додому Блог сторінка 119

Як смакувало міжвоєнне Рівне, або Гастротур у минуле

Бар-ресторан “Kotwica” – одне з найпопулярніших місць відпочинку рівнян у кінці 1930-х років
Бар-ресторан “Kotwica” – одне з найпопулярніших місць відпочинку рівнян у кінці 1930-х років

Заєць з буряком і щука по-паризьки, індичка з чорницями і борщ моряцький, флячки, журеки і марципани… Гастрономічні дива на будь-який гаманець і смак. Але не тільки апетит до їжі “розігрівали” в клієнтів рівненські ресторації сто років тому.

Міжвоєнні 1920-30-і називали епохою танго і джазу. А ще — добою кризи і часом можливостей. Тогочасне Рівне — повітове містечко на пограниччі “просунутої” Європи і безпросвітного “совка”. Міжвоєнне двадцятиліття у Рівному було добою розквіту торгівлі і раєм для людей підприємливих. У ті часи в лексиконі містян дедалі частіше звучали такі слова як “дансинг”, “кав’ярня”, “цукерня”. Цікаво, що кав’ярні і цукерні на теренах Волинського воєводства Польської республіки функціонували лише в Кременці, Луцьку та Рівному.

Цінник для Спілки рестораторів. Фонди ДАРО
Цінник для Спілки рестораторів. Фонди ДАРО

На початку 1930-х було створено Спілку власників гастрономічних закладів Волинського воєводства, куди увійшли власники усіх зареєстрованих на теренах закладів харчування. Спілка, окрім захисту прав власників, займалась розробкою загального меню, унормуванням цін. Щороку розроблявся цінник на найбільш популярні страви, і власники закладів не мали права запропоновані ціни змінювати.

Вивіски, вивіски. вивіски… Сучасна Соборна початку ХХ століття
Вивіски, вивіски. вивіски… Сучасна Соборна початку ХХ століття

Ресторанна історія Рівного — яскравий, колоритний і мало вивчений шмат нашої минувшини. У сучасних рівнян, якби вони опинились на головній вулиці міста 1920-1939 років, сталося б запаморочення від вивісок магазинів і крамничок, ресторанів, кав’ярень, пивниць… Міжвоєнна вулиця 3-го Мая (теперішня Соборна) — це якесь справжнє торгово-харчове божевілля… Навіть, якщо ви не надто зголодніли, то неймовірні пахощі таки змусили б вас завернути з гамірної вулиці до якоїсь із харчевень. Були в Рівному й “топові” ресторани і кав’ярні, у яких було не тільки смачно, а й престижно.

Новий Світ” це про престиж

Часто власники, аби привернути увагу до свого закладу, давали йому назву на кшталт уже відомих і авторитетних ресторацій у великих містах. І Рівне в цьому не пасло задніх. Щоправда, не завжди претензійна вивіска відповідала статусу закладу, але то таке… Найпрестижнішим рестораном міста міжвоєнного періоду був “Новий Світ” на вулиці Новий Світ №7 (теперішня Поштова). Таку адресу він отримав на початку 1930-х років після впорядкування нумерації на цій вулиці. А до того мав адресу: 3-го Мая, 56.

к впорядковувалась нумерація будинків на вулиці Новий Світ. Фонди ДАРО
к впорядковувалась нумерація будинків на вулиці Новий Світ. Фонди ДАРО

Чи наслідував власник Варшаву, де на вулиці Nowy Świat також був розкішний ресторан-кабаре “Nowy Świat”, або може Львів, де також був ресторан з такою назвою, невідомо, але рівняни могли пишатися, що й вони мають свій “Новий Світ”. Ресторан на затишній рівненській вуличці в самісінькому центрі міста користувався неабиякою популярністю.

Реклама ресторану “Новий Світ” ще зі старою адресою
Реклама ресторану “Новий Світ” ще зі старою адресою

Працівниця Державного архіву Рівненської області Людмила Леонова, яка давно збирала інформацію про рівненські заклади громадського харчування міжвоєнного періоду, віднайшла в архіві чимало цікавої інформації про цей та інші заклади. Розповідає  Людмила Леонова:

“Усі міські заклади громадського харчування згідно з ремісничими картами поділялися на категорії. У другій половині 1930-х років до першої, найвищої категорії, відносився тільки один ресторан — “Новий Світ”, який вважався найкращим і найпрестижнішим міським закладом громадського харчування. За документами повітового староства, до 1935 року власниками ресторану були Ян і Текля Свьонтковські, затим Яніна Домбровська. Потім власником став Мечислав Роман Гоголіньскі. А директором працював професійний кухар Ян Луцаж. До речі, більшість власників ресторанів, кав’ярень та пивних у тогочасному Рівному були професіоналами своєї справи — мали дипломи та ремісничі карти шеф-кухарів. Серед них: Мусій Ющук (“Бар Ющук”), Антон Осецький (“Sіelanka”), власники кав’ярень Людмила Нємсадєєва, Пйотр Раже, пивних — Антон Вилетял, Станіслав Бялий.

У лютому 1938 року Мечислав Гоголіньскі звернувся до повітового староства за дозволом на роботу в нічний час — до 4-ї ранку. Мовляв, заклад вдень і вечорами часто порожній і оживає лише пізнього вечора, коли закінчуються вистави в театрі й кіно. Та й кабаре, яке працює при ресторані, розпочинає свої вистави о 24-й годині.

В архіві вдалося натрапити на прейскуранти і меню закладу. Чим же частували в найкращому ресторані Рівного? Наприклад, у меню на 25 березня 1936 року зазначено, що обід з двох страв коштував 1,20 злотих, з трьох – 1,50 злотих. На перше можна було обрати бульйон з галушками, борщ моряцький, росол з рисом. Серед других страв – шматок м’яса з овочами, битки в сметані, ромштекс з цибулею, гуляш по- угорські, котлети по-київські і котлети царські, смажені телячі ніжки, фаршировану щуку, нуазет з телятини, сирники в сметані. На десерт — чай, кава, суничне желе. Асортимент — надзвичайно різноманітний”.

Орієнтовний ескіз будівлі ресторану “Новий Світ” з перебудовою приміщень (ДАРО)
Орієнтовний ескіз будівлі ресторану “Новий Світ” з перебудовою приміщень (ДАРО)
Меню в ресторані “Новий Світ”. Фонди ДАРО
Меню в ресторані “Новий Світ”. Фонди ДАРО

Людмила Леонова провадить далі:

“Хто ж міг дозволити собі похід у найдорожчий ресторан міста? До прикладу, середня зарплатня робітника на приватному підприємстві становила 140 злотих, у сільському господарські — 50. Зрозуміло, що не вони були завсідниками місцевих барів та ресторанів. Зарплата вчителів становила 200-300 злотих, а службовців місцевих недержавних установ, фірм, підприємств — 120-180 злотих. Державні службовці, професійні військові, працівники державних підприємств заробляли від 280 злотих. Серед них найбільше отримували прокурори та судді — від 425 злотих. Гарне забезпечення було в професійних військових. Капітан отримував 400 злотих, майор – 490, полковник — 713. Приблизно стільки ж заробляли й офіцери поліції. Скоріш за все, саме ці категорії містян разом із місцевими бізнесменами, землевласниками й були клієнтами найкращих рівненських ресторацій”.

