додому Блог сторінка 507

Соломон Юстин Бальзамін, або львівський жиголо “королівської” крові

Кохання, шлюб, родина залишаються вічними цінностями нашого життя. Проте для різних людей ці цінності мають різ­ну емоційну, а інколи й цілком конкретну вартість. Впродовж століть на бруківці Львова народжувались та розбивались тисячі історій кохання, зради чи просто меркантиль­ного інтересу та вигоди.

Частина з них, за певної умови, цілком можуть стати предметом зацікавлення митців чи людей, котрі полюбляють укладати міфи.

Сімейна пара з різницею у віці
Сімейна пара з різницею у віці

Повсякчас, коли у Львові молода, гарна дівчина виходила за­між за підстаркуватого кавалера, «захисники» суспільної моралі, скрушно зітхаючи, коментували: «нерівний шлюб». Мовляв, на схилок років старий купив собі молоду дружину. Львівські рин­кові перекупки та панусі пліткували про те, що прагматична та спритна молодичка вдало облаштовувала власне сьогодення та майбутнє. Підморгуючи та інтригуючи, точили неголосні роз­мови, чи було такій виплачено знамените Morgengabe — тра­диційну винагороду, яку порядні австрійські пани інколи дарували панні молодій за втрату цноти під час шлюбної ночі. Свого часу привід для таких поголосків подав сам цісар Франц Йосиф, котрий заплатив своїй дружині аж 12 000 свіжобитих золо­тих дукатів за демонстрацію порядності. Щоправда, все попсула нетактовна свекруха, яка вимагала від невістки докладного звіту про шлюбну ніч. Зрештою, вона його так і не отримала.

Франц Йосиф І з династії Габсбургів
Франц Йосиф І з династії Габсбургів

Так чи інакше, але на третій день така любовна афера вже зни­кала з пам’яті людей. Проте значно цікавіше розгортався любов­ний сценарій у випадку, якщо молодий та перспективний красень одружувався із значно старшою від себе партнеркою. О, тут вже ті ж таки львівські пліткарки не давали їй та особливо йому прохо­ду. Чи тому, що такий зв’язок значно гірше презентував себе з ог­ляду на «мораль загалу», або ж всією ситуацією володіла банальна жіноча заздрість. У більшості таких випадків молодик отриму­вав звання альфонса. Цікаво, що в багатьох мовах Альфонс — це звикле чоловіче ім’я, яке походить від старонімецького Adalfuns, тобто — «шляхетний і сміливий». Насправді таких чоловіків ма­ли б називати «жиголо». Себто той, хто за матеріальні блага ставав коханцем багатої жінки. І таких у львівській історії не бракувало.

Золотий час для мисливців за статками настав після при­єднання міста до Австрії. Щоправда, більшість «віденських ви­гнанців» таки намагались шукати собі радше посаг, ніж спадок. З часом вдячні панянки та їх татусі купували цим улюбленцям помешкання, коней та щедро забезпечували грошима.

Франц Ксаверій Герстенбергер. Бал у редутовій залі (1805)
Франц Ксаверій Герстенбергер. Бал у редутовій залі (1805)

На початку XIX ст. поблизу міста з’явився особливо цікавий персонаж світського життя. Згідно з його версією, він був принцем та особою королівської крові. В окремих мешканок про­вінційного краю із розміреним життям із закутків імперії лише перерахування його титулів — індійський принц, цісаревич Аракану та королевич Пегу — викликало запаморочення голо­ви та екзальтованість найвищого рівня.

Соломон Юстин Бальзамін розпочав свою жиголовську мандрівку Галичиною з маєтку пані Урбанської неподалік Львова. Після того як він там підхарчувався та нарешті змінив пошарпаний одяг на щось пристойне, то вирішив перебратись до столиці коронного краю. Добродійка Урбанська, схвильо­вана емоційними розповідями Соломона про його пригоди та далекі краї, надала йому гроші та рекомендаційні листи. Решта вже залежала від самого авантурника.

Панорама Львова, др. половина XVIII ст. (1929) Зиґмунда Розвадовського і Станіслава Яновського
Панорама Львова, др. половина XVIII ст. (1929) Зиґмунда Розвадовського і Станіслава Яновського

Його прибуття до Львова супроводжувалось інтригами та чутками, які він вельми вміло модерував. Перекочовуючи з одного салону до іншого, Соломон збуджував уяву місцевих пань та довірливих дівчат. Через їх покровительство та наявний талант спілкування з людьми він швидко заручив­ся потрібними знайом­ствами. Дійшло до того, що місцева влада навіть організувала йому офіційний при­йом. Після такої легітимізації справи пішли значно швидше.

Соломон просто перекочовував з одного сімейного прийняття на інше. Урочисті обіди, вечері, запрошення на бали та світські раути перетворили його життя на справжню карусель, феєр­верк та свято. Під все це дійство була створена та постійно під­тримувалась спеціальна легенда. 25-річний молодик вигадував бозна-що, а погано обізнані з географією пані звертали увагу радше на його гарну поставу та манери, ніж на питання, коли ж він поверне позичені гроші.

Пластична панорама Львова 1775 року Януша Вітвіцького (Janusz Witwicki)
Пластична панорама Львова 1775 року Януша Вітвіцького (Janusz Witwicki)

Для посилення загального ефекту Соломон носив східний одяг та зброю, а ще оточив себе якимись підозрілими та від цьо­го ще загадковішими персонажами. Всі позики брались під чес­не слово, що гроші, які йому вислав батько, вже в дорозі, але ж шлях з Індії до Львова не близький. Коли ж кредитна історія ста­ла до непристойності великою, молодик просто зник, розпус­тивши чутки про своє викрадення. Для нащадків так і залиши­лось таємницею його справжнє ім’я та походження. Ті ж, хто легковажно купились на його чари та втратили значну кількість своїх грошей, могли потішити себе думкою, що де-факто запла­тили за пригоду, яку самі собі й організували.

Ігор ЛИЛЬО

Джерела:

Гастрономічні шляхи Каменяра // Лильо І. Львівська кухня / Ігор Лильо. – Харків : Фоліо, 2015. – С. 197-200.

“Етнокультура – реалії сьогодення”, або відкриття розкішного текстильного виставкового проекту

"Етнокультура – реалії сьогодення", або відкриття розкішного текстильного виставкового проекту

В середу, 9 серпня 2017 року, о 17. 00 в Історичному комплексі НМЛ ім. Андрея Шептицького (вул. Драгоманова, 42) відбудеться відкриття виставкового проекту Моніки Костржевої “Структури творення” та Александри Верешки “Між лінією і формою” у форматі ХХ Міжнародного пленеру художнього текстилю “Етнокультура – реалії сьогодення”.

Пленер проходить в рамках Міжнародного етно-мистецького проекту «Екологічний ракурс», який  започатковано у 1996 році акцією «Відродимо глинянський килим», а свою назву він отримав під час Міжнародного симпозіуму художнього текстилю у Львові (1998). Симпозіуму передував Міжнародний пленер «Від чорного до білого –– не фарбуючи», який відбувся під орудою його ініціаторки та ідейного натхненника – Зеновії Шульги, доцента кафедри художнього текстилю Львівської національної академії мистецтв. Відтоді пленери відбуваються щорічно.

Експозиція виставкового проекту художнього текстилю "Етнокультура – реалії сьогодення".
Експозиція виставкового проекту художнього текстилю “Етнокультура – реалії сьогодення”.

Організатори проекту: Львівська національна академія мистецтв, Національний музей у Львові ім. Андрея Шептицького, Регіональний філіал Національного інституту стратегічних досліджень у м. Львові, Національний музей народного мистецтва Гуцульщини і Покуття ім. Й. Кобринського, ГО «Центр суспільних інновацій»

Експозицію виставки можна буде побачити з 9 до 25 серпня 2017 року в Історичному комплексі НМЛ ім. Андрея Шептицького (вул. Драгоманова, 42).

Постер виставкового проекту Моніки Костржевої "Структури творення"
Постер виставкового проекту Моніки Костржевої “Структури творення”

Моніка-Ізабелла Костшева – професор, доктор мистецтвознавства, завідувач майстерні художнього моделювання на Мистецько-педагогічному відділенні Університету ім. А. Міцкевича (УАМ) в м. Каліші (Польща); художник та модельєр одягу.

Випускниця Академії мистецтв ім. Владислава Стшемінського в Лодзі (відділення тканини та одягу, напрямок дизайн, спеціалізація – моделювання одягу і біжутерії), та Університету моди (UNIVERSITE dela MODE) в Ліоні (Франція). З 2001 р. працює на Мистецько-педагогічному відділенні Університету ім. Адама Міцкевича в Каліші, проводить заняття в майстерні станкової та журнальної графіки і проектування одягу. З 2012 р. працює на посаді професора УАМ. У 2012–2016 рр. була заступником декана з наукового та мистецького напрямків на Мистецько-педагогічному відділенні УАМ у м. Каліші.

Експозиція виставкового проекту художнього текстилю "Етнокультура – реалії сьогодення".
Експозиція виставкового проекту художнього текстилю “Етнокультура – реалії сьогодення”.

Внаслідок багаторічної співпраці з промисловими підприємствами, колекції одягу Моніки Ізабелли Костшевої було впроваджено у виробництво. Художниця не раз брала участь у міжнародних виставках моди в Польщі та за її межами, отримувала медалі та відзнаки. Мисткиня працює також у галузі станкової та комп’ютерної графіки, проектує художні тканини, одяг, мистецькі об’єкти, є автором наукових публікацій та дописів про моду й орнаментику.

Колекції робіт художниці і в образотворчому мистецтві, й у мистецтві проектування було репрезентовано на кількох десятках збірних виставок у Польщі та за кордоном, а також на 24 персональних виставках у Польщі, Португалії, Туреччині, Франції, Іспанії, Болгарії, США.

Експонати виставки «Структури творення», представленої в Національному музеї у Львові ім. А. Шептицького, виконані зі шкіри, з ручного черпаного паперу та з тканин, якими художниця захоплюється вже багато років. Колекція є результатом пошуків нової форми під час створення авторського персонального вбрання.

Постер виставкового проекту Александри Верешки "Між лінією і формою"
Постер виставкового проекту Александри Верешки “Між лінією і формою”

Александра Верешка- художник, модельєр, педагог.

Народилася 1974 року в м. Пйотркові Трибунальському (Польща). У 1999 році закінчила Академію мистецтв імені Владислава Стшемінського в Лодзі (відділення тканини та одягу). З 2010 року працює на посаді ад’юнкта в Інституті текстильної архітектури Лодзького політехнічного університету, де в 2014 році захистила докторат із мистецтва (дисципліна – моделювання). Викладає моделювання одягу на відділі дизайну.

З 2000 року художниця поєднує творчий досвід із професійною роботою, яка пов’язана з індустрією одягу. Власні художні й дизайнерські практики розвиває, створюючи композиції, що концентруються на людському тілі, яке перебуває у постійному взаємозв’язку зі своїм найближчим зовнішнім оточенням, тобто з одягом, а також із внутрішнім станом, іншими словами – з психологією споживача.

Експозиція виставкового проекту художнього текстилю "Етнокультура – реалії сьогодення".
Експозиція виставкового проекту художнього текстилю “Етнокультура – реалії сьогодення”.

Учасниця багатьох виставок і показів моди в Польщі (Лодзь, Вроцлав, Ґданськ, Ченстохова) та за її межами: в Португалії, США й Данії. Брала участь в наукових конференціях, член організаційних комітетів і конкурсних комісій.

Музика Нікколо Паганіні, Йоганна Себастьяна Баха та Кароля Ліпінського звучала в домі Крушельницьких (відео)

Назар Федюк
Назар Федюк

У неділю, 6 серпня 2017 року, поціновувачі класичної  музики мали нагоду насолодитися концертом молодого, але  уже добре відомого в музичних колах Львова скрипаля Назара Федюка, який відбувся  у Музично–меморіальному музеї Соломії Крушельницької у Львові (вул. С. Крушельницької, 23).

«Я би сказала, що до нас пана Назара привів Станіслав Людкевич, оскільки він готує наукову працю по скрипкових творах композитора. І це цілком невипадково, бо вокалістів до нас приводить Соломія Крушельницька, а тепер ще Станіслав Людкевич приводить до нас молодих, талановитих музикантів» – поділилася головний зберігач фондів музею Ірина Криворучка.

