Давнє німецьке прислів’я говорить: «Людина є те, що вона їсть». І справді – харчовий раціон слугує ключем до з’ясування багатьох деталей життя соціуму. Тут і матеріальні потуги, і приналежність до суспільної страти, особистісні смакові вподобання, притаманні культурі населення визначеного регіону та історичного періоду.
Що споживаємо нині – зрозуміло. Сучасна людина має в своєму розпорядженні практично всі наїдки, яких душа чи, точніше – шлунок забажає. Вся справа у можливості їх купити. А от чим втамовували голод волиняни чотириста років тому? Чи суттєво відрізнявся їхній харчовий раціон від нашого? Що вважалось делікатесом, а що – їжею на повсякдень? Про це і йтиметься далі.
Гречку іменували «татаркою», а буханець житнього хліба купували за 1 ґрош
Здавна українські терени, і, зосібна – Волинь, серед іноземців вважалися своєрідним «клаптиком раю» на землі. За емоційно насиченими оповідками мандрівників, тутешні ґрунти вражали урожайністю зернових культур. Ліси були переповнені диким звіром, ріки «плили молоком та медом» і кишіли різною рибою, що нібито з’являлася з Божої роси. Кількість експортованого звідси збіжжя вражала своїми обсягами.
Луцьк на мапі Гійома Левассера де Боплана, середина ХVII століття
Згадки про різновиди злакових культур, зосереджених в господарських приміщеннях (гумнах, клунях, шпихлірах) селян й міщан Волинського воєводства зустрічаються досить часто. Наприклад, в липні 1575 року намісник князів Заславських Василь Копоть жалісливо оповідав й скаржився на берездівського урядника Прокопа Мервицького.
Останній дозволив собі відібрати у селянина Жданка шість мірок жита, дві мірки пшениці, чотири мірки ячменю, дві – гречки (в ті часи її також іменували «татаркою»). А в 1577 році пограбували село Дубники – дідичний (спадковий) маєток тогочасного володимирського війта. Зловмисником-крадієм виявився зазіхатель на війтівство шляхтич Василь Загоровський. Як свідчив Михайло Дубницький, разом із хатнім начинням в результаті грабежу безслідно зникли триста кіп вівса, сто кіп ячменю, сімдесят кіп гречки, дев’ять скирт гороху, триста кіп пшениці, шістсот кіп жита, гречана житня й пшенична мука.
Відтак не видається дивиною те, що на Волині зналися на випіканні хліба. Звичною справою було розташування пекарні поруч з іншими господарськими спорудами біля міщанських чи селянських осель. За записами в тогочасних актових документах, можемо говорити про різновиди хліба та певну технологію випікання.
Так, в березні 1612 року волинський підвоєвода Ян Заблоцький разом з урядниками Володимирського маґістрату наказував тамтешнім пекарям, аби пекли і продавали порівну житній і пшеничний хліб. Норми й мірки стосовно цього мав визначати міський уряд. Шістьма роками пізніше ціновою уставою воєводи перепечаям заборонялось застосовувати дріжджі в технології замішування й приготування хліба. Тісто випікалось шляхом нагнічування. Буханець житнього питльованого (просіяного, з муки особливо дрібного помолу) хліба в тому часі оцінювався в 1 польський ґрош.
Цікавим видається перелік повсякденного харчу волинян, споживаного до хліба й іменованого «стравними речами» чи «стравними живностями». Їх, ясна річ, слід ділити на їжу аристократів (шляхти й міщанського патриціату) та простолюдинів – незаможних міщан й селянства.
Перша вельможна категорія тішилася дичиною-звіриною, свіжим м’ясом свійських тварин та птиці, паштетами й вишуканою рибою. Спектр останньої був вкрай широкий: оселедці, дорш (тріска), стоквиш (в’ялена сушена риба, тараня), львівські щуки, пруська та кролевецька риба, угоричі (вугрі), визина (білуга), осетрина, лосось, в’юни, коропи – усе це можна було придбати на ярмарках у Луцьку, Володимирі та Крем’янці.
Багатий versus бідний: хто що міг собі спожити
Харчовий раціон заможного міщанина ХVІ століття частково вдається простежити на прикладі одного із володимирських війтів – Михайла Дубницького. У його пивниці (льосі, що у підземеллі будинку) в 1577 році зберігалися свинина, горщики з маслом та сиром, діжки з капустою та більше ста вінків цибулі. У маєтку годувалися вівці, корови, свині, гуси, кури, каплуни й качки. Це, поза сумнівом, вказує на помітну роль м’яса в раціоні тогочасних багатіїв.
Селяни теж мали м’ясо у харчовому раціоні. Здебільшого – в засоленому вигляді. Наприклад, з реєстру пограбованого майна у мешканця села Бочаниця Луцького повіту (нині село в Гощанському р-ні Рівненської обл.) на ім’я Кузьмин в жовтні 1576 року довідуємося, що в його хатині до часу зберігались четвертина яловичого м’яса, засолена свинина та кусень сала.
Франческо Лондоніо. Сільське подвір’я, 1723 – 1783. З колекції Художнього музею у Луцьку
Поширеними серед волинських обивателів ХVІ–ХVІІ століття стравами були кисла та солена капуста і огірки, курячі яйця, гриби, ковбаси й крупи, з яких варили каші. У вжитку наших земляків у тому часі ще не було картоплі – вона з’явилася на Волині дещо пізніше – в середині ХVІІІ століття.
Тогочасні волиняни вже знали, що таке городина. Так, у маєтку Ватин Луцького повіту євреї-орендарі Мошко та Януш Давидовичі 1578 року вирощували цибулю, моркву, петрушку, чорнушку (чорний тмин), пастернак, чебрець, капусту, огірки, червоні буряки. А в 1597 році мешканці іншого села історичної Волині – Жолобки на Крем’янеччині (нині село у Шумському р-ні Тернопільської обл.) – поруч з означеними городніми культурами, пололи розсаду, ріпу, часник і мак.
Збір урожаю капусти, західноєвропейська гравюра ХV століття
«Харчова» тематика у віршах Данила Братковського
Як і сьогодні, їжа у ХVІ–ХVІІ століттях була невід’ємною частиною людського повсякдення. Відтак не дивно, що «харчова тематика» в часі, про який ідеться, втрапляла до поетичних творів майстрів слова. Промовисті порівняння із застосуванням близьких і зрозумілих «харчевних» понять тонкою червоною ниткою видніються у низці віршів волинянина Данила Братковського. Для протиставлення бідняка й багатія автор використав порівняльну форму «Той їсть паштети, а той хліба просить». Серед чеснот хорошої дружини в Братковського – приготування пирога, дбайливої матінки – молочної каші. У сатиричній формі автор вказував на потребу й обов’язок нагодувати гостей, які завітали до балакучого господаря («…Із тих орацій хіба зажирієш? Дай їсти-пити й мели, як умієш»).
Титульна сторінка книги Д. Братковського «Світ по частинах розглянутий». Бібліотека Яґеллонського університету
Д. Братковському вдалося показати несприйняття чужої «заморської» страви на прикладі звичного для нас салату – такої собі мішанини зелені й овочів. Одного разу, скуштувавши щось подібне, поет занедужав. Тоді-то і з’явилася віршована оповідка «Хтось до автора». У творі яскравою барвою простежується осуд стосовно споживання поетом незнайомого харчу. Ба більше – співрозмовник поета навіть зловтішався, що той через наїдок прихворів:
Що, волиняче, салату наївся?
З кудель-бо влоських (італійських) напевне робився.
Заморське зілля такий хай смакує,
Котрий вигадно в смаку химерує.
Забув – прислів’я живе здавна з нами:
Як кінь між коней, а віл між волами.
Далася добре тобі страва влоська,
Тож знай: у цьому була помста Бозька.
У вірші «Бенкет на сеймику» автор описав смакування шляхтичами «фляків з шафраном» – густого супу із рубців, приправленого прянощами.
Східні приправи тоді були поширеними й популярними. Так, в 1570 році княгиня Марія Олександрова Лесотина зберігала у спеціальній скриньці бобки (лавровий лист), татарське зілля (лепеху), коріння перцю, шафрану, імбиру. Жінка також мала до споживання й приготування страв діжку солених огірків, коробку крохмалю, м’ясо, сало, тертий мак, черешні та десять бубликів, іменованих тоді «обарениками».
Окрім прянощів, якими користувалася княгиня Лесотина, на волинських ярмарках можна було знайти й дещо екзотичніші речі. Серед них – гвоздику, кілчибог (одна зі спецій), цинамон (кориця), мигдаль і навіть рис.
Документи згадують про фруктові дерева, які росли у садах волинян ХVІ–ХVІІ століття. То були черешні, яблуні та груші. Цікаво, що розмежовуючи маєток як об’єкт спадку, кількість дерев ретельно перелічували. Так, наприклад, було у червні 1579 року, коли возний Крем’янецького повіту Семен Андрузький передавав спадкову частину села Андруга Задня своїй братанці Марії Андріївні Андрузькій. Чоловік зазначав, що на ґрунтах родички залишилось шість великих та декілька малих черешень, двадцять три щеплені яблуні й шість груш.
«Панва й пателня» чи коротко про посуд, що з нього їли
Ну і декілька слів про посуд. Візьмімо, для прикладу, ошатний палац княгині Марії Гольшанської. У 1578 році їжу їй готували в мідних котлах. Рибу варили у спеціальному посуді – «панві» – й подавали у великих мисах з англійського олова. Князівські кухарі користувалися мідними черпаками, друшляками, сковорідками («пателнями») й рожнами.
Для зберігання рідини використовувалися коновки, гарнці, кухлі. Зберігали їжу в боднях (дерев’яних низьких діжках з кришкою) та горщиках.
Хатнє начиння на картині Пітера Брейгеля Молодшого «Відвідини сільської господи», 1611 р.
Тож, як видно, наїдки, доступні волинському обивателю ХVI–XVII століть, не суттєво відрізнялися від наших нинішніх. Ясно, що з плином часу змінювалась й удосконалювалася технологія приготування страв. Цим досвідом ми і завдячуємо нашим предкам. Молочні каші, втім, своїм діткам матусі залюбки готують і сьогодні, а зелень-городина, як і чотириста років тому, є обов’язковим атрибутом грядки кожної господині.
У с. Недільна Старосамбірського району Львівської області буде створено музей Української повстанської армії. Про це повідомляє zik.ua
Це село Прикарпаття вписане в історію національно-визвольної боротьби за незалежність України, як повстанська столиця. В роки Другої світової війни на горі Діл, що поблизу села Недільна, діяла підстаршинська школа УПА, курсанти якої 1943 року вели бій з добре озброєним підрозділом німецьких військ. На її вершині на честь загиблих насипана могила, а наприкінці серпня її увінчала урочисто відкрита Вежа пам’яті, аналогів якій немає в Україні.
«Вежа пам’яті» на вершині гори Діл, що біля села Недільна Старосамбірського району. Фото: javoriv-rda.gov.ua
Приміщення для такого музею, сказав на сесії Старосамбірської райради її депутат Ігор Піхоцький, підібрано у тутешньому Народному домі. В ньому після закінчення ремонту вивільнилася одна кімната.
Організатори музею звертаються до всіх мешканців Прикарпаття допомогти з експонатами. Ними можуть бути фотографії, документи, фрагменти зброї та інше, що пов’язане з діяльністю УПА на Старосамбірщині.
Особливу цінність, зазначив Ігор Піхоцький, становитимуть спогади очевидців непростої боротьби вояків УПА за незалежність України в умовах більшовицької окупації краю.
Кирило Осьмак
Нагадаємо, що кілька років тому в с. Недільна відкрито музей Кирила Осьмака – президента Української головної визвольної Ради. Пам’ятник її засновникам відкрито у с. Сприня Самбірського району.
Людське життя крізь призму чи не найбільшого розпачу — вигнання з рідного дому, мабуть найправдивіше розкриває духовну сутність кожного. „Вигнанці“ — виставка, яку вчора, 6 жовтня 2017 року, презентували в Музеї етнографії та народного промислу у Львові, акумулює увагу довкола двох народів — українців і кримських татар.
Фрагменти експозиції “Вигнанці”, Етнографічний музей
Депортації, виселення, переселення, вигнання — те, що переживала наша нація 70 років тому, коли приблизно півмільйона українців вигнали з рідних земель під час акції „Вісла“. Майже в той самий час 200 тисяч кримських татар насильно депортували, вихолощуючи все найцінніше, що мав цей народ.