Усе розмаїття наїдків з “Нового Світу” з цінами
Усе розмаїття наїдків з “Нового Світу” з цінами

Цікаво, що будівля колишнього ресторану “Новий Світ” збереглася донині. Це будинок під тим же номером 7 на теперішній Поштовій, відомий багатьом рівнянам як приміщення шахово-шашкового клубу. У такому статусі він міститься у Переліку об’єктів спільної власності територіальних громад Рівненської області. У 2022 році перший поверх будівлі було внесено до переліку майна, що підлягає приватизації. Цей перший поверх було ще в 2004 році передано Регіональному центру “Інваспорт” (сусідня будівля №5). Підвал і приміщення над першим поверхом — у приватній власності. Загалом історична будівля перебуває у занедбаному стані. Цікаво, що в 1960-і роки там також був один із престижніших міських ресторанів (зберігалась традиція?) “Ровенчанка”.

Ресторан “Ровенчанка”, 1960-і роки
Ресторан “Ровенчанка”, 1960-і роки
улиця Поштова, колишнє приміщення “Нового Світу”
улиця Поштова, колишнє приміщення “Нового Світу”

Ющуки — рівненські ресторатори

Родину Ющуків можна віднести до відомих рівненських рестораторів міжвоєнного часу. У Рівному вони мали кілька закладів, які користувались популярністю. Історію родини Ющуків описав у книзі “Сила доброти. Повість про людину, яка зробила себе сама” (Рівне, 2014) журналіст Юрій Кузьмін.

Багатодітна родина уродженців села Воскодави колишньої Тучинської гміни Рівненського повіту, вони подалися до Рівного в пошуках кращої долі. Нас цікавитимуть двоє братів — Мусій і Сергій, бо саме вони відкрили в Рівному свої ресторанні заклади. За версією автора книжки, глава родини Юхим Ющук у середині 1920-х років купив кожному з братів по пивниці, як стартове майно. А потім уже вони кожен самостійно провадили свій бізнес. У 1930 році Сергій Ющук відкрив у Рівному на тодішній вулиці 3-го Мая №278 ресторан “Імперіал”.

Але більш відомим і популярним у Рівному був бар-ресторан “Kotwicа” (“Якір”), який Сергій Ющук відкрив у 1937 році й утримував разом із дружиною Дарією.

Ілюстрований путівник по Рівному Тадеуша Гурніцкого, 1937 рік. Реклама бару “Якір”
Ілюстрований путівник по Рівному Тадеуша Гурніцкого, 1937 рік. Реклама бару “Якір”

Заклад знаходився у будинку № 49 на вулиці 3-го Мая (сучасна локаціядев’ятиповерхівка, де тепер кафе “Аміго” на Соборній). І вже невдовзі газетна реклама подавала заклад як “представницьке приміщення” Рівного — ресторан-бар і запевняла, що в закладі можна не лише замовити “найсмачніші й найсвіжіші сніданки, обіди і вечері за доступними цінами”, а й потанцювати. Заклад мав танцювальний зал і оркестр. “Обслуговування солідне”, запевняла реклама. До речі, у ресторані штудіював кухарські науки небіж Сергія Ющука Микола (син ще одного брата Лавріна), а потім працював кухарем.

Фото з книги Ю. Кузьміна “Сила доброти. Повість про людину, яка зробила себе сама”
Фото з книги Ю. Кузьміна “Сила доброти. Повість про людину, яка зробила себе сама”
Фото з книги Ю. Кузьміна
Фото з книги Ю. Кузьміна

Мусій Ющук, який спочатку мав кав’ярню і їдальню у будинку №45 на вулиці 3-го Мая (поруч із будинком, де потім був бар “Якір”) встиг потрапити в хроніку порушників. Розповідає Людмила Леонова:

“За документами, що зберігаються в архіві, з’ясувалося, що за санітарним станом закладів харчування пильно стежили тогочасні наглядові органи. До порушників потрапив і ресторан Ющука. Щодо нього 22 листопада 1929 року комісія на чолі з повітовим старостою Станіславом Богуславським склала протокол, за яким ресторан було опечатано як такий, що не відповідав жодним нормам гігієни. Серед порушень були: непобілені стіни в кімнаті, що поруч із кухнею; брудна колода для рубання м’яса; брудна скриня для відходів стоїть у кухні поряд з продуктами; в іншій скрині разом з брудною білизною знаходилися продукти; працівники в брудних фартухах, а деякі взагалі без них; кухонне начиння брудне; відсутній злив і туалет; посуд і столові прибори миють разом в одній воді об’ємом 6 літрів. Однак із виправленням недоліків господар не забарився, і вже 28 листопада комісія визнала, що заклад може знову працювати. Подібних приписів стосовно й інших закладів харчування було безліч”.

Фото з книги Ю. Кузьміна
Фото з книги Ю. Кузьміна
Фото з книги Ю. Кузьміна
Фото з книги Ю. Кузьміна
Фото з книги Ю. Кузьміна
Фото з книги Ю. Кузьміна

У 1933 році на центральній вулиці Рівного 3-го Мая, 156, в ошатному будинку відкрився новий заклад — “Бар Ющук”. Відкрив його Мусій Ющук, який був на той час уже професійним кухарем. Попри те, що заклад зарахували до другої категорії, “Бар Ющук” з танцювальним залом і оркестром дуже скоро став одним із улюблених місць відпочинку рівнян.

Бар-дансинг “Ющук”, реклама
Бар-дансинг “Ющук”, реклама

Юрій Кузьмін так описує той заклад: “На першому поверсі неподалік столиків сиділи музиканти в чорних фраках. У стелі зіяв величезний отвір круглої форми, огороджений на другому поверсі елегантним парапетом. У цій залі теж стояли столики для відвідувачів. Отож чарівну гру оркестрантів чули й угорі, і внизу. А сполучали поверхи шикарні сходи, укриті довгим пухким килимом-доріжкою”.

Радянська влада в 1939 році відібрала майже всю нерухомість у братів-рестораторів. А було її в них чимало. Брати виїхали з міста.

У часи німецької окупації в приміщенні ресторану “Бар Ющук” був ресторан для німців під назвою “Deutscher Hof” (“Німецький двір”).

Бар Ющука під час німецької окупації. Фото з Bundesarchiv
Бар Ющука під час німецької окупації. Фото з Bundesarchiv

У повоєнний час там розмістили ресторан “Весна”. Під час подальшої відбудови і реконструкції центру міста будівлю знесли. На її місці, нині це ріг вулиць Соборної і Сагайдачного, тепер житловий будинок. У ньому свого часу був ресторан “Україна”. До речі, його інтер’єр певною мірою нагадував колишній заклад Ющука — мав два зали на двох поверхах.

Вул. Сталіна, ресторан “Весна” в колишньому барі Ющука, 1954 рік
Вул. Сталіна, ресторан “Весна” в колишньому барі Ющука, 1954 рік
Першотравнева демонстрація у Рівному, 1955 рік. Ресторан “Весна”
Першотравнева демонстрація у Рівному, 1955 рік. Ресторан “Весна”
У повоєнні роки колишній ресторан Ющука часто потрапляв у кадр
У повоєнні роки колишній ресторан Ющука часто потрапляв у кадр
Рівне середини 1950-х, майбутня Театральна площа. Колишній бар Ющука все ще існує
Рівне середини 1950-х, майбутня Театральна площа. Колишній бар Ющука все ще існує
Уже вимальовується Театральна площа, почалось будівництво театру, 1958 рік. Будівля колишнього бару Ющука ще стоїть
Уже вимальовується Театральна площа, почалось будівництво театру, 1958 рік. Будівля колишнього бару Ющука ще стоїть

Ресторанне розмаїття

Розповісти в одній публікації про всі рівненські ресторани міжвоєнного періоду просто неможливо. Але зупинімося на ще кількох найвідоміших.

