Львівський композитор Микола Хшановський (псевдонім MusicDyer) завжди шукає нові форми мистецької реалізації. І ось нещодавно він презентував свою чергову роботу “Daria”.
Як розповів Микола, спочатку виникла ідея написати танцювальний трек, зміксувавши техно та індастріал. Планувалося досягти досить агресивного звучання. Деякі елементи індастріалу залишилися, але настроєвість і жанрова приналежність була повернута кардинально в інший бік.
Причина – дуже проста. Її ім’ям названий трек і саме її фото на обкладинці.”Після спілкування з цією людиною народилася ось та дуже проста, але дуже атмосферна мелодія. Мені, мабуть, вперше в житті стало наплювати на те, що це ля-мінор, або що гармонічна основа – це лише по суті три акорди. Я вирішив, що не важливо те, що це просто, важливо як саме ця простота подана і як вона відгукується в кожному з нас. Що ти відчуваєш, коли слухаєш цей трек в своїх улюблених навушниках?” -поділився автор.
В кінцевому результаті жанрово – це можна описати як мікс діпхаусу з трансом з елементами ембіенту та присутністю кількох індастріал семплів.
Львівська ратуша із Високого Замку (фото Сергія Гуменного)
Сьогодні розпочинаємо серію публікацій про львівські годинники авторства відомого львівського історика, письменника, архіваріуса і колекціонера Францішека Яворського, що були опубліковані у його книзі “Львів давній і вчорашній” (1911 р.), де містилися оповідання з історії і краєзнавства Львова. Сьогодні мова піде про історію годинника на львівській ратуші.
Францішек Яворський. Львів давній і вчорашній. 1911 рік
Перша згадка про годинник на вежі львівської ратуші походить з 1404 р.,і від того часу міські книги ретельно реєструють усі витрати на годинникаря, опіці якого було довірено це головне мірило львівського часу. Місто не могло обійтися без годинника, отож його пильнували, як власного ока, не шкодуючи грошей і зусиль, а звідси й історію львівського годинника на ратуші можна відтворити з усією точністю. Зібрані в міських документах деталі ми вже оприлюднили у праці про львівську ратушу, яку й рекомендуємо зацікавленому читачеві, подаючи тут лише найважливіше. Під час перебудови ратуші і вежі наприкінці ХV століття в період панування Яна Ольбрахта, повішено на ній у 1491 р. годинниковий дзвін вагою 11 центнерів, відлитий ливарником Матвієм за формою, виготовленою гарматником Валентином. За допомогою того дзвону вручну відбивали години,аж доки вже згаданий раніше чернець Григорій не побудував новий годинник,який також опинився на вежі в 1504 р.
Годинникова майстерня давніх часів (джерело фото – Ф. Яворський «Львів давній і вчорашній»)
За середньовічним звичаєм годинник повинен був бути якомога гарніше прикрашений, і тому місто домовилося з малярем Йоганом, який за чотири золоті червінці взявся годинник помалювати і відповідно повністю прикрасити. Величезна як на ті часи сума малярського гонорару показує,що і живопис повинен був бути відповідно багатий. Але, оскільки місто не зовсім довіряло мистцеві,тому відповідальність за ретельне, сумлінне і вчасне виконання роботи взяв на себе львівський громадянин Ян Ґелітовський. Саме цей годинник Зиморович у своїй хроніці називає коротко автоматичним годинником, який відбиває години.
Львівська ратуша в 1620 році (джерело ілюстрації – Лозинський В. «Патриціат і львівське міщанство XVI –XVII ст.»)
Після великої пожежі, яка в 1527 р. перетворила на згарище майже цілий Львів, годинник на вежі ратуші, хоч і сильно понищений, але вцілів. Однак, виявилося, що він потребує грунтовного ремонту так само, як і ціла верхня частина вежі. Останню зробив архітектор і скульптор в одній особі, людина на ім’я Лукаш, а картини на циферблаті і “індексні пальці” відновив братчик з ордену домініканців Олексій за винагороду в 1 флор. 6 гр.
Двадцять років по тому годинник на ратуші знову реставрували, даючи йому нові шнури, нові противаги з каменю, полотняні крила для механізму і т. д. Тесля Симон зробив нові стрілки і циферблат, на якому поряд із годинними цифрами був вималюваний також хід сонця і місяця, інші прикраси в ціні 22 гр. виконав годинникар зі своїм помічником, а маляр Августин [Пенсель], син лейтенанта Блажея з Кам’янця-Подільського, отримав за картини і посріблення циферблату годинника 6 фл. і 3 гр.
Львівська Ратуша зведена в 1830—1835 роках
Нова пожежа в 1571 р. дощенту зруйнувала з таким трудом і затратами відновлений витвір. Запрошений з Перемишля після пожежі годинникар Бальтазар Словік виявив, що старий годинник вже абсолютно донічого. Тому його зняли з вежі, тимчасово поміщаючи там годинник з Галицької брами,а майстер Мельхіор Тиль із Сілезії негайно взявся за виготовлення нового годинника за ціною 220 флоринів, при чому всі кошти матеріалів повинно було покрити місто. Роботи тривали вже понад два роки, а після їхнього закінчення, знову запрошений з Перемишля Бальтазар Словік визнав їх цілком успішними, так що в 1574 р. годинник уже сидів на вежі. Потім ще окремо додали дзвін для вибивання чвертей за 37 фл. dеликий залізний хрест, на якому були замонтовані стрілки, нові противаги, два шнури довжиною по 36 сажнів, які спеціально найнятий хлопець змастив лоєм і жиром, а потім настала ціла серія мистецьких витрат: муляреві Павлові за виконання годинникових таблиць з усіх боків вежі ратуші 30 фл., маляреві Войцехові [Стефановському]за помалювання тих же чотирьох таблиць 34 фл. за мідь і позолочення індексів 8 фл. і т. д, Саме цьому годинникові присвятив Себастьян Кленович кілька рядків у своїй “Роксоланії”.
Львів, Львівська Ратуша, фото 1976 року
На початку ХVІІ століття відновленням ратуші і годинника дуже ревно зайнявся відомий райця і львівський бургомістр Мартин Кампіан. Ремонт і прикрашання останнього виконав годинникар Себастьян Швайновський, однак, його робота була не дуже стійкою, оскільки вже у 1641 р. при годиннику працювали маляри і муляри, останні реставрували гіпсових ангелят навколо годинникового циферблата.
Відтепер годинник на ратуші відбивав для міста одні лише нещасні години, або замовкав під час великих воєнних лих, які з середини ХVІІ століття майже безперервно відвідували Львів. Новий механізм зроблено в 1721 р., він поступився місцем у 1788 р. годинникові, купленому містом за дуже вигідну ціну з вежі костелу єзуїтів після касати того ордену, і той годинник розбився разом із вежею, коли вона завалилася у 1826 р.
Годинник на Львівській Ратуші
На новозбудованій вежі розміщено годинник, привезений з Відня і виконаний у майстернях тамтешнього політехнічного інституту. Будова і механізм годинникової вежі викликали захоплення в тодішньому львівському науковому світі. Його регулюванням зайнявся професор Штампфер, а вичерпна стаття в журналі “Мнемозина” в 1837 р. авторства професора математики Страшницького давала профанам уявлення про це диво сучасної механіки. Однак, він працював тільки 11 років, тобто до бомбардування Львова Гаммерштайном у 1848 р., коли він згорів разом із верхньою частиною вежі. Після її відбудови в 1851 р. на ній було поміщено новий годинник з фабрики Вільгельма Штіле біля Відня, який і до сьогоднішнього дня виконує свою службу.
Францішек ЯВОРСЬКИЙ
Переклад Людмили Бублик
Джерело: Яворський Ф. Львів давній і вчорашній/ Наукова редакція Юрія Бірюльова. – Львів: Центр Європи, 2014
У 1934-1938 роках часопис “Назустріч” популяризував образотворче мистецтво міжвоєнної доби, стежив за кінематографом, театром. Яскрава і доволі вдала спроба універсального культурного видання.
Фотографії старого Львова продовжують огляд літературно-мистецького часопису «Назустріч». Про його історію та основну тематику читайте у першій частині.
Образотворче мистецтво: художники знайомлять з художниками
Пишучи про візуальні мистецтва, часопис часто давав можливість висловитись безпосередньо митцям. У різних номерах Володимир Ласовський розповідав про творчість художників Владислава Ляма, Миколи Глущенка, Павла Ковжуна. Сам Ковжун у № 4 (1936) представляє читачам художника-«бойчукіста» Івана Падалку, а в №4 за 1938 рік – Володимира Баляса. Чимало матеріалів присвячено Олексі Новаківському.
Часопис “Назустріч”
А у № 9 (1935) Ковжун розкритикував пам’ятник Тарасу Шевченку в Харкові – причому, в цій критиці велику роль відіграють суспільні, національні умови (зокрема, «накинутість» ззовні концепції пам’ятника, створення його без участі українського суспільства тощо). Пізніше подібний відгук дістав і київський пам’ятник. У цьому ж номері вийшла стаття Івана Іванця про художника Осипа Сорохтея, які ще до того знали один одного. Про «сусіднє» до малярства мистецтво – фотографію – писав і пояснював один з найвідоміших тогочасних фотографів та кіномитців Юліан Дорош.
Часопис “Назустріч”
«Назустріч» знайомить і з багатьма іншими художниками: Маргіт Сельською, Павлом Громницьким, Єлизаветою Скоропадською, Леонідом Перфецьким, Михайлом Андрієнком, Галиною Мазепою тощо. У перший рік видання систематично виходять публікації, пов’язані з Олександром Архипенком, всесвітньо відомим українським авангардним митцем.
Усі ці тексти супроводжує досить багатий матеріал ілюстрацій-репродукцій. Звісно, у тодішніх друкарських технологій були серйозні обмеження, та все ж репродукції інформативні.
Часопис “Назустріч”
Часопис був у тісному зв’язку з Асоціацією незалежних українських митців (АНУМ). Що й не дивно, адже керівник «Назустрічі» Святослав Гординський – один з її співзасновників. У асоціації переважала авангардна і модерністична естетика, поєднані з чіткою українською національною орієнтацією. Часопис регулярно висвітлював анумівські виставки.
Кінематограф і театр: тенденції у галузях та світські хроніки
Про кіно «Назустріч» писала часом діаметрально протилежні речі. Так це могли бути розмови з українським емігрантом і режисером-експериментатором Євгеном Деславом (Слабченком) чи стаття режисера-документаліста Романа Турина «Про фільмовий додаток». Або ж – замітка про плани Чарлі Чапліна одружитися (№ 8, 1936) і про те, як Ґрета Ґарбо вимагає «підвижки платні» (№ 16, 1934). З’являлися також дещо химерні повідомлення такого типу:
Канцлєр Німеччини, Гітлєр, каже собі показувати кожну нововиреалізовану фільму і коли вона як слід не викінчена під мистецьким оглядом, приказує мерщій нищити неґатив, щоб немистецьких фільм не поширювати за кордоном.
Або:
У Німеччині йшли довгий час пропаґандові гітлєрівські фільми. Тепер власники кін ствердили, що дохід із них – ніякий.
І новина з Радянського Союзу:
Автор фільми «Біла гвардія» М.Булґаков, написав сценарій до «Мертвих душ» Миколи Гоголя. Цю фільму уже реалізують.
Степан Чарнецький у № 12 (1934) розповідає про українських театральних актрис. Йосиф Стадник у № 2 (1935) змальовує становище українського театру у Львові 40 років тому. А актриса Соня Бей (№ 2, 1936) у нарисі «Що кому виворожила кутя» змальовує різдвяно-театральну атмосферу під час гастролів у Дрогобичі. Марія Пастернакова написала коротеньку розвідку «Давня й сучасна пантоміма» (№ 1, 1936).