У програмі концерту прозвучали: 5 із 24 каприсів для скрипки соло Нікколо Паганіні, Адажіо соль мінор із циклу 6 сонат і партіт для скрипки соло Йоганна Себастьяна Баха та Адажіо з ІІ концерту для скрипки Кароля Ліпінського.

Назар Федюк
Назар Федюк

«Завдяки своїм каприсам Паганіні став одним з дуже відомим композиторів і зробив вклад в багатство творів для скрипки.  Написав він їх майже у 30 років і кожен з каприсів має особисту присвяту артистам. Виконані сьогодні твори, присвячені: відомому французькому скрипалю П‘єру Арту, австрійському віртуозу Вільгельму Ернсту, бельгійському композитору Анрі В’єтану , одному з найвідоміших піаністів Ференцу Лісту, а також каприс, який Паганіні присвятив самому собі.

Так склалося, що ім’я Паганіні було настільки відомим, що кожного музиканта, котрий досягав якихось успіхів називали його ім’ям. Тож був Паганіні зі Львова  – один з кращих польських композитів в історії Кароль Ліпінський, який жив тут у ХІХ ст., працював в нашому театрі . Його вважали рівним суперником Паганіні, а дехто казав, що він був навіть кращим за останнього», – розповів Назар Федюк.

https://youtu.be/DVxeYwwi1mA

Довідково:

Назар Федюк (народився 1992 р.) – молодий український скрипаль. У 2010 році закінчив Львівську середню спеціалізовану музичну школу-інтернат ім. С. Крушельницької (клас Володимири Шургот). У 2015 році – з відзнакою Львівську національну музичну академію ім. М. Лисенка.

Зараз Назар навчається в магістратурі HEMU – Haute École de Musique de Lausanne (Вища школа музики Лозанни, Швейцарія) у класі всесвітньо відомого професора Павла Вєрнікова – українця з Одеси, учня школи Столярського та легендарного скрипаля XX століття Давіда Ойстраха.Виступав з концертами в рамках різних музичних конкурсів та фестивалів в багатьох містах України , Швейцарії , Бельгії, Голландії, Франції , Австрії , Німеччини, Іспанії, Латвії, Польщі, з оркестрами Львівської , Закарпатської, Волинської і Хмельницької філармонії, «Київської камерати», камерного оркестру «Віртуози Львова», Національного латвійського симфонічного оркестру, Сербського оркестру радіо та телебачення.

Назар Федюк
Назар Федюк

Виступав в складі європейського міжнародного оркестру «I`culture»2015 як другий концертмейстер симфонічного оркестру.

Навчався на майстер-класах у всесвітньо відомих скрипалів: Борис Кушнір, Дональд Вайлерштайн, Олег Криса , Світлана Макарова , Ігор Волошин , Петру Мунтяну, Ігор Озім, Ірина Бочкова, Роман Ласоцкі.

Виступав з такими диригентами як Юкка-Пекка Сарасте (головний диригент радіо BBC і Кельнської філармонії), Джошуа Вайлерштайн, Ян Домбжелевскі, Кирило Карабиць, Валерій Матюхін, Юрій Бервецький , Сергій Бурко, Йосип Созанський , Зінаїда Остафійчук , Тетяна Лисенко.

Роман МЕТЕЛЬСЬКИЙ

Так минає слава світу, або невідома історія львівського майстра Францішка Нєвчика

Так минає слава світу, або невідома історія славетного львівського майстра Францішка Нєвчика

Львів є щасливим містом, яке має безліч приводів пишатися своїми мешканцями різних часів. Але серед імен політиків, художників, композиторів, літераторів, священників, спортсменів майже не згадуються майстри музичних інструментів. А дарма, тому що і у цій ділянці маємо видатних львів’ян і навіть цілі майстрові династії, на кшталт славетних італійських родин Аматі, Гварнері і Страдіварі.

Одним з найбільш показових у цьому гроні, є рід майстрів скрипок та інших музичних інструментів Нєвчиків. Їх родинний бізнес був започаткований у 1885 року у Познані в час пруського володарювання. Францішек Нєвчик (Franciszek Niewczyk, 1859-1944) був сином диригента аматорського оркестру, де сам грав на кларнеті, а в період служби в пруському війську заміняв капельмейстера військового оркестру і невдовзі сам став керувати колективом.

Францішек Нєвчик
Францішек Нєвчик

Молодий поляк виявився талановитим учнем знаного німецького майстра Генріха Лянга у Загожельці і згодом відкрив власну майстерню. Він ремонтував і виготовляв інструменти для аматорських і полкових оркестрів, оркестрів Музичних товариств в Познані та Кракові і церковного оркестру монастиря в Ясній Гурі. Відверті патріотичні позиції родоначальника скрипкової майстерні Францішка Нєвчика призвели до бойкоту його діяльності, політичних переслідувань з боку влади і, зрештою до вимушеного виїзду з міста. Новою батківщиною від 1906 року і на наступних 38 років для нього став Львів. Вже в той час один з клієнтів його майстерні писав у рекомендації: «Виробникові інструментів панові Францішку з Познані (…) засвідчую, що інструменти (його) в усіх відношеннях перевершують продукцію відомих і знаменитих німецьких заводів …».

В свою чергу його учень – Тадеуш Снятала, який працював з ним до 1914 р., навчав ряд майстрів з правобережної України, де також були поширені скрипки його роботи (переважно у фольклорних виконавців), а його духові інструменти були відзначені нагородами на виставках Європи.

Скрипка роботи Ф. Нєвчика
Скрипка роботи Ф. Нєвчика

Початково сам майстер спеціалізувався виключно на виготовленні скрипок. Прекрасної якості, з добрим звуком, ефектним виглядом, вони здобули добру славу у виконавців й до сьогодні високо цінуються на аукціонах музичного інструментарію.

Найдовше його майстерня знаходилась за адресою вул. Городоцька, 2 б. На початку ХХ століття вулиця з цією назвою починалась від храму й монастиря св. Анни, а № 2 належав будівлі теперішнього Львівського драматичного театру імені Лесі Українки (Католицькому дому), який мав і має безліч прибудов з тильної сторони. В одній з них було розміщено виробництво, займаючи приміщення в цокольному поверсі з боку монастиря.

Рекламне оголошення майстерні Нєвчика в адресній книзі
Рекламне оголошення майстерні Нєвчика в адресній книзі

Попит на інструменти був дуже значним. Поряд зі скрипками, майстерня Нєвчика опанувала виготовлення неймовірно популярних у міжвоєнному Львові мандолін і гітар, адже в той час окрасою естрадних програм були виступи так званих неаполітанських оркестрів, складених саме з цих інструментів. А відносна доступність в опануванні і невелика ціна зробили їх улюбленими інструментами львівської вулиці та молодіжних вечірок.

Мандоліна, роботи майстерні Ф. Нєвчика
Мандоліна, роботи майстерні Ф. Нєвчика

Серед інструментарію, який числиться на гарантійному обслуговуванні львівської фабрики серед струнно-щипкових інструментів згадуються лише концертні цитри (очевидно більш доступні, а отже й демократичні інструменти – гітари, мандоліни і тамбуріци, подібних послуг не передбачали).

Наступним кроком стало виготовлення мідних духових інструментів для військових, пожежних, гімназійних оркестрів. Потреба в них була дуже великою і інструменти Нєвчика знову себе чудово зарекомендували. Його труби, тромбони, валторни залюбки замовляли численні військові колективи з Росії, Австрії і Прусії (яка, зневаживши майстра, не погордувала його здобутками).

Корнет, роботи Нєвчика
Корнет, роботи Нєвчика

З часом виробництво розрослось, з’явились станки, електричне устаткування, майстер окрім учнів залучив до роботи 20-25 робітників.

Ф. Нєвчик з сином у майстерні
Ф. Нєвчик з сином у майстерні

Його майстерня набула характеру масштабного виробництва і з часом стала іменуватися Фабрикою оркестрових, струнних і духових інструментів, а також мандолін і гітар (Pierwsza Krajowa Wytwórnia Instrumentów Orkiestrowych, Smyczkowych i Dętych oraz Mandolin i Gitar).

Згодом тут виготовляли також фортепіано. При фабриці був магазин музичних інструментів за тією ж адресою. Окрім інструментів, магазини Нєвчика реалізували (та ремонтували) грамофони і платівки для них.

Рекламне оголошення з новою назвою
Рекламне оголошення з новою назвою

А у 1930-ті роки рекламні оголошення і адресні книги вказують ще одну майстерню-філію з магазином і прокатом інструментів за адресою Хоронщизни, 7 (тепер – вул. Чайковського, 7).

Адреса філії на вул. Чайковського
Адреса філії на вул. Чайковського

Це будівля Львівської Обласної філармонії, а в його часи – найдавнішого львівського музичного вишу  –  Консерваторії Галицького музичного товариства з великим концертним залом – осередком мистецького життя міста. Документально зафіксовано, що послугами фабрики Нєвчиків користувався й український осередок підготовки професіоналів – Вищий музичний інститут ім. М. Лисенка.

З 1922 року струнні інструменти в магазин фабрики постачалися з Бидгоща, де сином майстра, Станіславом була заснована філія: виробництво та склад музичних інструментів.

Вхід у філію в Бидгощі
Вхід у філію в Бидгощі

Львівське відділення надалі спеціалізувалась на духових інструментах з прекрасним дизайном, з посрібленими і позолоченими мундштуками,  з власним товарним знаком.  Згодом до них додалась філія в Познані.

Ця фабрика вважається першою музичною фабрикою Львова. Її співробітники займалися заготовкою сировини, виготовленням окремих елементів та монтажем, а креслення інструментів робив лише сам майстер. Крім цього Францішек Нєвчик самостійно конструював верстати для свого виробництва. Об’єктом гордості майстра і заздрості інших був особливий універсальний верстат, який заміняв собою 6 тогочасних спеціалізованих машин.

Фабрика виготовляла інструменти і футляри до них, надаючи їм гарантійне обслуговування, надавала послуги з ремонту, реставрації, конструктивних змін, прокату (що в умовах до ери звукозапису і зорі радіотрансляцій було дуже запотребованим). Школярам і професійним музикантам надавалися знижки. Онук майстра жартував, що в дідові часи на його інструментах грало ¾ Польщі.

Інструменти роботи родини Нєвчиків здобули чимало нагород на конкурсах музичних інструментів і виставках: Промислова й сількогосподарська виставка в Ченстохові, Загальнодержавна виставка в Позані (P. W. K., велика золота медаль), Виставка в Парижі (золота медаль і  Grand Рrix), Карлсбаді (золота медаль), Львові (золота медаль і почесний диплом) та ряд інших нагород і почесних дипломів.

На Східних торгах у Львові кращий з військових духових оркестрів країни – оркестр 14 Полку Уланів Язловецьких (14 Pułk Ułanów Jazłowieckich) концертував, укомплектований  виключно інструментами Ф. Нєвчика. Серед унікальних музичних інструментів, які виставлялися на Східних торгах, майстер зауважив старовинну скрипку, виготовлену 200 років тому, і яку він свого часу реставрував, а також  розкішну трубу (так званий «cesarski bas»), зроблену ним кілька десятиліть тому, і за яку він свого часу в Парижі був відзначений  Grand Рrix.

Характеризуючи роботу майстра, тогочасна преса писала: «Багатолітня спеціалізація, безсумнівна солідність виготовлення і, водночас, просто фанатична учтивість, забезпечили п. Нєвчикові всезагальне визнання в сфері музичних інструментів. Однак це визнання не є пропорційним до державних потреб, які досі у значній мірі покриваються зарубіжним товаром, що очевидно прикро, як для музикантів, так і для країни. Інструменти фірми Нєвчика користуються популярністю і в Америці, і залишається лише шкодувати, що не досі не налагоджено експорту польських музичних інструментів до Америки».