Розповідає Людмила Леонова: “Невелика ділянка центру міста, а саме відтинок вулиці 3-го Мая в обидва боки від повороту на 13-ї Дивізії (тепер Петлюри) був справжньою гастрономічною “Меккою” для рівнян. Навпроти Свято-Воскресенського собору знаходилася відома рівненська кав’ярня-цукерня “Едвард”. З неї завжди доносились неймовірні пахощі кави і свіжої випічки. Газети писали про цей заклад, що “місцеві сноби просиджують у цукерні навпроти православного собору”. Під сирники з галяреткою, мазурки, маковці, бабки чи пєрніки та ще, попиваючи каву, так приємно обговорити місцеві світські новини. Будинок, де була цукерня “Едвард”, зберігся донині. А кондитерська в ньому існувала з 1914 року”.

У цьому будинку, що майже не змінився донині, навпроти Свято-Воскресенського собору була кав’ярня “Едвард”. Фото 1950-х
У цьому будинку, що майже не змінився донині, навпроти Свято-Воскресенського собору була кав’ярня “Едвард”. Фото 1950-х

Людмила Леонова продовжує: “Відомий своєю популярністю був ресторан “Кавказ”. На жаль, той будинок не зберігся, але його добре видно на старих світлинах. Про нього місцева преса писала:”Кавказ” – ресторан на вулиці 3-го Мая, де проводило свій час місцеве та приїждже чиновництво, місцеві президенти, лісопромисловці, подорожуючі. Під час обідів оркестр грає “Волгу” та “Вєроніку”, кельнери в смокінгах безшумно подають замовлені страви, а буржуї, розвалившись у кріслах, попивають чисту виборову та радіють прекрасному життю. Ситі й задоволені. Обговорюють польською, російською та єврейською свої інтереси…”. Ресторан кілька разів змінював свою назву і власників. У 1918 році називався “Артіль” (власники – Олександр та Іван Бертоші). У кінці 1930-х назву змінював двічі — на “Оаза” та “Варшав’янка”. Чергова зміна вивіски та власника супроводжувалась рекламою, яка наголошувала, що нововідкритий ресторан обладнано найсучаснішою технікою, а шеф-кухар — власник закладу. У вечірні години там можна було потанцювати.”

Вивіска на балконі “ресторан” вказує на “Кавказ”
Вивіска на балконі “ресторан” вказує на “Кавказ”
У будинку, фасад якого обплетений зеленню, розміщувався ресторан “Кавказ”. Фото Макса Колтона, 1921 рік (Бібліотека Американського Конгресу)
У будинку, фасад якого обплетений зеленню, розміщувався ресторан “Кавказ”. Фото Макса Колтона, 1921 рік (Бібліотека Американського Конгресу)
Будинок, що стояв упритул до будинку, в якому був ресторан “Кавказ”, зберігся донині
Будинок, що стояв упритул до будинку, в якому був ресторан “Кавказ”, зберігся донині

Один з чи не найбільших ресторанів міжвоєнного Рівного розмістився в уже згадуваному будинку №49 (бар “Kotwica”) — “Адріа”. Вочевидь, засновникам також не давали спокою лаври престижних ресторанів з такою ж назвою у Варшаві та Львові.

Той самий будинок, де був ресторан “Адріа”, а потім бар “Kotwica”, фото 1943 року
Той самий будинок, де був ресторан “Адріа”, а потім бар “Kotwica”, фото 1943 року
“Kotwica”, потім “Адріа”, у 1950-х – радянський готель
“Kotwica”, потім “Адріа”, у 1950-х – радянський готель

Розповідає Людмила Леонова: “Як свідчать архівні документи, кав’ярню-ресторан відкрили в 1936 році Зиґмунд Журавік та Фєлікс Нємєнтовський. Вона складалась з 5-ти кімнат, кухні, 2-х коридорів, 2-х вбиралень (ще дві були на вулиці). У приміщенні були каналізація, електричне освітлення, пічний обігрів. Вражають масштаби цього закладу. У головному залі розміщувалося 40 столів та 140 крісел. Тут же знаходилися буфет, пивний апарат та холодильник. До штату закладу входили: кухар, два помічники, шість офіціантів (три жінки, три чоловіка), чотири оркестранта”.

Поруч з “Адрією”, у сусідній будівлі під номером 47, розміщувався ресторан французької кухні власника Антона Осецького. І нехай не введе вас в оману назва “Sielanka”, бо це зовсім не сільська жителька — з польської “Sielanka” перекладається як “Ідилія” або “Пастораль”. Чергова претензійна назва, які так полюбляли рівненські ресторатори. І що ж там було французького? Зазирнувши в меню, можемо знайти “Languetm de bef” (“яловичий язик”), “Щуку по-паризьки” або “ A la Nelson”, “Омлет по-паризьки” і ще чимало назв, що таки мають стосунок до французької кухні.

“Sielanka” з французькою кухнею (вхід біля штахетного паркану)
“Sielanka” з французькою кухнею (вхід біля штахетного паркану)
“Sielanka” пригощає по-французьки
“Sielanka” пригощає по-французьки

Окрім дорогих і розкішних закладів громадського харчування, у міжвоєнному Рівному вистачало й звичайних їдалень (вони належали до третьої категорії закладів), де за невеликі кошти можна було вибрати щось із доволі широкого асортименту страв. Такі харчевні зі стравами “ а ля по-домашньому” також мали своїх клієнтів і процвітали. Нерідко бувало, що їдальні та ресторани пропонували місячний абонемент на харчування, де пропонували обід з 2-3-х страв вартістю 1,20-1,50 злотих — щось на кшталт сучасних так званих комплексних обідів. У таких закладах можна було замовити й традиційні українські страви — борщ, юшку, вареники, картоплю, рибні страви.

Серед закладів третьої категорії була тільки одна кав’ярня, яка належала Володимиру Солару.

Розповідає Людмила Леонова: “Хочу ще згадати про пивниці, або пивні бари, яких було в Рівному чимало, і де можна було посмакувати місцевою продукцією. Зокрема, пивом рівненського бровару “Бергшльос” — “Здруй” (пляшка коштувала 50 грошів), “Імперіал” (30 грошів), темне солодове. Також сидром, наливкою, ну й, звісно ж, горілкою. Власником одного з пивних барів був Василь Курко. На закуску подавали сім видів ковбас, сосиски та сардельки, шинку, бочок, сальтисон, корейку. Популярним був пивний бар Антона Вилетяла. Усі пивні бари належали до четвертої категорії. Окрім цього, в місті було чимало дрібних закладів, де можна було нашвидкуруч перекусити і випити чого-небудь — буфетів, у тому числі при різних клубах, товариствах, вокзалах, у кіно і театрах”.