Тематичні акценти: емансипація, Шевченко, Радянська Україна
Нерідко виходили числа, де переважала одна тема, часто календарного характеру. Деякі березневі номери присвячували Тарасу Шевченку. А № 12 у 1934 році практично повністю пов’язаний з проведенням у Станіславові Українського жіночого конгресу. Вийшло цілком «жіноче число»: матеріали про письменниць, художниць, учасниць визвольних змагань, актрис і музиканток тощо. Але цікаво, що коли одні тексти просто нейтрально розповідають про своїх героїнь, то в інших можна зауважити прихильність до жіночої емансипації, але паралельно з’являються й публікації, з патріархальними стереотипами. Наприклад, текст «Жіноцтво» Андре Моруа на першій шпальті із тезами на зразок «Жінки у всякому окруженні залишаються жінками і можуть бути щасливі тільки в світі почувань».
Часопис “Назустріч”
Регулярною темою «Назустрічі» з числа в число залишалося культурне життя Радянської України. «Назустріч» повідомляла про розстріли та ув’язнення українських письменників та інших інтелектуалів упродовж хвиль сталінського терору. З’являлися публікації репресованих, розповіді про них, друкувалися присвячені їм художні твори. Друкувались і епізоди з матеріалів сталіністської державної критики, навіть уривки «самокритики» і каяття письменників (наприклад, Максима Рильського).
Поряд із радянською трагедією редакція часопису «Назустріч» мусила реагувати на іншу катастрофу – тріумфальну ходу фашизму і нацизму. І якщо в перші роки відгуки на експансію Німеччини та меншою мірою Італії бували здебільшого скептичні чи іронічні, то в 1938 році з’являлись і матеріали не без прихильності до цих процесів. Скажімо, в № 9 вийшло щось на зразок колонки в рубриці «Крапка над І». Автор, під псевдонімом «Не-фільософ», після зайняття Австрії трактує долю Чехословаччини вирішеною та вважає, що українці не співчувають цій державі, яка не зробила нічого, щоб вони хотіли її підтримувати чи захищати (читається і як натяк на Польщу).
Часопис “Назустріч”
Крім того, у часописі з’являлися матеріали з цілком позитивним ставленням до єврейської громади, а в тому ж числі, що й згадана колонка про Чехословаччину, вийшла стаття про збірку перекладів української поезії та пісень їдишем.
Наостанок: музика, дозвілля, гумор
Про архітектуру писали зрідка. Поміж прикладів – переклад польської статті «Сучасний стиль» Станіслава Махнєвича, присвячений таким стилістичним тенденціям тогочасної архітектури, як конструктивізм, арт-деко, функціоналізм тощо. Цілком логічно, що пишучи про явища і процеси у мистецтві, часопис анонсував проведення виставок фотографій, картин тощо.
У часописі «Назустріч» була досить мінлива рубрика культурної хроніки. У ній – систематичні повідомлення про концерти – як-от текст «Маємо нову пяністку» Василя Барвінського про концерт Марти Кравців у великій залі Музичного товариства імені Лисенка у Львові (1936, № 12). У № 17 за 1936 рік повідомляється про смерть польського композитора Станіслава Нєвядомського. В останньому числі видання (№ 10, 1938) є стаття про творчість українського композитора Юрія Пономаренка, який живе у Франції. А про «Весну священну» Ігоря Стравінського пише інший композитор, Антін Рудницький у № 15 за 1935 рік. Просвітницький характер має стаття Іванни Шмериковської-Приймової (помітної піаністки, віолончелістки, співачки) «Імпресіонізм у музиці» в № 21 (1934).
Часопис “Назустріч”
Сатиричні й іронічні тексти, бувальщини й анекдоти розміщували у рубриці «Летіло 40 сорок» на останній шпальті. У 1938 викристалізувалась окрема рубрика «Сатира». Час від часу редакція листувалася з читачами, точніше відповідала на не наведені читацькі листи, що мало трохи кумедний стилістичний ефект: «За надіслане дякуємо. Постараємося використати. Привіт». Або: «Не піде».
Уривок огляду Олега Коцарева, що вийшов у межах проєкту «Екземпляри», який реалізовує культурно-видавниче медіа «Читомо» за підтримки Українського культурного фонду. Часопис та інші журнали оцифрували під час проєкту і незабаром опублікують у вільний доступ.
ДЖЕРЕЛА І ЛІТЕРАТУРА
Костюк С. «Назустріч»: 1934-1938: Систематичний покажчик змісту. – Львів : б.в. – 278 с.
Середа О. Святослав Гординський як редактор, публіцист і мистецький критик. / О. Середа // Збірник праць Науково-дослідного інституту пресознавства. – 2017. – Вип. 7. – С. 401-412.
Когут С. Михайло Рудницький як літературний критик та редактор часопису «Назустріч» // Записки Львівської національної наукової бібліотеки України ім. В. Стефаника : зб. наук. пр. – Львів, 2016. – Вип. 8 (24). – С. 58-71.
Воробкало Д. «Мистецтва для нації vs Мистецтво для мистецтва» // Збруч. – Режим. – 01.01.2017.
Лехман Т. Дмитро Левицький (1877–1942), громадсько-політичний діяч, журналіст, редактор, видавець – родом з Добрячина. [Електронний ресурс].
Цими днями в кав’ярні “Мазурек” (вул. Валер’яна Поліщука, 83) експонується виставка Ігоря Біликівського “Good bye Lviv”.
В наш непростий пандемічний час кав’ярні стають, як зрештою і сто років тому, центрами культурно-мистецького життя. А якщо говорити про “Мазурек” – то він від свого народження завжди був таким місцем.
Ось і зараз тут експонується виставка відомого львівського митця Ігоря Біликівського під неоднозначною назвою “Good bye Lviv”. Нею художник хоче привернути увагу до того Львова, що зникає і якому ми всі говоримо good bye.
Ігор Біликівський
“Назвав я виставку так, тому що я львів’янин і дуже люблю своє місто. І окрім цього зараз я виставив таку ніби нову для себе техніку акварелі. Роботи мають відношення до Львова, але це не фотографічно відтворені роботи, а більш асоціативні – мої враження, як ці місця вплинули на мене, як залишилися у пам’яті”, – розповідає митець.
Роботи, представлені на виставці, викликають емоції, часто навіть обурення, заставляють глядача звернути увагу на місто свого дитинства, місто свого життя і задуматися про те, що буде далі і який Львів побачать наші діти і внуки.
З виставки Ігоря Біликівського “Good bye Lviv”
“Виставка складається з робіт, які я створив раніше та останнім часом. А до Львова воно відноситься в тій мірі, що я зараз пригадую своє дитинство і щораз більше згадую ці вулички, своїх товаришів, котрі поступово зникають як і ті будиночки”, – каже художник про свою виставку.
Експозицію виставки складають роботи різних технік і стилів. Є тут і графіка, і акварелі і акрилові роботи. Поряд з міськими пейзажами можна побачити портрети відомих львів’ян і фантасмагоричні замальовки старого Львова.
З виставки Ігоря Біликівського “Good bye Lviv”
“Мазурек” дуже підходить до моєї виставки, бо це якраз одне з таких незайманих місць у Львові, де є ще старі дерева, які не зрізають”, – зазначає Ігор Біликівський.
Я ніколи не думав що в “Мазуреку” можна розмістити стільки робіт в одному виставковому проекті. Більше того, таких сильних і різнопланових. Тому, поки ще можна кудись виходити з хати, цю виставку вартує відвідати. І зробити це можна до 20 листопада 2021 року.
А ви знали що під землею можна пройти від ринку Торпедо і аж до вулиці Щурата? Я – ні! Цей хід ми відкрили чисто випадково. Підняли люк в кущах а під ним виявився величезний круглий тунель. «Раз він такий великий то і йти повинен десь далеко» – подумали ми.
Так і сталося. Ми кілька годин чалапали під землею аж поки не опинилися на шкільному стадіоні по вулиці Щурата. То ж тепер і район Миколайчука-Щурата також має свої підземелля.
Точка спуску під землю неподалік ринку ТорпедоЙдемо в сторону ТЦ ВАМКостянтин поліз дослідити бокову притокуХоч колектор тут і сучасний, та металеві конструкції повністю зігнилиЄ й значні залежні брудуПоворот в сторону вулиці ЩуратаТут колектор значно старіший та замуленийПід час грози рівень води піднімається аж до стелі. Тому і сміття звисає над головоюОригінальна бокова врізка з “циганських” районів
Цим тунелем є каналізаційний колектор. Він з’єднує Полтву з мікрорайоном на вул. Мазепи, Пилипа Орлика, Щурата. Річка Полтва тече якраз якраз під ринком Торпедо. Зразу за ним є густі зарослі комишу та чагарнику які кишать сміттям та наркоманами. Але з ломом у руці та балончиком у кишені вони нам були не страшні. Сам люк знаходиться у яру обабіч стежки. Влітку його побачити нереально бо він повністю закритий листям. А от осінню нам посміхнулася удача….
Щоб знайти вхід під землю ми навіть пробували вилазити на ЛЕП щоб побачити його зверхуА ось і люк
За допомогою телескопічної драбини спускаємося вниз. Ми опиняємося у бетонній трубі діаметром під три метри. На дні по кісточки води. Але це тому що зараз немає дощу. На стелі чітко видно сліди від затоплення у зливу.
Так як скоб немає ми використали драбину для спуску внизТак значно комфортнішеВнизу просто величезний тунель!В дощ вода піднімається аж до стелі!Не ходіть в колектори в дощ!
За кілька метрів нижче по течії труба примикає в Полтву. Палицею заміряємо глибину води: вище поясу. Йти у Полтву не будемо, та й нема чого. Там ми вже все бачили. А от куди ж веде цей тунель для нас було загадкою. То ж йдемо проти течії.
Вид за течією в сторону ПолтвиДовжина цієї ділянки близько 100 метрівА ось вже і Полтва виднієтьсяНад нею є люкІван поліз подивитися де він є на поверхніОсновне русло річки ПолтваВертаємося назадЦе одна з найчистіший ділянок колектора. Бруду під ногами майже немаєОт ми і біля входу
Мандрувати підземеллями цікаво та весело. В тунелі кожних кількасот метрів видно світло зверху. Деколи це незакриті люки, деколи просто отвори для стоку води. Хоч тунель і відносно новий, але на дні багато сміття. Місцями з бетону стирчать ребра арматури. Скоро тут утвориться незапланована діра. Драбинки і платформи, якими мали б спускатися сюди люди, давно зігнили і лежать на дні.
Цікаво ж знати що тут де і якЛазити по каналізації з брудними руками якось неприємно 🙂Джерело чистої води. Навіть можна було питиЗігнила платформа.А це над платформою. Так виглядають люки на поверхніНа стінках колектора вже видно арматуру. Скоро вона зігниє і руйнування підуть даліЦя труба вся іржава і скоро поламаєтьсяЩе одні зігнила платформа і ми фоткаємося при сонячному світліХтось прорубав в колекторі діру щоб вода стікала з його городуЙдемо далі в сторону ТЦ ВАМЦікаво ж куди ця труба ведеІван поліз і перевірив. Це одразу ж за ТЦ ВАМЙдемо далі. Ооооо! Грибочки!І коріння дерев проникли в колектор
Так ми проходимо за ВАМ-ом, далі до АЗК «ОККО» і тут поворот ліворуч на вулицю Загірну. Так як люків було багато і вони здебільшого пластикові то Іван і Костянтин легко вилазили на поверхню і робили прив’язку до карти.
Ще один вилаз на поверхню. На цей раз цілийТам було аж два люки один навпроти іншого. Тож повиходили гонські фотоЩе пару метрів чистою трубою…І знову драбина, ще й нова!Прив’язка до місцевості. На відео в кінці статті є більшеЯкщо у вас проблеми з водовідведенням то винні не решітки дощоприймачів. Просто в колекторі лежить такий от блок!В сильний дощ він затримуватиме воду і затоплюватиме нагорі
Перетнувши автотрасу колектор зменшився в діаметрі. Тепер це дво…, а не триметрова труба. І з вигляду вона значно старіша. На дні дуже багато бруду а на стінах майже середньовічні нарости. Місцями бруду було настільки багато, що він займав половину труби. Ми тоді згиналися в три погибелі і якось так сунулися вперед. Зате звідти повиходили гарні фотографії.