Логотип інтернет-сторінки родини Нєвчиків
Логотип інтернет-сторінки родини Нєвчиків

У 1939 році представники радянської влади знищили фабрику, націоналізували верстати, метал і приміщення. Заклад, з давніми і глибокими традиціями, який знаходився у своєму розквіті – перестав існувати. До 1949 року працювала ще невеличка майстерня, якою завідувала його донька Міхаліна. А з поверненням радянських військ до Львова у 1944 році у старого майстра просто не витримало серце…

Станіслав - спадкоємець батькового бізнесу в своїй майстерні в Познані
Станіслав – спадкоємець батькового бізнесу в своїй майстерні в Познані

Майстер Францішек Нєвчик був першим з п’яти поколінь скрипкових майстрів, які працювали у Бидгощі та донині виготовляють інструменти у Познані.

У повоєнний час, коли в цьому місті було відновлено один з найпрестижніших у світі Міжнародний скрипковий конкурс Г. Венявського, саме майстерня Нєвчиків (очолювана сином львівського майстра Францішка – Стефаном) була запрошена опікуватися інструментами учасників мистецького змагання.

Представники різних поколінь майстрів
Представники різних поколінь майстрів

«Sic transit gloria mundi» («Так минає слава світу») – казали древні. Після зоряного злету, сучасним львів’янам практично невідомо про славетного майстра і зачинателя династії, нема меморіальної таблички на стіні його майстерні, невідома й могила людини, яка принесла славу львівському інструментобудуванню. І лише іноді, на інтернет-аукціонах спливають його ім’я та фото його давніх шедеврів.

Роксоляна ГАВАЛЮК
музикознавець, викладач КЗ ЛОР ЛМК ім. С. Людкевича

Література:

  1. Скрипкові майстри України : короткий довідник / [укл. С. Голубокий]. – К. : Конус – Ю, 2006. – 44 с.
  2. Baca K. Kochają skrzypce od pięciu pokoleń / Karolina Baca. – Rzeczpospolita. – – 22. 08.
  3. Z rewji przemysłu I handlu a Targach Wsghodnich. Francishek Niewczyk // – 1932. – № 4764. – 29.06. – s. 4.
  4. Panufnik T. Sztuka lutnicza: w dwóch tomach (z 6-ma tablicami i 232 rysunkami w tekście / Tomasz Panufnik. – Ministerstwo Przemysłu i Handlu, 1934. – 244 s.
  5. Panufnik T. Przemysł muzyczny w Polsce / Tomasz Panufnik // Rzemiosło. – 1932. – zesz. 6, 7. – pażdziernik. – S. 144-145.
  6. Reiss J. W. Polskie skrzypce i polscy skrzypkowie /Józef W. Reiss  – W. : Czytelnik,  – 200 s. – (cykl “muzyka i muzycy polscy” – zeszyt IX).
  7. Swirek Lutnictwo / Jozef Swirek. – Krakow : PWN, 1972. – 285 s.
  8. Szulc Z. Słownik lutników polskich / Z. Szulc. – Poznań : Poznańskie Towarzystwo Przyjaciol Nauk, 1953. – 264 p.
  9. Z Wystawy kościelnej // Gazeta Lwowska. – 1909 – № 160.

15 фотографій Львова 1956 року з сімейного архіву киянина

15 фото Львова 1956 р.

У неділю зранку сталася приємна несподіванка. До редакції Фотографій старого Львова зателефонував чоловік з Києва, який представився Васильківським Олегом Анатолійовичем.

п. Олег розповів, що володіє фотоархівом батька, котрий у 1950-х побував у Львові та зазнимкував наше місто. А також запропонував поділитися цими фото із нашими читачами.

Звісно, ми не могли не погодитися на таку пропозицію і попрохали Олега Анатолійовича розповісти декілька слів про батька та обставини його побуту у Львові. Тож сьогодні можемо познайомитися вас із фотографіями Львова, який у 1956 р. побачив у своєму об’єктиві киянин.

«Мій батько Васильківський Анатолій Григорович (1925-2009) довгий час працював на Українській студії хронікально-документальних фільмів (Укркінохроніка). У 1956 році був у відрядженні в м.Львові, де зробив ці світлини, якими з радістю ділюся з поціновувачами історії міста Лева. Рік тому я відсканував його фотоархів за 1955-1989 роки (біля 6 тисяч негативів, в основному сімейні).

Батько – корінний киянин (з середини-кінця ХVІІІ ст. по матері і з середини ХІХ ст. по батьку). З 1942 до осені 1944 року працював на сільгоспроботах у Німеччині, потім, після звільнення наступаючою армією, – учасник бойових дій у діючій армії. Демобілізувався у 1947 році. Декілька років працював на підприємствах м.Києва, потім біля 40 років на Укркінохроніці.

За роботу у знімальній групі в період ліквідації наслідків аварії на ЧАЕС отримав 2 категорію учасника. Виховав двох синів, один з яких я» – розповів Олег Анатолійович.

Більшість із нас мають, якщо не фотоархів, то декілька світлин на яких зображений старий Львів. І кожен з нас має свою, неповторну родинну історію, пов’язану з містом Лева. Це надзвичайно важливо, адже саме сімейні історії є невід’ємною частиною минулого Королівського міста.

Тому Редакція Фотографій старого Львова спробує проекспериментувати та запровадити публікації на тему  «Родинні фотоісторії Львова». Тож, якщо маєте старі фото та бажання поділитися своєю історією, надсилайте світлини та інформацію на електронну адресу
photolvivnews@gmail.com. Усі авторські права зберігаються за вами. Долучайтеся!)

Наталка СТУДНЯ

У лісі біля Львова знайшли бідон з архівними документами УПА

У лісі біля Львова знайшли бідон з архівними документами УПА

«Вчора був цікавий коп. За що я люблю цю справу, що ніколи не знаєш, що вилізе. Коли пересвідчився, що це не міна, а схоже на кришку від великого алюмінієвого бідона, відразу майнула здогадка, що буде всередині – тому що в цьому лісі колись зустрів старого копача, і він хвалився, що, серед іншого, і таке знаходив. І не помилився – бідон з архівними документами УПА!», – про свою знахідку у соцмережах поділився Юрій Д.

У лісі біля Львова знайшли бідон з архівними документами УПА
У лісі біля Львова знайшли бідон з архівними документами УПА

«Вдома я, звісно, не втримався від спокуси переглянути вміст, хоча папери досить крихкі. Декілька фотографій додаю. Зараз, коли я пишу цей пост, бідон із усім вмістом переданий в музей “Тюрма на Лонцького”, особисто в руки директору Руслану Забілому, за побажанням Володимира В’ятровича, з яким я зв’язався за рекомендацією нашого колеги, якого всі знають. У вівторок або середу пообіцяли передати акт приймання-передачі із детальнішим описом, а пізніше і диск з оцифрованими документами», – розповів чоловік.

У лісі біля Львова знайшли бідон з архівними документами УПА
У лісі біля Львова знайшли бідон з архівними документами УПА

Також він додав, що бідон був знайдений у лісі під Львовом. «Я переглянув лише частину документів, щоб не пошкодити, і з того, що побачив, вони стосуються періоду 1948-1950-ті рр., географічно різні регіони – і Буковина, і Франківська, і Львівська області. Після оцифровки документи мають також виставлятись в інтернет, так мені сказали. Ще якусь публічну презентацію також готують», – зазначив Юрій Д.

Джерело: http://forpost.lviv.ua/

Де шукати бурштин на Волині. Таємниці Тутковського

Павло Тутковський
Павло Тутковський

Геолог Павло Тутковський хоча й не народився на Волині, проте значний відрізок свого життя провів тут, навіть проживав та працював в Луцьку та досліджував Волинь. Він першим дізнався про поклади бурштину на Волині і нарив його більше від усіх. І нікому не сказав. Це жарт, звісно.

Павло Аполлонович Тутковський народився 1 березня 1858 року в селищі Липовці сучасної Вінницької області в родині службовця. В 1877 році закінчив Житомирську чоловічу гімназію зі срібною медаллю та став студентом природничого відділення фізико-математичного факультету Київського університету.

Павло Тутковський (праворуч) з старшим братом Миколою під час навчання в гімназії
Павло Тутковський (праворуч) з старшим братом Миколою під час навчання в гімназії

На першому курсі Павло одружився, за кілька років в молодого подружжя народилась донька. Так склалось, що через участь у студентському заколоті Павло Тутковський був відрахований з лав студентів, проте з часом його поновили і він все ж таки отримав диплом Київського університету в 1882 році.

В 1883 році Тутковського обирають почесним членом Київського товариства природознавців, згодом — дійсним членом Петербурзького мінералогічного товариства, членом Бельгійського товариства геології і палеонтології в Брюсселі, почесним членом товариства любителів природознавства, антропології та етнографії при Московському університеті.

Потім в 1884-1895 роках Павло працював консерватором мінералогічного та геологічного кабінетів цього ж університету. Далі була його педагогічна діяльність в середніх школах міста Києва.

Павло Тутковський - студент другого курсу університету св. Володимира
Павло Тутковський – студент другого курсу університету св. Володимира (http://training.tutkovsky.com/)

В 1904 році Павло Тутковський прийняв пропозицію і став інспектором народних училищ Луцького повіту Волинської губернії. В Луцьку він продовжує польові роботи, розпочаті ще 1900 року, як позаштатний працівник геологічного комітету. Саме в Луцьку він проводив геологічні дослідження вздовж залізниці Київ-Ковель, що тоді проектувалася.

В його праці «Бурштин в Волинській губернії» (1911 р.) можемо прочитати цікаві факти про знахідки бурштину на території Луцького повіту. Для цього Тутковський проводив анкетування серед місцевих лісників та вчителів. Тутковський подає топографічну карту частини Луцького повіту Волинської губернії, де знайдені сильні самобутні джерела «вікна», описує походження назви Оконських джерел.

Залишки будинку Тутковського в 2010. Зараз їх уже нема
Залишки будинку Тутковського в 2010. Зараз їх уже нема

В Луцьку Тутковський підняв питання про необхідність розширення приміщення Луцького двокласного міського училища, в якому отримували початкову освіту діти найбідніших родин міста. На думку науковця, училище в Луцьку було переповнене учнями настільки, що в класах було важко дихати і не вистачало крісел. Також він подав ідею відкриття при училищі вечірніх курсів рукоділля. Будинок Тутковського в Луцьку знаходився на пагорбі біля сучасного будинку по вул. Кривий Вал, 37.

В 1909 році він з усією родиною переїздить до Житомира, де його призначили директором народних училищ Волинської губернії. Будучи інспектором, Павло Аполлонович багато мандрував і спостерігав природу улюбленої Волині. У Житомирі він прожив дев’ять років. І цей період його життя був пов’язаний з Товариством дослідників Волині.

Могила Павла Тутковського
Могила Павла Тутковського

Вважається, що найпродуктивнішими для П. Тутковського були 1906–1915 роки, коли він дуже багато працював у Товаристві. З 1909 року Товариство дослідників Волині регулярно публікувало його праці. 2 жовтня 1910 року Товариство обрало Павла Тутковського віце-головою, тобто фактичним керівником.

У 1911 році Тутковський захистив докторську дисертацію на тему «Викопні пустелі північної півкулі» при Московському університеті. В тому ж році отримав вчене звання доктора географії.

Із 1913 року він починає свою викладацьку діяльність в Університеті святого Володимира та обіймає посаду приват-доцента географії, а з 1914 року — професор кафедри географії.

Тутковський брав активну участь у створенні Української Академії Наук та був один із перших її дійсних членів.

Більшість монографій Тутковського стосуються переважно Волині й Полісся, зокрема «Краткий географический очерк истории центрального и южного Полесья» (1910); «Зональность ландшафтов и почв в Волынской губернии» («Почвоведение», 1909, ч. 3); «Словечансько-Овруцький кряж та узбережжя ріки Словечни» (1923).

Наприкінці 1920-х років вченому прикріпили ярлик «націоналіста», крамольного вченого не раз викликали в ДПУ. Врятувала від ГУЛАГу Тутковського його природна смерть 3 червня 1930 року. Похований в Києві на Лук’янівському цвинтарі.