Міжвоєнна вулиця 3-го Мая рясніє вивісками. Праворуч у кадр знову потрапив ресторан “Кавказ”
Міжвоєнна вулиця 3-го Мая рясніє вивісками. Праворуч у кадр знову потрапив ресторан “Кавказ”

Східні солодощі в західному місті

У міжвоєнний період у гастрономічний лексикон рівнян дуже швидко увійшло слово “цукерня”. “Солодке” Рівне того періоду було представлене не меншим розмаїттям закладів. І назви вони мали не менш претензійні. Наприклад, на багатьох вуличних світлинах міжвоєнного Рівного в кадр потрапляла цукерня “Plutos”. Серед інших смаколиків там можна було поласувати справжнім чорним шоколадом, або випити чашку гарячого шоколаду. І одне, й друге було недешево. Можливо тому й назва така була в закладу — Плутос у давньогрецькій міфології бог багатства, володар підземних скарбів.

“Plutos”. З фейсбук-сторінки “Старе Рівне. Рівне історичне”
“Plutos”. З фейсбук-сторінки “Старе Рівне. Рівне історичне”
Магазин-кав’ярня “Plutos” знову в кадрі
Магазин-кав’ярня “Plutos” знову в кадрі
І знову “Plutos”. Фото з родинного архіву Полікарпа Бульби
І знову “Plutos”. Фото з родинного архіву Полікарпа Бульби

Цікаво, що в той період у Рівному провадили свій “солодкий” бізнес двоє громадян Туреччини. Розповідає Людмила Леонова: “У 1930-х роках у нашому місті існували справжні турецькі цукерні. Причому спочатку дві з них мали однакову назву — “Ангора”. Першу з них зареєстрував у 1933 році уродженець і громадянин Туреччини Ідрис Абдурахман за адресою: 3-го Мая, 268. Як вид діяльності він вказав: “цукерня і продаж випічки”. Однак невдовзі закрив заклад. А тим часом, у 1934 році, інший громадянин Туреччини Хемід Бозаджі звернувся до повітового староства з приводу реєстрації цукерні з назвою “Ангора”. Розмістилась вона в досить непривабливій одноповерховій дерев’яній будівлі, яка належала Марії Раже, і знаходилася на території сучасного Майдану Незалежності. Тоді це була 3-го Мая, 88. А Ідрис Абдурахман у 1934 році відкрив нову кав’ярню в будинку №264 на вулиці 3-го Мая (будинок не зберігся, на тому місці нині дев’ятиповерхівка навпроти органного залу). І назвав заклад своїм ім’ям — “Ідрис”. Якщо спочатку заклад був усього на вісім двомісних столиків, то вже за два роки потому, в серпні 1936-го, власник просив дозволу на збільшення кав’ярні, долучивши до неї ще одне приміщення на першому поверсі будинку. Вочевидь, місце під свій бізнес Ідрис Абдурахман обрав не випадково. То був район дуже жвавого міського життя. Поруч ринок, кінотеатр, готелі “ Сан-Ремо” та “Брістоль”, костел. Відвідувачів не бракувало. Про його успішний бізнес свідчить зокрема те, що в 1938-1939 роках він щомісяця пересилав по 300 злотих у Туреччину для своєї родини, про що є підтвердження консульства у Варшаві. Приїхавши до Рівного 22-річним молодиком, він зумів “розкрутитися” на чужині і стати годувальником для родини”.

Рівненські гімназистки учасниці воєнізованого формування “Стрілецький союз”. У першій шерензі перша праворуч – рівненська поетка Зюзанна Гінчанка. А ліворуч видніється одноповерхова непримітна будівля, де розмістилась цукерня “Ангора”
Рівненські гімназистки учасниці воєнізованого формування “Стрілецький союз”. У першій шерензі перша праворуч – рівненська поетка Зюзанна Гінчанка. А ліворуч видніється одноповерхова непримітна будівля, де розмістилась цукерня “Ангора”
Турецька цукерня “Ангора”. На місці цієї будівлі нині дев’ятиповерхівка на Майдані Незалежності
Турецька цукерня “Ангора”. На місці цієї будівлі нині дев’ятиповерхівка на Майдані Незалежності
Чайна “Ідрис”, план перебудови приміщення (ДАРО)
Чайна “Ідрис”, план перебудови приміщення (ДАРО)
Перед новозбудованим гастрономом “Ровно” – будівля, де в міжвоєнний період розміщувалась цукерня-чайна “Ідрис”, фото 1955 року
Перед новозбудованим гастрономом “Ровно” – будівля, де в міжвоєнний період розміщувалась цукерня-чайна “Ідрис”, фото 1955 року

Людмила Леонова продовжує: “Серед міжвоєнних “солодких” закладів можна згадати також відомі цукерні родини Раже, цукерню і пекарню Ярослава Вилетяла. До речі, будинок, у якому останній провадив свій бізнес, достояв до початку 1970-х років на розі сучасних Соборної і Міцкевича. Про широкий вибір десертів у цукерні Вилетяла часто згадували старожили міста”.

Цукерня Йозефа Раже (ДАРО)
Цукерня Йозефа Раже (ДАРО)
На розі майбутнього Майдану Незалежності будинок, який достояв до початку 1970-х. Там була кондитерська Вилетяла. Фото з оцифрованої РОКМ колекції В.Л. Філоненка
На розі майбутнього Майдану Незалежності будинок, який достояв до початку 1970-х. Там була кондитерська Вилетяла. Фото з оцифрованої РОКМ колекції В.Л. Філоненка

Апетит — не лише до їжі

Гадаєте, в рестораціях міжвоєнного Рівного панувала виключно ідилія шляхетного споживання наїдків під вишукані бесіди? Тогочасний міський ресторанний світ славився не лише клубною, подекуди елітарною атмосферою цілком інтелігентських закладів, а й скандалами та п’яними ексцесами на межі криміналу. Нерідко добряче підгулялі відвідувачі влаштовували бійки просто в залі ресторану, або на вулиці біля нього.

Вистачало серед ресторанної публіки й усіляких любителів “полунички”. Біля деяких ресторанів чатували на клієнтів “нічні метелики”. А, наприклад, ресторан “Варшава”, що знаходився на вулиці 3-го Мая, у 1920-і роки зажив слави місця, де збираються легковажні шукачі любовних пригод. У документах рівненської поліції, датованих 1923-м роком, є рапорти і приписи щодо цього закладу. Поліціянти вказували власникам, що їхній ресторан з першорозрядного перетворився у забігайлівку, де “артистки без запрошення підходять до гостей і, підігріті алкоголем, співають різних порнографічних пісень і сідають їм на коліна”. Ці пані були артистками одноіменного кабаре, що працювало при цьому ресторані. Не бракувало й у місцевій пресі критичних публікацій щодо професійного рівня виконавиць з кабаре “Варшава”.

Зокрема, про одну з танцюристок репортер писав, що вона принаймні усмішкою радує глядачів, бо її танець неможливо дивитись. Про іншу зазначав, що вона “повинна виступити з ще більшим декольте, може хоч тоді сподобається глядачам”. Дещо поліпшила імідж ресторану “зірка кабаре”, як її називали місцеві репортери, Ядвіга Домбровська з Варшави, яка гастролювала недовго в Рівному. У місцевої публіки викликало захоплення не лише її виконання, а й розкішні костюми, щодень інші. Газетярі зазначали, що рівненська публіка шкодує, що артистка від’їжджає з міста.