От і зменшення діаметру трубиСпочатку тут відносно чистоПотім починає з’являтися брудДеколи вода розмила бетонне дноДеколи зі стелі висять бетонні бурулькиА потім значні залежні брудуІ йти приходиться так 🙁Таких штук є багато і вони тут не повинні бути. Їх мають чистити і забирати звідсиЧерез бруд в колекторі піднімається рівень води та зменшується його пропускна здатністьНа фото той же колектор наполовину заповнений стоячою водоюКрім всього решта тут ще є красиві наростиВони хоч і дуже мальовничі на фото, але їх тут також не має бутиНу кришки люків у Львівській каналізації це звичне явищеОдин з поворотів колектораІ одне з місць де шкодуєш що не взяв парасолькуЗнову бруд і знову підняття водиТут ми йшли майже навприсідкиХтось явно перестарався з довжиною трубиЦей люк так і був незакритим 🙁Цікаве приєднання коло вулиці РозточчяЯма і води вище колінА потім знову сухо і чистоЦей бетонний люк має ручку зверху.А цей люк так і був, взагалі незакритий. Але там навколо дачі та кущі. Діти не гуляютьЦе ми вже зараз в районі вулиці ЩуратаІ куски бетону на землі. Звідки він тут взявся. ?
Стадіон школи на вулиці Щурата це не є крайня точка колектора куди можна пройти. Він ще йде далі аж до вулиці Миколайчука. Тут починається метрова трубою лізти в яку нам не хотілося. На ділянці Школа – вул. Миколайчука були люки, але вони не відкривалися. То ж дійшовши до кінця ми повернулися назад і вилізли на шкільний газон.
Зручна драбина нагору. Але люк знизу не піддавсяБокова притока на вулиці Миколайчука. Видавала дуже сильний шум наче тут якийсь водоспад єІ кінцева точка нашої мандрівки. Вулиця МиколайчукаДалі йти можна, але не хотілося. Спина вже й так боліла
Ну а далі всі такі модні в гавні і хімзахисті, ми, з високо піднятими головами, почалапали назад до ринку Торпедо. Бо там ми лишили машину і весь чистий одяг.
Костянтин вилазить назовніНародження діггераНосіть каски! Щоб капішон був чистийНовий тренд моди!
Підсумовуючи: ми дослідили ще один колектор Львова. Тепер і район Миколайчука-Щурата має свої підземелля. Стан його міг бути і кращий. Але чогось такого вже аварійного ми не виявили. Є кілька незакритих люків. Але вони в кущах та городах де ніхто не ходить. То ж це не критично.
Довгий, великий і цікавий колекторФоткаємося в крайній точці під вулицею Миколайчука
Історики медицини у своїх дослідженнях переважно оминають увагою ім’я українського лікаря Фелікса Сельського. Найчастіше згадують, що він такий був. Але непересічний талант цієї людини – лікаря, організатора, політика – у свій час вплинув на розвиток кожної з інституцій, до яких він був причетний.
Окрім того, активна громадянська позиція ставить Ф.Сельського в ряд суспільних діячів, які зробили свій вагомий внесок у справу пробудження свідомості народних мас, перетворення їх на політичну силу.
Фелікс (Щасний) Сельський (Feliks Szczesny Sielski, 1852 –1922), псевдо Іван Бойчук. Джерело: фонди музею історії медицини Галичини ім. М. Панчишина.
Народився майбутній лікар у родині управителя маєтку Станіслава Сельського 2 грудня 1852 в с. Колодниця Стрийського повіту.
Середню освіту здобув у дрогобицькій та львівській гімназіях, після чого 1872 р., вступив на медичний факультет Віденського університету, який закінчив лише 1880 р.
З перших років перебування у Відні ще 1872 року заангажувався в роботу українського студентського товариства “Січ”, де відповідав за бібліотеку та брав участь у приготуванні популярного видання підручника з анатомії українською мовою. 1874 р. очолив “Січ”. Через помешкання Ф.Сельського у Відні молоді радикали із Галичини передавали листи, пропагандистську літературу та фінансову підтримку зі Швейцарії від Михайла Драгоманова до Львова, і далі – до Києва та Харкова. Через Сельського зв’язки із редакцією «Друга» підтримував М.Драгоманов, який дуже цікавився політичними справами в Галичині, надавав матеріальну допомогу прогресивним виданням. На його адресу надходила також кореспонденція, адресована товариству «Січ» у Відні.
Ще в роки навчання у дрогобицькій гімназії Сельський познайомився із Іваном Франком. Хоча Франко був молодшим від нього, це не завадило їм підтримувати тісні контакти, зокрема, коли Сельський вже навчався у Відні.
У 1876-1879 рр. під псевдо Іван Бойчук юнак друкував свої статті в молодіжних львівських часописах “Правда” і “Друг”, до складу редакційного комітету якого входив Франко. Також брав участь у приготуванні до друку політичного часопису “Громада”, з яких видано лише 5 випусків.
У червні 1877 р. за політичну діяльність були заарештовані українці: Іван Франко, Михайло Павлик, Остап Терлецький, Ганна Павлик і Фелікс Сельський, а також кілька польських студентів-соціалістів, які підтримували контакти із Драгомановим: Людвик Варинський, Болеслав Вислоус, Еразм Кобилянський (псевдо Михайло Котурніцький), Едмунд Бжезінський, Ян Гласко, Олександр Вєнцковський. Цікавим є факт, про який дуже мало говориться: у ці роки українські й польські соціалісти тісно співпрацювали, взаємно допомагали у виданні літератури, підтримували фінансово один одного, були прихильниками повної правової рівноправності українців та поляків.
Іван Франко
Михайло Драгоманов
Михайло Павлик
Людвик Варинський. Фото з відкритих джерел
При обшуку поліція знайшла у Сельського соціалістичні і комуністичні брошури, видані О.Терлецьким.
Процес тягнувся понад рік, почався у Відні, продовжився у Львові. Сельському було поставлено в провину зв’язки із М.Драгомановим, іншими представниками соціалістичного руху, налагодження обміну літературою із київськими та московськими соціалістами. У нього було конфісковано велику кореспонденцію та чимало книжок політичного характеру, серед яких були листи від І.Франка, М.Драгоманова, М.Павлика, від діячів із Росії та України. Окрім того, було знайдено рукописи майбутніх статей, зокрема із критикою видавничого плану товариства «Просвіта», яке збиралось видавати літературу ґрунтуючись виключно на принципах християнської релігії. Сельський вважав, що видання «Просвіти» повинні спиратись на сучасні досягнення науки та знайомити читачів із найновішими винаходами у техніці.
На допитах Сельський категорично заперечував належність до будь-якого таємного товариства, натомість визнавав себе прихильником ідей соціалізму. Процес для нього закінчився місячним ув’язненням.
Після виходу із тюрми Сельський продовжив свою політичну діяльність, публікував статті в літературно-політичному часописі “Громадський Друг”.
1879 р. він повернувся до Відня, продовжував політичну діяльність, працював у «Січі». У цей же період відбулось об’єднання товариства із русофільською студентською корпорацією «Основа», що було дуже критично оцінено галицькими українськими радикалами. 1879 р. у листі до Павлика Франко звинуватив Сельського, поміж інших, у зв’язках із русофілами та у байдужості до справ земляків, сказавши: «Січ», як зачуваю, під проводом п. Сельського зробила рішучий крок в синє озеро, т. є. получилася з розв’язаною «Основою» в общерутенське товариство», та «…новіші люди à la Озар[кевич], Кос (Іван), Мох (?) видно, не зживуться з радикалами à la Горбач[евський], Терл[ецький] і Сельськ[ий], котрим їх радикальство зовсім не перепиняє тонути в песимізмі,… й пальцем не кинути до жадної праці, хоч би й по своїй спеціальності, для своїх земляків…». Така суперечлива інформація потребує докладнішого дослідження, оскільки 1879 р. «Січ» очолював Є.Озаркевич.
Окрім цього, це було несправедливо по відношенню до Сельського, бо одночасно із політичною діяльністю він продовжував навчання і лише 1880 р. отримав диплом. А далі: акушерсько-гінекологічна практика у Віденській клініці проф. Рудольфа Хробака та робота асистентом у відомого професора Карла Рокітанського в шпиталі Марії-Терези у Відні.
Лише 1884 року Ф.Сельський зміг повернутись в Галичину, оселився у Львові, отримав посаду асистента акушерсько-гінекологічного відділу Крайового Загального шпиталю та вступив у ТГЛ. Через рік розпочав провадити приватну практику у Львові, оскільки інформація про ув’язнення залишилась у справі і державна робота була закрита для нього назавжди. 1889 р. із групою львівських лікарів взяв участь в організації та відкритті безкоштовної загальної лічниці (Загальна Поліклініка), в якій впродовж багатьох років вів акушерсько-гінекологічний прийом. Також працював судовим лікарем у Львові.
Загальна поліклініка. На даний час у будинку розташовується Галицький пенсійний фонд. Фото авторки. 2018 р.
У Львові він мешкав по вул. Академічній, 8, але йому ще належав будинок по вул. 3-го травня (Січових Стрільців, 11).
Окрім широкої приватної практики, Фелікс Сельський не менш успішно займався науковими дослідженнями в царині акушерства та гінекології. З 1886 по 1898 роки опублікував низку наукових праць українською, польською та німецькою мовами на сторінках різних часописів: “Centralbalatt fur Gynakologie”, «Wiadomości Lekarskie”, “Przegląd Lekarski”, у “Збірнику секції Математично-природописно-лікарської комісії Наукового Товариства імені Т.Шевченка”.
Від 1897 р. Сельський – заступник голови Математично-прородописно-лікарської секції НТШ, а в 1898 – 1901 рр. – її голова. У червні 1899 р. він став дійсним членом НТШ, працював у групі лікарів, які розробляли українську медичну термінологію.
Проблематика його статей стосувалась переважно оперативних методів лікування різноманітної патології матки. У деяких публікаціях, зокрема українською мовою, почав використовувати переклад свого імені – Щасний.
Насамперед, заслуговують на увагу його праці стосовно операцій власної модифікації при випадінні матки, детально розробляв покази до операційного лікування неправильного положення матки, впроваджував нові гінекологічні методики, наприклад, електроліз. Окрім того, був автором різноманітних модифікацій гінекологічних пристроїв та конструював власні інструменти, серед яких пристрій для підтримки ніг в сіднично-спинному положенні при гінекологічних операціях та шприц для внутрішньоматкового введення ліків, яким користуються в лікувальних закладах дотепер.
Вирізка зі шприцом Сельського. Фото із часопису „Przegląd Lekarski”, 1887 р.
Ф. Сельський опрацював покращену версію лікування випадіння матки методикою шведського фізіотерапевта Тюре-Брандта. Та найціннішою його роботою вважається стаття про нормальне та патологічне положення матки (1897). Він був настільки вправним хірургом, що на V з’їзді Лікарів та природознавців у Львові (1888) молодому лікарю було запропоновано демонструвати операцію перинеопластики.
Впродовж життя Ф.Сельський поєднував професійну та громадсько-політичну діяльність в українських та польських товариствах.
1890 р. разом зі своїми однодумцями прийняв участь у створенні Русько-української радикальної партії (РУРП). З самого початку у партії відбувся поділ за віком: «молоді радикали», які позиціонували себе як соціалісти-марксисти і водночас українські державники (чи українські націонали, радикали-націонали, національні радикали) і «старші», які були тісніше пов’язані з ідеологією М.Драгоманова і виступали передусім як соціальні радикали, соціал-радикали. Саме до них разом із Іваном Франком, Михайлом Павликом, Остапом Терлецьким, Теофілом Окуневським належав і Фелікс Сельський.