Павло Тутковський в останні роки життя
Павло Тутковський в останні роки життя

Цитати з книги Павла Тутковського «Бурштин в Волинській губернії» (1911) про Луцький повіт

  • «До числа цінних мінералів, що зустрічаються у Волинській губернії, відноситься бурштин, – копалина дуже цікава, як з наукової, так і з технічної точки зору. На жаль, наявні донині в літературі дані про знахідки бурштину в межах Волинської губернії вкрай розкидані, уривчасті, неповні і випадкові; більш-менш систематичного зводу цих даних зовсім немає; умови геологічного залягання бурштину та ступінь благонадійності його родовищ зовсім не з’ясований».
  • «У Луцькому повіті, за повідомленням лісничого М.О. Гусєва, бурштин зустрічається в межах Бережницького лісництва, на поверхні і на незначній глибині; його знаходили іноді робочі при проведенні осушувальних каналів. Про розміри і властивості шматків відомостей немає».
  • «В Луцькому повіті, за повідомленням вчителя Бережницького училища Г. Тарасюка, знаходили колись (року 3 тому) невеликі шматки бурштину в озерці біля с. Зульня, в 6 верстах на північний захід від містечка Бережниця».
  • «Село Велике Ведмеже, Луцького повіту, був знайдений самородок бурштину в піску на поверхні «Гори Сірнухи», на захід від названого села. Самородок має неправильну округленої форму з діаметрами 3,8×2,7×2,1 сантиметри. Вага його дорівнює 11,09 грами».

Тетяна Яцечко-Блаженко

Джерело: http://www.hroniky.com/

Зустріч з Інесою Братущик та Орестом Хомою в проекті «Розмова: #За Живе»

Зустріч з Інесою Братущик та Орестом Хомою в проекті «Розмова: #За Живе»

У вівторок, 8 серпня 2017 року, о 17:00  у читальному залі Львівської обласної бібліотеки для юнацтва (Бібліотека на Ринку – площа Ринок, 9) відбудеться зустріч з Інесою Братущик – лауреат Першого конкурсу «Червона рута» (1989 р.), колишня солістка львівського жіночого гурту «Мальви», чернівецького ансамблю «Смерічка» та Орестом Хомою працював музикантом у гуртах «Ватра», «Черемош», «Смерічка», театрі пісні «Не журись».

На початку 1991-го Інеса та Орест створили сімейний творчий дует. Найпопулярніші пісні – «Три дороги», «Білий рояль», «Дай мені тепла» – швидко полюбилися глядачам в Україні і за кордоном. Пісні у їхньому виконанні «крутили» на всіх радіостанціях і телебаченні. У 1996-му подружжю присвоє­но звання заслужених артистів України. Нині успішно і багато гастролюють. Українську пісню представляють у міжнародних турне по Італії, Німеччині, Польщі, США, Канаді, Бельгії, Ірландії, Франції. Їхні пісенні твори увійшли до Золотого фонду Національної радіокомпанії України, – подружжя працює її солістами. Живуть і працюють у Києві.

Постер зустрічі з Інесою Братущик та Орестом Хомою в проекті «Розмова: #За Живе»
Постер зустрічі з Інесою Братущик та Орестом Хомою в проекті «Розмова: #За Живе»

Проект «#За Живе» вже не вперше надає можливість читачам та гостям бібліотеки поспілкуватись з відомими людьми та поставити їм цікаві запитання.

Людмила ЧИЖОВИЧ

Двом львівським школам присвоять імена Квітки Цісик та Ірини Калинець

Двом школам Львова планують присвоїти імена відомої співачки Квітки Цісик та правозахисниці Ірини Калинець. Про це повідомляє відділ громадського партнерства Львівської міської ради.

«Ми отримали два звернення від львівських шкіл. У школі №54 вже багато років діє єдиний музей Квітки Цісик, туди приїжджали делегації з інших країн, щоб його відвідати. Вчителі пишаються цим музеєм і вирішили назвати іменем Квітки й саму школу», – розповіла ZAXID.NET начальниця управління освіти Львівської міської ради Зоряна Довганик.

Квітка Цісик
Квітка Цісик

Квітка Цісик – американська співачка українського походження, популярна виконавиця рекламних джинґлів у США, оперна і блюзова співачка, виконавиця українських народних і популярних пісень. Родина співачки походить з Львівщини. У 2011 році у школі №54 відкрили музей Квітки Цісик, в кімнаті є диски, чобітки, рукавички, ноти та інші персональні речі. Музей включено у список туристичних місць Львова.

Звернення до управління освіти написали і вчителі школи №87, там Ірина Стасів-Калинець вчилась з 1947 до 1957 року. За словами її чоловіка, дисидента Ігоря Калинця, саме тут вона написала свої перші твори.

Ірина Калинець, 1960-ті
Ірина Калинець, 1960-ті

За словами Зоряни Довганик, якщо на слуханнях підтримають ідею присвоєння імен, то восени школи вже перейменують.

Громадські обговорення щодо присвоєння назв львівським школам триватимуть до 18 вересня. Пропозиції та зауваження можна подавати у відділ громадського партнерства управління «Секретаріат ради» Львівської міської ради через Центр надання адміністративних послуг за адресою: м. Львів, пл. Ринок, 1.

Мар’яна ВЕРБОВСЬКА

«Як приручити фотоапарат» – поради від Геннадія Самолюка

«Як приручити фотоапарат» - безцінний досвід Геннадія Самолюка

В неділю, 6 серпня 2017 року, о 14:00  у читальному залі Львівської обласної бібліотеки для юнацтва (Бібліотека на Ринку – площа Ринок, 9) відбудеться презентація книги Геннадія Самолюка «Як приручити фотоапарат».

Книжка розрахована як для дітей, так і для дорослих і описує у пізнавальній формі як поліпшити своє вміння фотографувати власне бачення зовнішнього світу. У книжці є  багато ілюстрацій, карикатур а також мікро рубрик “А чи знаєте ви…?”

Постер презентації книги Геннадія Самолюка «Як приручити фотоапарат»
Постер презентації книги Геннадія Самолюка «Як приручити фотоапарат»

Вам сподобається стиль написання, оскільки автор намагається вести з читачем діалог, як також стимулює робити рішення.

Наталка СТУДНЯ

Як кишка з Клепарова вбила велике кохання панни Францішки (відео)

Романтична та водночас трагічна історія львівського кохан­ня оспівує одну із найголовніших страв львівської кухні. Пісню про це кохання частенько співали у передвоєнному Львові. Її можна було почути на весіллях, у кнайпах або ж зимовими ве­чорами поблизу родинного вогнища.

Панорама Львова з Гори Страт, за деревами простягається вулиця Клепарівська, 1915 рік
Панорама Львова з Гори Страт, за деревами простягається вулиця Клепарівська, 1915 рік

Все це почалось у районі Клепарова за так званими «Рогатками». Віддавна тут мешкали «конкретні» львівські хулігани-батяри та різноманітний трудовий люд. Характер мешканців, їх заняття та звички впливали і на місцеві гастроно­мічні вподобання. Проста, смачна та натуральна галицька їжа надійно утримувала першість у численних кнайпах та «мордовнях», яких тут було вдосталь.

Панорама Львова з Гори Страт. Біля підніжжя вулиця Клепарівська. Фото Марек Мюнц, 1920 рік
Панорама Львова з Гори Страт. Біля підніжжя вулиця Клепарівська. Фото Марек Мюнц, 1920 рік

У недільне надвечір’я збирались навіть сусіди, щоб під гарну перекус­ку перехилити чарчину-другу «бачерувки» чи якоїсь налив­ки власного виробництва. Проте дещо простакуватий вигляд навколишніх теренів не означав, що тут не могли з’явитись історії, які ставали легендами міста. Мабуть, саме десь у затінку садочків верхнього Клепарова і народилось кохання молодо­го перукаря та дочки місцевого різника — панни Францішки.

Закохана пара, фото початку ХХ століття
Закохана пара, фото початку ХХ століття

Її батько, огрядний та моторошний на вигляд чолов’яга, був відомим своєю важкою рукою та вдачею. Ходили непідтверджені чутки, що цьому татусеві було байдуже, чи майстерно відіслати в інший світ свиню, чи людину. А різав він свинок так, що навіть пікнути не встигали. Зі свіжини він робив шинки, ковбаси та… знамениту клепарівську кишку.

Кишка кров'янка
Кишка кров’янка

Ну а мамця панни все це вправно розпродувала. Про саму панну Францішку роз­повідали всяке. Доволі огрядна, вона й сама трохи нагадувала ту славну кишку, але ж мала добре серце та гарну вдачу. Ну і як всім відомо, кохання — то страшна сила. Занурений у нього по вуха, перукарчик не звертав уваги на особливі риси характерів членів родини панни Францішки та намагався всілякими шляхами отримати прихильність майбутнього тестя. Щодня, щоб лише побачитись з дівчиною, купував у крамниці у її мами ту кляту кишку.

Ярослав Пстрак. Львівські типи: "Недільний відпочинок"
Ярослав Пстрак. Львівські типи: “Недільний відпочинок”

Чи їв сам, чи ділився нею з товаришами — історія мовчить. Проте, коли батько дівчини дізнався, що перукар має серйозну надію стати його зятем, відмовив категорично. Ось що нам кажуть про цей трагічний момент історії слова з піс­ні: «Щоб ти на щодень купував цюю кишку, та все ж не отри­маєш панну Францішку!»

Розпач охопив закоханих. Тікати? Погодитись з долею? Таємно одружитись? Варіантів було ба­гато. Проте доля вирішила інакше. Під час чергової зустрічі закохані прийняли найгірше з можливих рішень: разом піти із життя, отруївшись стрихніном, який помістили в два метри тієї самої триклятої кишки. Як каже гарна та романтична ле­генда, на могильному камені, під яким їх разом поховали на Янівському кладовищі, вся історія була описана наступними словами: «Тут лежить він та панна Францішка. Причина смер­ті — затрутая кишка».

Ігор ЛИЛЬО

Джерела:

Гастрономічні шляхи Каменяра // Лильо І. Львівська кухня / Ігор Лильо. – Харків : Фоліо, 2015. – С. 169-171.

„Долина писаної пісні“ — з Полтавщини до Львова

„Долина писаної пісні“ — з Полтавщини до Львова

Поринути в світ особливого багатства українського фольклору, народної пісні, міфології, відображених у живописі та різьбленні мають можливість львів’яни та гості міста в Музеї етнографії та художнього промислу. Тут від 3 серпня експонують виставку „Долина писаної пісні“ митця з Горішніх Плавнів, що на Полтавщині, Вадима Іщенка.

Вадим Іщенко – художник та різьбяр із м. Горішні Плавні, Полтавська обл. представив свою виставку „Долина писаної пісні“

— Із цих полотен звучить українська пісня. Ці твори цікаві й надзвичайно потрібні, особливо зараз, коли в країні така складна ситуація. Ми мусимо пізнавати свою культуру, власне коріння. Вадим Іщенко особливий своєю самобутністю. А також тим, що він — митець-самоук. До Львова зі своїми роботами він приїхав вже вдруге. Цього разу представив понад чотири десятки картин — живописних і різьблених, — зазначив завідувач сектору експозиції музею Андрій Колотай.

Думками про художника та його творчість поділилися також друзі митця —поет Сергій Коломієць та іконописець із м. Рівне, член Національної Спілки іконописців України Андрій Цимко. Вони зокрема наголосили на особливому таланті та працелюбстві автора. А також ми зазначили, що для нас важливо, аби світ відкривав Україну через талановитих людей. Тому потрібно, щоб ці роботи якомога більше мандрували Європою.

Відкриття виставки художника Вадима Іщенка „Долина писаної пісні“

Живописом Вадим Іщенко захопився порівняно недавно — з 2011 року. Трохи раніше — з 1998 року — почав різьбити. Феноменальність цього митця в тому, що він самоук у цих двох напрямах. Каже, що змалку дуже любив ліпити різні фігурки з пластиліну. А свій мистецький талант розвинув у дорослому віці. Зараз хоче поглибити свої вміння в монументалістиці.

— До роботи мене надихають українські народні пісні. Я їх слухаю і працюю. Нещодавно мені трапилася книга про українську міфологію і я захопився обрядовими піснями — вони надзвичайно глибокі, відображають сутність нашого народу, — розповів Вадим Іщенко.

Роботи митця зазвичай мандрують Україною. Різьблені картини презентував також в Англії, в Лондоні.

Наталія ПАВЛИШИН

Маковий пампух, як новий туристичний тренд Чорногорії (відео)

Маковий пампух, як новий туристичний тренд Чорногорії

Журналістська робота – це завжди знайомства із неймовірними людьми! Як гадаєте, як воно – розмовляти із чоловіком, який організував понад 45 000 подорожей та працює у сфері туризму понад 12 років? Це неймовірно! І не лише тому, що він – мегацікава людина! А завдяки тому… Загалом не поспішаймо, все за чергою.