Варшавське кабаре “Морське око”, в якому виступала Ядвіга Домбровська, що гастролювала в Рівному. Фото 1930-і
Варшавське кабаре “Морське око”, в якому виступала Ядвіга Домбровська, що гастролювала в Рівному. Фото 1930-і

Ядвіга Домбровска виступала також і в кабаре “Новий Світ” при вже згадуваному одноіменному ресторані. Рівненська преса подавала в основному схвальні відгуки про це кабаре. Хоча такий собі дописувач “Янек з Варшави” в газеті “Еcho Rówieńskie” нарікав, мовляв, гарні вокалістки і конферанс, але бракує балету.

У 1938 році в рамках проведення Великих Торгів Волинських у літньому театрі Торгів (на території теперішнього парку ім. Т. Шевченка) виступала з короткочасними гастролями трупа найпопулярнішого польського кабаре міжвоєнного двадцятиріччя з Кракова “Qui Pro Quo”. Цікаво, що кабаре дало кілька вистав на сцені театру Зафрана і ресторану “Новий Світ”.

Найвідоміше кабаре міжвоєнної Польщі “Qui Pro Quo”, яке виступало й перед рівнянами. Краків, 1938 рік
Найвідоміше кабаре міжвоєнної Польщі “Qui Pro Quo”, яке виступало й перед рівнянами. Краків, 1938 рік

Ресторанний світ міжвоєнного Рівного — ще одна колоритна сторінка нашої минувшини, яка потребує подальшого вивчення.

Розповідала Людмила ЛЕОНОВА

Записувала Світлана КАЛЬКО

Джерело: РівнеРетроРитм

 

Львів’ян кличуть на Четверті наукові читання імені Івана Боберського

Львів'ян кличуть на Четверті наукові читання імені Івана Боберського

У вівторок, 9 квітня 2024 року о 18.00, у Львівському палаці мистецтв (вул. Коперника, 17) відбудуться Четверті наукові читання імені Івана Боберського на тему «Евритміка і хореографія в мистецьких закладах Львова міжвоєнного періоду».

Лекторка: Роксоляна Гавалюк – музикознавиця, викладач-методист вищої категорії Львівського музичного фахового коледжу ім. С. Людкевича. Модератори заходу: Андрій Сова, Роман Метельський.

Подія організована у співпраці Комісії тіловиховання і спорту імені Івана Боберського Наукового товариства імені Шевченка, Українського Фотографічного Товариства (УФОТО), Львівського Фотомузею та Львівського палацу мистецтв.

Міжвоєнний період ХХ століття в Галичині характеризується пожвавленням у сфері опанування та поширення шведської руханки, ритмопластики, евритміки методом Еміля Жака-Далькроза, вільного танцю за системами Мері Вігман, Айседори Дункан та Гертруди Боденвізер, їх поєднанням з народною хореографією, впливами європейського модернізму, зростанням популярності модерних естрадних танців на клубних та студентських вечірках і балах. Природно, що подібні предмети фігурували в навчальних програмах як державних, так і приватних навчальних закладів (балетних, хореографічних, естрадно-танцювальних студій), а результати їх діяльності дали потужний поштовх розвитку сценічної хореографічної культури (балети та хореографічні дивертисменти в оперних постановках), зумовили особливості характеру і складу академічних камерних та естрадних програм (хореографічні та пластичні імпрези; вечори танцю, музики і співу; дитячі хореографічні програми, поєднання програм танцю і показів народної ноші).

Першу українську школу ритмопластики було засновано у Львові 1930 року Оксаною Федів-Суховерською. Унікальними за силою впливу національної ідеї стали хореографічні студії Василя Авраменка, численні учні якого продовжили роботу за принципами свого наставника, заснувавши власні осередки. В подальшому вихованці курсів, студій, музичних навчальних закладів Львова склали основу балетної трупи Львівського оперного театру періоду німецької окупації, яку поповнили яскраві митці хореографічних закладів інших регіонів (В. Переяславець, Є. Вігільов, М. Трегубов, Я. Ярославців). Галицькі хореографині О. Ґурґула-Щуратова, О. Ґердан-Заклинська, Г. Голубовська-Балтарович, Д. Кравців-Ємець, Д. Нижанківська-Снігурович, О. Федак-Дрогомирецька та ін. розгорнули успішну діяльність в Україні, в таборах для переселенців в Австрії та Німеччині, американських, канадських, австралійських осередках діаспори, стали солістами і педагогами балетних труп Національного театру в Інсбруку, у Зальцбурзі, «Королівського Балету» у Великій Британії, Королівського балету у Вінніпезі, школі Американського театру балету, «Нью-Йорк сіті балету», засновницями власних шкіл академічного, модерного та національного танцю, авторами підручників та істориками хореографічного мистецтва.

Яскраві, модерні, ініціативні й віддані українській справі галичанки зберегли та пронесли свою самобутність через усі повороти долі в складних політичних й історичних обставинах, єднаючи сучасну виразовість танцювального руху та національну ідентичність.

До та після події гостинно пригощатиме Кава Старого Львова. Традиційно дякуємо нашим інформаційним друзям Агенції інформації та аналітики “Гал-інфо” та Українське радіо. Львів  за активний розголос.

Роман МЕТЕЛЬСЬКИЙ

11 квітня у Львові гастролюватиме Харківський театр «057» – із шоу-кабаре “Вільні”

11 квітня у Львові гастролюватиме Харківський театр «057» - із шоу-кабаре “Вільні”

“Шоу, яке змінить твою уяву про театр!” – так творці українського Cabaret show “Вільні” інтригують глядача. У цій прем’єрі Харківський незалежний музичний театр «057» розвіює стереотипи про театр та перетворює емоції на мистецтво. Переконатися в цьому львів’яни зможуть уже 11 квітня о 19:00 в Палаці культури залізничників “РОКС” (вул. Федьковича, 54/56).

У шоу-кабаре “Вільні” від Музичного театру «057» глядачі стають активними учасниками дійства – від моменту, коли відчиняються двері кабаре, кожен присутній опиняється в іншому світі, в центрі усіх події.

Харківський театр «057» - із шоу-кабаре “Вільні”
Харківський театр «057» – із шоу-кабаре “Вільні”

“Ви не просто дивитесь на артистів, ви взаємодієте з ними, – розповідають у Театрі «057». – Ваші реакції, ваші емоції, – усе це стає частиною вистави. Ви поруч із героями, слухаєте їхні розповіді, танцюєте разом із ними й навіть можете впливати на хід подій”.

Прем’єра “Вільні” створює атмосферу, де межа між сценою та залом зникає. На очах у глядачів розгортається інтерактивне мистецтво, здатне ламати стереотипи і дарувати абсолютно новий досвід. Музика, дія, емоції, – усе твориться тут і зараз. Тривалість шоу-кабаре “Вільні” – півтори години. На афішах – примітка “18+”.

Харківський театр «057» - із шоу-кабаре “Вільні”
Харківський театр «057» – із шоу-кабаре “Вільні”

Одразу після гастролей у Львові 11 квітня в “РОКСі” Харківський незалежний музичний театр «057» повезе прем’єру Cabaret show “Вільні” до Києва. У столиці побачити постановку можна 12 квітня на сцені Театру “Особистості” (вул. Маршала Конєва, 7б).