1891р. за рішенням РУРП ввійшов до складу комітету для опрацювання програми суспільної освіти. У грудні 1892 р., як довірена особа радикалів, був обраний членом відділу “Просвіти”.
РУРП намагалася поєднувати захист національних прав українців та відстоювання соціальних інтересів українських селян у Галичині. Та розбіжності в «поглядах і темпераментах» її членів довели до розпаду партії та утворення нових партійних угруповань. Це стало дуже помітно після смерті М. Драгоманова 1895 р. Між собою змагалися три течії: соціалісти-народники (драгоманівці), соціалісти-марксисти і радикальні народовці.
1899 р. у РУРП відбувся великий розкол, внаслідок якого частина членів покинула партію й увійшла до складу новоорганізованих Української національно-демократичної партії (В. Охримович, Є.Левицький, В. Будзиновський, Т. Окуневський, І. Франко) та Української соціал-демократичної партії (М. Ганкевич, Ю. Бачинський, Р. Яросевич, С. Вітик, Ф.Сельський). У грудні 1899 р. на з`їзді Української Соціал-демократичної партії (УСДП) у Львові Сельський був обраний до Широкого Народного Комітету цієї партії.
1899 р. Сельського було обрано заступником голови львівської секції Товариства галицьких лікарів, у 1900 – її головою. Також, ще з 1908 р. підтримав ідею щодо створення Українського лікарського товариства – є інформація, що усно передав своє схвалення через товариша.
Із групою лікарів 1906 р. став співзасновником та співвидавцем органу ТГЛ «Львівського лікарського тижневика» (“Lwowski Tygodnik Lekarskі”). 1907 р. стає підписантом відозви української громади у справі захисту та звільнення з-під арешту студентів Львівського університету, які виступали за впровадження викладання українською мовою.
Ф. Сельський був членом Львівської секції Товариства самодопомоги лікарів (ТСЛ, Towarzystwo samopomocy lekarze). До слова, діяльність цієї інституції є яскравим прикладом того, що всупереч різноманітним політичним віянням, медична спільнота завжди була самодостатнім цілісним організмом, незалежно від національної чи релігійної приналежності.
Окрім того, з 1889 р. член товариства “Народна торгівля”, а з листопада 1895 до 1908 – голова правління. З 1898 р. член наглядової ради страхового товариства “Дністер”. Цього ж року Сельського було обрано депутатом міської ради (радним), де працював у медичній комісії порядків і здоров`я, а також як член комітету міського закладу сиріт імені Франца Йосипа.
1912 р. став одним із співзасновників спілки «Світанок кінематографічний», метою якої було розвиток кіно у Львові (!). Також 1912 р. було відкрито кінотеатр «Фрашка» на вул. Академічній, 8. Будинок, який був власністю Евгенії та Фелікса Сельських, збудований архітектором І.Левинським. Кінотеатр містився у подвір’ї, був «частково партеровий, частково поверховий», розрахований для демонстрації кінофільмів. Зал вміщував 300 місць. 1914 року Є.Сельська продала будинок іншому власнику.
Будинок по вул. Академічній [пр. Шевченка], 8 (крайній праворуч), де від 1912 р. знаходився кінотеатр «Фрашка», що належав Ф. Сельському. Фото 1894 р. Джерело: колекція Котлобулатових.У 1913-1915 рр. його було обрано до Найвищої Ради Здоров`я у Відні. Окрім того, за заслуги у розбудові лікарської справи у 1913 р. нагороджений орденом Франца Йосипа.
1914 року Сельський вийшов на пенсію та оселився в своєму величезному (133 га) маєтку Вигодівка, що біля с. Витвиці Долинського повіту. Залишаючись чудовим лікарем, допомагав жінкам зокрема, під час патологічних пологів, лікував селян. Вчений ділився своїм досвідом із тими, хто мав нахил до медицини, роздавав їм медичну літературу. Від 1919 року Ф.Сельський обійняв посаду повітового лікаря у Болехові, на якій працював ще кілька років.
Портрет Ф. Сельського пензля І. Труша. Джерело: фонди Художньо-меморіального музею І. Труша.
20 травня 1922 року перестало битись палке серце цієї людини. Поховано Ф. Сельського у спеціально збудованій каплиці біля власного будинку. На жаль, під час ІІ світової війни при відступі німців будинок згорів дотла, а в радянські часи капличку було зруйновано, останки Сельського викинено із розореної могили. На даний час місце перепоховання вченого загубилося.
Історія родини Фелікса Сельського – це взагалі окрема тема. Досить сказати, що батьки спромоглися дати медичну освіту Феліксу та юридичну – його молодшому братові Юліану (Юліан Сельський, 1849-1926, український правник, судовий адвокат, перекладач, публіцист. Радник Крайового суду у Львові. Співукладач твору »Руський правотар домовий» – першого популярного юридичного довідника для населення, що був написаний «чистою народною мовою». Перекладав з польської (зокрема, «Quo vadis» Генрика Сенкевича), західноєвропейських, російської мов – прим. авторки). Небіж Роман Стефан Фелікс Сельський (1903-1990) – став знаним львівським художником.
Роман Юліанович Сельський
Фелікс (Щасний) Сельський був непересічною особистістю: видатний лікар-практик, талановитий науковець, громадський та політичний діяч. Безумовно, науковий потенціал Ф.Сельського не був розкритий повною мірою. Сучасники високо оцінювали фундаментальність, актуальність, новизну його наукових праць та необхідність використання у практичній медицині. Ще за життя про його дослідження в царині акушерства та гінекології позитивно відгукувались польські та німецькі вчені. До цього часу наукова спадщина Сельського, на жаль, всебічно не вивчена.
Макет із зображенням Фелікса Сельського. Дизайнер-ілюстратор В. Проць для інформаційно-освітнього проекту “Гордість міста” Громадської організації “КонтрФорс”.
Політична діяльність Фелікса Сельського для сучасників, можливо, буде видаватись суперечливою: починаючи із перших соціалістичних гуртків, він згодом став членом радикальної партії. Тривалий час був соратником І. Франка та М.Павлика, хоча в подальшому розійшовся із ними у своїх поглядах. Але активна громадянська позиція ставить Ф.Сельського в ряд суспільних діячів, які зробили свій вагомий внесок у справу пробудження свідомості мас, перетворення їх на політичну силу. Важливо одне – Фелікс Сельський ніколи не зраджував своєму народові, і чинив так, як вважав найкраще для досягнення мети.
Оксана СТАДНИК
Фрагмент статті Оксани Стадник «Українські лікарі: часи і долі» зі збірника «Українське Лікарське Товариство і суспільство», виданого до 110-ої річниці створення Українського лікарського товариства у Львові. Львів. 2020. видавництво «Аверс».
Історик Львівського національного університету імені Івана Франка Андрій Козицький вважає, що на Марсовому полі у Львові похований не агент НКВС Микола Кузнєцов. Про це він розповів у ефірі програми “Про важливе” UA: Українського радіо Львів.
За словами Андрія Козицького, про те, що у Львові похований не Кузнєцов свідчить кілька фактів: сумніви судмедекспертів, неспівпадіння даних, а також різниця у зубах.
Медики між собою говорили, що похований — німецький солдат
Сумніви у тому, що Кузнєцов похований не у Львові виникли не сьогодні. Я про це дізнався у 1970-х роках. Оскільки я походжу з родини медиків, а медики, спілкуючись між собою, оповідали про слова Володимира Зеленгурова — це львівський судмедексперт і викладач Львівського на той час медичного інституту. Він брав участь і в ексгумації, і в опізнанні людини, яка була ексгумована 17 вересня 1959 року у селі Боратин Бродівського району і яку урочисто перепоховано у Львові на Пагорбі Слави 27 липня 1960 року. Медики між собою говорили, що це не Кузнєцов, а німецький військовий.
Те, що на Пагорбі Слави похований не Кузнєцов стверджував і Борис Возницький
Другий момент, у 2009 році дуже шанований дослідник, Герой України, багатолітній керівник Львівської галереї мистецтв, покійний сьогодні, Борис Возницький опублікував у журналі “Дзвін” статтю. У ній він стверджував, що на Пагорбі Слави похований німецький військовий, а не Микола Кузнєцов. Що він знав це у 1960-х роках, покликаючись на оповіді власника хати, в якій нібито Кузнєцов підірвав себе гранатою.
Микола Кузнецов
Власник цієї хати — Семен Голубович розповідав Возницькому, що його змусили підписати свідчення про те, що це був росіянин, а не німець. Він казав, “який ж він був росіянин, коли, помираючи, згадував промову німецькою мовою”.
Дослідження радянських документів стосовно Кузнєцова…
Мені пощастило опрацювати шість томів справи колишнього Комітету державної безпеки за 1958-1960-й роки, які стосуються пошуків тіла Кузнєцова, ексгумації, його перепоховання, експертизи академіка Михайла Герасимова.
З документів випливає, що була значна кількість неспівпадінь. Тому я ствердужую, що у Львові похований не Микола Кузнєцов. Справжній Микола Кузнєцов, швидше за все, загинув біля села Білогородка, тоді Вербського району, тепер Дубенського району на Рівненщині.
Був похований у селі Мийча. Його тіло також ексгумували, але аж 1988 року. І після цього воно десь зникло, точніше те, що від нього лишилося, зникло у київських кабінетах Комітету державної безпеки або судмедекспертів. Можливо, воно десь там і зберігається або було перепоховане у нашій столиці.
У могилі, де за офіційними даними знайшли тіло Кузнєцова, знайшли зітлілу солдатську книжку. Її відправляли до Москви і в документах КГБ збереглися ці експертизи, але там змогли прочитати буквально кілька літер і кілька цифр. Їх скласти в щось ціле ми не можемо. Але Борис Возницький, за оповідями селян Борятина, стверджував, що це був німецький артилерист-зенітник. І навіть опис його форми: він був у німецькій військовій куртці, а не у шинелі, як би мав бути Кузнєцов.
Про результати ексгумації у 1959 році
Результати ексгумації свідчать, що у могилі знайшли солдата або унтерофіцера. Німецькі офіцерські погони спліталися зі шнурів, основою яких була алюмінієва нитка. Вони дуже добре зберігаються в землі. Солдатські, натомість, погони були із сукна. І саме такі погони викопали в місці ексгумації у вересні 1959 року.
Особливість зубів
Ще один момент, який переконав мене, що у Львові похований не Кузнєцов — це зуби. Вони є дуже індивідуальними. Перед тим як здійснювати ексгумацію працівники Комітету державної безпеки звернулися до брата Кузнєцова — Віктора та його сестри Лідії. (Маргарита Брюханова, яка вимагає ексгумації Кузнєцова та перепоховання у Росії, донька Лідії). Вони опитали родичів чи не було у Кузнєцова особливих прикмет. Чи не було у Кузнєцова переломів чи інших особливостей.
Микола Кузнецов
І Віктор, і Лідія сказали, що він мав характерний прикус: його ікла були висунуті вперед загального ряду. Сестра стверджувала, що Кузнєцов згодом вирвав ці ікла, а брат не пам’ятав чи були ці зуби усунуті. А в черепа, який лежить у Львові, з іклами все в порядку. Вони не висунуті вперед, і вони є. На це Комітет свого часу прикрив очі.
Колись були противники того, що начебто Кузнєцова похоронили у Львові. Його однополчанин Борис Крутіков свого часу хотів написати книжку про неміфізоване життя Кузнєцова. Правда не встиг цього зробити. У Рівненському краєзнавчому музеї зберігається частина його спогадів про те, що на них тиснули, аби вони “пам’ятали” те, що загальноприйнято.
За словами історика Андрія Козицького, відповідь у цій історії могла б дати експертиза ДНК. Можна порівняти ДНК людини, похованої у Львові та племінниці Кузнєцова. І якщо результат вкаже, що у Львові похований не Кузнєцов, а німецький солдат, то його потрібно буде перепоховати.