І тепер, в час, коли цивілізований світ кричить про толерантність, важливість кожної людини — війна на Донбасі та окупація Криму знову змусила тисячі людей залишати рідні землі, беручи зі собою лише найцінніше.
Експозиція розміщена в п’яти залах, які мають власну історію та наповнення. Вишивки, світлини, церковний інвентар і навіть музичні інструменти — свідчення страшного пережиття і глибини духовного життя тих людей.
Кожне з вигнань має свої живі історії. Організатори виставки впродовж півтора року записати сотню інтерв’ю, на яких і базується експозиція. Вони радять оглядати „Вигнанці“ декілька разів, щоб осмислити переживання, зрозуміти трагедію наших земляків.
Емоційно прожити цю історію, перепустити її через свою душу можна буде до 3 грудня 2017 року щодня, окрім понеділка.
Наталія ПАВЛИШИН
Довідка:
Організатори: ЛМГО «Асоціація музеїв і галерей» та Музей етнографії та художнього промислу Інституту народознавства НАН України
Партнери проекту: ЛОО Всеукраїнського товариства «Лемківщина», Львівське регіональне суспільно-культурне товариство «Надсяння», Львівське обласне суспільно-культурне товариство «Любачівщина», Львівське обласне суспільно-культурне товариство «Холмщина».
Проект відбувається за підтримки Львівської міської ради та Львівської обласної державної адміністрації.
Вчора, 6 жовтня, у Жовкві, на будівлі районного суду, урочисто відкрили меморіальну таблицю серу Гершу Лаутерпахту. Захід приурочили до 120-річчя від дня народження відомого юриста-міжнародника світового масштабу.
Відкриття таблиці ініціювали співробітники факультету міжнародних відносин Львівського національного університету імені Івана Франка.
Головний корпус Львівського національного університету імені Івана Франка
“Львівський університет реалізує свій великий проект повернення в науков-історичну память відомих імен світових вчених, які свого часу вчились у Львові. Одним із таких видатних постатей є Герш Лаутерпахт, автор концепції значення особи в міжнародному праві, прокурор Нюрнберзького процесу, його іменем названо науково-дослідний центр в Кембриджському університеті. Молоді вчені Франкового університету досліджували його теоретичну спадщину і таким чином народилася ідея увічнити пам`ять цього непересічного правника”, – зазначив декан факультету міжнародних відносин Маркіян Мальський.
«Та концепція прав людини, яку започаткував і ввів в обіг у міжнародному праві сер Герш Лаутерпахт, має стати центральною і фундаментальною не лише для судової влади, а й для усіх органів влади», – зауважила директор департаменту міжнародної технічної допомоги та міжнародного співробітництва Львівської облдержадміністрації Поліна Лі.
Герш Лаутерпахт
В межах вшанування 120-річчя від дня народження Герша Лаутерпахта відбулася також Міжнародна конференція «Правові концепції Герша Лаутерпахта у теорії та практиці міжнародного права». У конференції взяли участь науковці Віденського, Варшавського, Ягеллонського університетів, а також Одеської юридичної академії та Львівського університету ім. Івана Франка.
Довідково:
У 2017 році виповнюється 120 років від народження Герша Лаутерпахта, відомого у всьому світі британського професора міжнародного права, фундатора сучасного міжнародного права прав людини, який був студентом Львівського університету. Герш Лаутерпахт – уродженець Жовкви. Був професором Кембриджського університету, у 1952—1954 роках — член Комісії міжнародного права ООН, у 1955—1960 роках — суддя Міжнародного суду в Гаазі. Лаутерпахт є одним із авторів концепції прав людини як норми міжнародного права.
Жіноче святкове народне вбрання Снятинського району початку ХХ ст. зі збірки Національного музею у Львові ім. Андрея Шептицького
За сучасним етнографічним поділом Покуття включає: Городенківський, Снятинський, Коломийський, Тлумацький, Тисьменицький, частину Надвірнянського та Богородчанського районів Івано-Франківської області.
Покутське народне вбрання має свої особливості, які найбільш яскраво виражені у городенківському, коломийському та снятинському народних строях.
Жіноче святкове народне вбрання Снятинського району початку ХХ ст. зі збірки Національного музею у Львові ім. Андрея Шептицького
Сьогодні представляємо жіноче святкове народне вбрання Снятинського району початку ХХ ст. зі збірки Національного музею у Львові ім. Андрея Шептицького.
Стрій складається із натільного вбрання — сорочки, яка походить із села Видинів Снятинського району.
Сорочка з підтичкою, уставкового крою. Рукав у зап’ястях призбираний у складки та завершений манжетом. Сорочка оздоблена вишивкою “білим по білому” на уставках, вздовж всієї зовнішньої поверхні рукава, на манжетах, обабіч пазушного розрізу та декорована мережками вздовж з’єднувальних швів на пілочці та спинці.
Сорочка з підтичкою, уставкового крою жіночого святкового народного вбрання Снятинського району початку ХХ ст. зі збірки Національного музею у Львові ім. Андрея Шептицького
Для оздоблення сорочки використані такі вишивальні техніки: гладь, верхоплут, курячий брід, цирка, мережка петлевим швом, стебнівка.
На Снятинщині, як і по майже всій території Покуття, на початку ХХ ст. стан обгортали незшитим орнаментованим полотнищем — опинкою. Тут за пояс закладали лише один край вовняної обгортки. Підтримував обгортку та підкреслював талію тканий орнаментований пояс — крайка. Наша крайка виткана на одному кінці візерунком з хрестовидних форм та тризубів.
Покутянки носили нашийні та нагрудні прикраси, які одночасно були яскравим акцентом та доповненням у цілісності строю. На шию дівчата та жінки одягали багато рядків намиста із дутого скла переважно білого кольору та прикраси із бісеру — ґердани.
Нашийні та нагрудні прикраси жіночого святкового народного вбрання Снятинського району початку ХХ ст. зі збірки Національного музею у Львові ім. Андрея Шептицького
Покутянки вбирали: кольорове скляне намисто у якому переважали темно-вишневі та червоні барви, венеційські коралі, писані пацьорки, правдиве коралове намисто та силянки.
Поверх сорочки на Покутті жінки одягали хутряну безрукавку — кептар. Його оздоблювали аплікаціями зі шкіри та плетінки із сап’яну. На Городенківщині кептарі щедро оздоблювали кольоровою вишивкою вовняними нитками, а на Снятинщині переважали декори у вигляді малесеньких вовняних кутасиків червоного кольору. Такі кептарі в народі називали “калинка”.
Хутряна безрукавка жіночого святкового народного вбрання Снятинського району початку ХХ ст. зі збірки Національного музею у Львові ім. Андрея Шептицького
На ногах покутянки носили в основному шкіряні чоботи жовтого, чорного або червоного кольорів.
Заміжні жінки ховали своє волосся під наміткою або під хусткою. На Снятинщині ще на початку ХХ ст. носили давній рушникоподібний головний убір – намітку. Це довге, прямокутне полотнище оздоблене на двох кінцях витканим орнаментом з перевагою червоних кольорів.
Одним кінцем складеної перемітки підв’язували підборіддя та викладали над чолом. У завершеному вигляді головний убір набував конусоподібної форми розширеної догори. З часом перемітки замінили на фабричні хустини.
У жіночому святковому вбранні Снятинського району початку ХХ ст. поєднані різні види оздоблення народного одягу Покуття: вишивка, ткацтво, обробка шкіри, бісероплетіння.
Любава СОБУЦЬКА
завідувач відділу народного мистецтва НМЛ ім. Андрея Шептицького
В четвер, 5 жовтня 2017 року, в Музеї етнографії та художнього промислу ІН НАН України (проспект Свободи, 15) відбудеться відкриття першої музейної мистецької виставки малярства на склі Андрія Чорнія “Золоті Вуса”.
Андрій-Ростислав Чорній народився у День Праці Канади, перший понеділок вересня 1954 року, в місті Торонто провінції Онтаріо (Канада) з братом-близнюком Богданом. У родині Андрія з боку матері наївним малярством займався двоюрідний брат матері − Степан Дашкевич, роботи якого зберігаються до сьогоднішнього дня в родині.
Керівник Музею етнографії та художнього промислу Андрій Клімашевський
“Квінтесенцією виставки є образ художника, творця, митця на лоні природи. Хочу зазначити, що Андрій Чорній лише 5 років тому перебрався в Україну і настільки він відчуває ті образи, що засіли в нього з дитинства, що зараз він їх інтерпретує в своїх живописних роботах”, – сказав керівник Музею етнографії та художнього промислу Андрій Клімашевський відкриваючи виставку.
Відкриття виставки малярства на склі Андрія Чорнія “Золоті Вуса”
Андрій з раннього дитинства завжди цікавився мистецтвом і завжди відчував себе українцем, українцем в душі.
Директор Інституту народознавства НАН України Степан Павлюк
“Андрій Чорній цікава постать, особистість, котра дуже органічно жила, живе і житиме українським єством та красиво збагачує суть українськості. Йоно надзвичайно красиві роботи власне про це маніфестують. І ми маємо сьогодні можливість тішитися роботами художника”, – зазначив директор Інституту народознавства НАН України Степан Павлюк.
Відкриття виставки малярства на склі Андрія Чорнія “Золоті Вуса”
Улітку 1989 року Андрій вперше зустрів художника Івана Остафійчука в місті Торонто, коли він повіз Івана до заміського будинку, який знаходився на озері Симко, 110 км на північ від Торонто. Це стало початком творчих та кавових спілкувань Андрія з його художнім натхненним мистецьким наставником Іваном Остафійчуком та його дружиною Дзвінкою.
Художник Іван Остафійчук
“На виставці представлена велика галерея портретів, тих людей, котрих художник зустрів у Львові, котрих знав ще з Торонто. Різні композиції з людьми з котрими він зустрічався, з котрими живе. Це вражає,бо можна бачити потенціал, який десь був в художника в середині і мусів вибухнути та явитися нам в картинах на склі”, – розповів Іван Остафійчук.
Відкриття виставки малярства на склі Андрія Чорнія “Золоті Вуса”
Після майстер-класів Івана Андрій створив свої перші 4 роботи на склі олійними фарбами. Три з них представлені на першій персональній виставці. Четверта робота зберігається у його львівській квартирі.
Художник Михайло Безпальків
“Мало знайдеться українців, котрі живу закордоном, приїжджають і починають жити в Україні. Саме такий Андрій Чорній. Найважливіше, що він взяв в Україні – це тему України, реалізм український, сільське життя наших простих українців своїх товаришів. І з великим українським гумором він показав це в дуже складній техніці на склі,” – поділився враженнями художник Михайло Безпальків.
Експозиція виставки малярства на склі Андрія Чорнія “Золоті Вуса”
Андрій уперше відвідав Україну в 1995 році. Він зустрів свою родину та знову Івана та Дзвінку Остафійчуків. Після переїзду до Львова Андрій занурився в активну творчу діяльність.
Михайло Косів
“Для мене ця виставка не є несподіванкою, але коли уперше побачив роботи Андрія Чорнія, то для мене це був вибух чогось такого небувалого та несподіваного. Не маючи професійної освіти художник творить від природи. Він створює той світ, який відтворює наш світ, але це світ без сумніву світ унікального чоловіка Андрія Чорнія”, – сказав політик та громадський діяч Михайло Косів.
Експозиція виставки малярства на склі Андрія Чорнія “Золоті Вуса”
На час відкриття цієї виставки у творчому доробку автора 250 робіт. Роботи з виставки «Золоті Вуса» зазначені в «3B-GM».
Художник Андрій Чорній
“На виставці представлено 250 моїх робіт. Я щасливий, що люди прийшли побачити мої роботи. Це моя перша персональна персональна виставка. Я не маю освіти, тому малюю без правил, що хочу. Ніколи не продавав робіт і не думаю цього роботи. Я просто люблю малювати”, – розповів художник Андрій Чорній.
Загалом в експозиції виставки малярства на склі Андрія Чорнія “Золоті Вуса” в Музеї етнографії та художнього промислу ІН НАН України (м. Львів, проспект Свободи, 15)представлено 89 робіт.
У п’ятницю, 6 жовтня 2017 року, о 16.00 в Музеї етнографії та художнього промислу Інституту народознавства НАН України (м. Львів, пр. Свободи, 15) відбудеться презентація проекту “Вигнанці” та відкриття однойменної виставки.