Квитки на українське шоу-кабаре “Вільні” від театру з Харкова «057» у Львові 11 квітня доступні онлайн: https://lviv.kontramarka.ua/uk/event/kabare-91284-200013.html

Галина ГУЗЬО

Все про Фраголіно: історія, смак та вартість

Слабоалкогольний ігристий напій Fragolino
Слабоалкогольний ігристий напій Fragolino

Коли мова заходить про ігристі вина, одним із найбільш чарівних та улюблених серед цінителів є Фраголіно. Цей напій відомий своїм неповторним ароматом та солодким смаком, що нагадує свіжі полуниці. Ціна на Фраголіно може варіюватися в залежності від багатьох факторів, включаючи регіон виробництва, бренд та якість вина.

У цій статті ми детально розглянемо, що робить Фраголіно особливим та як вибрати цей напій, щоб він став прикрасою будь-якого святкового столу чи романтичного вечора.

Історія Фраголіно

Фраголіно, яке має італійське коріння, відоме з давніх часів. Воно виготовляється із сорту винограду, званого “Фрагола”, що в перекладі з італійської означає “полуниця”. Цей сорт винограду надає напою характерний фруктовий присмак. Завдяки своїй унікальній солодкості та легкості, воно швидко завоювало популярність далеко за межами Італії.

Смакові нюанси та асортимент

Сучасний ринок пропонує широкий вибір Фраголіно, кожен з яких має свою “родзинку”. Відтінки смаку можуть варіюватися від легкої полуничної свіжості до більш насичених та глибоких фруктових нот. Крім традиційного червоного Фраголіно, існують також рожеві та білі варіації, які дарують нові густі відчуття. Вибір напою залежить від особистих переваг та ситуації, в якій планується його подавання.

Вартість та доступність

Вартість Фраголіно може суттєво відрізнятися, в залежності від багатьох чинників. Важливими є вік вина, репутація виробника та ексклюзивність партії. Однак, незважаючи на різноманітність пропозицій, можна знайти якісне Фраголіно за досить привабливою вартістю, яка буде доступною широкому колу любителів вин.

Поради щодо вибору та подачі

  • Обирайте Фраголіно з урахуванням події, до якої воно буде подано. Легкі варіанти ідеально підходять для літніх зустрічей на свіжому повітрі, тоді як більш насичені – для зимових свят.
  • Звертайте увагу на регіон виробництва, оскільки клімат та грунт значно впливають на смак вина.
  • Не забувайте про температуру подачі – ігристе вино краще подавати охолодженим.
  • Подавайте Фраголіно у високих фужерах, щоб повністю насолодитися його ароматом та смаком.

Заключні думки та рекомендації

Фраголіно є відмінним вибором для тих, хто цінує легкість та фруктовість у вині. Воно ідеально підкреслює атмосферу радості та свята. На сайті maudau.com.ua ви знайдете широкий асортимент цього чарівного напою. Вибираючи Фраголіно, звертайте увагу не лише на вартість, а й на якість та особливості кожної пропозиції, щоб ваш вибір був не лише приємним, але й обґрунтованим.

Вікторія КОРЕНЧУК

Ставок, який можна було зберегти, та Єва, яку встигли врятувати…

Ставок, який можна було зберегти, та Єва, яку встигли врятувати...

Мова піде про вже неіснуючий ставок/басейн/фонтан на території також вже неіснуючого заводу “Кінескоп”.

Достеменно невідомо, коли саме постав басейн з фонтаном, але два ставки можемо побачити на мапах ХVIII-XIX століть. Для зрозуміння приведеного нижче фрагменту мапи 1853 р.: в лівій частині від “рожевої” вул. Городоцької на південь тягнеться вул. Кульпарківська (з відгалуженням Любінської), а від обведеного червоним колом ставка на північний схід біжить вул. Пільна (пізніше Lwowskich Dzieci, тепер вул. Героїв УПА).

Фрагмент Кадастрової мапи 1853 р.
Фрагмент Кадастрової мапи 1853 р.

Ті самі контури двох ставків можна побачити на карті  1917 року (синій колір додано штучно).

Фрагмент карти рельєфу м. Львова 1917 року
Фрагмент карти рельєфу м. Львова 1917 року

На німецьких мапах 1940-х рр. позначено вже тільки один ставок, але важливо те, що він усе ще має природний контур. Навряд чи під кінець Другої світової війни або зразу після неї він став прямокутним. Тож помиляються ті, що пишуть про створення басейну радянською владою ще у 1939 році.

Фрагмент карти м. Львова 1943 року
Фрагмент карти м. Львова 1943 року

Ймовірно, що “геометричним” басейном він став у 1950-х роках, коли опинився на території новопосталого заводу “Кінескоп”. У Центральному державному кінофотофоноархіві України ім. Г. С. Пшеничного (ЦДКФФА) серед світлин підприємства 1954 року [1] є фотографія ставка.

Басейн з фонтаном. Фото ЦДКФФА України ім. Г. С. Пшеничного
Басейн з фонтаном. Фото ЦДКФФА України ім. Г. С. Пшеничного
Басейн з фонтаном. Фото Ретро-Львів
Басейн з фонтаном. Фото Ретро-Львів

Невеличкий відступ від теми. Дата 1954 рік викликає сумнів, скоріш за все у ЦДКФФА України фотографії різних років зберігаються у теці під назвою року заснування львівського заводу. На таку думку наштовхує те, що на деяких світлинах видно великі прямокутні кінескопи, які почали випускати на нашому заводі щойно у 1955 році [2] [3]. На заводі у Москві у 1956 р. все ще випускали круглі кінескопи і тільки починали випуск прямокутних розміром 22х29 см, тобто з діагоналлю 36 см [4]. Для порівняння: смартфон Apple iPhone 15 має діагональ екрану 15,49 см.

Крім того у СРСР в той час масовими телевізорами були КВН-49 (з круглим кінескопом, випускались у 1949-60 рр.), а дещо пізніше – з більшим екраном – Рубін-102 (з прямокутним кінескопом, випускались у 1957-67 рр.). Напрошується питання: для яких телевізорів на щойно створеному львівському заводі у 1954 р. робили великі кінескопи?

Найбільш масові телевізори у СРСР у 1950-60-х роках і продукція заводу "Кінескоп"
Найбільш масові телевізори у СРСР у 1950-60-х роках і продукція заводу “Кінескоп”

Зрештою несуттєво, якого саме року було створено басейн, головне, що він не згинув під якимось з заводських корпусів під час розбудови підприємства. Мало того, в якомусь там році “на виконання рішення компартії про забезпечення умов для культурного відпочинку трудящих” басейн був прикрашений шістьма вазами-фонтанами і скульптурою “Плавчиня”.

Перша така скульптура авторства радянського білоруського митця Ромуальда Іодко  була створена ще у 1933 р. під назвою “Стрибок у воду”. Двома роками пізніше р. Іодко створює знамениту “Дівчину з веслом”. Обидві скульптури одразу стали тиражуватись по різних містах СРСР. Коли Львів після війни потрапив до рук комуністів, вони понаставляли у місті багацько соцреалістичних скульптур, в т. ч. і “Плавчиню”.

Перша в історії скульптура "Плавчиня". 1930-ті роки, Москва
Перша в історії скульптура “Плавчиня”. 1930-ті роки, Москва

Не можна сказати, що цей басейн з фонтаном був окрасою міста, позаяк, крім працівників заводу, його майже ніхто не бачив. Ось як про нього написано в історії підприємства: “На території /…/ була розкішна зона відпочинку для заводчан із ставком, лебедями, затишними лавками та розкішною рослинністю (за спогадами багатьох заводчан, місце це було дуже романтичним: тут відбувалися знайомства, зустрічі, зароджувалися майбутні осередки суспільства)” (ПО «Кінескоп»). Для сучасних читачів треба пояснити, що “осередок суспільства” в комуністичній термінології – це родина, сім’я.