Що відомо про Кузнєцова
Микола Кузнєцов — розвідник і диверсант Червоної армії. У роки війни був покинутий в німецький тил в районі міста Рівне. З документами на ім’я оберлейтенанта Пауля Зіберта і знанням німецької він проник до кола німецьких офіцерів.
Він особисто вбив декількох вищих офіцерів та високопоставлених чиновників окупаційної адміністрації нацистської Німеччини. Від 1944 року Герой Радянського Союзу посмертно.
онспіративна зустріч Кузнєцова (ліворуч) із секретарем посольства Словаччини Крно, агентом німецької розвідки. 1940 рік
Що відомо
22 жовтня 2021 року виконавчий комітет Львівської міської ради одноголосно відхилив рішення Верховного Суду України щодо передачі останків агента НКВС Миколи Кузнєцова до Росії.
Таке рішення прийняли, адже у Росії ув’язнено 121 громадянина України.
15 вересня Касаційний адмінсуд Верховного суду зобов’язав мерію Львова дозволити перепоховання останків Миколи Кузнєцова з Пагорбу Слави у Львові на Широкореченському військово-меморіальному комплексі у Єкатеринбурзі.
На 75-му році життя відійшов у вічність Мирослав Откович – художник-аквареліст, сценограф, реставратор, заслужений діяч мистецтв України, народний художник України. Про це повідомили на сторінці Департаменту з питань культури, національностей та релігій ЛОДА.
Мирослав Откович – ініціатор організації професійної реставраційної освіти у Львові (Львівський коледж декоративного та ужиткового мистецтва імені Івана Труша та Львівська національна академія мистецтв). Автор проекту «Реставрація іконостаса з церкви Воздвиження Чесного Хреста монастиря Скит Манявський» Йова Кондзелевича (Богородчанський іконостас).
Висловлюємо щирі співчуття родині, друзям та близькимМирослава Отковича.
Намісник Галичини, друг австрійського імператора Франца Йосифа й ініціатор побудови палацу Потоцьких у Львові Альфред Юзеф Потоцький мав двох синів – Романа й Юзефа Миколая. Другий з них, хоч і народився у Львові (8 березня 1862 року), усе ж успадкував маєток у Антонінах, що на сучасній Хмельниччині. Між іншим, Юзеф Миколай Потоцький мав досить цікаву біографію і екзотичні, як нам сьогодні може видатися, захоплення – часто бував на сафарі у Африці, відвідував Індію і ін. Що головне – це все він досить детально зафіксував. Відтак пропонуємо заглянути за лаштунки його подорожі до Єгипту й ближче познайомитись із цим незвичайним та дуже колоритним уродженцем Львова.
Юзеф Миколай Потоцький. Фото з https://uk.wikipedia.org/
Чому Єгипет?
У країну фараонів сьогодні їдуть щоб подивитися на спадщину однієї з найдавніших в історії людства цивілізацій, а також – щоб поніжитись на сонечку. Юзеф Міколай Потоцький, плануючи власну поїздку до цього віддаленого куточка, мав дещо інші цілі. Зокрема, він хотів купити у Єгипті арабського жеребця для свого табуна у Антонінах, а володів, треба сказати, вражаючими кіньми. Їх виглядом та походженням захоплювали різні відвідувачі його маєтку.
Лоукост до Єгипту
Під саму завісу ХІХ століття, у 1890 році, Юзеф Міколай Потоцький попрощався із Європою й вирушив у тривалу подорож Далеким Сходом (з Єгипту все лише розпочиналося). Його супроводжували доктор Шуцький та стрілець Стефан із Антонін. На англійському поромі троє мандрівників борознили лагідні хвилі тихого і спокійного моря і так дісталися до “чорного” континенту.
Маєток Потоцьких у Антонінах. Фото з https://uainfo.org/
Перші враження
“Плоска смуга жовтого піску, декілька дрібних пальм, білі споруди міста на віддалі […] все залите гарячим, золотим блиском південного сонця” – таким африканський континент постав перед зором Юзефа Миколая Потоцького, який його вперше відвідав. Подорожні прибули в порт Александрії, а довше затрималися у Каїрі. На думку представника роду Потоцьких, саме оригінальні види стародавнього Єгипту і здатні найбільше вразити новизною людину, яка прибула на африканські терени з Півночі.
У пошуках арабського жеребця
У Каїрі Юзеф Потоцький провів декілька тижнів. Безумовно, що він оглядав туристичні принади міста та околиць. Однак, основна мета його перебування там – це пошук арабського жеребця для свого табуна у Антонінах. Потоцького супроводжував у незвіданому краї англієць Блант – мандрівник, з яким вони познайомились у Антонінах, коли останній приїжджав дивитись на арабських коней Юзефа Миколая. Потоцький характеризував Бланта як орієнталіста, великого арабомана й фанатично закохану у арабських скакунів людину. Останній мав чудових коней в Англії, але проживав останнім часом в околицях Каїра – у виліпленому з глини будинку на межі пустелі й цивілізації, відрікшись європейського одягу і традицій, кочуючи й постійно перебуваючи в оточенні арабів, навіть їв пальцями – на східний манер. Юзеф Миколай навіть назвав того англійським Еміром Жевуським.
Теодор Аксентович. Портрет Юзефа Миколая Потоцького біля 1890 року. Фото з https://uk.wikipedia.org/
Блант провів Потоцького до усіх знаних у Каїрі власників табунів і стайнь, познайомив його із багатими пашами й арабськими торговцями, навіть звів із бедуїнами. Кінно вони їздили пустелею і спілкувалися з шейхами та бедуїнами, які прибули в околиці Каїру із глибин Аравії. Ці “сини пустелі”, як їх назвав Потоцький, радо вітали відвідувачів та гостинно приймали тих у своїх наметах. Усі вони добре знали Бланта і хоч ненавиділи англійців, але його шанували. Попри всі зусилля, арабського жеребця для Юзефа Потоцького тоді так і не вибрали. Останній переконався, що в Єгипті та Туреччині знайти хорошого коня непросто і за ним варто їхати в Індію, куди на ринки арабські торговці кожного року привозять десятки тисяч коней. Там, у Калькутті, Потоцький пізніше і придбає собі одного гнідого арабського жеребця у Антоніни.
Юзеф Миколай (в центрі) в оточенні мисливців. Фото з https://pl.pinterest.com/
Мисливські записки
Окрім коней Юзеф Миколай Потоцький дуже любив полювання. Для останнього він не мав достатньо часу у Єгипті. Щоправда, деякими спостереженнями і досвідом там збагатився. Скажімо, прийшов до висновку, що велика звірина у тих краях не водиться, а також – про багатство долини Нілу на різноманітне птаство. Між іншим, Юзеф Миколай також бачив як виглядає полювання на шакалів. Ці тварини облюбували піраміди, розташовані біля Гізи. Вони ховалися у щілинах і тріщинах, які з’являються у цих монументальних сторожах таємниць минулого. Вночі ж виходять зі своїх сховків і полюють чи шукають воду. Місцеві мешканців відстежили звички шакалів і навчилися виганяти їх на озброєного мисливця. Юзефу Потоцькому вдалося побачити двох шакалів і рись, але активної участі у полюванні він не брав через брак часу і переїзд до Індії.
Євген ГУЛЮК
Використані джерела:
Ковальчук В. Цукор коштував удвічі дорожче за м’ясо // Zbruč, 2015 [Електронний ресурс]. Режим доступу: https://zbruc.eu/node/43474
Минулого тижня ми розповіли вам початок історії львівської сценографічної школи і до завершення другої світової війни. Сьогодні продовжимо цю розповідь і розкажемо про наших сучасників, які зараз творять сценографічну культуру львівських театрів.
Новий повоєнний радянський період на загальному культурному-мистецькому і, в тому числі, театральному рівні Львова визначається запланованою експансією – десантом представників єдино правдивого напрямку в мистецтві – соцреалізму, які за наказом партії масово прибувають до Львова зі сходу України та Росії. Вони мали замінити або перевиховати генерацію старої художньої «буржуазно-націоналістичної» школи. Між тим й перша прибула і друга місцева категорії творчої інтелігенції в більшості була зліплена з одного й того тіста, замішаного на правдивій творчості, перешкодою в якій було лише одне – пильне око влади.
Ще 1940 року з першим ешелоном культурного десанту до Львова потрапляє театральний художник Михайло Єршов – вихованець Харківського художнього інституту, учень уславлених С. Прохорова та А. Хвостенко-Хвостова. Тривалий час він працює у Львівському оперному театрі. В цьому театрі посаду головного художника у 50-х роках (до 1961 р.) обіймає знакова фігура в історії української сценографії Федір Нірод. Ім’я народного художника без перебільшення входить в десятку найвидатніших театральних декораторів ХХ ст. України. У Львові в театрі ім. Марії Заньковецької в цей час (до 1967 р.) працює не менш досвідчений сценограф Юрій Стефанчук, а також Валентин Борисовець, Ірина Карпинець. Після Нірода від 1961 року декоративний цех львівської опери очолює заслужений діяч мистецтв України Олександр Сальман. Саме в цей рік на малярку потрапляє студент інституту прикладного та декоративного мистецтва Євген Лисик, з появою якого починається швидше не новий період, а нова епоха в сценографічному мистецтві України.
Евген Лисик
Євген Микитович Лисик (21 вересня 1930, с. Шнирів, Бродівського повіту нині Львівської області – 4 травня 1991, Львів) – український сценограф, Народний художник УРСР, Лауреат Державної премії України ім. Тараса Шевченка, головний художник Львівського державного академічного театру опери та балету ім. Івана Франка (нині – Львівський національний академічний театр опери та балету ім. Соломії Крушельницької).
Початкову професійну освіту Євген Лисик отримав у Львівському училищі альфрейних робіт (1947 – 1949), що в подальшому надзвичайно допомогло йому як художнику-монументалісту. Під час служби у збройних силах (1950-1953), де художні здібності майбутнього театрального художника не лишились поза увагою, були здійсненні перші спроби створення декорацій для армійських аматорських вистав.
Після демобілізації починає працювати у декораційному цеху Львівського театру опери та балету. На цей час головний художник театру Ф. Нірод стає вчителем в опануванні нового фаху.
Богдан Олійник. Портрет Євгена Лисика
1955 р. вчиться у Львівському поліграфічному інституті ім. Івана Федорова.
1956-1961 рр. – продовжує навчання у Львівському інституті прикладного та декоративного мистецтва (учень Романа Юліановича Сельського, (нині – Львівська національна академія мистецтв).
Від 1961 працює у Львівському театрі опери та балету (з 1967 р. – головний художник).
Також здійснював стенографічні постановки у музичних театрах Туреччини, Югославії, Польщі, Білорусі, оперних театрах Ленінграда (Санкт-Петербурга), Києва, Донецька. Сценографія Євгена Лисика за майже 30-річне служіння Мельпомені, налічує 76 вистав.
Тадей Риндзак. Сценографія до сценічної кантати “Карміна Бурана”
Більшість театральних постановок над якими працював художник лишилися подією не тільки в національній культурі, а й явищем в масштабах європейського та світового театрального мистецтва. Свідченням цього свого часу були персональні запевнення директора всесвітньо відомого «Метрополітен-опера» українському сценографові що, при потребі, за ради втілення його ідей, він годен розібрати любу стіну свого театру.
Великим досягненням славетного художника було створення унікальної образної художньої мови-коду, який в декораціях до кожної вистави виявлявся в вишуканих композиційних схемах. У сценографії Євгена Лисика яскраво відчувалася індивідуальність автора. Це стосувалося і як надзвичайного ракурсу, з якого він змушував споглядати глядача на дію, так й віртуозної манери та експресії втілення своїх ідей на полотні-завісі. Якщо переважна більшість його сучасників-декораторів йшла модним шляхом спрощеної умовності, стилізації та знакової символіки, то львівський художник, не уникаючи наведених прийомів, надавав перевагу надзвичайно складній композиції, насиченій фантастичними формами. Створений світ у виставах Євгена Лисика одночасно прекрасний і чарівний, міг миттєво змінитися на жахливу картину з апокаліптичною напругою, змінитися, але не залишитися. Цей світ існував поза земними реаліями, світ фантазій родом з дитинства, оптимістичний, можливо з відтінком смутку, але завжди ясно-променистий. Якби лише архітектурні форми створені художником на завісах були би втіленні в реалії, львівський Маестро міг би претендувати на славу архітектора, сперечатись з такими світовими будівничими як Гауді та Заха Хадід.