Отож, Тарас Антонів – паломник, учасник експедиції, гід та львів’янин, який місяцями може жити в Сполучених Штатах Америки. До того ж він – директор турфірми «AntonivTour.Com». Разом зі своїми клієнтами влаштував флешмоб, який потрапив до «Книги Рекордів України».

На сьогодні відвідав 45 країн світу. Його часто запрошують в якості експерта на телебачення.

Ми також домовилися про ексклюзивне інтерв’ю, аби дізнатися туристичні тренди Чорногорії, яку впродовж останніх років так полюбили відвідувати львів’яни.

Міст Джорджевіча в Чорногорії – неймовірної краси!
Міст Джорджевіча в Чорногорії – неймовірної краси!

– Не так давно ви відвідали Чорногорію, аби на власні очі побачити всі ті місця, які будете радити туристам. Що сподобалося, адже вас здивувати не так легко?

– У кожній країні є місця, які must see туристи, що називають себе справжніми поціновувачами краси. У Чорногорії – це насамперед острів-готель Святого Стефана. Дивна назва – острів-готель, чи не так? Але це місце не завжди було символом розкоші та достатку.

Його назва походить від назви фортеці, яку спорудили місцеві мешканці, аби захиститися від піратських нападів, і назвали іменем Святого Стефана. Довгий час на цьому місті було рибальське селище.

Ранок у Будві сонячний і приємний
Ранок у Будві сонячний і приємний

– Острів-готель – це також резиденція для відпочинку туристів?

– Так, адже його складають 80 одноповерхових будинків. На території острова-готелю є: ресторани, бари, кондитерська, перукарня, сувенірна крамниця, 3 древні храми.

Будинки острова-готелю всередині перебудовані в розкішні апартаменти з меблями і всіма зручностями, а ззовні залишилися такими ж, якими були сто років назад – так говорять місцеві.

Попри цю розкішну скромність – це місце дуже полюбилося світовим знаменитостям. Тут відпочивали Софі Лорен, Елізабет Тейлор, Індіра Ганді, Клаудія Шиффер, Сильвестр Сталоне, Карло Понті, Кірк Дуглас, Боббі Фішер та Рокфеллер.

Особливо відомими є апартаменти №118 – зазвичай, саме в них живуть усі знаменитості. Ймовірно хтось із них же першим придумав номерні назви цим апартаментам. Після чого їх почали використовувати всі інші (усміхається).

Крім цього, саме на острові-готелі Святого Стефана є вілла №21 – найдорожча вілла Адріатичного узбережжя. Вартість проживання у ній визначається на спеціальному аукціоні.

Острів-готель розташований на відстані 9-ти кілометрів від Будви і дістатися до нього можна мікроавтобусом або таксі лише за 15 хв.

Каньйони Чорногорії захоплюють усіх
Каньйони Чорногорії захоплюють усіх

Чи бували ви в Старі граді, який також вважають Меккою для туристів?

– Звісно! Адже Stari Grad Будви – це музей під відкритим небом, чудово збережений куточок венеціанської середземноморської архітектури.

Якби в Будві не було Старі Граду – то його конче, просто неодмінно треба було в вигадати і не інакше! Саме тут можна відчути атмосферу затишку та Середньовіччя.

Я хотів передати цю атмосферу, тому зняв відео і розташував його на своєму каналі в YouTube (усміхається).

Виникає бажання неспішно гуляти й радіти життю. І попри те, що Старе місто маленьке й обійти його можна за 30 хв, йому притаманна аура романтики та загадковості. На вуличках багато крамниць, які торгують унікальними речами ручної роботи.

– Місто має якусь цікавинку, про яку знають усі?

– Як не дивно… туристичним трендом у Чорногорії в гастрономічному розумінні ось уже кілька років є маковий пампух… Звучить кумедно, я розумію, але поясню. Так от, в Старі граді всім радять відвідати Пекару (пекарню). Вам не потрібна її точна адреса, адже не знайти її неможливо. Їй притаманні два пункти успіху – постійні відвідувачі та запаморочливий запах свіжої випічки. Особливо радять скуштувати макову булку. Співвідношення начинки та тіста сподобається всім, хто в дитинстві їв пампухи з маком, адже там маку набагато більше, аніж тіста самого пампуха.

Опис цієї пекарні з’явився колись в одному мандрівному блозі, після чого туристи один за одним почали шукати її в Старі граді та відвідувати це місце. Зараз без смакування цієї булки просто неможливо комусь сказати, що ти відвідав Будву. Тож місце завдяки соцмережам набуло такої жвавої популярності, що жартома його стали називати «туристичним трендом Чорногорії»

Я також відвідав Пекару. Ця макова булка  – таки варта шаленої туристичної уваги та любові (усміхається). Про такі булки, кожен із нас точно мріяв у дитинстві!

– Дізналися щось цікаве з історії?

– Вперше Старе місто згадується в історичних джерелах більше 2-х тисяч років назад як «місто Іллірії». У минулому Старе місто було сильно зруйноване під час двох землетрусів, від яких серйозно постраждала стародавня фортеця. Але зараз Стара Будва повністю відновлена.

Незважаючи на високу історичну цінність, Старі Град досі є житловим кварталом. На першому поверсі розташовані крамниці, кафе і ресторани, а вище живуть люди.

Острів-готель Святого Стефана
Острів-готель Святого Стефана

Поруч із Цитаделлю розташований католицький храм Святого Іоанна, найбільший в Будві. Його дзвіниця височіє над усіма іншими будівлями міста. З неї відкривається неперевершений вигляд міста, моря та острова Святого Миколая.

Коли будували готель «Авала», знайшли залишки грецького та римського періодів з дорогоцінними предметами – золотими і срібними прикрасами, посудом, склом, керамікою, зброєю.

Загадом у Чорногорії насправді дуже багато нерозвіданих місць.

Мініатюрна камера – чудовий пристрій аби передати всю красу Будви, Монтенегро
Мініатюрна камера – чудовий пристрій аби передати всю красу Будви, Монтенегро

– Чому Будву називають містом-театром?

– На території Старого міста проводяться різноманітні музичні та театральні фестивалі, художні виставки та поетичні вечори. Уже понад 20 років щорічно тут проводять авторитетний та прославлений фестиваль театрального та музичного мистецтва. Він набув такої популярності, що життя в цьому місці не змовкає ні на мить упродовж усього туристичного сезону.

– Плануючи відвідини Чорногорії, радять відвідати морську екскурсію до Бока-Которської бухти, які ваші враження від неї?

– Це справді дуже миловидне місце – «найгарніший куточок старого континенту». Саме так про Бока-Которську бухту писав колись Жуль Верн.

Письменник подався у плавання аби знайти натхнення для написання роману і йому радили обов’язково побувати у Венеції, яка невимовно гарна. Жуль Верн оцінив Котор, як одне з найкрасивіших місць у світі.

Древнє місто було внесене до списку світових культурних і природних скарбів ЮНЕСКО. Найкращий спосіб подивитися його – загубитися в ньому! Жарт, бо це справді нереально. Адже все старе місто – всього лишень на 5-10 хвилин подорожі уздовж або поперек.

До речі, знаєте, що саме в Которі є унікальна церква святого Луки – одного з апостолів Ісуса Христа. Вона збереглася донині з 1195 року в своєму первозданному вигляді – можете таке уявити?!

Красою Чорногорії та її каньйонів захоплюються тисячі туристів
Красою Чорногорії та її каньйонів захоплюються тисячі туристів

–  Що поєднує Чорногорію з американським Grand Canyon

– Це дуже цікаві паралелі. Йдеться про арковий міст Джурджевіча – одну з візитівок гірської частини Чорногорії.

Міст був збудований ще в минулому сторіччі всього за 3 роки, але досі вражає своїм виглядом та красою! На час будівництва був найбільший мостом у світі, зараз його вважають найбільшим у Європі.

Він з’єднує береги каньону річки Тара. Вона – наймасштабніше природне водосховище питної води Європи.

Глибина ущелин каньйону місцями сягає 1300 м, тож його заслужено називають найбільшим у Європі й другим за глибиною у світі, адже він поступається лише американському Grand Canyon в Арізоні.

До речі, на цьому мості голівудські режисери полюбляють знімати картини для своїх блокбастерів та кіноепопей! (одна за участі Харрісона Форда дуже припала до душі глядачам).

– Що радите туристам?

– Хочете побачити невідому Чорногорію? Ми розвідали для вас найпотаємніші місця. Усе найцікавіше ви також зможете побачити, щойно придбаєте путівки на «AntonivTour.Com» до Чорногорії.

Наші менеджери розкажуть, що конче необхідно побачити й відвідати серед найцікавіших місць Чорногорії!

Новини про всі ціни та напрямки можна також дізнатися з фейсбук-спільноти «Палаючі путівки Антоніва»

За цими краєвидами можна спостерігати нескінченно
За цими краєвидами можна спостерігати нескінченно

Відкривайте нові міста та колекціонуйте враження та емоції! Любіть мандри, вони відкривають усі найгарніші міста цього світу!

Розмовляла Леся КІЧУРА

Латинська катедра, або 20 цікавих фактів про найдавніший у Львові римо-католицький костел

Латинська катедра, або 20 цікавих фактів про найдавніший у Львові римо-католицький костел

 Латинська катедра Успення Пресвятої Богородиці, що знаходиться за адресою пл.Катедральна № 1 вважається найдавнішим римо-католицьким костелом нашого міста та є єдиним цілісно збереженим об’єкт архітектури готики у Львові. Тож сьогодні 20 цікавих фактів з історії цього храму.

Латинська катедра
Латинська катедра

1.Кафедральний собор Львівської архієпархії римо-католицької церкви був заснований, за одними переказами у 1360 р., за іншим – на 10 років пізніше королем Казимиром ІІІ.

  1. Іван Крип’якевич: «Костел будувався довго, 138 років. Первісна будова була готична,сліди її залишились у презбітерії». Першим його будівничим був львівський майстер Ничко, нагляд за роботами вів Петро Штехер.
Архітектор М. Ковальчук. Графічна реконструкція первісного вигляду (з тилу)
Архітектор М. Ковальчук. Графічна реконструкція первісного вигляду (https://uk.wikipedia.org/)
  1. Освячено храм у 1405 р. перемишльським єпископом Матвієм Яніною. Тоді ще костел не був кафедральним, оскільки римо-католицьке архієпископство перебралося до Львова з Галича у 1412 р.

  2. Довкола храму містився цвинтар. За словами І. Крип’якевича: «При катедрі був цвинтар, обведений довкола муром. Навпроти теперішньої захристії була брама для переїзду повозів, що звалася королівською. Піші йшли на кафедральний цвинтар по кількох східцях; також дві фіртки були від сторони площі Св. Духа і проти головного входу. Перед останньою фірткою були різничі ятки,в яких деколи навіть бито худобу. Мур зруйновано при реставрації 1776 р. , тоді перенесено під сам костел божий гріб, що колись був в одній з брам. Ятки 1800 р. розібрано і перенесено за Краківську браму». Кладовище навколо собору існувало до кінця XVІІІ ст. Точно дату його виникнення встановити неможливо , але найімовірніше, це сталося після освячення храму в 1405 р., оскільки ховати можна було тільки в освяченій землі.

Й. Свобода. Латинська катедра
Й. Свобода. Латинська катедра
  1. Вже у ХV ст. споруджено при катедрі кілька готичних каплиць: Пресвятої Євхаристії, Журавінських, Раєцьку, Стримилівську, Братства убогих, Бучацьких.

  2. У 1440 р. у Львові зупинявся митрополит Київський і Всієї Руси Ісидор. Тоді ж він відправив у Латинській катедрі урочисту літургію в східному обряді. Проте, львівські русини не захотіли бути на ній присутніми.

Латинська катедра. Вигляд на початок XX ст.
Латинська катедра. Вигляд на початок XX ст.
  1. У 1510 р. в соборі встановили орган.

  2. Після пожежі у 1527 р. та потрапляння блискавки у 1605 р. храм довелося відбудовувати.