Після оголошення підприємства банкротом (1999 р.), басейн почав досить швидко заростати травою і кущами і зрештою перетворився на болото. З часом територія ліквідованого заводу почала активно забудовуватись офісними і житловими будинками. Саме у цей час можна було почистити басейн, викинути радянський скульптурний “ширпотреб” (напівзруйновану скульптуру і брутальне залізобетонне огородження), відремонтувати систему фонтанів і зберегти водойму для майбутніх жильців новобудов. Але так не сталося – екскаватор приїхав зовсім з іншою метою.

Екскаватор і "Плавчиня". Джерело: Wikimapia
Екскаватор і “Плавчиня”. Джерело: Wikimapia 

Невдовзі басейн остаточно зник. На Google Earth видно, що у 2019 р. замість зеленої плями з’явився коричневий прямокутник – майбутній котлован. А вже у 2022 р. з’явився дах нового висотного будинку.

Складно уявити, як при такій щільній багатоповерховій забудові території колишнього “Кінескопу” мешканці з дітьми будуть відпочивати в малесенькому парку площею 0,02 кв. км (обведено жовтим трикутником).

Скріншоти з Google Earth
Скріншоти з Google Earth

Цікаво, що басейн з фонтаном почив в бозі, але “Плавчиню” було врятовано! Дуже раджу почитати пост у ФБ про те, як у 2019 р. Анатолій Короленко та Vlodko Kostyrko витягли її з будівельного майданчика, а потім реставратор Роман Піх відремонтував їй ноги. До рук справа не дійшла… Але дівчина набула індивідуальності, тому що отримала ніжне ім’я Єва.

Процес порятунку скульптури. Світлини від ресторану "Re:bro" (оригінал тут)
Процес порятунку скульптури. Світлини від ресторану “Re:bro” (оригінал тут)

Процес порятунку скульптури. Світлини від ресторану “Re:bro” (оригінал тут)

Нове життя Єви. Світлини від ресторану "Re:bro"
Нове життя Єви. Світлини від ресторану “Re:bro”

Тепер можна побачити працю рятувальників у пивному ресторані “Re:bro”, де Єва почувається цілком добре – перебуває серед живих людей, переживає разом з усіма нами радощі і тривоги, вбирається до свят тощо.

Автор: Zommersteinhof

Корисні посилання:

1. 60 лет назад во Львове умели делать телевизоры. Gazeta.ua
2. Д. С. Гурлев, Справочник по электронным приборам, Киев, 1962, стр. 351.
3. “Кінескоп”. Енциклопедія сучасної України
4. Кинескопы для телевизоров. Электроламповый завод. Москва. Киножурнал Новости дня, №3, 1956 г.
5. Перші масові телевізори в СРСР (розміри кінескопів)

У Львівській філармонії пройде чарівний мистецький вечір: звучатиме Арфа при свічках (відео)

У Львівській філармонії пройде чарівний мистецький вечір: звучатиме Арфа при свічках

14 квітня о 16.00 у Львівській філармонії відбудеться особливий концерт при свічках «Арфа». Виконавці – академічний камерний оркестр «Віртуози Львова» та солістка Академічного симфонічного оркестру Львівської філармонії талановита арфістка Іванна Гетто обіцяють подарувати глядачам цього вечора незабутні враження. У їх виконанні прозвучать улюблені класичні мелодії у новому прочитанні для арфи у чарівній атмосфері сяйва сотень свічок.

«Не пропустіть, неймовірний вечір романтичної музики, світла та піднесеного настрою», – запрошують організатори.

Приємним бонусом стане солодкий подарунок для усіх гостей.

Цікаво, що арфа – це найдавніший струнний щипковий музичний інструмент, музику для якої писали Моцарт, Дебюссі та Гендель.

Піфагор її звуками лікував хвороби.

На узбережжі морів іноді можна почути, як на ній грає вітер.

Саме її ніжний голос стане окрасою  музичного  вечора.

Квитки: https://soldout.ua/booking/1547-harp-by-candlelight

Ольга МАКСИМ’ЯК

Занурення у світ кіно: музичний перформанс у Львові. Концерт #PlayForUA

Занурення у світ кіно: музичний перформанс у Львові. Концерт #PlayForUA

Вже 20 квітня 2024 року о 15:00 Арт-рух Експеримент та Львівський музей історії релігії (пл. Музейна 1) запрошують на концерт, в якому ви почуєте музику до всесвітньовідомих кіношедеврів. Подія відбудеться у рамках проекту #PlayForUA, який створений для підтримки ЗСУ через благодійні концерти українських  музикантів.

Цього разу ми пропонуємо зануритися у світ “Гри престолів”, спуститися у катакомби “Привида опери”, відчути містичність гармоній з “Ангелів і демонів”, згадати кумедні моменти з “Рожевої пантери” і “Високого блондина” та побувати в глибинах космосу з мотивами фільму “Інтерстеллар”.

На музичному перформансі прозвучать також відомі мелодії з фільмів “Агент 007” та “Амелі”.

На вас чекає суміш класичного звучання та електронних гармоній, що створюють незабутню атмосферу повного занурення у музично-сюжетне полотно.

Концерт “Музика до кінофільмів” – це чудова нагода вперше познайомитися з органною музикою, або ж відкрити нові грані звучання цього величного інструменту.

У концерті беруть участь:

  • Олена МАЦЕЛЮХ орган
  • Ольга СТРІЛЕЦЬКА фортепіано
  • Ігор МАЦЕЛЮХ флейта Пана
  • Марта ГЕРЕГА скрипка
  • Софія ОКРУТНА віолончель
  • Катерина НАЗАР ведуча
  • Герман ГОШКАДОР модератор

Квитки можна придбати у касі музею або замовити за телефоном: 067 702 13 21 (Катя). Кількість місць обмежена. Подбайте про квитки завчасно.

Герман ГЕССЕ

Двері для кожного дому: Огляд асортименту «Маркет Двері» у Львові

Двері для кожного дому: Огляд асортименту «Маркет Двері» у Львові

Вибір дверей у Львові – важливе завдання для кожного, хто цінує комфорт, безпеку та естетику свого житла чи офісу. “Маркет Двері Львів” пропонує широкий асортимент вхідних та міжкімнатних дверей, які задовольнять потреби найвимогливіших клієнтів. Відвідавши наш сайт, ви зможете ознайомитися з повним каталогом продукції, включаючи найрізноманітніші моделі дверей, а також фурнітура, ручки, плінтуси, пластикові вікна та двері.