Євген Лисик. Сценографія до балету “Створення світу”
Винятковою є і доля творчого спадку Євгена Лисика. Його поновленою сценографією до вистав «Есмеральда» Ц. Пуні, «Лускунчик» П. Чайковського та «Створення світу» А. Петрова й сьогодні можуть насолоджуватись тисячі глядачів Львівської опери. За його ескізами вже після смерті митця були створенні декорації та костюми в інших театрах України та Росії. 1996 р. та 2000 р. відбулися персональні виставки художника у Львівському палаці мистецтв, а 2010 р. – у Національному музеї у Львові, де крім проектів сценографії були представленні творчі рисунки художника. Бронзове погруддя художника (скульптор Я. Скакун) займає почесне місце серед скульптурних образів корифеїв сцени у Дзеркальному залі Львівської опери.
Ім’я Євгена Лисика, чия творчість є яскравою сторінкою в історії українського мистецтва, в пантеоні славетних сценографів стоїть поруч з іменами Данила Лідера, Йозефа Свободи, Аціо Фріджеріо, Юргена Розе.
Тадей Риндзак. Сценографія до опери “Лис Микита”
Сценографія до вистав Євгена Лисика, його чисельна творча «кухня» яка налічує сотні рисунків і начерків – це не єдине, що залишив по собі геніальний художник. Останні роки свого життя він викладає в ЛДІПДМ, прививаючи своїм учням крім художньої грамоти та професійних навичок, своє світосприйняття. Але першими учнями великого Маестро залишаються Тадей та Михайло Риндзаки, які різними шляхами потрапляють до малярки львівської опери у другій половині 60-х років. Відданість театральній справі, здатність сприймати і всмоктувати як губка лисиківську науку з роками із учнів-братів роблять колег та однодумців Євгена Микитовича.
У 80-90 х та на початку двохтисячних у Львові на різних сценах працює понад добрих два десятки професійних театральних митців, серед яких імена знакових постатей львівської сценографії, а також імена амбітних молодих художників: Мирон Кипріян, Андрій Александрович-Дочевський, Валерій Бортяков, Олександ Оверчук, Людмила Боярська, Володимир Фурик, Валерій Толмачев, Ірина Нірод, Дарина Зав’ялова, Гуменюк Петро, Оксана Зінченко, Богдан Лужецький, Ольга Баклан, Ірина Проніна, Олена Городецька, Мар’ян Савицький, Лариса Кузьмик, Олесь Нога, Ірина Кодлубай, Володимир Кауфман та інші. Їх творчість, безумовно, мала різнопланову естетичну й концептуальну орієнтацію, прихильність до різних театральних систем, спирання на відмінні стилістичні засади, в яких могла переважати побутова ілюстративність або навпаки панувала образна умовність, символіка та метафора. При всій різноманітності та підкресленій індивідуальності новітньої сценографічної творчості на теренах Львова, лише робота малярки Львівської опери залишає враження стилістичної визначеності закладеної та сформованої Євгеном Лисиком і підхопленої як естафета братами Риндзаками. Тільки художній осередок на вул. Куліша, де знаходиться творча «кухня» в якій народжуються вишукані мистецькі «страви», може претендувати на місію сценографічної школи. Це претензійне ствердження має обґрунтування не тільки на сцені, і висловлюється не тільки декораціями та їх рівнем вже протягом двох десятиріч по тому як не стало ідейного натхненника цієї неформальної школи. Юлія Пігель, дослідниця театрального мистецтва та сценічного костюму у своїй дисертації, яка вийшла окремою монографією підтримує цю думку, згадуючи ім’я Маестро як засновника сценографічної школи: «Визначена низка мистецьких персоналій більшою чи меншою мірою, причетних до творення окремих театральних шкіл України, як, наприклад, В. Кричевський, А. Петрицький, М. Андрієнко-Нечитайло, Ф. Нірод, Ю. Стефанчук, Д. Лідер, Є. Лисик, М. Кипріян»[1].
Т. Риндзак М., Риндзак. Сценографія до опери “Мойсей”
Половина імен у перерахованому списку – це художники чия творчість пов’язана з львівськими театрами. В контексті сценографічної школи, доведення її існування, при всій повазі до всього пантеону саме львівських декораторів, мусимо визначити, що лише Євген Микитович встиг виховати собі достойну зміну. Традиції мають продовження і школа в даному випадку це ознака стилістики, ідейних засад, характерних композиційних ходів, в декораціях – живописної манери та технічних прийомів. Такий зв’язок при порівнянні творчих методів Лисика і братів Риндзаків безумовно існує. Їх пов’язують роки спільної праці і навіть більше – спільного життя, в якому особисте якщо не перестає існувати, то відходить на другий план, коли засинаєш під ранок на скручених декораціях, або взагалі не лягаєш бо завтра прем’єра, коли не помічаєш голод, а відчуваєш лише спрагу до процесу творення. Дія на грані фанатизму. Шкода, що Лисик не розібрав стіну у Метрополітен-опера.
Банальні речі – ВІРА та ЛЮБОВ (перша ознака), яка без пафосу та декларацій, особливо у ідеологічно-заангажовані часи, проявляється у сценічних образах. У світі панує ЛЮБОВ, ім’я якій БОГ – і у Лисика ці почуття явно передаються у «Створенні світу», у Риндзаків – у «Мойсеї», хоча кожна з вистав цих майстрів не позбавлена високого почуття та емоцій. Спільною є й філософія творчості вчителя і учнів, в який місце ПАТРИОТИЗМУ (друга ознака) та національному усвідомленню місії носія і провідника давньої багатої культури (знов без пафосу, шароварів та оселедців). Як наслідок – одночасно велика самоповага та самокритичність до своєї роботи як частки великої спільної роботи театрального колективу.
Федір Нірод. Ескіз декорації до опери “Хованщина”
Спільні риси проявляються й у творчій методиці Маестро і братів. В першу чергу, це стосується композиційних прийомів та відповідних універсальних композиційних схем – використання центральної, нерідко гіперактивної перспективи, яка підкреслює візуальний центр і розтягує простір до космічних масштабів (третя ознака). Деколи візуальний образ створюється за допомогою особливого ракурсу «погляд з небес» або «жаб’ячої перспективи» (четверта ознака). Прихильність до композицій, які базуються на основі сфери (п’ята ознака). Аналогічні паралелі помітні у мистецькому проекті «Гармонія сфер» і докладно розглядаються у наступному розділі. Одна з важливих спільних стилістичних речей, яка не була позичена і прийнята у спадок Риндзаками, а сформована разом із Лисиком – це особливий малярський прийом виконання живописних панно, в яких є потреба передачі повітряного середовища, простору, який своєю мерехтливістю має наповнюватись живим звучанням (шоста ознака). Простір моделюється методом вібризму (термін Івана Труша), за допомогою комбінації хвилястих закручених мазків. Нерухоме статичне по своїй суті зображення стає динамічним, пульсуючим. Декорації двох категорій не можна віднести до ілюстративних суто натуралістичних декорацій, в них присутня метафора, семіотика та семантика (сьома ознака). Також мистецтво нащадка та спадкоємців є і залишається сучасним не через тему, а через форму в якому декорації в окремих випадках виконують ігрову найвищу функцію, в якому є місце сценографічному дієвому персонажу (восьма ознака).
Малярка Львівської опери
Сукупних стилістичних ознак існує більше і виявлення їх потребує в першу чергу окремого дослідження творчості Євгена Лисика. Між тим зв’язок існує, існують стилістичні відмінності, що наводились вище, які доводять про існування львівської оперної сценографічної школи, представниками якої на сьогоднішній день є Тадей та Михайло Риндзаки.
Їх Великий вчитель колись визнав: «Якби не було мене – не було би вас, якби не було вас – не було би мене». Питання не риторичне – кому передадуть спадок брати, кому вони зможуть сказати те, що почули від свого наставника і колеги? Від цього залежить, чи буде існувати школа.
Юрій ЯМАШ
[1] Пігель Ю. Р. Сценічний костюм львівських театрів кінця ХХ – початку ХХІ століття. Художні особливості, пошуки образності. Львів: Аз-Арт, 2009. С. 64.
ЛНМА ім. Лисенка першою серед ВУЗів Львова підтримала патріотичний флешмоб. Понад 50 студентів музичної академії заспівали найпопулярнішу у соцмережах пісню УПА “Батько наш Бандера”.
За словами керівника відділу зв’язків з громадськістю Петра Луцишина, взяти участь у флешмобі хотіла набагато більша кількість студентів, але, на превеликий жаль, карантинні обмеження внесли корективи у цей важливий задум.
Нагадаємо, флешмоб «Батько наш Бандера» у соціальних мережах запустила група школярок родом зі Львова. Флешмоб здобув вірусну популярність. Вже незабаром «Батько наш Бандера» співали по всій Україні.
Цікаво, що за популярністю пісня про вождя борців за волю України змогла перегнати російського репера Моргенштерна. Пісні останнього, зміст який піддається критиці через пропаганду девіантної поведінки та поширення російських наративів, залишаються популярними серед української молоді.
Проте віднині репер може розраховувати лише на друге місце за пошуковими запитами. Найбільше українці гуглять «Батько наш Бандера».
Сьогодні продовжуємо публікувати фото з Львівщини, які раніше не були відомі загалу і публікуються в ЗМІ вперше. Цього разу в об’єктиві курорт в Моршині. Усі вони зроблені на початку1950-х роках.
Курорт Моршин, 1950-ті рр. Фото Бориса ВедерниковаКурорт Моршин, 1950-ті рр. Фото Бориса ВедерниковаКурорт Моршин, 1950-ті рр. Фото Бориса Ведерникова
Їх автор знаний київський архітектор Борис Олексійович Ведерников (1906-1981). На кадрах бачимо будівлі курорту, а також територію навколо. А на останньому фото можна побачити молоду, симпатичну дівчину – це наречена автора фото, на ім’я Поліна. Вона була разом із архітектором в Моршині, коли робились ці фото.
Курорт Моршин, 1950-ті рр. Фото Бориса ВедерниковаКурорт Моршин, 1950-ті рр. Фото Бориса ВедерниковаПоліна. Курорт Моршин, 1950-ті рр. Фото Бориса Ведерникова
Фото публікуються з дозволу спільноти «Старі фото України» в мережі фейсбук. Передрук лише із дозволу власників.
Фасаду театру Марії Заньковецької. Фото: Суспільне Львів
У Львові триває реставрація фасаду будівлі театру імені Марії Заньковецької. Завершити зовнішні роботи планують до кінця цього року. Про це повідомляють Фотографії старого Львова з посиланням на Суспільне.
Наразі фасад будівлі камерної сцени театру очищують від старої штукатурки. Після того його пофарбують. Також відреставрують дерев’яну браму, вікна, та відновлять втрачені елементи балкона.
“Виконуємо роботи вже півтора місяця. Почали з того, що відбивали такі руйнівні частини. Зараз відновлюємо елементи декору, проводяться упоряджувальні роботи, штукатурення, фарбування. Новий фасад буде в тій ж кольоровій гамі, що і головний вхід Заньковецької”, — каже виконроб компанії-підрядника Степан Петришак.
Фасаду театру Марії Заньковецької до реставрації. Фото: Суспільне Львів
Опісля реставруватимуть частину приміщень всередині театру – підвал, перший і другий поверхи.
“Після того як ми відремонтуємо цей фасад, зробимо необхідні декоративні роботи з відновлення вікон, дверей, нова брама буде і двері ми зробимо. Після цього ми ввійдемо всередину, на камерну сцену, де почнемо ремонтувати пивницю, перший і другий поверхи”, — каже генеральний директор театру Андрій Мацяк.