Головна тема виставки – доля людини, яка, будучи позбавлена права проживати на землі своїх предків, намагається зберегти свою ідентичність у новому соціокультурному просторі та адаптуватись до нового середовища.
Операція “Вісла”
У фокусі виставки три великі переселення, які відбулись за останні 75 років: так званий обмін населенням між Польщею та УРСР 1944-1946 років, депортація кримських татар з Криму 1944 року, та вимушене переселення українців та кримських татар з окупованого Росією Криму, а також з Донецької та Луганської областей у 2014-2017 роках, яке частково триває і досі. Масштаби цих переселень вражають. У 1944-1946 роках жертвами примусового переселення стали майже півмільйона українців. У 1944 році з Криму депортували майже 200 тисяч кримських татар.
Зруйнований міжнародний аеропорт «Донецьк» імені Сергія Прокоф’єва
Нині історія повторюється: за оцінками міжнародних експертів, через анексію Криму та війну на сході України свої населені пункти вимушені були покинути 1,7 млн. осіб, які переселилися в інші регіони України. Західна Україна, зокрема і Львів, двічі ставали домівкою для вимушених переселенців. Якщо у 1940-х роках міста та села приймали переселенців з західного напрямку – нинішніх теренів Польщі, то нині вони надали прихисток вимушеним переселенцям із Донбасу та Криму.
Постер виставки “Вигнанці”
Виставка базується на спогадах людей, які пережили вимушене переселення, та історіях цілих сіл і районів, які назавжди змінили своє обличчя внаслідок складних історичних та політичних процесів.
Сьогодні мова піде про площу, якої уже більш як півстоліття не має на планах Львова – площу Академічну. Колись вона знаходилась в кінці вулиці Академічної (проспект Шевченка) між сучасними вулицями Волошина, Драгоманова, Грушевського і Саксаганського.
Від середини ХІХ ст. площа мала назву Святого Яна, а від 1871 року – площа Академічна.
Місток на площі Св. Яна (пр.Шевченка). Фото 1861-1871 рр.
Раніше біля місця, де зараз стоїть пам’ятник Грушевському потоки Пасіка та Сорока зливалися у річку Полтву. Через водойму був перекинутий місток із фігурою Св. Яна Непомука, створеною у 1796 р.
Площа Академічна, 1890 р. Фото М.Гольдберга
На світлині львівського фотографа М. Гольдберга можемо бачити вигляд Академічної площі близько 1890 року. На фото праворуч за парканом з афішною тумбою — палац славетного польського комедіографа Александра Фредра в оточенні саду.
У нижньому кутку зліва на передньому плані світлини можна побачити криницю. На цьому місці у 1897 р. встановлять пам’ятник Александру Фредру.
Площа Академічна, поч. ХХ ст.
Маєтності Фредра розташовувались на місці сучасних вулиць Фредра та Саксаганського. Його будиночок стояв серед великого саду. Звели споруду в 1840 р. в стилі бідермаєр для Шимона Сухоцького. Александр Фредро придбав цю садибу у 1847 р. У 1905-1906 р. його нащадки продали ділянку під парцеляцію і будинок розібрали. На цьому місці постали сучасні вулиці Герцена та Стецька, а також будинки на Фредра, 3-9.
Площа Академічна, поч.ХХ ст.
На поштівці 1910-х років можна побачити площу Академічну і кам’яниці на вулиці Академічній, 25 і 27, в яких працювали кав’ярні «Рома», де збиралися інтелігенція та офіцери, та «Шкоцька», куди ходили «на шахи і газети». В останній проводили свої наукові дискусії професори знаменитої математичної школи на чолі зі Стефаном Банахом та записували їх результати до не менш знаменитої «Шкоцької книги», яка згодом була презентована на математичних конгресах.
Площа Академічна, 1925 р.
Навпроти пам’ятника розташована вулиця Фредра. Під назвою Св. Миколая (оскільки вела до однойменного костелу) її можна бачити на планах Львова ХVІІІ ст. Ще за життя драматурга її, у 1871 р., перейменували на його честь.
Місце, де колись була площа Академічна, 2017 р.
Місце, де колись була площа Академічна, 2017 р.
Місце, де колись була площа Академічна, 2017 р.
У 1955 році площа Академічна увійшла до складу проспекту Шевченка. За радянських часів на місці пам’ятника Александру Фредру щороку оновлювали квітковий портрет Тараса Шевченка, а у 1994 році тут встановили пам’ятник Михайлу Грушевському.
Софія ЛЕГІН
Джерела:
Лемко І. Цікавинки з історії Львова. – Львів: Апріорі, 2011
Мельник І. Галицьке передмістя та південно-східні околиці Королівського столичного міста Львова. – Львів: Апріорі, 2012 р.
Музей-садиба родини Антоничів (фото з: http://www.museum.lviv.ua/)
Сьогодні минає 108 років від дня народження Богдана-Ігоря Антонича. З цієї нагоди у Музеї-садибі родини Антоничів (філія Львівського музею історії релігії), що у селі Бортятині Мостиського району відбудуться заходи із вшанування пам’яті поета.
Також о 12 годині на Янівському цвинтарі у Львові зберуться члени львівського товариства «Лемківщина», музейники, учні бортятинської школи, літературознавці, інші поціновувачі його творчості, щоб пом’янути Великого українця.
Богдан-Ігор Антонич
Восьмого жовтня музейники запрошують «На гостини до Антоничів». У плебанії отця Василя художник Василь Семенюк презентуватиме виставку «Графіка, за мотивами творчості Б.–І. Антонича». Відвідувач зможе побачити 33 твори митця. Усі роботи – із філософською символікою, узагальненими образами, візіями, інтегровані у світовий контекст, що популяризує непростий зміст віршованих рядків поета.
Василь Семенюк
Майстер пензля з міста Городка Василь Луців представить свої роботи: портрети батьків Богдана-Ігоря – отця Василя та їмості Ольги. Їх художник подарує Музею-садибі.
Зазирнути у мить зустрічі людини з благою вісткою, почути й відтворити цей момент спільно у дусі слова й тиші Богдана-Ігоря Антонича спробують учасники Шкільного театру Українського католицького університету «На Симонових стовпах». Вони покажуть виставу «Зелене Євангеліє» за поезіями Богдана-Ігоря Антонича й мотивами лемківських пісень.
Марія Янко. Богдан-Ігор Антонич
У «Музейній вітальні» проходитимуть літературні читання за участі поета і прозаїка Ігоря Калинця, літературознавця Данила Ільницького. Розпочнуться святкування о 13 годині спільною молитвою за родину Антоничів і мир в Україні.
Ольга ДЯДИНЧУК та Олена МАЛЮГА наукові співробітники Львівського музею історії релігії
У вівторок, 3 жовтня 2017 року, у виставкових залах Палацу мистецтв імені Тетяни та Омеляна Антоновичів ЛННБ України ім. В. Стефаника (вул. Бібліотечна, 2) відкрилася виставка творів художника Остапа Гончара «У світі графіки та живопису».
Остап Гончар
“В наших стінах ми часто робимо виставки, але переважно академічні, а твори народного мистецтва у нас є рідкістю. На даній виставці представлено переважно твори у жанрі графіки і живопису. Графіка здебільшого у техніці лінориту, живопис – олія на картоні, на склі.
Ольга Осадця і Остап Гончар на відкритті виставки “У світі графіки та живопису”
Кожна річ, яка твориться людиною, несе в собі свою енергетику. Таку енергетика добра, світла, миру, вселенського філософського роздуму, яка віє від цих графічних, живописних робіт Остапа Гончара я зустрічала рідко. Дуже приємно вражає барвистість та поєднання кольорів у живописних роботах”, – сказала в. о. директора Інституту досліджень бібліотечних мистецьких ресурсів, кандидат мистецтвознавства пані Ольга Осадця відкриваючи виставку.
Експозиція виставки Остапа Гончара “У світі графіки та живопису”
Остап Гончар народився 1937 року на Тернопільщині. Закінчив Бережанське педагогічне училище, фізичний факультет Львівського Національного Університету імені Івана Франка. Понад п’ятдесят років працював вчителем фізики в освітніх закладах Львова: середній школі № 68, методистом в Обласному інституті підвищення кваліфікації вчителів фізики та викладачем у Львівському військовому ліцеї імені Героїв Крут. Опублікував понад п’ятдесят друкованих праць навчально-методичного змісту, навчальних посібників для 6-11 класів загальноосвітніх шкіл.
Експозиція виставки Остапа Гончара “У світі графіки та живопису”
“Остап Гончар не має професійної художньої світи, не має училищ, академій, але він свій талант черпав з епохи. Епохи не тільки нинішньої, а найперше всіх, які ідуть до нас. Мудрість, яку передають століттями безіменні майстри він увібрав в себе і розвинув її уже в наш час під впливом подій ХХ ст. 60- х років, власне коли міцно став на ноги і виношував певні ідеї і певні думки.
Науковий співробітник відділу наукових досліджень творів образотворчого та музичного мистецтва Інституту досліджень бібліотечних мистецьких ресурсів ЛННБ України ім. В. Стефаника, кандидат мистецтвознавчих наук Лариса Купчинська
Важливо, що твори художник не почав малювати для виставок . Він робив їх для себе, щоб зафіксувати певну власну, не нав’язану, не вимушену, не під впливом, а свою думку. Ці думки вилилися у ряді жанрів – у портреті, у сюжетних творах, у пейзажах”, – зазначила науковий співробітник відділу наукових досліджень творів образотворчого та музичного мистецтва Інституту досліджень бібліотечних мистецьких ресурсів ЛННБ України ім. В. Стефаника, кандидат мистецтвознавчих наук Лариса Купчинська.
Експозиція виставки Остапа Гончара “У світі графіки та живопису”
Серед гостей церемонії офіційного відкриття виставки, поряд з родиною, колегами та друзями художника, були й професійні мистецтвознавці, які високо оцінили творчість Остапа Гончара.
Експозиція виставки Остапа Гончара “У світі графіки та живопису”
“Мені дуже подобається ця виставка. Мене вражає, в позитивному розумінні слова, її обсяг, кількість робіт, адже жодна робота, жодний сюжет не повторюються. За кожною картиною,за кожним графічним аркушем відчувається велика праця автора в інтелектуальному плані, творчому плані і в плані техніки виконання.
Старший науковий співробітник Інституту народознавства НАН України Оксана Шпак
Творчість Остапа Гончара є дуже щирою, дуже відкритою. Він спілкується з своїм глядачем і здається не має жодної теми нашого сьогодення чи з історії, яку б він не заторкнув. Тому я думаю, що ця виставка буде дуже цікава для глядачів”, – поділилася враженнями старший науковий співробітник Інституту народознавства НАН України Оксана Шпак.
Відкриття виставки Остапа Гончара “У світі графіки та живопису”
Поет і прозаїк, один із чільних представників так званої «пізньошістдесятницької» генерації та політв’язень Ігор Миронович Калинець на виставці вперше познайомився з творчістю митця, але вона не залишили його байдужим.
Ігор Калинець на відкритті виставки “У світі графіки та живопису”
“Я б поділив мистецтво Остапа Гончара на дві частини – дуже цікаву та багату графіку, яка має глибокі коріння і наївне мистецтво, яке можливо не є випробуване певними канонами навчання, але це свідчить про те, що наш народ талановитий. Він рветься, він хоче бачити світ в іншій подобі ніж має навколо себе і Остап Гончар власне належить до представників тих людей, які творять свій власний світ”,- сказав Ігор Калинець.
Остап Гончар
Остап Гончар подякував натхненникам та організаторам виставки та всім хто завітав на відкриття і авансом запросив усіх на свою наступну виставку.
Відкриття виставки Остапа Гончара “У світі графіки та живопису”
Виставка творів художника Остапа Гончара «У світі графіки та живопису» експонуватиметься у виставкових залах Палацу мистецтв імені Тетяни та Омеляна Антоновичів ЛННБ України ім. В. Стефаника (вул. Бібліотечна, 2) до 27 жовтня 2017 року.
Сьогодні наша наша розповідь про життя одного звичайного українського села, яке є водночас і цікавими, і трагічно-славними… Мова йтиме про село Пирятин Жовківського району Львівської області. В минулому столітті тут відбувалося багато знакових подій, про які зараз практично нічого не нагадує.
Пирятин – село в Жовківському районі у Львівській області. Розташоване на території Бишківської сільської ради, яка знаходиться у Ратинському природному районі Малого Полісся за 20 км. від державного кордону з Польщею.