Латинський катедральний костел. Львів. Автор Станіслав Тондос.
Латинський катедральний костел. Львів. Автор Станіслав Тондос.
  1. «У 1629 р. в катедрі перший раз відправляли богослужіння єпископи-уніяти, між ними славний Мелетій Смотрицький – автор граматики слов’янської мови, і митрополит Рутський. Проповідь мав королівський проповідник Бембус», – Іван Крип’якевич

  2. 1 квітня 1656 р. в катедрі під час Служби Божої в присутності владик, сенаторів, шляхти та міщан король Ян Казимир здійснив коронацію Божої Матері на королеву польської Корони. Цей акт увійшов в історію як “шлюби Яна Казимира”.

Обітниця Яна II Казимира в Латинському соборі 1 квітня 1656 року (фрагмент картини Яна Матейка)
Обітниця Яна II Казимира в Латинському соборі 1 квітня 1656 року. Фрагмент картини Яна Матейка. (https://uk.wikipedia.org/)
  1. У 1765 р. архієпископ Ієронім Сєраковский розпочав ґрунтовну реконструкцію катедри, яка тривала до 1776 р. Керував роботами будівничий Петро Полейовський. Саме тоді храм набуває стилю пізнього бароко та рококо. З того часу  є  вежа заввишки 64 м.

  2. Головний католицький собор Львова налічує головний, два бічних вітарі та вісім каплиць: ренесансна каплиця Кампіанів (зведена в 1585 р.); каплиця Матері Божої та св. Антонія (зведена в 1770-1780-х рр.); каплиця Вишневецьких (зведена в 1495 р.); каплиця Христа Милосердного і Матері Божої Неустанної Допомоги (зведена в 1628 р.); каплицю Матері Божої Ченстоховської (зведена в XVIII ст.); каплиця Ісуса Розіп’ятого (зведена у 1769-1771 рр.) каплиця св. Казимира (зведена в XVIII ст.), каплиця св. Йосипа (з’явилася під час барокової реконструкції костелу на місці калиці св. Анни (XVI ст.)).

Скульптурна композиція «Гріб Господній», 1938
  1. Ліворуч від каплиці Кампіанів розташована розташована скульптурна композиція «Божий гріб», створена у першій половині XVІI ст. Раніше вона стояла на цвинтарі при катедрі, а наприкінці XVIІІ ст. її перенесли до північної стіни храму. За радянських часів під аркою не було фігури Христа, її повернули у 1995р.

  2. За скульптурною композицією «Божий гріб» можна побачити готичний портал старого входу до катедри, який було замуровано у XVIІІ ст. Ще один готичний портал колишнього входу до катедри можна побачити за скульптурою Св. Павла. У правому куті цього порталу вмуровано знак з датою реставрації – 1925 р.

План катедри
План катедри
  1. Ще одна реставрація храму проводилася в кілька етапів між 1892 та 1930 рр. під керівництвом професорів архітектури Львівської Політехніки Міхала Ковальчука, котрий намагався повернути катедрі її готичні шати, Владислава Садовського та Тадеуша Обмінського.

  2. На західному фасаді можна побачити пам’ятну таблицю Тадеуша Костюшки, встановлену з нагоди 100-річчя його смерті у 1917 р. (автор медальйона скульптор Зигмунт Куринський).

Вигляд на Латинську катедру, 1943 р.
Вигляд на Латинську катедру, 1943 р.
  1. Латинська катедра за радянських часів не була закрита і окрім католиків латинського обряду, сюди приходили й греко-католики, котрі не хотіли ходили до церков, які були захоплені Московським патріархатом.

  2. На мурі катедри завішено пам’яткові кулі з облог Львова: 1672 р. — турків із Петром Дорошенком і 1919 р. — Української Галицької Армії.

Меморіальна таблиця з нагоди візиту Папи Римського
Меморіальна таблиця з нагоди візиту Папи Римського
  1. 25 червня 2001 року катедру відвідав Святіший Отець Іван-Павло ІІ. Через два роки біля входу до храма в його пам’ять встановлено таблицю з барельєфом Понтифіка.
Емблема Львова
Логотип Львова
  1. Вежа Латинської катедри Успення Пресвятої Богородиці, разом із ратушею, вежею Корнякта, дзвіницею колишнього бернардинського костелу є символами Львова.

Софія ЛЕГІН

Джерела:

  1. Крип’якевич І. Історичні проходи по Львові.  – Львів, 1932
  2. Лемко І., Михалик В., Бегляров Г. 1243 вулиці Львова. – Львів: “Апріорі”, 2009
  3. Мельник Б. Вулицями старовинного Львова.  – Львів: Світ, 2006
  4. Мельник І. Львівське середмістя: всі вулиці, площі, храми і кам’яниці. – Львів: Апріорі, 2015
  5. polona.pl

У моїй спекою прогрітій «хрущовці» проходив обшук, – Лариса Возницька

Лариса Борисівна Возницька-Разінкова
Лариса Борисівна Возницька-Разінкова
А от тепер, брудні панове, що знищуєте Львівську національну галерею мистецтв ім. Бориса Возницького , ви мене добряче розізлили, – Лариса Возницька-Разінкова на своїй Facebook сторінці прокоментувала вчорашній обшук.

“А от тепер, брудні панове, що знищуєте Львівську національну галерею мистецтв ім. Бориса Возницького , ви мене добряче розізлили. Хотіли у котрий раз мене принизити, облити брудом, що вам вдавалося за останній рік мого директорства, так ось, ви принизили і «по блатному» – опустили (але цією мовою ви тепер розмовляєте) – СЕБЕ.

Завідувачка відділом Музей мистецтва давньої української книги Лариса Спаська
Завідувачка відділом Музей мистецтва давньої української книги Лариса Спаська

Сьогодні у моїй спекою прогрітій «хрущовці» проходив обшук. Стараюся звикнути до цього слова, бо ніколи його раніше не вживала. А судді то хто? У своєму інтерв’ю Т. Возняк ( мені подобається, як його прозвали галерейники – «навозняк») звинуватив мене та Ларису Спаську ( у минулому зав. відділом музею книг), що тільки ми знаємо куди ділися книжки з музею. НЕ ЗНАЮ! При моїй каденції була проведена інвентаризація збірки музею і як мені доповів головний зберігач І. Хомин та Л.Спаська – інвентаризація закінчена, в музеї все гаразд, навіть деякі члени комісії вже поставили свої підписи, залишилося уточнити деякі нюанси ( музейники мене зрозуміють). А далі конкурс – і я не директор.

Ігор Хомин
Ігор Хомин

Пропрацювала 45 років в Галереї. Навіть у страшному сні не могла побачити, що галерея для мене закриється з подачі Козинкевич, Хомина та Возняка. Двічі підходила до Возняка і просила взяти мене на посаду реставратора, хотіла ще приносити користь, але у відповідь – «Мені треба порадитися». А от радники були свої. Один з них мене двічі обшукував, коли забирала свої речі – це славнозвісний Ігор Хомин ( до речі, а чому ще його не обшукали, він ж відповідає за усі фондосховища музею?) і Козинкевич – славнозвісна плагіатка, яка виставку по Підгорецькій збірці приписала собі і про Бориса Возницького навіть не згадала. До довідки: Борис Возницький , як тільки домігся передачі галереї Підгорецького замку, окрім значних реставраційних робіт в основному з колективом музею ( держава коштів не виділяла) мріяв зробити виставку збірки. Ми як реставратори, працювали над цією збіркою, брали навіть на реставрацію твори з Історичного музею. Перебуваючи на посаді Генерального директора, я продовжила реставрацію цих творів з колективом. І ось, виявляється це стало мрією Возняка і Козинкевич. Які молодці, але на скільки б ця виставка виграла, згадавши ім’я Возницького. Які ж ви ПРИМІТИВИ.

Підгорецький замок. Фото з https://uk.wikipedia.org
Підгорецький замок. Фото з https://uk.wikipedia.org

Так от про обшук! Чи наша країна вже геть втратила розум, чи що відбувається? Щоб таки мене звинуватити і піймати на гарячому (голуба мрія Возняка), хлопці з Галицького СВ ВП ГУ запропонували мені з ними зустрітися. Розуміючи, що справа Державна, я попросила викликати мене Повісткою, на що Вони запевнили, що «вручать» її при зустрічі. При зустрічі, вони надали рішення суду на обшук у моїй квартирі. Запросили понятих. Все по закону, єдине, що було порушено і я про це заявила, цей обшук мав проходити в присутності мого адвоката, надала їм його данні. Це не було враховано, але не це головне. А головне – те, що фактично обшукувалася бібліотека та папки з рукописами Бориса Возницького. Коли батька не стало, його маленька двокімнатна квартира у «хрущовці» від підлоги до стелі була заставлена книжками, і я вирішила значну частину цієї бібліотеки подарувати галереї, собі лишила лише необхідну для роботи літературу. Ось ці книжки і переглядали слідчі. Я була спокійна, бо краще віддам життя, ніж сплюндрую ім’я такого батька. Дивилися, що хотіли, все показувала, а сама думала – Борис Возницький створив музей книги рятуючи та звозячи з експедицій у 60-х – 70-х стародруки, українські книжки.

Борис Григорович Возницький
Борис Григорович Возницький

Ці експедиції збільшили галерейну збірку у шість разів. Це і врятований І. Пінзель, і біля двох тисяч дерев’яної поліхромованої скульптури, ікони, портрети, твори Підгорецької збірки…… Він збільшив культурне надбання Держави на мільярди умовних одиниць. І я рахую, що не мене обшукували (бо я нічого не нажила, слідувала принципам батька), а обшукували Возницького – Героя України. Не тих, хто на даний час наживається на Галереї влаштовуючи після 18.00, коли Палац Потоцьких зачиняється, презентації та п’янки серед експонатів. Змінюють головного бухгалтера на свою людину, бо ці кошти за весілля та …. ідуть не у Державу.

Заступник гендиректора галереї мистецтв з наукової роботи Володимир Пшик
Заступник гендиректора галереї мистецтв з наукової роботи Володимир Пшик

Виганяють заступника по науці В. Пшика, який зі студентських лав прийшов у музей , знає достеменно галерейну збірку і має фундаментальні наукові праці, заміняють його економістом за освітою, який почав свій шлях у музеї з допитів працівників та п’янок. Усувають завідувачку відділом реставрації , реставратора Вищої категорії Р.Мокрій та Корнєєву Галину, що створювала музеї М.Шашкевича, ремонтувала їх, і знала свій матеріал як ніхто інший. Можу перераховувати факти ще на сторінку, але саме жахливе, що Возняк за рік роботи жоден з відділів галереї не врятував, не відреставрував, а навпаки скоротив відділи музею, бо так працювати простіше, легше. Колектив принизив, поставив на коліна.

Тарас Возняк
Тарас Возняк

Я довго мовчала, думала, невже це не бачить Міністерство культури, говорила з Є.Нищуком, але зрозуміла, що не даремно був поставлений Возняк, очевидно, все ще попереду. Це і піар на скульптурах Пінзеля, і передача широкоформатних унікальних полотен М. Альтомонте.

Так, сьогодні мене розізлили, але це не вилив моєї злості, це правда, і під кожним реченням я готова розписатися”, – зокрема зазначила пані Лариса.

Наталка СТУДНЯ

Молодь Радехова бореться за історичну справедливість (відео)

Невеличке місті Радехів Львівської області вже другий рік поспіль переживає зміни… свідомості. Там активна молодь взялася за впорядкування старого міського цвинтаря, який багато десятиліть був не просто занедбаний, а фактично стертий із лиця землі. В рамках соціального проекту „Історична справедливість“, який створили кілька молодих радехівчан, а завдяки цікавій темі й оригінальному підходу ще й перемогли в конкурсі соціальних проектів, їм вдалося вже змінити не лише вигляд кладовища, а й свідомість мешканців.