На відновлення фасаду з держбюджету виділили 4 мільйони гривень. Ще 8 мільйонів мають скерувати наступного року на внутрішні роботи.
Державна академічна чоловіча хорова капела «ДУДАРИК»
Хористи Львівської національної академічної чоловічої хорової капели «Дударик» підтримали флешмоб з виконанням пісні про Героя України, лідера українських націоналістів Степана Бандеру.
Хіт про провідника Організації українських націоналістів виконали в ефірі програми «Вечір з Миколою Княжицьким».
Нагадаємо, флешмоб «Батько наш – Бандера» у соціальних мережах запустила група школярок родом зі Львова. У ексклюзивному коментарі для журналістів телеканалу NTA дівчата спростували фейки про себе, та розповіли, що змотивувало їх згадати про старовинну повстанську пісню.
Зауважимо, флешмоб здобув вірусну популярність. Вже незабаром «Батько наш Бандера» співали по всій Україні.
Цікаво, що за популярністю пісня про вождя борців за волю України змогла перегнати російського репера Моргенштерна. Пісні останнього, зміст який піддається критиці через пропаганду девіантної поведінки та поширення російських наративів, залишаються популярними серед української молоді.
Проте віднині репер може розраховувати лише на друге місце за пошуковими запитами. Найбільше українці гуглять «Батько наш Бандера».
Недільний ранок у правдивого львів’янина має починатися з філіжанки хорошої кави і, бажано, в улюбленій кав’ярні в гарному товаристві. Ось і я розпочинаю сьогоднішній день та недільну історію в товаристві Торгової Марки Кава Старого Львова.
А ще нині в нашому товаристві Францішек Яворський, який поділиться своїми кавовими історіями кінця ХІХ початку ХХ століть. Неперевершений талант оповідача не залишить байдужим нікого. Принаймні я маю на це надію. Отже, слухаємо.
“Була це найстарша у Львові кав’ярня Я. Добровольського, в народі звана “Пекельцем”. Це була традиційна діра, відчинена вдень і вночі, і завжди розколисана шумом і гамором розбещених гостей, завжди сповнена руху і типових кав’ярняних сцен, якими так наповнене нічне життя великого міста.
За одним вікном старого типу, оточеним вивіскою: “Кав’ярня Добровольського”, розсілися дві невеликих кімнати зі стародавніми склепіннями, завжди закіптявілі й просякнуті димом.
Перша зала, довга, як надута кишка, була читальнею і, пройшовши вузькою шийкою і кількома східцями до буфетної зали, вона надавала цілій кав’ярні враження коридору, голову якого становив буфет, наїжачений пляшками, а хвіст шелестів чорними плахтами газет і яскравими ілюстраціями перших сторінок гумористичних журналів. Серед блакитних шарів диму, тремтячих пломенями ламп і відображеннями на лакованих стінах, тут протягом піввіку шуміло галасливе і крикливе життя, нібито без кордонів і міри, широке, як розгуляна людська натура, але, однак,… порожнє і дурне, що аж сміх від такого життя і такого розперезаногошаленства, єдиною нагородою яких є сірий світанок і тверда реальність, а запаморочений погляд п’яниці – єдиним спогадом.
В кав’ярні. Кінець ХХ ст.
Але, хто пам’ятає кав’ярню Добровольського в останні роки, той ніколи не матиме уявлення, чим було “Пекельце” в колишні часи, яку воно роль відіграло у товариськ-кав’ярняному львівському житті, починаючи з 1848 р. Бо ж протягом останніх років кав’ярня Добровольського була лише останнім пристановищем пиятик і найрізноманітнішої нічної наволочі, яка після всенощної шинкової мандрівки лікувалася там чорною кавою або ще іншою остаточністю на кав’ярняному подвір’ї.
Однак, перш, ніж дійшло до остаточності, тамтешні гості вважали своїм священним обов’язком наповнити цілий заклад нелюдським ревом, а, як ми всі знаємо, кожен залитий гість має свою дратівливість, то не раз там літали склянки з “меланжем” у повітрі, не раз розлягався оглушливий резонанс ляпасів під час вирішення “справ честі” і не один, таким чином вшанований, у заламаному в гармошку циліндрі, вилітав шкереберть під акомпанемент рясно відважуваних копняків на вулицю, що у кав’ярняній номенклатурі носить скромну назву “викидання гостя”. Одним словом, було “Пекельце” останнім часом мордівнею, маглівницею на ребра і кості своїх клієнтів, свого роду опікуном для захриплих і п’яних пісень, які своїм тоном “фортіссімо” не раз вражали спокійного перехожого з вулиці Краківської.
Але ж був час, коли “Пекельце” було провідною кав’ярнею у Львові і зверхньо
споглядало на інші мордівні у смаку такої кав’ярні, як “Під жовтим простирадлом” на вулиці Камінського, відомої тим, що її власник, який хворіє вже кілька років, лежав, обкладений бетами, на більярдному столі, або кав’ярні “Під прекрасною Оленою” на Ринку, куди злазилися гості з жахливого шинку “Під гарматою”, який раніше існував на вул. Вірменській, з закладу “Під чирянкою” з вулиці Валової, де разом із дешевим обідом можна було дістати в писок, якщо нагодився якийсь забіяка з молочарні у брамі Андріоллі, де, в свою чергу, кульгава баба шинкувала молоком, та інших, дуже популярних колись розважальних місць, від яких уже нині й сліду не залишилося.
В кав’ярні. Картина Ф. Шталя. 1887 р.
До кав’ярні Добровольського, натомість, сходилися гості з навколишніх, нині вже частково навіть неіснуючих провідних ресторанів: Цигна на вул. Краківській, Ґьотца, або Штадмюллера, колись на вул. Домініканській та інших. Особливо пополудневою порою, незважаючи на переповнення, там панувала гробова тиша. Усі гості були поглинуті читанням газет, які кав’ярня Добровольского мала в найбільшій кількості, і студіюванням останніх політичних подій, так що найменший шумок викликав там справжню сенсацію.
Одного разу, наприклад, сидів там поважний обиватель, який відзначався величезним зростом і силою. Раптом відчинилися двері, і увійшла якась фігура, розглядаючись з підозрою по цілому закладі. При вигляді цієї фігури той обиватель зірвався, вхопив її за комір і гучним голосом, викликаючи несамовиту сенсацію між зібраними, почав волати:
– Ти мав нахабство з’явитися у Львові? Якби на світі забракло сухої верби, я б тебе повісив на власній спині!
Згодом з’ясувалося, що це був шпигун, який під час повстання 1863 р. надавав послуги поліції.
В кав’ярні. Картина Р. Фолькеля
У кінцевому результаті той обиватель не мав потреби виконати громадянський обов’язок повісити шпигуна на власній спині, бо той, збитий, понівечений і вишарпаний іншими гостями забирався чимдуж світ за очі.
Взагалі, це були цікаві постаті львівської тромтадратії, які обсідали в давні часи столи “Пекельця”. Сьогодні зникають навіть їхні рештки, вже не зустріти їх ніде, тих галасливих, розгуляних, але завжди приємних погромників всілякої обивательщини та мамелюцтва. Революціонери за народженням і темпераментом, політики рівня європейської війни, демократи зі шляхетською фантазією і старопольським буянством, однією ногою вони ще стояли в епосі великих подій і революції, яка повинна була на своїх плечах винести для нас незалежність, а відразу перед ними розпочинався період нудьги і нейтральності. А ті, хто дивився на Весну народів, яку кидали перед ними Відень і камарилья то конституцією, то реакцією, то поліційним правлінням, не могли витримати дихання нейтральних часів…
Отож вони обсідали кав’ярняні столики, замислені над тим, що робить француз і чи захоче він надати допомогу польській революції, а чи Бісмарк не замислює чогось нового, або також про те, що думає Гарібальді чи Мадзіні. Але європейська війна за свободу народів якось не надходила, і вони ставали щоразу тихіші, щораз рідшали їхні шеренги, аж врешті не стало і тромтадратів у кав’ярні Добровольського.
В кав’ярні. Рисунок Ж. Рафаеллі
Не стало там також львівської літератсько-журналістської богеми, яка нічною порою починала своє кав’ярняне врядування серед гамору, крику і безлічі трунків, з яких народжувалися найрізноманітніші проекти для того, щоби за мить знову втонути в келишку коньяку чи абсенту. Просиджували там Лям, Стебельський, Подгурський, Хохлик-Загурський та інші.
З кав’ярнею Добровольського пішов у небуття добрий шмат львівської місцевої традиції і львівського відшумілого життя. А для вшанування того закладу треба сказати, що ніколи, навіть в останні часи занепаду, ніколи він не займався шулерством, ніколи не грав на струнах пристрасті своїх клієнтів.
У львівському барі. Акварель О. Добровольського. 1908 р.
У часи кав’ярняного шику, дешевого комфорту, дамських купалень, потоків електричного світла, “Пекельце” намагалося завжди залишатися тим же “Пекельцем”, але вже забракло йому навіть колишніх гостей. – Отож, скочувалося воно все нижче і нижче, опустилося до рівня закладів для наймерзенніших пияцьких фігур, а коли, нарешті, через конкуренцію не стало навіть мочиморд – “Пекельце” припинило своє існування.”
Не знаю, як вам, а мені забракло однієї філіжанки кави до цієї історії. Піду замовлю собі другу. А з вами побачимось за тиждень. Па-па.
Францішек ЯВОРСЬКИЙ
Переклад Людмили Бублик
Джерело: Яворський Ф. Львів давній і вчорашній/ Наукова редакція Юрія Бірюльова. – Львів: Центр Європи, 2014
Похорон куратора Станіслава Собінського відбувся на Личаківському цвинтарі у Львові 22 жовтня 1926 року
“Один удачний стріл зробила певна і недрожача рука члена Української військової організації. Від нього на твердий камінь львівської землі звалилося бездушне тіло того, який ще перед кількома годинами становив загрозу українському шкільництву”, — писало на початку 1927‑го підпільне видання “Сурма”, що виходило в Берліні.
Йшлося про замах на куратора Львівського шкільного округу Станіслава Собінського. Керував освітою у Львівському, Тернопільському та Станіславівському воєводствах. Ці території на початку 1920‑х входили до складу Польщі. Тут було здебільшого українське населення — майже 4 млн людей.
Та влада заборонила навчатися у Львівському університеті українцям, які не служили в польському війську. Перед тим на Галичині тривала війна. Більшість чоловіків були в Українській галицькій армії, воювали проти поляків. Тому молодь створила Таємний український університет. Діяв нелегально. Його студентів поліція ловила і садила за ґрати. 1923‑го в Європі погодилися на включення Галичини до складу Польщі, тож боротьба українців пішла на спад. 1925 року університет припинив існування.Далі частина українців бойкотує навчальні заклади Польщі. Випускники львівської гімназії Богдан Підгайний і Роман Шухевич вступають у Політехнічний інститут у вільному місті Данціг. За рік Роман повертається до Львова і стає студентом тамтешньої політехніки. Обидва хлопці належать до Української військової організації, яку створили колишні бійці українських армій. Вона веде боротьбу з польською адміністрацією в Галичині, чинить спротив утискам шкіл.
Становище погіршується із набуттям чинності законами Станіслава Грабського. Цей міністр освіти Польщі офіційно замінив термін “український” на “руський”. Школи зробив двомовними. Кількість українських закладів скоротилася більш як на половину.
Станіслав Собінський — ревний прихильник ідей Грабського. Робить навіть більше, ніж вимагають у Варшаві. Скасовує українську мову в діловодстві. Змушує відзначати “день визволення Львова” — перемогу поляків над українцями 1919 року.
Вежа львівських спортовців-гімназистів. Нагорі Роман Шухевич, внизу сидить Богдан Кордюк, в другому ряді перший зліва – Богдан Підгайний. Львів, 18 жовтня 1922 р. З архіву Богдана Підгайного.