Перша згадка про Пирятин датується 1508 роком, коли він був згаданий у виданні латинською мовою – зводі тогочасної Польщі (Matriculanum Poloniae Regni Polonic Scriptum).
Родина Чайковських 29 червня 1840 року придбала у Франциска Воронецького за 190000 злотих Кам’янку-Волоську, що було одним з найбільших сіл Галичини, лежало в Рава-Руському повіті. Дана назва об’єднувала 14 присілків. Кожен з цих присілків складався з певної кількості так званих раніше дворищ (хуторів), які зазвичай налічували 2-7 будинків, а інколи і більше. Кожне таке дворище мало власну назву, а щодо своєї власності і прав, творило окрему гміну. Загалом було 278 дворищ. Назви дворищ, окрім деяких винятків, походять від прізвищ мешканців. До 1854 року, село Пирятин входило до складу Кам’янки-Волоської.
В 1854 р. було проведено адміністративну реформу, згідно з якою Кам’янку-Волоську розділено на дві кадастральні гміни: Кам’янку-Волоську на заході, до якої входили такі присілки: Старе Село, Липник, Березина, Помлинів, Мощана, Голе, Крушини, Пільце і на Кам’янку-Лісову на сході, яка включала присілки : Буди, Криве, Миляво, Пирятин, Бишків і Боброїди. В 1950 році була створена Бишківська сільська рада з центром у с. Бишків куди увійшло село Пирятин.
Початкова назва села – Пиратин (Перитин), походить від того, що свого часу був перетятий ліс. Назва села Пиратин була уточнена на Пирятин рішенням виконавчого комітету від Львівської обласної Ради народних депутатів від 18 грудня 1990 р.
Історія села Пирятин залишається до кінця невивченою, адже є чимало речей, які потребують більш детального дослідження.
Місце колишньої лісничівки, на якому зараз стоїть каплиця та пам’ятний хрест. Фото Мар’яни Іванишин, 2011 р.
Цікавим фактом у житті звичайного, на перший погляд, українського села є те, що у лісі, на північ від села Пирятин, була розташована так звана лісничівка. Вона являла собою одноповерхову будівлю – житлові приміщення. Поряд були також стайні, стодоли. Було господарство, яке потребувало догляду, відповідно існувала потреба в робочій силі. Тут працювали місцеві жителі (їздові, кухарки, робітники, котрі обробляли землю).
Залишки від панського млину. Фото Мар’яни Іванишин, 2011р.
На лісничівці постійно жив лісничий, який управляв лісом. За спогадами Шкоропада Михайла, тут проживало по черзі декілька лісничих, всі, за винятком останнього, були поляками. Властитель цих володінь жив у Варшаві. Схожі двори мав і в інших селах Равського повіту, зокрема на Липнику, Добросині. Варто зазначити, що окрім будинку та господарських приміщень на лісничівці був також млин і тартак.
У 1936 р. на лісничівці проводилась розбудова так званого панського маєтку. Тоді збудували другий поверх будинку. Ймовірно саме тоді почали проводити світло, зробили розетки.
У цьому ж році, на північ від будинку, було побудовано сучасний, на той час, паровий млин. Говорили люди, що то був другий млин Польщі. Для утворення пари доставили парову машину, для якої все було обладнано. Притягнули її 24 пари коней.
Ставили машину, палили дрова, утворювалась пара і від того працював млин, яким могли користуватися всі, лише потрібно було платити. Діяв він приблизно до 1942 року. Окрім млину був також тартак, сушарка. Тут мали будувати і фабрику тканин. Проте цим планам не довелося здійснитися.
Залишки млину. Фото Мар’яни Іванишин
Можна говорити про те, що лісничівка відігравала досить важливу роль. Цьому сприяло і її розташування на перехресті лісових доріг. Обабіч лісничівки – дорога, яка прямо на північ, через ліс і болота веде на Вільки, а інших дві утворили своєрідне перехрестя, одна з доріг веде на захід, до Кам’янки Нової, а інша – на схід, через присілки Яцуни і Стадницькі в напрямку Любелі.
У 1939 році, як прийшли перші совіти, вивезли властителя на Сибір. Пізніше тут був ще один лісничий, але вже не поляк, житель сусідніх сіл.
В Пирятинському лісі була також гаївка, яка від лісничівки була розташована більше до західної сторони, обабіч лісу. Гаївка призначалась для проживання гаєвих та була відома своїми садами і городиною. Гаєвий жив в лісі і можна сказати все контролював. За свідченнями, Шкоропад Варвари та Шкоропад Михайла для того, щоб збирати ягоди потрібний був квиток, який можна було придбати у гаєвого.
Між с.Пирятин, його присілками та лісом проходила залізнична колія, яку будували протягом 1940 – 41 р. совєтські військові. В той час говорили, що вона мала з’єднувати дві столиці – Берлін і Москву. Для втілення ідеї з побудовою колії, потрібно було виконати чимало робіт. Не всі знали, що колія мала мати військове призначення. Робітники жили на лісничівці, а інженери на гаївці. Було побудовано чимало мостів, зробили насип, поклали рейки. Колія проходила по високому насипу, заввишки до трьох метрів. Коли штрека була майже готова, розпочалася війна, колію розібрали і вона так і не виконала свого призначення.
Варто зазначити, що лісничівка була розташована в ідеальному місці з точки зору підпільної боротьби. Біля неї проходила звичайна польова дорога, що веде з Вільок до Пирятина, але її прокладали із значними труднощами. Між Вілецьким і Пирятинським лісом була смуга боліт, які не сприяли доступові в цей район з півночі. Навкруги – суцільні ліси, а з півдня – поля, які можна детально оглядати з насипу колії.
Вид на капличку з місця колишньої штреки. Фото Мар’яни Іванишин
За свідченнями очевидців, у лютому 1942 р. на території колишньої лісничівки вже була розташована боївка Служби безпеки ОУН. Тут вирувало напіввійськове життя, проводились вишколи, підготовка до особливих завдань.
Слід зауважити, що на теренах Львівщини формування відділів УПА відбувалося пізніше, ніж на Волині чи в Карпатах. За твердженнями Губки І., в якійсь мірі функції УПА виконувала самооборона. Варто звернути увагу на те, що проводились вишколи з чоловіками, яких навчали основам військової справи.
Влітку 1943 р. ОУН створила в Галичині Українську Народну Самооборону, яка наприкінці січня 1944 р. була переформована в армійську групу УПА – ‘‘Захід’’ майора Василя Сидора ‘‘Шелеста’’. З часів ‘‘Самооборони’’ на лісничівці знаходився військовий шпиталь з персоналом Українського Червоного Хреста. З другої половини 1943 р. і до Пирятинського бою, окрім українців – лікарів, тут працювали єврейські медики, яких було викрадено за їх згодою з Рава-Руського гетто. Лісничівка слугувала також місцем тимчасового відпочинку для перехідних груп та зв’язку. Також під Пирятинським лісом, де закінчувалися болота цілодобово стояла застава з ‘‘Самооборони’’, а пізніше воїнів УПА.
На лісничівці була розташована підстаршинська школа для відділів УПА цього терену. Вона мала близько 50 курсантів та старшин, а з нею і нечисленна боївка терену. Наприкінці 1943 р. у Пирятині була створена і базувалася одна з перших сотень УПА на Львівщині, яку очолив “Галайда” (Онишкевич Тарас) . Довший час на хуторі Ладики в домі Крихівця знаходилася друкарня ВО ‘‘Буг’’ (воєнна округа УПА – Захід).
Потрібно підкреслити, що місцеве населення підтримувало партизанську боротьбу, а також долучилось до лав національного війська.
Під осінь 1943 р. за лісничівкою совіти скинули з літака 26 парашутистів, які мали намір знищити ‘‘Самооборону’’. Парашутистами зайнялася спецбоївка ‘‘Гая’’, що була підрозділом військової розвідки загальної мережі Служби безпеки. Слід підкреслити, що це були люди освічені, знали українську мову. Серед них була одна жінка – радистка. Частина з них почала співпрацювати з повстанцями. Радистка підтримувала зв’язок з московським центром і з літаків сюди скидали одяг, зброю, а також інформаційні матеріали.
Знаменним днем для Пирятина виявилося 19 серпня 1944 р., свято Преображення Господнього, в народі – Спаса. НКВС дізналося про розташування на лісничівці відділів УПА і мало намір її знищити.
На той час на лісничівці були наступні формування.
Тут був кущ ‘‘Самооборони’’, який нараховував 40 вояків. Ним командували Іван Станчук – ‘‘Гонта’’ та Микола Зелений – ‘‘Мамай’’.
Загін окружного провідника (псевдо ‘‘Гай’’) був відділом особливого призначення, відносився до ВО ‘‘Буг’’. Його чисельність становила понад 100 вояків, які пройшли військовий та ідеологічний вишкіл.
Також перебувала невелика частина з командування ВО ‘‘Буг’’, налічувала 32 вояки та командири.
Сотня ‘‘Тихоліса’’ з куреня ‘‘Ема’’ (‘‘Євшана’’) нараховувала 179 осіб та мала досить добре озброєння і була добре вишколена. ‘‘Ем’’ – Дмитро Пелип, очолив сотню ‘‘Галайди” після загибелі її командира Тараса Онишкевича у березні 1944 р.
Дмитро Пелип (псевдо ‘‘Ем’’, ‘‘Євшан’’) – командир куреня ‘‘Галайда’’
Бойова сотня ‘‘Марного’’ входила в курінь ‘‘Ема’’. Самого курінного в Пирятині тоді не було, він з сотнею був на відпочинку біля села Камінна Гора. Чисельність відділу становила 186 вояків.
Також формувалася сотня ‘‘Перемоги’’, яка здебільшого складалася з місцевого населення. Минуло лише 10 днів з моменту запису хлопців у відділ, тому участі в бою вони брати не могли, адже були недостатньо навчені і без зброї.
В ніч з 18 на 19 серпня до Пирятина прибула сотня ‘‘Сіроманців’’ під керівництвом ‘‘Яструба’’ (Дмитра Карпенка), яка нараховувала майже 216 чоловік. Начальником штабу був Іван Матвіїв (‘‘Джулик’’).
Доволі цікавою є доля Дмитра Карпенка. Він – колишній офіцер Радянської армії, який став героєм українського національного руху опору, де пройшов шлях від рядового стрільця до командира куреня УПА.
На лісничівці постійно діяла вищезгадана підстаршинська школа, а також нечисленна теренова боївка, яка змогла забезпечити детальну розвідку.
Загальна кількість учасників всіх формувань, які брали участь в Пирятинському бою становила приблизно 700 осіб.
День 19 серпня 1944 року виявився спекотним. Мешканці сіл пішли до церкви. В той час енкаведисти та прикордонні війська почали йти в сторону Пирятина, маючи намір знищити підстаршинську школу та взяти в кільце весь Пирятинський ліс з прилеглими селами, таким чином блокуючи відхід повстанців. За свідченнями очевидців, чисельність ворожого війська була в чотири рази більшою від повстанського. Червоноармійці не знали, що упівцям вже відомий їхній намір, і відповідно, були налаштовані на мінімальний спротив. По дорозі енкаведисти зайшли в село, взяли жіночий одяг та під виглядом збиральниць ягід почали наближатись до рогатки. Повстанці завдали удару першими і супротивники схопилися за зброю. У відповідь лунали залпи з лісу і вони змушені були тікати попри ліс на виду в упівців або спробувати перечекати небезпеку в болотах. Завдяки таким діям партизанського війська, було отримано контроль над дорогою, яка вела з Вільок і якою енкаведисти планували дістатися на лісничівку.
Друга група ворожого війська підійшла до лісничівки зі сторони села та відкрила стрільбу по лісі. Удару у відповідь завдали партизани. Бій тривав майже до самого вечора. Повстанці здобули блискучу перемогу, а війська супротивника програли бій із значними втратами, незважаючи на перевагу в людських резервах та оснащенні зброєю.