— Перемога нашого проекту в конкурсі соціальної ініціативи „То-ся не зробить“ Патріаршої комісії у справах молоді УГКЦ  (зараз — „Хтось не зробить“ ) стала поштовхом до реалізації давнього задуму — впорядкувати старий занедбаний цвинтар у самому центрі нашого міста — Радехова. Моя подруга Ірина Бліхарська-Бігун довідавшись про цей конкурс, запалила мене ідеєю спробувати створити спільний проект. І ми це зробили! Хоча, насправді, навіть не вірили, що нас відберуть. Як дізналися пізніше, оригінальність теми зацікавила членів журі. Бюджет був не великий — 10 тис. грн., тож для багатьох робіт залучали волонтерів і шукали спонсорські кошти. Та саме ця підтримка і перемога в конкурсі стали масштабним поштовхом для розвитку проекту. І нам це досі допомагає, бо зараз наш проект розрісся, видозмінився і ми маємо чимале зацікавлення і від місцевих мешканців, і від нащадків людей, які поховані на цьому цвинтарі, — розповіла співавтор проекту „Історична справедливість“ Тетяна Садовська.

— Вперше, попри великі обіцянки, до нас доєдналося лише п’ятнадцятеро осіб. Ми навіть засмутилися. Та перед завершенням проекту, термін його реалізації був досить короткий, ми провели ще одне прибирання, тоді з нами було вже двадцять п’ятеро осіб. Особливо добре нам вдалося попрацювати в дослідницькій частині. В нашій команді є кандидат історичних наук, родом із Радехова, Ігор Гілевич. Він разом із місцевими краєзнавцями збирав свідчення, спогади старожилів нашого міста. Плануючи цей проект, мали намір видати невеличку брошуру з короткою історичною довідкою про це кладовище. А в результаті вийшла гарна кольорова книга на півсотні сторінок про родини, які там поховані й історію цвинтаря. І туди вмістилася лише п’ята частина всіх матеріалів, які вдалося зібрати, тож найближчим часом плануємо розширене перевидання книги. Крім того, відзняли короткометражний документальний фільм „Цвинтар. Потоптана історія“. Нам багато допомагає також журналістка Мар’яна Зеленюк, яка теж вже стала частиною нашої команди, — додала Тетяна.

https://www.youtube.com/watch?v=k0q3vFo5efI

Окрім усього, активісти на цвинтарі встановили великий кам’яний знак, де зображено зруйновані радянською владою в 70-х роках пам’ятки. Це костел, на місці якого зразу побудували поліклініку, дзвіниця, усипальня графа Станіслава Бадені в неоготичному стилі.

— Зреалізувавши той проект, ми не змогли зупинитися, бо відкрили перед собою багато завдань. Перш за все, звернулися до Радехівської міської ради, щоб територія старого цвинтаря стала історико-меморіальним комплексом. Також зобов’язали провести інвентаризацію землі, визначити межі і призначити відповідального господаря тієї території, бо досі вона була безгосподарна, тому настільки занедбана. Ще, ми виявили, що військовий меморіал від решти поховань жителів нашого міста був відділений огорожею від усипальні графа Бадені. Тож, у співпраці з міськрадою, ми зняли її, щоб обгородити територію старого цвинтаря, — зазначила активістка.

Відзнявши фільм, місцевий краєзнавець вказав на те, що на військовому кладовищі є стежка, збудована з надгробків єврейських поховань. Наприкінці червня активісти разом із небайдужими мешканцями міста зорганізували підняття цих плит.

— І дійсно, коли ми почали їх піднімати, то побачили унікальні написи, малюнки, які символізують культуру цієї національності. Щоправда, багато плит побиті, тож їх буде важко ідентифікувати. Із половини стежки ми відкопали приблизно десяток надгробків. Почистили, відмили їх і акуратно склали на території цвинтаря, де нема поховань. Повідомили про це організації єврейської культури у Львові та Києві. Тож невдовзі до нас приїдуть їхні представники, можливо, навіть знайдуться родичі людей, які жили колись у Радехові. Вважаю, що наш проект буде завершений, якщо ми з тих надгробків зробимо меморіальну стіну пам’яті. Також ми сконтактувалися з реставраторами Національного університету „Львівська політехніка“. Нам пообіцяли, що винесуть ці пам’ятники в перелік дипломних робіт і студенти зможуть у рамках своїх наукових робіт та навчальних практик відновлювати надгробки. А також нам запропонували авторський нагляд під час скріплення розбитих пам’ятників, — підкреслила Тетяна.

Активісти мріють завершивши благоустрій цвинтаря, зробивши там освітлення і стежки, щоб люди не ходили по похованнях, створити туристичну карту міста з гарними туристичними вказівниками, де обов’язково буде територія старого цвинтаря, бо це місце, з якого вони почали свій проект.

Наталія ПАВЛИШИН

Як 120 років тому Соломія Крушельницька підкорила Одесу

Як 120 років тому Соломія Крушельницька підкорила Одесу

На зимовий сезон з 21 листопада 1896 по 8 березня 1897 року Соломія Крушельницька була запрошена на гастролі до Одеси у складі італійської оперної трупи. На той час їй пішов лише 25 рік. За плечима було навчання у Львові, Мілані, Відні, виступи на оперних сценах Кракова, Кремони, Зари, Удіне, Трієсту, у репертуарі – добрий десяток опер.

На сцені Одеської опери відбулося 35 вистав за участю С. Крушельницької. В репертуарі співачки тоді були: Джоконда (“Джоконда” А. Понк’єллі), Маргарита (“Фауст” Ш. Ґуно), Рахіль (”Жидівка” Ф. Галеві), Амелія (“Бал-маскарад”), Леонора (“Трубадур”), Дездемона (“Отелло”) в операх Дж. Верді, Сантуцца (“Сільська честь” П. Масканьї), Єлизавета (“Тангойзер” Р. Вагнера), Манон Леско (“Манон Леско” Дж. Пуччіні), Галька (“Галька”), Ганна (“Страшний двір”) С. Монюшка, Кармен, Мікаела (“Кармен” Ж. Бізе).

Міський театр Одеси( тепер Одеський Національний Академічний театр опери та балету). Поштівка.
Міський театр Одеси( тепер Одеський Національний Академічний театр опери та балету). Поштівка.

На жаль, афіш артистки одеського періоду не знайдено. Але дослідник життя і сценічної діяльності співачки П. Медведик із похвальних рецензій в одеських часописах виділив таких її партнерів по сцені: “паризький тенор Валентин Ван-Дейк, а також італійські тенори Кортіко, Лангоне, Чіротті, Гілярдіні, баритон Дельфіно-Мінотті”.

Сестра Соломії Крушельницької Олена Охримович
Сестра Соломії Крушельницької Олена Охримович

У цій подорожі молоду співачку супроводжувала сестра Олена. На жаль, Соломія Крушельницька не написала мемуарів, але Олена, в заміжжі Охримович, написала цікаві спогади “Мої подорожі зі Соломією” у яких є розділ “Їдемо на Україну”, про перебування сестер Крушельницьких в Одесі. У них читаємо:

“Їхали з Мілану залізницею на Відень, Краків–Львів–Тернопіль, попри нашу хату в Білій – але не могли перервати їзди. Було нам дуже жаль… До Одеси приїхали під вечір. Перше, що почули то “Ізвощик! Подавай!”

Парадний вхід Міського театру Одеси (тепер Одеського Національного Академічного театру опери та балету). Поштівка.
Парадний вхід Міського театру Одеси (тепер Одеського Національного Академічного театру опери та балету). Поштівка.

Нас стрінула на залізно-дорожному двірці група з дирекції Одеської опери. Ми заїхали до готелю, побули там кілька днів, а потім прийшли до нас подружжя одеситів, євреї, що жили близько театру, запросили нас, Соломію і мене, на свою квартиру. Там було фортепіано, а одна їх дочка … вивчала музику. Нам було там вигідно; я господарила; харчі в порівнянні з Італією були досить дешеві. По кількох днях відпочинку, почалися проби. Перша йшла опера “Фауст”. У ролі Маргарити Соломія не чула себе найліпше, бо в першому акті багато колоратури, а роль наївної дівчини її не дуже підходила. Краще почувала себе в 3-ому акті, що вимагав драматичної гри. Все ж таки її гра і спів робили велике вражіння. Публіка в Одесі була вимагаюча і після першої вистави запротестувала проти тенора, що грав Фауста… Його звільнили…

Друга опера: “Жидівка” (“Дочка Кардинала”) Галеві. Ту вже була Соломія неперевершена. Були захоплені її грою і співом. Вона грала так, що й не повірити було, що Соломія не єврейка. … В Одесі було багато євреїв, і вони розпливалися в похвалах. Потім Соломія виступала в операх: “Отелло”, “Трубадур”, “Бал-маскарад” (Верді) “Джоконда” (Понк’єллі), “Тангойзер” (Вагнера). Одеська преса поміщувала… похвальні рецензії про виступи Соломії”.

-Соломія Крушельницька в образі Жидівки (“Дочка кардинала” Ф. Галеві)
– Соломія Крушельницька в образі Жидівки (“Дочка кардинала” Ф. Галеві)

Місцевий часопис “Театр” друкував схвальні рецензії на виступи молодої співачки, відзначаючи: “Крушельницька …володіє темпераментом і досить гарним голосом співу… У драматичному виконанні своїх партій артистка виявляє піднесеність гри”. Про оперу “Отелло” читаємо:“Артистці особливо вдався останній акт, в якому вона з великою експресією виконала пісеньку про вербу (“Piangea cantando”). В тому ж акті знамените “Аве Марія” виконувала так чудово, що викликала хвилювання слухачів, які нагородили артистку бурхливими оплесками”. Про оперу “Жидівка”: “Крушельницька на цей раз проявила у своїм співі багато розуміння, індивідуальності і артистичного темпераменту: воно причаровує своїм захопленням публіку, котра охоче віддала данину прекрасному виконанню артистки. В репертуарі співачки партія Рахілі займає визначне місце”.

-Фото Соломії Крушельницької в експозиції Одеського історико-краєзнавчого музею, вул Гаванна, 4. Фото 2010 року
– Фото Соломії Крушельницької в експозиції Одеського історико-краєзнавчого музею, вул Гаванна, 4. Фото 2010 року

Львівський часопис “Діло” теж спостерігав за успіхами співачки в Одесі. Він опублікував витяги з одеської преси про гастролі С. Крушельницької :

“П­а Саломея Крушельницька, що гостить тепер в Одесі в “городськім театрі”, зазнає від тамошної критики вельми прихильні і вповні заслужені оцінки своїх виступів.”

-Соломія Крушельницька в образі Амелії (“Бал-маскарад” Дж. Верді)
– Соломія Крушельницька в образі Амелії (“Бал-маскарад” Дж. Верді)

“Новороссійскій Телеграф” пише: “П­а Крушельницька в партії Рахілі так і могла заясніти своїм визначним талантом. В другім акті, в арії “E dei ve nir” артистка, мимо того що мусіла співати три вечори по черзі, показала ся справдішною (справжньою – О. Р.) драматичною співачкою з огнем, електризуючим і одушевляючим слухачів. В інших же всіх сценах гра п­ни Крушельницької свідчила про се, що у талановитої артистки сценічні здібності не уступають єї визначним голосовим успіхам”.

"Одеський" Фрагмент експозиції Музично-меморіального музею С. Крушельницької у Львові
Фрагмент експозиції Музично-меморіального музею С. Крушельницької у Львові

“Одесскій Листок” – порівняв виступ п-ни Крушельницької в ролі Рахілі з її попереднім виступом у “Фаусті” і віддав першість ролі Рахілі. “Голос, – пише – звучить більше певно і приємніше, а в знаній арії другого акту артистка заявляє великий музикальний смак. На сцені поводиться п. Крушельницька прегарно, без непотрібного “оперового” зманєрованя (манірності – О. К.) і деякі сцени виконує з справдішною драматичною прецизією (переконливо – О.К. )”.

“Окрім того, – як зазначала газета “Діло”, – виступала на одеських концертах на добродійні цілі і своїм чудовим співом українських пісень найбільше спричинилася до успіху тих концертів”. Один з таких концертів відбувся в залі Комерційного товариства і Городскої аудиторії за участю С. Крушельницкої і скрипаля І. Ахрона ”.

Михайло Павлик (1853-1915) – публіцист, письменник, громадський і політичний діяч, один з лідерів Русько-української радикальної партії.
Михайло Павлик (1853-1915) – публіцист, письменник, громадський і політичний діяч, один з лідерів Русько-української радикальної партії.