В травні 1926‑го у Варшаві відбувається переворот і до влади приходить Юзеф Пілсудський. Станіслава Грабського заміняє Антоні Суйковскі. Перше інтерв’ю дає саме українському кореспонденту. Запевняє, що пам’ятає про проблеми українських шкіл та університету. Проте до початку навчального року його звільняють.
Знову продовжує антиукраїнську діяльність куратор Станіслав Собінський. Галицькі газети пишуть про погіршення становища українців. У статті “Насміх із законності” зазначають: “Львівська кураторія принципово не дозволяє відкриття українських приватних шкіл. Чи не час би звільнити куратора Собінського”.
Українці розуміють, що легальними засобами вплинути на владу не можуть. Влітку 1926 року провід УВО приймає рішення про вбивство шкільного куратора. Координатором завдання стає бойовий референт Петро Сайкевич.
“Було нас трьох: Роман, Ґенко і я — члени одної з численних трійок тодішньої УВО, — писав у спогаді “Атентат” Богдан Підгайний. — Петро повідомив нас, що невдовзі маємо виконати дуже важливу і таємну “мокру” роботу. З цією метою дістаємо пістолі й набої, щоб навчитися цільно й певно стріляти”.
Згаданими спільниками були найближчий товариш Роман Шухевич та Євген Бірчак. Знають, що куратора постійно охороняють троє. Тому застрелити його складно. Сайкевич пропонує взяти вибухівку в кишені, зайти у кабінет Собінського і підірвати себе.
“Мені пробігли мурашки по спині”, — писав про цей план Богдан Підгайний. Підпілля рідко влаштовує бойові акції, в яких люди йдуть на смерть. Особливо, якщо виконавці вагаються. Тому Петро Сайкевич розпитує, чи згодні його побратими на жертву. Вони відповідають ствердно.
Починають підготовку. Богдан Підгайний відлучається на навчання у Данціг. 17 жовтня отримує телеграму — “Мати смертельно хвора”. Дістає звільнення з університету і на три дні їде до Львова. Повідомлення — умовний знак від УВО про готовність до замаху.
— Немає найменшого сенсу давати життя кількох молодих людей за якогось там куратора, — зустрічає його Євген Бірчак у пригніченому настрої. — Це не поможе, на його місце прийде інший. Ми ж молоді, повинні кінчати студії, і тоді, напевно, принесемо Україні більшу користь.
Богдан Підгайний вирішує, що в товариша не витримують нерви. Та потім сам вагається у правильності плану замаху.
Тоді ж дізнаються, що куратора позбавили охорони. Домовляються використати пістолети. Євгена Бірчака до акції не залучають. Богдан Підгайний краще стріляє, тому має цілитися в голову. Роман Шухевич — у груди.
Станіслав Собінський народився 1872‑го в містечку Золочів — тепер Львівський район. Навчався у Кракові. Працював директором школи, потім — у міністерстві освіти та віровизнання. Автор підручників із географії, історії та педагогіки. Був першим керівником Шкільної кураторії Львівського шкільного округу. З дружиною виховували трьох доньок
19 жовтня 1926‑го купують і надівають вживаний одяг. Чекають Станіслава Собінського на безлюдній вулиці біля його дому. Ввечері той проходить повз місце засідки із дружиною. Хлопці трохи йдуть за чиновником, стріляють і тікають.
“Вчора вечором у 6 год. вбито у Львові куратора Львівської шкільної округи Станіслава Собінського. Він вертав зі своєю жінкою вул. Королівською до свого помешкання в бурсі Грюнвальдській, — писала газета “Діло”. — В часі дороги за ним ішло двох мужчин, що звернуло увагу пані Собінської. Вона висказала чоловіку здогад, що це якісь підозрілі люди. Тоді на них напали”.
Слідчі з’ясовують, що Станіслав Собінський загинув від пострілу в голову. Пістолет Шухевича дав осічку. В день вбивства йшов дощ, тому знайти сліди бойовиків не можуть. Керівництво УВО хоче перестрахуватися і відправити виконавців замаху за кордон. Та потім залишають жити у Львові.
15 років тюрми дав суд львів’янину Івану Вербицькому і на п’ять менше — Василю Атаманчуку за вбивство шкільного куратора Станіслава Собінського у Львові в жовтні 1926‑го. Участі в теракті вони не брали, їх затримали помилково.
На околицях Львова знайшли монети давнього Риму Фото: Рятівна археологічна служба
Срібні римські динарії 1-2 ст н.е. виявили працівники Науково-дослідного центру “Рятівна археологічна служба” поблизу села Малі Підліски на Львівщини, де планується будівництво Північної об’їзної Львова. Про це вони розказали на своєму сайті.
Загалом було знайдено 4 монети – три срібні динарії та один фальшивий субератний динарій. Промопроєкт започатковано командою “Рятівної археологічної служби” Інституту археології НАН України спільно із Службою автомобільних доріг у Львівській області.
“Ці монети потрапили до нас з Давнього Риму. У 1-2 ст н. е. племена, що жили на території України, користувалися ними як засобом платежу. Це одні з перших монет, які місцеве населення використовувало як гроші, а не як прикраси”, — розповідає Юрій Ревера, молодший науковий співробітник “Рятівної археологічної служби”.
За його словами, у той час територія сучасної України була у сфері впливу Римської імперії. Про активні тодішні торгові зв’язки свідчать не тільки монети, але й прикраси, амфори, посуд і різні побутові речі, які знаходять археологи.
Особливий інтерес викликає і знайдений фальшивий динарій. “Це свідчить, що фальшування монет з’явилося від самого початку карбування грошей. Як тільки з’явилися перші монети, з’явилися люди, які намагалися їх фальшувати. Згідно з різними дослідженнями, приблизно 3-5% від справжніх динаріїв виготовлялися субератними, тобто фальшивими, безпосередньо в самих монетних дворах, де мали карбуватися виключно справжні динарії”, — пояснює Юрій Ревера.
За словами директора Рятівної археологічної служби Олега Осаульчука, пам’яток римського періоду на території західної України є чимало. Масштабні проєкти, як-от дослідження перед будівництвом Північного обходу Львова, дадуть можливість дізнатись більше про етнокультурні зв’язки тогочасного населення, з’ясувати, якими був побут людей, а також відстежити політичні та торгові зв’язки.
Оголошення в газеті «Сабіра Хурамович із кришталевою кулею», 1939 р.
Гортаючи пресу міжвоєнного періоду, часто можна натрапити на новини про гадалок, магів, екстрасенсів, медіумів. 100 років тому приїзд мага чи відомої гадалки в якесь містечко викликав неабиякий фурор серед місцевого населення, яке хотіло відчути якусь надзвичайну силу.
Однією із найвідоміших жінок-медіумів 1920-1930-х років Другої Речі Посполитої була така собі Сабіра Хурамович.
Можливо, ми не звернули б уваги на її постать, якби не один факт. Вона народилася в місті Луцьку на Волині, і про неї ніхто раніше не писав у волинських ЗМІ. Крім того, в 2021 році виповнюється 120 років від її народження.
Сабіра Хурамович
Ім’я Сабіри Хурамович знали не лише в тогочасній Польщі, а й далеко за її межами. Жінка була відома тим, що використовувала під час своїх сеансів кришталеву кулю. Вона входила в десятку кращих медіумів свого часу.
З біографії Сабіри відомо, що вона народилася у Луцьку в 1901 році в ополяченій родині татарських князів, як це сказано в її біографії.
Історія татарських князів Хурумовичів (Хоромовичів) цікава та давня. Вона тісно пов’язана із Литвою. Відомо, що до 1620-х років цей знаний рід проживав саме там. Потому вони переселилися на Волинь, в Острог.
Символом цієї родини був птах, який сидить на вістрі стріли. До речі, в ХІХ ст. родина волинських Хорумовичів підтвердила своє шляхетське походження.
Палац в Познані, де Сабіра Хурамович проводила сеанси в 1930-х
У статті рівненського дослідника Андрія Климчука про татар на Волині вдалося віднайти цікаві факти, які, ймовірно, розкривають походження і імена батьків Сабіри, які ніде не згадуються в її біографії раніше.
Так от, у 1900 р. підтвердження шляхетського походження на Волині отримує Мустафа Хурамович, який був сином урядника російських військ Яна Якуба. Відомо, що в Мустафи була дружина Аміна-Емілія з Янкевичів і дві доньки, Сабіра і Тамара. Ймовірно, що саме про цю Сабіру йтиметься далі.
Освіту Сабіра здобувала в місті Житомирі, де закінчила жіночу гімназію. Потім поїхала до Києва, а з 1918 року мешкала у Варшаві.
Будинок, де мешкала Сабіра Хурамович у Варшаві
З дитячих років Сабіра бачила віщі сни та володіла даром передбачення, проте родина не відразу звернула на це увагу.
У квітні 1921 року в краківському театрі Багателя вона публічно продемонструвала великому загалу свої надможливості. Жінка вгадувала заховані предмети, думки, записані слова та показувала справжні дива.
Крім того, Сабіна використовувала свої можливості для науки. Вона була почесним членом Метафізичного наукового товариства. Разом із науковцями вона проводила різні експерименти, співпрацювала тісно із лікарями шпиталю Святого Лазаря у Варшаві, науковцями Лодзького університету, Медичної академії в Гданську, Варшавського університету.
Карти Сабіри Хурамович. Автор проєкту – Марія Нєдзєльська, 1938 р.
Починаючи із 1930-х років Сабіра Хурамович проводить дослідження із використанням своїх надможливостей спільно із доктором медичних наук Александром Фрейдом, президентом Польського товариства психічних досліджень Альфонсом Грав’є.
Здатність Сабіри розпізнавати в людей різні хвороби без хірургічних втручань стали основою для написання наукових публікацій у найвідоміших медичних наукових виданнях Польщі.
Сабіра вела досить скромне життя, адже часто допомагала людям без винагороди, за участь в експериментах їй теж не платили. Основним її заробітком були статті-консультації в пресі, які вона час від часу публікувала. Також вона надавала консультації через листи. Зокрема, в неї була своя колонка в познанському тижневику. Колонка мала назву «Відповіді пані Сабіри».
Карти Сабіри Хурамович. Автор проєкту – Марія Нєдзєльська, 1938 р.
До нашого часу дійшли відповіді, які вона писала своїм пацієнтам в тижневику. Ось кілька із них:
«Відповідь для К. Б. Не відразу, але вийде пані заміж. Для цього раджу навчитись розбірливо писати, допомагати по роботі батьку, а вже потім думати про заміжжя. Кавалер, про якого пані запитує, заміж вийти не запропонує».
«Відповідь для Д. Г. На милість Божу, прошу пана писати зрозуміліше. Чи будете ви далі навчатись у виші, залежить лише від вас. Ви є справжнім лінюхом і вік вже не малий. Пора задуматись над майбутнім».
«Відповідь Й., 40. Судовий процес пан програє. Аліменти прийдеться платити. Свої хвороби пан не вилікує, але підлікує».
Карти Сабіри Хурамович. Автор проєкту – Марія Нєдзєльська, 1938 р.
З 1935 року можливостями Сабіри зацікавились науковці США і навіть писали про неї книгу. Зокрема, спільні дослідження проводив професор Детройського університету Рудольф Тарчинський.
Під час своїх виступів, які користувались неймовірною популярністю у публіки та преси, Сабіра бачила минуле та майбутнє невідомих їй людей, також розпізнавала хвороби та допомагала людям їх лікувати.
Окрім того, впродовж життя Сабіра допомагала слідчим у розкритті злочинів та співпрацювала з Міністерством внутрішніх справ Другої Речі Посполитої.
Карти Сабіри Хурамович. Автор проєкту – Марія Нєдзєльська, 1938 р.
На піку своєї популярності, у 1938 році, вона поїхала в США, потім планувала відвідати Індію та Тибет, проте через війну не потрапила туди. Померла Сабіра у 1947 році в Лондоні, де й була похована.