Каплиця та меморіальний комплекс в Пирятинському лісі. Фото Мар’яни Іванишин
Зі сторони упівців загинуло 18 вояків. Усі вони поховані у спільній могилі в Пирятинському лісі. На даний час невідомо, де саме знаходиться поховання, адже ніхто не насипав могили і не ставив хреста тому, що енкаведисти часто оскверняли тіла загиблих. За спогадами очевидців, військовий капелан відслужив коротеньку відправу, тіла накрили синьо-жовтим прапором і поховали. Вже мабуть ніхто і ніколи не довідається, де саме могила славних синів українського народу, адже істотної зміни зазнав ландшафт і навіть учасники бою зараз не в силах пригадати точне місце поховання своїх бойових побратимів. В пам’яті народу збереглося ім’я лише одного загиблого повстанця – Івана Допіри (‘‘Горошок’’).
Після Пирятинського бою повстанці покинули територію лісничівки. Відділ ‘‘Сіроманців’’ нічним маршем вирушив до села Зіболки, провідник ‘‘Гай’’ із своїм загоном вирушив у Магерівські ліси, сотні ‘‘Марного’’ та ‘‘Тихоліса’’ приєдналися до свого куреня ‘‘Ема’’ та попрямували до Зубейок. Кущ ‘‘Самооборони’’ припинив своє існування як самостійна одиниця. Відділ ‘‘Перемоги’’ був ще не сформований і відповідно розформувався. Разом з повстанцями територію лісничівки покинули також лікарі, які супроводжували поранених. Курсанти підстаршинської школи з Пирятина відійшли в Карівські ліси.
На наступний день – в неділю, 20 серпня, з боку Погариська, йшла друга тура енкаведистів. В них була нова мета – як в помсту за програний бій спалити Пирятин. Якраз як люди поверталися з церкви, почали палити село зі сторони присілка Гелетії. Було спалене повністю село Пирятин і навколишні села– Сподини, Барани, Яцуни, Стадницькі. Перед с.Пирятин є присілок Кочани, то там спалили декілька хат, бо думали, що це Пирятин, а потім коли довідались, що ні, то припинили.
Стенд у НД с.Пирятин із списком спалених господарств 19 серпня 1944 року. Фото Мар’яни Іванишин
Всі хати на той час були переважно під солом’яними стріхами, відповідно і швидко починали горіти. Стосовно спалених господарств, то є різна інформація. В Народному Домі села Пирятин, на стенді подано таких як повністю знищених 68, а дослідник Іван Губка у праці ‘‘Пирятин : перемога і трагедія’’ подає число 76 господарств. Того літа був дуже добрий врожай, повні стодоли. Згоріло все, залишилось суцільне згарище…. Страшно уявити картину, коли господарі практично все заготували на зиму, роками будували свої господарства і в один момент залишились без нічого, під голим небом…
За свідченнями очевидців, були випадки, коли енкаведисти змушували палити господарів свої господарства. Тоді так само і вбивали місцеве населення, і грабували господарства. Залишились неспаленими чотири двори. Дві хати випадково не побачили, що не горять, ще в одній був на столі покійник, а господар ще одної повіз пораненого командира червоноармійців до лікарів. Таким чином вони залишились. Всі, хто залишились без нічого, – хати, господарських будівель, їжі, одягу, переважно пороз’їжджалися по родичах, перезимували там, а навесні починали відбудову втрачених господарств.
Пам’ятний хрест на місці колишньої лісничівки. Фото В.Ольхом’яка, 1998 р.
Зрозуміло, що спалено було не лише село Пирятин з навколишніми селами, а й вищезгадану лісничівку та гаївку, яка відіграла надзвичайно велику роль в тогочасних подіях.
Меморіальний комплекс. Фото Мар’яни Іванишин
В четвер, після Спаса, 24 серпня, була масова облава. Стріляли всіх людей. Розстрілювали вдома, декого брали до лісу і розстрілювали там. Хто спробував втікати, то як наздоганяли, розстрілювали на місці. Багато чоловіків забрали до армії. Тоді в Кам’янці‑Пирятин і сусідніх хуторах було вбито приблизно 60 осіб. Тіла загиблих родичі вивозили з лісу та хоронили на цвинтарі.
Могутній дуб в Пирятинському лісі. Фото Мар’яни Іванишин, 2011 р.
Єдиним очевидцем і славної повстанської перемоги, і страшної та кривавої енкаведистської розправи є старий та могутній дуб, який росте обабіч дороги, що проходила повз лісничівку. Він, за твердженнями старожилів, має як мінімум 350 років. ‘‘На дубі був побудований пункт спостереження, з якого повстанці з ранку до ночі оглядали в далековид трасу Рава-Руська – Львів (від с.Кам’янка –Липник до с.Добросин). ’’, – розповів Шкоропад Іван.
На жаль, із плином часу дуб зазнає руйнувань. На даний час у ньому утворюється велика діра – дупло. Маємо надію, що дуб вдасться врятувати та зберегти його для наших нащадків.
Новоутворена діра в дубі. Фото Мар’яни Іванишин
Потрібно зазначити, що навіть після подій в Пирятині, в довколишніх лісах продовжували перебувати упівці, які проживали у криївках. За спогадами Шкоропад Варвари, наприкінці 1940 – х років, група дівчат пішли до лісу в район села Стадницькі збирати брусниці. Небо затягнуло хмарами і збиральниці поспішили додому. Раптом перед ними, ніби з-під землі, з’явився хлопець. Як з’ясувалось, це був повстанець, який вийшов з криївки, щоб перевірити чи падає дощ. Упівець розпитав дівчат яка ситуація на селі та сказав, що через те, що його побачили вони змушені переходити в інше місце. Вищенаведений факт виступає свідченням того, що в пирятинських та довколишніх лісах продовжувало існувати українське підпілля.
Капличка Преображення Господнього в Пирятинському лісі. Фото Мар’яни Іванишин
Про Пирятинську трагедію довгий час мовчали. Почали говорити вже тоді, коли Україна ставала незалежною. У 1991 році на місці колишньої лісничівки, з ініціативи місцевих жителів та місцевого осередку Народного Руху постав березовий хрест. У 1992 році тут було зведено каплицю Преображення Господнього та пам’ятний хрест – могилу. На могилі викарбувані прізвища розстріляних та закатованих пирятинців.
Пам’ятний хрест жертвам Пирятинської трагедії. Фото Мар’яни Іванишин, 2009 р.
Каплицю зведено за проектом архітектора Ігоря Подоляка. Цікавим фактом є те, що сходи до меморіального комплексу робили на сходах лісничівки. Неподалік від каплиці є криниця, яка також розташована приблизно на тому місці, де була попередня.
Криниця у лісі поблизу каплички. Фото Мар’яни Іванишин
Щороку, 19 серпня, на свято Преображення Господнього до каплички сходяться місцеві жителі, а також всі бажаючи вшанувати пам’ять славних хлопців-повстанців та полеглих місцевих жителів. Пригадую часи, коли будучи ще дитиною, щороку на Спаса сюди приїжджали колишні вояки УПА, які прагнули віддати честь своїм бойовим побратимам. Сумно стає, коли кожного року, щоразу менше людей приходить сюди, щоб помолитися за полеглих героїв…А також боляче, бо часом здається, що місцеве молоде покоління або до кінця не розуміє, або недооцінює тої жертви, яку на Божий Вівтар склали справжні сини нашого народу.
Урочиста процесія до каплички на свято Преображення Господнього 19 серпня 2009 року. Фото автора
В Народному Домі села Пирятин зусиллями нащадків знищених енкаведистами пирятинців зібрано матеріали про трагічні події серпня 1944 року. Від 19 серпня 2001 р. вони доступні для відвідувачів. В планах – відкрити Музей Пирятинської трагедії. Будемо мати надію, що найближчим часом ця ідея буде втілена в життя.
Народний Дім села Пирятин. Фото Мар’яни Іванишин
Хочу висловити подяку за надану інформацію та консультацію при написанні статті, очевидцю описаних подій, корінному жителю с.Пирятин, моєму дідусеві – Шкоропад Михайлу Григоровичу, за уточнення окремих фактів, моїй бабусі – Шкоропад Варварі Іванівній, а також Народному Дому с. Пирятин в особі бібліотекаря Мулик Марії за змогу переглянути збірку, на базі якої планується відкриття Музею.
Буду щиро вдячна за надання будь-якої інформації стосовно Пирятинської трагедії, так як тема є недостатньо вивченою та дослідженою.
Мар’яна ІВАНИШИН
Джерела :
Губка І. Пирятин : перемога і трагедія. – Л. : НВФ ‘‘Львівські технології’’, 2000. – 128 с.;
Допіра Б. ‘‘Сіроманці’’. Відділ окремого призначення. – Л. : НВФ ‘‘Львівські технології’’. – 2003. – 272 с.;
Słownik geograficzny Królestwa Polskiego i innych krajów słowiańskich, wyd. pod red. F. Sulimierskiego, B. Chlebowskiego, J. Krzywickiego i W. Walewskiego, Warszawa . – T.3;
В четвер, 5 жовтня 2017 року, о 16.00 в Музеї етнографії та художнього промислу ІН НАН України (м. Львів, проспект Свободи, 15) відбудеться відкриття першої музейної мистецької виставки малярства на склі Андрія Чорнія “Золоті Вуса”. Загалом в експозиції виставки представлено 89 робіт.
Скульптурна композиція на будинку нинішнього Музею етнографії
Андрій-Ростислав Чорній народився у День Праці Канади, перший понеділок вересня 1954 року, в місті Торонто провінції Онтаріо (Канада) з братом-близнюком Богданом. Батько Андрія − Андрій Чорній народився 1920 року в місті Самбір Львівської області. Його мати, Ольга Дашкевич, народилася 1923 року в селі Солотвин Богородчанського району Івано-Франківської області. У родині Андрія з боку матері наївним малярством займався двоюрідний брат матері − Степан Дашкевич, роботи якого зберігаються до сьогоднішнього дня в родині.
Андрій з раннього дитинства завжди цікавився мистецтвом і тваринами. У 1975 році він отримав ступінь Бакалавра Наук із зоології Університету Торонто.
Родина Андрія складається із трьох синів, однієї доньки, зятя, двох невісток та двох онучок, а також гладкошерстого фокстер’єра Авґуста-Родена.
Улітку 1989 року Андрій вперше зустрів художника Івана Остафійчука в місті Торонто, коли він повіз Івана до заміського будинку, який знаходився на озері Симко, 110 км на північ від Торонто. Це стало початком творчих та кавових спілкувань Андрія з його художнім натхненним мистецьким наставником Іваном Остафійчуком та його дружиною Дзвінкою. Після майстер-класів Івана Андрій створив свої перші 4 роботи на склі олійними фарбами. Три з них представлені на першій персональній виставці. Четверта робота зберігається у його львівській квартирі. Тоді ж у 1989 році в Торонто Андрій Чорній вперше зустрів львівського художника Володимира Патика. Яскраві та «гучні» кольори, побачені на картинах, захопили Андрія, справили на нього глибоке враження і вплинули на його майбутні твори.
Постер виставки малярства на склі Андрія Чорнія “Золоті Вуса”
Андрій уперше відвідав Україну в 1995 році. Він зустрів свою родину та знову Івана та Дзвінку Остафійчуків. Після переїзду до Львова Андрій занурився в активну творчу діяльність. На час відкриття цієї виставки у творчому доробку автора 250 робіт. Роботи з виставки «Золоті Вуса» зазначені в «3B-GM».
Своїм вчителем і натхненником Андрій Чорній вважає Івана Остафійчука, який завжди, надихаючи Андрія на творчість, говорив: «Малюй те, що ти хочеш і не слухай критики, але, за можливості, бери до уваги думку інших».
Андрій Чорній та Музей етнографії та художнього промислу ІН НАН України щиро сподіваються, що наївне малярство, представлене на першій офіційній музейній виставці, мають вам сподобатись.
Від початку створення Музично-меморіального музею Соломії Крушельницької у Львові його фондова збірка з року в рік поповнюється новими безцінними пам’ятками. Щороку 23 вересня – на день народження Соломії Крушельницької, працівники Музею найбільш виразні з цих віднайдених раритетів презентують на традиційній виставці «Скарби Соломіїного дому».
Кожен з представлених тут експонатів, має свою історію, свою подію, свою постать; кожен – вписує нову сторінку до вивчення музичного мистецтва України і світу. Прикметним є також і те, що кожен з цих артефактів – подарунки від щирих приятелів і симпатиків нашого Музею, яким не байдужа доля історичних реліквій.
Фрагмент експозиції меморіального музею Дж. Пуччіні у Торре дель Ляґо, вгорі праворуч фото С. Крушельницької. Фото з альбому “Musiker und ihre Häuser” (Композитори та їхні будинки) Мюнхен, 2004
Соломія Крушельницька в Торре дель Ляґо, 1920-і рр.