Стежить за успіхами своєї приятельки письменник Михайло Павлик. У відповідь на його лист в Одесу 10 лютого 1897 року співачка відписує: “… Я ж би й сама не раз до Вас написала, але в мене часу то не багато хватає. В театрі раз від разу робота, а то ще й кореспонденцію вести з агенціями театральними в Мілані та й з родиною[…]

-Соломія Крушельницька в Джоконди (“Джоконда”А. Понк‘єллі)
– Соломія Крушельницька в Джоконди (“Джоконда”А. Понк‘єллі)

Про мої артистичні подвиги нічо й казати. Поступи великі я зробила, всі те кажуть, та й сама я виджу не лиш під взглядом вокальним, але також щодо гри драматичної. Представте собі, що зі всіх артисток, що тут разом зі мною виступають, мене ославили за таку, що найліпше грає. По газетах так і розхвалюють за таку реальну та правдиву, відчуту гру. Я ні при чому і не знаю, чи воно правда, чи ні. Та хто його знає?

Щодо здоров’я, то добре маюся і, як маю хвильку часу, то читаю, учуся і т. і.”

"Одеський" Фрагмент експозиції Музично-меморіального музею С. Крушельницької у Львові
“Одеський” Фрагмент експозиції Музично-меморіального музею С. Крушельницької у Львові

На завершення гастролей 3 березня 1897 року відбувся бенефіс Соломії Крушельницької на сцені Одеського оперного театру в партії Дездемони в опері Дж. Верді “Отелло”. Згодом про це писав львівський часопис “Зоря”  від 15 квітня: “[…] Авжеж може нігде не витано і не прощано її так сердечно і одушевлено, як в Одесі. … давано на бенефіс нашої артистки оперу “Отельо”, в котрій вона грала ролю Дездемони. Оваціям, які виправила їй зібрана публіка, не було кінця. При тім дістала артистка хороші подарунки: срібну корону з написом “Талановитій артистці”, чудову бранзолєту з написом “Славній артистці від земляків”, срібний ґранований сервіс столовий, альбом з написом “Ідеальній Дездемоні”, – не згадуючи про цьвіти, букети і т. и. На прощанє провели нашу землячку на дворець (вокзал) желізниці і наші земляки Українці і Росияне, Поляки та и.”

-Соломія Крушельницька в образі Дездемони (“Отелло” Дж. Верді)
– Соломія Крушельницька в образі Дездемони (“Отелло” Дж. Верді)

Із спогадів сестри Соломії Олени дізнаємося про побут, одеське оточення співачки:“ В Одесі деякі люди запрошували нас до себе в гості. Пригадую, на одному такому вечорі господар дому приніс “Кобзар” Шевченка і спитав Соломію, чи вона бачила цю книгу. Він дуже здивувався, коли Крушельницька почала декламувати поему “Кавказ”, а потім висловив думку, що на основі цього твору слід написати оперу”.

- Соломія Крушельницька в образі Дездемони (“Отелло” Дж. Верді)
– Соломія Крушельницька в образі Дездемони (“Отелло” Дж. Верді)

У жовтні – грудні (16жовтня-1 грудня) 1896 р. в Одесі в культурному житті українців відбулося пожвавлення. У місті гастролювала трупа М. Кропивницького. 22 листопада 1896 р. в приміщенні Російського театру на вул. Грецькій, 48.  корифей українського театру відзначав свій 25-річний ювілей акторської діяльності. З цієї нагоди місцева преса зазначала, що “надіслала свою картку вітань з українським написом примадонна італійської опери Крушельницька, українка за національністю” Це знайомство перейшло у приязні стосунки родин двох митців.

Український драматург Марко Кропивницький
Український драматург Марко Кропивницький

В Одесі С. Крушельницька знайомиться з чеським музикантом Йосифом Прібіком, який з 1 березня 1894р. працював головним диригентом Міського театру .

Під час цих гастролей  С. Крушельницька заприятелювала з родиною бібліографа Михайла Комарова (1844-1913). Свідченням цього знайомства є фотографія співачки з дедикацією: “ВПоважаним і коханим Панству Камаровим. Соломія Крушельницька 25.12.96”. На цьому та ще двох інших фотокопіях є відбитки від тиснення під зображенням, яке свідчить, що ці світлини співачка зробила в Одесі в ательє “В. Чеховскій”. Фірма фотоательє “В. Чеховскій ” в Одесі мала кілька, не завжди постійних приміщень. Одне з них знаходилось за сучасною адресою Дерибасівська,13. Сподіваємося що глибше дослідження архівів цього міста принесе нову інформацію щодо перебування, оточення, одеські адреси С.Крушельницької.

-Фото Соломії Крушельницької в експозиції Одеського історико-краєзнавчого музею, вул Гаванна, 4. Фото 2010 року
– Фото Соломії Крушельницької в експозиції Одеського історико-краєзнавчого музею, вул Гаванна, 4. Фото 2010 року

З нагоди 120-річчя гастролей С. Крушельницької в Одесі 23 серпня 2017 р. у приміщенні Одеського Літературного музею (вул. Ланжеронівська, 2) відкриється виставка «На вершині світової слави» з фондів Музично-меморіального музею Соломії Крушельницької у Львові.

Олександра КИРИК
старший науковий співробітник Музично-меморіального музею С. Крушельницької у Львові.

Використана література:

    1. Охримович Олена. Мої подорожі із Соломією. Фонд СК.
    2. Театр. – 1897. – № 1.
    3. Коган С. М. Дирижер И. В. Прибик и Одесский оперный театр. – Одесса, 2002.
    4. Соломія Крушельницька. Міста і слава /автори-упоряд. :Г. Тихобаєва, І. Криворучка. –Львів, 2009.
    5. Діло. – 1896 – №270.
    6. Медведик П. Гастролі Соломії Крушельницької в Одесі // Соломія Крушельницька. Шляхами тріумфів. – Тернопіль, 2008. – С.48-54.
    7. Одеський обласний державний архів .Оп. 1, Сп. 2220 Канцелярия одесского градоначальника 1896 г., реєстраційний №19143.
    8. Зоря – 1897. – №8.
    9. Соломія Крушельницька. Спогади. Матеріали. Листування. У 2 ч. / упорядкув. і прим. М. Головащенка. Ч.2. – К., 1979.
    10. Див. М. Л. Кропивницький в Одесі. Бібліографічний покажчик / упроряд. О. Г. Нуньєс, – Одеса,- 2006.,- С. 90, -№ 817.
    11. Див. Одеський обласний державний архів. Ф. 2106, Оп. № 1, Од.зб. 42, л. 81; Ф. 16, Оп.124, Од. зб. 2369.

Археологи виявили культурний шар княжого періоду Львова

Львів. Площа Звенигородська
Львів. Площа Звенигородська

На площі Звенигородській, 3 у Львові під час археологічних досліджень було виявлено культурний шар XIII століття. На думку науковців НДЦ «Рятівна археологічна служба», ця знахідка є надважливою, адже давньоруський період через брак письмових згадок є найменш дослідженим. Повідомляє dyvys.info

Археологічні розкопки розпочалися наприкінці травня на замовлення приватних підприємців, бо ділянка належить готелю, який знаходиться поруч.

Археологи виявили культурний шар княжого періоду Львова
Археологи виявили культурний шар княжого періоду Львова (Фото:Микита Печеник)

Площа Звенигородська належить до найстарших львівських площ і розташована поряд із площами князя Осмомисла та Старий Ринок. Відомо, що у XIII столітті тут, ймовірно, був дерев’яний храм, на місці якого у ХІV столітті німецькі колоністи звели костел Марії Сніжної, сьогодні – греко-католицька Церква Матері Божої Неустанної Помочі. Для археологів така локація означала, що тут можливі цікаві знахідки.

Розкопки тривають у внутрішньому дворику.

Микола Шніцар, керівник археологічної експедиції
Микола Шніцар, керівник археологічної експедиції (Фото:Микита Печеник)

«На сьогоднішній день з найцікавішого ми виявили кам’яне мощення XVII-XVIII століття, наразі більш докладно важко сказати. Припускаємо, що це може бути або мощення якогось внутрішнього дворика, який тут був раніше, або якогось між будинкового провулку», – розповідає керівник археологічної експедиції, молодший науковий співробітник «Рятівної археологічної служби» Микола Шніцар.

Нижче кам’яного мощення археологи виявили господарську яму XV століття. Але найцікавіше, зазначає керівник археологічної експедиції, було зафіксовано культурний шар княжої доби або, як його ще називають, давньоруської, датований XIII століттям.

Археологи виявили культурний шар княжого періоду Львова
Археологи виявили культурний шар княжого періоду Львова (Фото:Микита Печеник)

«Наразі вдалося розкрити тільки кілька квадратних метрів. Зі знахідок є тільки фрагменти кераміки – це уламки горщиків, а також дрібні уламки амфори. Наразі працюємо, будемо розкривати більші площі і маємо надію, що будуть виявлені більш цікаві знахідки», – розповів пан Микола.

Археолог зазначає, що ця знахідка була цілком очікуваною, оскільки такі ж культурні шари були виявлені на сусідніх ділянках, зокрема на площі Осмомисла у 2010 році, та на пл.Звенигородській, 4 у 2013 – тут також був зафіксований давньоруський культурний шар.

Археологи виявили культурний шар княжого періоду Львова
Археологи виявили культурний шар княжого періоду Львова (Фото:Микита Печеник)

«Фіксація і нанесення на карту таких матеріалів є дуже важливими, оскільки розкриває нам трохи історію давнього, долокаційного Львова, тобто княжого періоду, про який писемних відомостей є дуже мало. І повністю відсутні якісь картографічні матеріали. Натомість карти реконструкції не завжди чимось підкріплені. Власне фіксація таких матеріалів дає нам можливість говорити про якийсь просторовий розвиток міста, як воно мінялося, адже надання Магдебурзького права і локація була лише формальною, а місто згодом було перенесено. Спочатку фіксуються якісь дрібні ділянки, а потім можна виходити на узагальнення у просторовому сенсі. Тобто не фантазувати, де могло бути, а на підставі археологічних знахідок стверджувати певні факти», – продовжує Микола Шніцар.

За його словами, археологи сподіваються виявити ще якісь цікаві об’єкти, можливо, житлові споруди, чи ще щось. Для цього будуть розбирати кам’яне мощення і розширювати територію розкопок.

Археологи виявили культурний шар княжого періоду Львова
Археологи виявили культурний шар княжого періоду Львова (Фото:Микита Печеник)

«В інших місцях, де теж був виявлений культурний шар XIII століття, теж здебільшого знаходили кераміку, на площі Осмомисла було виявлено наконечник стріли того часу і фрагмент стремена. Якщо брати загалом по Львову давньоруського періоду, то з таких цікавіших знахідок виявляли фрагменти скляних браслетів, наконечники стріл», – додав керівник археологічної експедиції.

Нинішні і попередні розкопки дозволяють, наразі, схематично, окреслити територію міста княжого періоду. Матеріальні знахідки давньоруського часу були виявлені на нинішній вулиці Долинського, відразу за залізничною колією, а найпівденніше – на площі Катедральна. Це значить, що місто тягнулося смугою у 200-300 вздовж правого берегу річки Полтва, пояснив археолог.

Євген Ткач, археолог
Євген Ткач, археолог (Фото:Микита Печеник)

Археолог, молодший науковий співробітник НДЦ «РАС» Євген Ткач зазначив, що цей період цікавий насамперед тим, що ми найменше знаємо про нього через відсутність писемних джерел. Одна із писемних згадок – про пожежу у Львові 1256 року.

«Це культурний етнічний пласт, до якого ми можемо прив’язувати українців, які засновували місто. З покоління у покоління місто росло, тому ось ці давні нашарування є такими важливими. Населення цієї місцевості відзначалося самобутньою культурою, відмінною від польської чи центральноєвропейської, тобто мала свої характерні риси», – наголосив Євген Ткач.

Археологи виявили культурний шар княжого періоду Львова
Археологи виявили культурний шар княжого періоду Львова (Фото:Микита Печеник)

Розкопки будуть тривати ще місяць. Паралельно відбувається фотофіксація, графічна фіксація, опис знахідок.

Оксана ДУДАР

Популярні статті:

Славсько, 1920-30-ті рр.

Курортне  Славсько на ретро фото

Сьогодні ми пропонуємо вам зазирнути у минуле та побачити, яким було Славсько — мальовниче селище на Львівщині — у 1920–1930-х роках. За допомогою архівних...