Центральну частину цієї виставки відведено патронесі нашого музею – Соломії Крушельницькій. Часових рамок в оцінці яскравого мистецтва Соломії Крушельницької не існує. Про українську примадонну велемовно писали як при житті співачки, її ім’я й сьогодні постійно зустрічаємо на сторінках різноманітних популярних та фахових музичних видань. Про це свідчать декілька експонатів.
Стаття Бруно Поіндеферті “Пуччіні в дзеркалі його листування”. Журнал “L’avant-scène”,№56, жовтень 1983.
У статті йдеться про другу постановку опери “Мадам Баттерфляй” за участю Соломії Крушельницької.
Журнал “L’avant-scène”,№56, жовтень 1983
В першу чергу звертаємо увагу на франкомовний журнал “L’avant-scène: opéra, opérette, musigue” (№56, жовтень 1983), у якому поміщена стаття музикознавця Бруно Поіндеферті (Bruno Poindefert) “Пуччіні у дзеркалі його листування”. Тут йдеться про підготовку композитором повторної прем’єри опери “Мадам Баттерфляй”, до участі у якій він запросив Соломію Крушельницьку. Це представлення відбулося 28 травня 1904 року на сцені театру Ґранде у місті Брешія.
Відтворюючи події того часу, критик зазначає, що відсутність спогадів самої Крушельницька – однієї з головних учасниць цієї постановки, залишають нам ще декілька невідомих сторінок у цій історії. Інші експонати також пов’язані з постатями цих двох митців. Зокрема, фотографія, на якій бачимо співачку під час її гостини на віллі Джакомо Пуччіні у Торре дель Ляґо (1920-і роки).
Лист фінського музикознавця Оллі Кауремаа, у якому подано інформацію від онучки Дж. Пуччіні Сімонетти Пуччіні про фотографії С. Крушельницької, що експонуються в музеї композитора в Торре дель Ляґо.
Поруч експонується лист, який цього року працівники Музею отримали від фінського дослідника історії музики Оллі Кауремаа. Тут знаходимо інформацію від онучки Дж. Пуччіні – Сімонетти Пуччін про оригінальні фотографії С. Крушельницької, що експонуються у меморіальному музеї композитора в Торре дель Ляґо.
Фрагмент виставки «Скарби Соломіїного дому», 2017 р.
Про концертну діяльність української співачки розповідають два наступні експонати. Йдеться про фото Соломії Крушельницької, зроблене у Нью-Йорку під час її гастролей у США (1928 р.) з автографом співачки Богдану Дрималику. Це подарунок у фонди музею від пані Олени Онуфрів. Поруч бачимо програму концерту С. Крушельницької, який відбувся у Львові 23 червня 1932 року у залі Музичного Товариства ім. Лисенка. Ця програма зберігалася в архіві співачки Олени П’ясецької.
Окрема частина виставки присвячена матеріалам з архіву композитора Станіслава Людкевича. Ще у 1995 році з ініціативи вдови композитора пані Зеновії Штундер було створено меморіальний музей Станіслава Людкевича, що став сектором Музею Соломії Крушельницької. Згодом Зеновія Константинівна склала заповіт, за умовами якого весь будинок композитора, його архів і майно мають перейти у власність нашого Музею. Після її смерті у липні минулого року, працівники Музею розпочали впорядкування успадкованого майна.
Збірник фортепіанних творів С.Людкевича з дедикацією композитора пані Зеновії Штундер. 1955 р.
На цьогорічній виставці із цього колосального спадку, представлений збірник фортепіанних творів С.Людкевича з автографом-дедикацією композитора: «Чесній піонерці на нашій занедбаній музикознавчій ниві Зені Штундер передає на спомин автор».
Вітальна адреса від Товариства “Стрийський Боян” з нагоди 25-літнього ювілею композиторської творчості Станіслава Людкевича. 1925 р.
Серед інших експонатів варто виокремити вітальну адресу Станіславу Людкевичу від Товариства “Стрийський Боян” (1925 р.) з нагоди 25-літнього ювілею його композиторської творчості. Поруч бачимо ще один раритет – оригінальну відзнаку товариства “Львівський Боян”. У приватному архіві Станіслава Людкевич збереглися також різного роду документи й матеріали, які належали іншим особам, зокрема Василю Барвінському, Михайлу Гайворонському, Михайлу Волошину, Олександру Мишузі, Олександрі Любич-Парахоняк та багатьом іншим.
Відзнака Товариства “Львівський Боян”
Є тут також унікальні рукописні книги протоків засідань (1906-1922 рр.) музичних товариств «Львівський Боян», «Бандурист», «Лютня», різноманітні документи до історії Вищого музичного інституту ім. Лисенка, інші вельми цінні пам’ятки. Яким чином усі ці речі знаходилися у приватному архіві Станіслава Людкевича, ще належить з’ясувати. Найвірогідніше, що підставою для цього були тривалі творчі й приватні взаємини композитора з багатьма галицькими (і не тільки галицькими) музикантами, художниками, громадськими й духовними діячами. Наукове осмислення усіх цих збережених реліквій уже розпочато, деякі з цих пам’яток, завдяки старанню музейників, поступово вводяться у науковий оббіг. Прикладом цього можуть бути декілька виставкових матеріалів, які присвячені постаті Олександра Мишуги.
Матеріали з приватного архіву Олександра Мишуги, що зберігалися в архіві Станіслава Людкевича
Це – оригінальна афіша Варшавського Великого театру постановки опери Р. Леонкавалло “Паяци” за участю Олександра Мишуги від 17 вересня 1904, його квиток дійсного члена Київського Товариства “Боян” за 1907 рік, подяка співакові від київських студентів після завершення навчального року у “Народній Аудиторії”, датований 20 травня 1907року.
Матеріали з архіву піаністки Любки Колесси. Подарунок у фонди музею від пані П’єретт Фромо Савуа (Канада)
Наступна група експонатів виставки «Скарби Соломіїного дому» присвячена постаті піаністки Любки Колесси, серед яких є нотні видання з автографами піаністки, її фотографія та вервичка. Ці речі в подарунок нашому Музею привезла до Львова мешканка Канади пані П’єретт Фромо Савуа – учениця Любки Колесси.
Олена П’ясецька (1894-1978) – концертно-камерна співачка
Якщо Соломія Крушельницька, Станіслав Людкевич, Любка Колесса «присутні» на наших музейних виставках постійно, то зі співачкою Оленою П’ясецькою (1894-1978) ми зустрічаємося вперше. У книжці Дарії Рудницької-Худик «ХХ століття: погляд однієї точки зору» знайомимося з невеликими спогадами про цю талановиту львів’янку: «Спів, пісня – це був основний зміст її життя. Вона мала гарний, хоч не дуже сильний голос – сопрано; вчилася співу у Вищому музичному інституті ім. Лисенка, потім сама вчила співу і виступала на багатьох концертах, а також керувала хорами…З композитором Василем Барвінським і його дружиною Наталею вона приятелювала багато років; глибоко переживала їх арешт і висилку до мордовських таборів у 1948 році. Можливо, що саме з уваги на цю дружбу її тоді звільнили з посади викладача вокалу у Львівському музучилищі…мала ще другу професію – рентген-лаборанта, яку вона набула з допомогою лікаря-рентгенолога д-р Криштальської». У цьому році пані Олександра Дида – родичка Олени П’ясецької, подарувала музею речі з особистого архіву співачки. Серед цих матеріалів є понад 100 програм концертів та різного роду музичних імпрез, що відбувалися у Львові й Перемишлі в період між 1910-1930 роками.
Програми концертів з нагоди ювілейних дат українських письменників. Львів, Перемишль, 1910-1938 рр.
Тематично ці матеріали можна поділити на три групи: концерти з нагоди ювілейних дат українських письменників – Тараса Шевченка, Лесі Українки, Івана Франка, Бориса Грінченка, Маркіяна Шашкевича; доброчинні концерти для допомоги вдовам і сиротам зі священичих родин, біженцям з України під час голодомору 1922 року, на дохід безробітного оркестру міського театру у Львові, потерпілим від повені на Гуцульщині; виступи українських співаків – Анди Остапчук, Ольги Єнджеєвської, Михайла Маслюка, Романа Любінецького, Іванни Шмериковської-Приймової, Івана Стешенка та багатьох інших.
Програми доброчинних концертів та концертів за участю українських оперних співаків, які відбувалися у Львові у 1920-1933 рр.
Не можна оминути увагою й інші експонати, представлені на виставці «Скарби Соломіїного дому». Так у фонд звукозаписів музею було передано комплектом платівок із записами восьми українських народних пісень у виконанні Марії Сокіл. Платівку було випущено на американській фірмі Asch Recording Studios у 1940 році.
Комплект платівок із записами українських народних пісень у виконанні Марії Сокіл. Фірма Asch Recording Studios. New-York. 1941. Подарунок від колекціонера Андрія Василика
Комплект платівок із записами українських народних пісень у виконанні Марії Сокіл. Фірма Asch Recording Studios. New-York. 1941. Подарунок від колекціонера Андрія Василика
Комплект платівок із записами українських народних пісень у виконанні Марії Сокіл. Фірма Asch Recording Studios. New-York. 1941. Подарунок від колекціонера Андрія Василика
Це подарунок від дослідника українського звукозапису Андрія Василика з Івано-Франківська. У музейну збірку нотодруків надійшли видання музичних творів українських композиторів, які подарував молодий львівський колекціонер Олександр Москаленко.
Портрет Соломії Крушельницької. Полотно, міксмедіа. Художник Тетяна Черевань
На виставці експонується також портрет Соломії Крушельницької, який авторка – київська художниця Тетяна Черевань передала в дар львівському музею. Альбом з оригінальними матеріалами, присвяченими творчості російського співака Федора Шаляпіна подарувала Музею пані Надія Кос.
Альбом з оригінальними матеріалами, присвяченими творчості Ф. Шаляпіна.
Вишита сервета роботи Марії Юркевич – родички Соломії Крушельницької
Чудові вишиті сервети, які створила Марія Юркевич – родичка Соломії Крушельницької, ми отримали в подарунок від львів’янки Оксани Дмитрук.
Ірина КРИВОРУЧКА головний зберігач фондів Музично-меморіального музею Соломії Крушельницької у Львові
Львів є Львів. Тут до всього підходять творчо, креативно, намагаючись залучити якомога більше уваги, глядачів і досягнути широкого резонансу. Якщо відбулося щось тихо — воно й не відбулося. Шанувальники акторського таланту заньківчан пильно стежать за тим, коли врешті в улюбленому театрі завершиться ремонт і вистави знову проходитимуть на рідній сцені, а не гостюватимуть по різних львівських театрах.
Генеральний директор Театру імені Марії Заньковецької Андрій Мацяк
Вчора, 2 жовтня 2017 року, в Театрі імені Марії Заньковецької презентували оновлений дизайн стільців, якими уже найближчим часом заповнять партер.
Ремонтні Роботи у фойє театру імені Марії Заньковецької
Директор театру Андрій Мацяк розповів, що всього для глядачів встановлять 780 нових стільців, які обійдуться у близько у 2 млн. грн. Відповідно ціна одного становить десь 2,5 тис. грн. “На жаль, нам не вистачає на повну заміну сидінь, тому просимо кожного не байдужого доєднатись до творення нового театру.
Оновлений дизайн стільців глядної зали Театру імені Марії Заньковецької
“Стільці коштуватимуть трохи більше 2 млн. гривень. На сьогодні завдяки коштам Львівської обласної ради та ще одного доброчинця, котрий не хоче себе зараз називати, але він уже переказав на фабрику кошти за 100стільців. Та зараз нам бракує ще 1 млн. 200 тис. грн. Проте я переконаний, якщо звернутися до львів’ян, то вони готові будуть допомогти і придбають стільці. Тим більше, що імена благодійників увіковічнемо на одній зі стел театру”, – розповів Андрій Мацяк.
Андрій Мацяк презентує оновлений дизайн стільців глядної зали Театру імені Марії Заньковецької
Також Андрій Олександрович розповів про перебіг ремонтних робіт у театрі та проанонсував зміни, які очікують на глядачів уже цього місяця.
Ремонтні Роботи у глядній залі Театру імені Марії Заньковецької
“Станом на сьогодні практично закінчені роботи в глядній залі, після чого до 10 жовтня в партері встановимо стільці, які зараз виготовляються на харківській фабриці. На повний зал ми зможемо поставити стільці до 20 жовтня. Приблизно до кінця листопада ще триватимуть ремонтні роботи, результат яких зможе зауважити глядач – це і нові двері, і нові санвузли та інше”, – зазначив пані Андрій.
Минає десять років, як немає серед нас Любомири Володимирівни. Вкотре повертаюся в думках до цього фатального липневого дня…
30 липня 2007 року Любомира Володимирівна енергійним кроком йшла однією з вулиць Варшави. Був погідний літній день і раптом вона впала, відчула різкий біль в стегні і більше не змогла підвестися – перелом! Їй довелося перенести складну операцію у Варшаві. Операція пройшла успішно, Любомира Володимирівна вже почала робити перші кроки, але попереду чекала виснажлива дорога до Львова. Приїхавши додому, вона зрозуміла, що без сторонньої допомоги не зможе дати собі раду, а обтяжувати рідних не хотіла. Любомиру Володимирівну поклали в лічницю Андрея Шептицького.
Любомира Яросевич (1924-2007) – музикознавець, педагог, кандидат мистецтвознавства, доцент Львівської національної музичної академії ім. Миколи Лисенка
Минуло декілька тижнів лікування, процедур – і знову перші кроки по палаті, надія на видужання. У лікарні Любомира Володимирівна думала про незакінчені справи – збірку спогадів про Марію Білинську, посібник «Українська музика», такий близький і довгоочікуваний захист кандидатської дисертації Оксани Король… Пригадую нашу зустріч 24 вересня, після святкування 135-річчя від дня народження Соломії Крушельницької (це вперше за багато років Любомира Володимирівна не була присутня на музейному заході), ми розмовляли, жартували, так хотілося вірити, що недуга відступить. Але не судилося… Як зараз пам’ятаю той момент, як пролунав дзвінок мого мобільного телефону, на дисплеї якого висвітлилося «Яросевич». Я привіталася і тільки-но хотіла запитати про стан здоров’я Любомири Володимирівни, як почула незнайомий жіночий голос: «Пані Яросевич у важкому стані, негайно знайдіть племінника Юрія». А через дві години приречено прозвучало це страшне слово: «Померла»… Це було 3 жовтня 2007 року.
Любомира Яросевич виступає на Наукових читаннях в Музично-меморіальному музеї Соломії Крушельницької у Львові, 1995 р.
У ту хвилину ніби у фільмі почали прокручуватися прискорені кадри моментів спілкування з Любомирою Володимирівною, я бачила її перед собою, таку енергійну, життєрадісну, чула її дзвінкий голос і ніяк не могла погодитися з думкою, що ці моменти ніколи вже не повторяться, вони назавжди залишаться в минулому…
Любомира Яросевич (сидить ліворуч), Михайло Головащенко (стоїть четвертий праворуч), Орест Скоп (стоїть перший праворуч) з працівниками Музично-меморіального музею Соломії Крушельницької у Львові, 1995 р.
Любомира Володимирівна називала себе невиправною оптимісткою: вірила у своїх студентів, молодь, і як справжній патріот, громадянин завжди вірила в краще майбутнє України. Була палким популяризатором української музики.
Великодне привітання Любомири Яросевич для працівників Музею Соломії Крушельницької
Понад півстоліття віддала педагогічній праці. Чуйний викладач, вона була для нас, студентів, не лише вчителем, але й щирим порадником. Водночас, свої погляди і переконання відстоювала безкомпромісно, емоційно, говорила правду в вічі. Ніколи не була байдужою ні до своїх ближніх, ні до проблем, що нас оточують, навіть у щоденному спілкуванні: коли чула мовні покручі (наприклад, «дякую вас», «купляти», «вибачаюся»), завжди поправляла, пояснювала, як треба правильно вживати ті чи інші слова й вирази. Статті, фейлетони за її підписом не раз можна було побачити на сторінках газети «Літературна Україна».
Любомира Мелех-Яросевич – студентка Львівської державної консерваторії ім. М.Лисенка, 1952 р.
Невичерпний оптимізм, енергія, ентузіазм допомагали Любомирі Володимирівні впродовж усього життя долати труднощі, переживати особисті драми, пробивати «мури» бюрократії і досягати бажаної мети. У свої 82 вона ніколи не нарікала, не скаржилася на вік (жартома називала його «пост-ювілейним»), горіла молодечим запалом і планувала нові великі справи. Її життя – це приклад самовідданого служіння іншим без очікування на подяку.
Могила Любомири Яросевич на Личаківському цвинтарі у Львові, жовтень 2007 р.
У нашому шаленому вирі життя так важко знайти хвилини для роздумів, спокійної бесіди. Постійно кудись біжиш, метушишся, нічого не встигаєш, але найважливіші справи часто відкладаєш на потім… І тільки болючі втрати змушують зупинитися, замислитися, озирнутися на пройдений шлях, зрозуміти, куди і навіщо ти йдеш…
Вже сьогодні, 3 жовтня 2017 року, о 16.00 у виставкових залах Палацу мистецтв імені Тетяни та Омеляна Антоновичів ЛННБ України ім. В. Стефаника (вул. Бібліотечна, 2) відбудеться відкриття виставки творів художника Остапа Гончара «У світі графіки та живопису».
Експозиція виставки Остапа Гончара «У світі графіки та живопису»
Остап Гончар народився 1937 року на Тернопільщині. Закінчив Бережанське педагогічне училище, фізичний факультет Львівського Національного Університету імені Івана Франка. Понад п’ятдесят років працював вчителем фізики в освітніх закладах Львова: середній школі № 68, методистом в Обласному інституті підвищення кваліфікації вчителів фізики та викладачем у Львівському військовому ліцеї імені Героїв Крут. Опублікував понад п’ятдесят друкованих праць навчально-методичного змісту, навчальних посібників для 6-11 класів загальноосвітніх шкіл.
Експозиція виставки Остапа Гончара «У світі графіки та живопису»
Свій вільний час присвячує мистецтву. У живописі малює переважно олійними фарбами на картоні, фанері, склі; у графіці працює у техніці лінориту. Бере активну участь у виставковій діяльності творчого об’єднання «Джерело»; Лауреат виставки на ВДНХ (1988 р.).
Експозиція виставки Остапа Гончара «У світі графіки та живопису»
Опубліковано: Каталог персональної виставки творів живопису і графіки (Львів, 1988), Каталог творів живопису (Тернопіль, 2007), «У світі графіки і живопису» (Львів, 2011 та 2015 рр.).
Постер виставки Остапа Гончара «У світі графіки та живопису»
Виставка творів художника Остапа Гончара «У світі графіки та живопису» експонуватиметься у виставкових залах Палацу мистецтв імені Тетяни та Омеляна Антоновичів ЛННБ України ім. В. Стефаника (вул. Бібліотечна, 2) до 27 жовтня 2017 року.
Понад 200 років тому поблизу Львова галицький єврей Лейба Бачелес відкрив невелику ґуральню і цим розпочав історію бренду «J.A. Baczewski».
У ті часи в Галичині існували правила, згідно з якими селяни були зобов’язані викуповувати певну кількість горілки на рік. Якщо ж у них не було грошей, то вони зобов’язані були відпрацювати її вартість. З одного боку це сприяло підвищенню рівня алкоголізму в Західній Україні, а з іншого – розвивало алкогольну промисловість. Саме ці правила допомогли Бачелесу заробити стартовий капітал і вже у 1782 році на вул. Ягелонській (нині вул.Гнатюка) чоловік відкриває власну фабрику з виробництва алкоголю.
Реклама алкогольних виробів Бачевських
У середині 19 століття виробництво алкоголю стало дуже прибутковою справою, понад половина всіх спиртних напоїв Австро-Угорської імперії вироблялося в Галичині, тобто таких як Лейба було багато. Для того, щоб виділятись серед виробників, Бачелес робив ставку на якість свого продукту. Дослідник історії родини Бачевських та журналіст Роман Рак розповідає, що Лейба намагався максимально очищати напої від неприємних присмаку та запаху, притаманних самогону. Фільтрація і додавання настоянок різних трав робили смак напоїв м’якшим, а запах більш вишуканим.
Ставка Бачелеса зіграла і вже в 1807 році його фабрика отримала від місцевої влади титул «Цісарсько-королівська привілейована крайова фабрика».
У 1811 році у віці 65 років засновник династії помирає, а спадкоємцями фабрики стають його дружина Хана і син Маєр.
Справу, розпочату батьком, продовжив Маєр Бачелес, з приходом до керівництва якого, за словами Романа Рака, розпочався етап перетворення маленького підприємства на велику фабрику. Він переніс її на Знесіння, де, до речі, уже існувало лікеро-горілчане виробництво. Зокрема, були такі фірми, як «Йосиф Кронік і син», «Йосиф Сегал і син», «Мойше Люблінер і сини».
Юзеф Бачевський
Бачелес-молодший пішов стопами батька і не шкодував грошей на вдосконалення обладнання фабрики. Це дозволило виробляти напої вищої якості, що було безумовною конкурентною перевагою. Власне ця перевага дала йому можливість охопити преміум-сегмент існуючого тоді алкогольного ринку. Річ у тім, що горілка через погану фільтрацію і, як наслідок, низьку смакову якість, завжди була «хлопським» напоєм. Шляхта ж в той час пила переважно вина. Врешті Бачелесу вдалося зламати стереотип, що горілка – це напій бідноти, адже з часом його горілка була на столах не лише галицької та австро-угорської аристократії, а й у самого цісаря.
Поштівка з фабрикою Бачевського.
Як говорить Роман, Маєр Бачелес був в хорошому сенсі схибленим на новинках технічного прогресу. Тому за першої ж нагоди, чоловік інвестував у найновіші світові технології. У той час, коли інші місцеві виробники використовували дистиляційні апарати, за допомогою яких можна було виготовляти горілку посередньої якості, Бачелес, купив нове ірландське обладнання для ректифікації (очищення) спирту.
Цікавим є той факт, що технологія подвійної ректифікації була заснована ірландцем Енеєм Кофі (Aeneas Coffey) у 1830 році, а вже у 1832 обладнання працювало на фабриці Бачелеса у Львові.
Цех фабрики Бачевського.
З 1834 року фабрика почали виробляти лікери та гіркі настоянки. Популярність Бачелесу принесли: пастис (30% анісова настоянка), абсент (спиртова настоянка з полину міцністю 40% – 70%) і кюрасао (30% настоянка з гвоздики, апельсинових кірок і мускатного горіха).
Подейкують, що після модернізації підприємства, продукція заводу стала настільки якісною, що галицькі підприємці навіть давали нею хабарі чиновникам у Відні.
У 1848 році Маєр Бачелес охрестився і взяв ім’я та прізвище на польський манер і став Леопольдом Максиміліаном Бачевським. З того часу родина Бачевських вважала себе поляками і сповідувала католицизм. Такий крок Бачелеса вважають датою заснування бренду «Л.М. Бачевський. Майстер і сини».
Продукція Бачевського, розташована у вигляді ефектної піраміди з фігурних фірмових пляшок на Загальній Крайовій виставці, фото, 1894 рік.
Через 9 років у 1857, Леопольд Максиміліан помирає, а підприємство переходить у власність дружини Дебори і трьох синів. Продовжує справу батька Юзеф Адам Бачевский, який перетворює успішну фабрику на горілчану імперію.
«Юзеф Бачевський був випускником Львівської технічної академії (нині Львівський національний університет «Львівська політехніка»), де вивчав технологію спиртів. Як і батько, захоплювався, технічними новинками», – відзначає дослідник Роман Рак. Він був першим з родини, хто інвестував не лише в якість продукту, а й в маркетинг та рекламу, котрі зробили бренд популярним не лише на теренах Австро-угорської імперії, а й у всій Європі. Переорієнтацію на заможні верстви населення, яку почав ще Лейба Бачелес, довів до пуття Юзеф Адам. Він розпочав довготривалу рекламну кампанію, домовився про продажі горілки в елітних закладах міста і постійно брав участь у міжнародних виставках. Реклама алкоголю Бачевських заполонила не лише усі існуючі газети, але й вулиці міст. Юзеф робив усе, щоб розмови про його бренд не припинялися. Листівки та плакати, де в різний спосіб рекламувалися напої Бачевських, стали незмінним атрибутом в житті Львова. При цьому рекламні плакати Бачевського були настільки естетично оформлені та якісно надруковані, що їх навіть почали колекціонувати».
Етикетка з продукції фабрики Бачевського.
З метою збільшення продажів Адам починає розливати горілку в кришталеві карафи (посудини різного кольору та форми, виготовлені із скла, металу, кераміки чи кришталю). На вулицях тодішні рекламні агенти роздавали маленькі пляшечки брендової горілки цілком безкоштовно. Це придумав все той же Юзеф Бачевский.
Мабуть найбільш оригінальним маркетинговим ходом Юзефа було спорудження в 1894 році під час Галицького крайового ярмарку павільйону у вигляді піраміди з фірмових пляшок горілки свого заводу. Серед відвідувачів це викликало справжній фурор.
Завдяки оригінальним рішенням Юзефа Бачевського його продукція швидко здобула популярність не лише в Австро-Угорщині, а й у Європі.
Щодо технічної частини виробництва напоїв, то тут Бачевський не зраджував традиціям родини і вдосконалював технології виробництва, закуповуючи новітнє обладнання у Франції та Голландії.
Рекламна вежа фірми Бачевського у Стрийському парку, фото, 1921 рік.
Юзеф Адам Бачевський став найвідомішим представником родини алкогольних магнатів. Він керував підприємством до старості. Помер у 1911-му у віці 83 роки. Похований на Личаківському цвинтарі.
«Після смерті Юзефа, в місті про нього ходили легенди. Одна з них повідала наче він замовив спеціальний механічний пристрій, який заніс його тіло після смерті на цвинтар. А збоку це виглядало так, ніби покійний Бачевський сам прийшов на цвинтар і ліг в могилу».
Каплиця Бачевських
Успішний бізнес батька успадкували його сини – Леопольд і Генрик. Брати керували горілчаною імперією разом, тому розділили сфери відповідальності. Леопольд займався вдосконаленням якості продукції, а Генрик – фінансами і маркетингом. Саме це дозволило Бачевським благополучно триматися на плаву і пережити складний період Першої світової війни.
За словами Романа Рака, у часи правління братів, найважливішим компонентом їхньої стратегії розвитку був маркетинг. Вони продовжували рекламні кампанії в пресі і, за прикладом батька, не шкодували грошей на промоційні акції. Найвідоміша з них – будівництво у Стрийському парку величезного павільйону у формі карафи, стіни якого були викладені фірмовими пляшками.
Згадка про будівлю, котру називали «Вежею Бачевського» є у творі «Високий замок» відомого польського фантаста з львівським корінням – Станіслава Лема: «Стрийський парк мав плутану топографію, а ще багатообіцяюче сусідство виставкового терену Східних Торгів. Узимку та влітку над ним панувала вежа Бачевського, чотирикутна, зусебіч викладена рядами повних кольорових пляшок. Мене страшенно цікавило, чи там справжній лікер, а чи тільки фарбована вода, але цього ніхто не знав».
У 1920 році Леопольд Бачевський передає управління своєму синові – Стефану, а через 4 роки – помирає. Саме Стефан та брат Леопольда – Генрик – керували бізнесом до 1930 року.
У 1921 році Стефан та Генрик організовують першу в історії Польщі професійну рекламну кампанію. За їх замовленням фірмою «Подбуй» були виготовлені кілька десятків барвистих постерів, які вийшли в провідних газетах і журналах і привели до підвищення попиту на товар.
Фабрика Бачевських в давньому палаці Цельських. Фото 1861-1871 рр.
«Один з найцікавіших маркетингових ходів Бачевських стосувався їхнього прямого конкурента – власника горілчаного вибробництва «Smirnoff» – Володимира Смірнова. У 1924 році Володимир якраз переїхав із Стамбула до Львова, де почав виробництво своєї горілки. Стефан Бачевський наказав розмістити на етикетці напис «Єдина горілка, котра рівня Бачевському – російська горілка Смірнова з Москви». Росіянин не залишився в боргу і на своїх етикетках написав: «Єдина горілка, котра рівняється горілці Смірнова – горілка Бачевских зі Львова».
Розуміючи, що для ефективної роботи підприємству потрібна модернізація Стефан та Генрик Бачевські регулярно витрачають значні суми на модернізацію виробничих потужностей. Підприємство в період свого розквіту було механізовано за останнім словом техніки і випускало близько трьох сотень сортів лікерів та горілок у фірмових карафах.
«Даних про кількість пляшок, котрі виробляла фабрика Бачевських немає, але згадується, що кожного дня із заводу могли відвантажувати 4-5 залізничних вагони продукції».
Склад фабрики, як і фірмова крамниця, де продавалася продукція, були розташовані у центрі міста – на площі Ринок під номером 31. За тією ж адресою мешкав Генрик Бачевський. У 1930 році він помер і його частину власності успадкував син Адам. Він допомагав у керівництві сину Леопольда – Стефану.
Рекламний плакат фірми Бачевського.
«У 1925-му йому вдалося підкорити Лондонську спиртову виставку, де продукція «J.A.Baczewski» стала абсолютним переможцем у всіх можливих номінаціях».
Стефан Бачевский був першим горілчаним магнатом, котрий використовував авіацію для експорту своєї продукції за кордон. Уклавши договір з польськими трансатлантичними авіакомпаніями «Пілсудський» і «Полонія», він налагодив перевезення лікеро-горілчаних виробів фірми не тільки в країни Європи, а й в Канаду, Південну Америку і навіть в Австралію. Такий крок зробив алкогольну продукцію Бачевського світовим брендом. Це був останній яскравий акорд історії виробництва горілки Бачевських в Україні.
За словами Романа Рака, чорним днем в історії родинного бізнесу Бачевських стало 17 вересня 1939 року. Німецькі військово-повітряні сили «Люфтваффе», котрі влаштовували авіанальоти на Львів ще з початку вересня, розбомбили і горілчану фабрику. Одна з бомб упала на територію фабрики і спричинила руйнування будівель та велику пожежу.
Фабрика Бачевських.
Відомий польський науковець та письменник, уродженець та дослідник Львова Вітольд Шольґіня (Witold Szolginia) був очевидцем тих подій. Свої спогади він описав у книзі «Той Львів» («Tamten Lwów»).
«З верхнього Личакова чітко було видно, як гине розбомблений старий «Бачевський». Вдень над пагорбами не далеко розташованого від нас Кайзервальду здіймався над Знесінням величезний гриб диму, який увечері та вночі перетворювався на страшний вогняний гейзер. Пам’ятаю, як того гарячого вересня усі чоловіки на Личакові (і, з певністю можна сказати, в інших львівських районах також) дуже шкодували за «Бачевським», котрий раптом спалахнув і горів безупину: стільки алкоголю в його магазинах, стільки добра марнується, стільки добра… З любов’ю і великим жалем згадували вони різні види горілок та лікерів знаменитої фірми».
Стефана Бачевського та його двоюрідного брата Адама арештували, а залишки вцілілої продукції радянські військові, які на той час зайшли до Львова, вивезли у Москву. Так, після 157 років існування закінчилася львівська історія горілчаного бренду «J.A.Baczewski».
Всередині фабрики алкогольних виробів родини Бачевських. Фото 1920-х років
Після арешту «енкаведистами» Стефан і Адам Бачевські були ув’язненими, а навесні 1940-го обох братів було розстріляно. Інші члени родини Бачевських емігрували в Австрію. Серед них був і син Стефана Бачевського. Після другої світової війни у Відні Бачевські разом з далеким родичем Едвардом Ґеслером, відновили горілчану фабрику. Пізніше Ґеслер викупив право на використання торгової марки і нову фабрику назвав «Altvater Gessler – J.A. Baczewski». Під цією назвою спадкоємці Едварда і досі виробляють алкогольні напої.
Через 76 років після знищення фабрики і масового грабунку залишків продукції «J.A. Baczewski», горілчана легенда Австро-угорської імперії та Європи повернулася до Львова. У центрі міста було відкрито «Ресторацію Бачевських». Концепція закладу побудована на історії відомої родини.
«Під час ремонту приміщення теперішньої «Ресторації Бачевських» робітники з ремонтної бригади у підвалі будинку знайшли 2 старі пляшки, одна з яких була повна. Обидві пляшки були родом з кінця 19 століття. На обох виднівся напис «J.A. Baczewski»…
У п’ятницю, 29 вересня 2017 року, відбулося вшанування 151 річниці від дня народження Михайла Грушевського та 70 роковин акції “Вісла” – “Журавлі пам’яті Холмського краю”.
У рамках відзначення в Державному меморіальному музеї Михайла Грушевського у Львові відкрили виставку “Я ніколи не забуду про потреби Холмського народу…” Михайло Грушевський і Холмщина.
Заслужений працівник культури, директор Державного меморіального музею Михайла Грушевського у Львові Марія Магунь
На експозиції виставки представлено матеріали, що висвітлюють історію Холмщини, як прадавньої землі нашого народу, розповідають про звичаї та побут холмщаків, про історію та культуру краю, причини та обставини страшної депортації 1944-1947 рр.
Відкриття виставки “Я ніколи не забуду про потреби Холмського народу…” Михайло Грушевський і Холмщина.
Дані речі складають окрему фондову групу “Холмщина”, сформовану зі збережених родинних реліквій і переданих у дар музеєві членами суспільно-культурного товариства “Холщина”, співпраця з яким має добрі, позитивні моменти, започатковані ще в 90-х роках і успішно розпрацьовані і спроектовані від сьогодення на майбутнє.
Фрагмент виставки “Я ніколи не забуду про потреби Холмського народу…” Михайло Грушевський і Холмщина
Зокрема, окремим розділом виставки представлено матеріали, подаровані родиною Демчуків, члени якої пережили акцію “Вісла” та зберегли для нащадків особисті, дорогі автентичні речі кількох поколінь роду а, отже, своїм життям писали історію своєї малої Батьківщини – Холмщини. У виставковій експозиції вони відтворюють “живий” куточок Холщини.
Відкриття виставки “Я ніколи не забуду про потреби Холмського народу…” Михайло Грушевський і Холмщина.
Опісля відкриття виставки, вшанування продовжилося урочистостями у Палаці мистецтв. Із вітальним словом до присутніх звернулась заступник голови – керівник апарату Львівської ОДА Маріанна Вільшинська і наголосила на важливому значені постаті Грушевського в українському державотворенні, а також зазначила, що операція “Вісла” – це сторінка історії, яку не маємо права забути.
Заступник голови – керівник апарату Львівської ОДА Маріанна Вільшинська. Фото Ірина Бердаль-Шевчик
Із доповідями про проведення акції “Вісла” та її наслідки у виступили голова Українського Товариства (м.Люблин, Польща), історик доктор Григорій Купріянович та голова Об’єднання товариств депортованих українців «Закерзоння» Володимир Середа.
Доктор Григорій Купріянович
Родзинкою дійства стали виступи дитячих українських колективів з Польщі, що діють під опікою Українського Товариства – «Люблинська веселка» та «Дивослово».
Український дитячий ансамбль «Люблинська веселка»
Український дитячий ансамбль «Люблинська веселка», виступ якого подарував усім присутнім незабутні емоції, було створено навесні 2016 р. У його репертуарі українські народні пісні, колядки, пісні на слова Тараса Шевченка. Працює ансамбль під керівництвом Мандалини Яким’юк.
Сцена з вистави «Дорога на захід» (до 70-річчя акції «Вісла»). Фото Ірина Бердаль-Шевчик
Театральна група української молоді Люблина «Дивослово» існує з 2003 р., щорічно готує вистави на історичні теми, переважно пов’язані з історією Холмщини і Підляшшя. До Львова група приїхала із виставою «Дорога на захід» (до 70-річчя акції «Вісла») у якій розповідається про депортацію українських селян з Холмщини на західні землі Польщі під час акції «Вісла». Дія 1 відбувається літом 1947 р. в селі на Холмщині. Дія 2 (два тижні пізніше) починається в поїзді, а завершується на місці поселення на західних землях Польщі. У постановці Лесі Соболевської приймає участь 15 акторів – учнів Української недільної школи в Люблині.
Театральна група української молоді Люблина «Дивослово»
Також у художній частині вшанування прозвучав уривок із авторської літературно-музичної інтермедії (моновистави) “Світлом душу освяти…” Богдана Пастуха та виступив хор суспільно-культурного товариства “Холмщина”.
Святий вечір одне з найурочистіших християнських свят, яке відзначається ввечері напередодні Різдва Христового. Дата святкування різними церквами залежить від дати святкування Різдва. Західні й...