До асортименту дверей у “Маркет Двері”, який уже налічує вхідні двері, міжкімнатні двері та пластикові вікна та двері, можна додати наступні види:

  • Філенчаті двері – це міжкімнатні двері, що характеризуються наявністю філенок – декоративних панелей, які створюють об’ємний візерунок на полотні дверей. Виготовляються зазвичай з деревини або МДФ, покритих натуральним шпоном або екошпоном, що додає дверям вишуканість та стиль.
  • Ламіновані двері – міжкімнатні двері, покриття яких виготовлено з ламінату, що імітує текстуру дерева, каменю чи інших матеріалів. Ламіновані двері мають високу стійкість до механічних пошкоджень, легкі у догляді та доступні за ціною.
  • Двері зі склінням – як вхідні, так і міжкімнатні двері, що включають елементи зі скла: можуть мати одне або кілька скляних вставок різної форми та розміру. Скління додає легкості конструкції та візуально розширює простір. Використовується загартоване скло для забезпечення безпеки.
  • Двері з ефектом античності – міжкімнатні двері, оброблені спеціальним чином для надання їм вигляду старовини. Такі двері ідеально підходять для інтер’єрів у стилі вінтаж або кантрі.
  • Акустичні двері – спеціалізовані двері, призначені для забезпечення високого рівня звукоізоляції. Використовуються в студіях, кінотеатрах, а також в житлових приміщеннях для створення тиші та комфорту.

Кожен тип дверей має свої особливості, переваги та сферу застосування, завдяки чому в “Маркет Двері” кожен клієнт зможе знайти ідеальне рішення, яке найкраще відповідає його потребам та вподобанням.

Де використовуються двері?

  • Житлові приміщення – для створення комфорту, приватності та затишку.
  • Офісні та комерційні простори – двері допомагають організувати робочий простір, забезпечуючи необхідний рівень конфіденційності та безпеки.
  • Громадські заклади – для розділення функціональних зон та забезпечення безперешкодного доступу.

Переваги дверей від “Маркет Двері”

  • Різноманіття вибору – широкий спектр моделей дозволяє підібрати двері під будь-який інтер’єр.
  • Висока якість – всі двері виготовляються з використанням сучасних технологій і відповідають стандартам якості.
  • Професійний монтаж – кваліфіковані фахівці забезпечують правильну установку дверей, що гарантує їх довговічність і надійність.
  • Доступні ціни – “Маркет Двері” пропонує продукцію за конкурентними цінами, роблячи вибір дверей доступним для широкого кола покупців.

Матеріали та види

Матеріал, з якого виготовлено двері, впливає на їх властивості та призначення:

  • Метал – забезпечує високий рівень безпеки.
  • Дерево – створює теплу та затишну атмосферу.
  • МДФ та екошпон – відрізняються великою палітрою кольорів і текстур, легкі в обслуговуванні.
  • Скло – використовується для створення легких і візуально просторих конструкцій.

“Маркет Двері” має понад 10 магазинів у Києві та області, а також магазини в Харкові, Дніпрі, Одесі, Вінниці, Хмельницькому, Луцьку, Тернополі. Завдяки широкій мережі магазинів та великому асортименту, кожен зможе знайти ідеальні двері, що гармонійно доповнять будь-який інтер’єр.

Юлія СПЕНСЕР

Львівське жебрацтво

Панорама Львова

Жебраки, ці колоритні вуличні особистості, є у всьому світі. Незалежно від того, чи вони просять, бо справді помирають з голоду, чи це їхня нелегка, але достатньо прибуткова професія, вони так чи інакше випробовують усіх нас на милосердя, можливо, деколи задовольняючи нашу миттєву потребу бути добрішими.

Цілком логічним видається припущення, що жебраки у Львові були завжди. Громада жебраків існувала у Львові вже 1471 року. Збиралася вона на Байках, в районі сучасних вулиць Київської та Коновальця. На жебри ходили не лише до міста, а й до приміських церков і монастирів. Часто жебраки сиділи біля придорожніх хрестів та фігур на шляхах, що вели до Львова. Тогочасні міські хроніки згадують Трясиголову, старшого львівських жебраків, який полюбляв сидіти під фігурою зі зображенням мук Господніх.

Жебрак, поштівка поч. ХХ ст.
Жебрак, поштівка поч. ХХ ст. (фото: foto-history.livejournal.com)

Вже на початку ХVІ століття існувала корпорація львівських дідів. Вона мала власну емблему та право ведення цехової книги. Найвидатніший історик Львова Іван Крип’якевич вважав дідівський цех єдиним міським професійним об’єднанням, що не дискримінувало своїх членів за релігійною чи національною ознакою. Українці, котрі належали до корпорації, були обмежені хіба у тому, що не могли відвідувати міської лазні.

Можна позаздрити організаційним талантам тогочасної львівської міської влади, яка надавала право жебракувати лише особам, котрі мали фізичні або психічні вади, що підтверджувалося спеціальними документами. Вважалося, що люди здорові не мають жодного права жебракувати, оскільки на селі, де завжди були потрібні робочі руки, кожен міг заробити на хліб. Нелегальних жебраків закон наказував відправляти на важкі примусові роботи. Старшому серед жебраків, так званому «бабському війтові», магістрат навіть встановив платню за певні управлінські функції. «Бабський війт» стежив за тим аби жебраки займали свої місця лише згідно з корпоративними домовленостями, докладно повідомляли міську владу про злочини, свідками яких вони часто ставали, сидячи на вулиці, а також війт мав рішуче боротися з жебраками-нелегалами. Львівським середньовічним жебракам велося незле, про що свідчать міські акти. Дехто з них мав власну землю і будинок, а також і свою родину.

Жебраки у Куликові, зображення 1914-1918 рр.
Жебраки у Куликові, зображення 1914-1918 рр.

Розглядаючи наші з вами часи, можна констатувати, що у цій сфері, порівняно із середньовіччям, мало що змінилося, хіба що в гірший бік у плані організації цієї справи і контролю влади за нею. На початку ХХІ століття жебраки, чи то у Львові, чи в іншому місці, так само мають свої визначені місця, а «старші» розподіляють сфери впливу.

Форми жебрацтва теж мало змінилися з давніх часів. Найбільше серед старців давнього Львова було інвалідів. Своє каліцтво вони виставляли як наслідок війн або тортур, які їм завдали бусурмани за відмову зректися християнства. Поширеним був також спосіб випрошування грошей нібито на викуп своїх родичів чи друзів із турецької неволі, що й насправді нерідко тоді траплялося. Жебраки просили гроші деколи навіть на відпущеного з неволі під чесне слово самого себе. Чималий успіх мали жебраки, які твердили, начебто вони щойно повернулися зі святих місць – Єрусалима чи Рима. Однак більшість тодішніх жебраків чесно молилися за відпущення гріхів тих, хто їм подавав милостиню.

Для жебраків та бідних влаштовували обіди усі монастирі Львова. Найбільш щедрими вважалися єзуїти, котрі щомісяця передавали магістрату певну суму на утримання нещасних старців та убогих. Магістрат середньовічного Львова досить толерантно ставився до жебраків. Лише під час епідемій їх нещадно виганяли за мури міста, як потенційних носіїв зарази.

Вигляд костелу Єзуїтів на початку XIX ст. Гравюра Ф.Ковалишина
Вигляд костелу Єзуїтів на початку XIX ст. Гравюра Ф.Ковалишина

Із початку ХVІІІ століття кількість львівських жебраків різко збільшилась унаслідок загального економічного й політичного занепаду колись могутньої і найбільшої європейської країни Польщі. З 1772 року нова австрійська влада серйозно взялася за наведення порядку у Львові. Було видано розпорядження «Про годування справжніх убогих». При храмах створювались громадські комітети, які збирали гроші на утримання жебраків. Водночас існувало і розпорядження, яке приписувало жебраків, «котрі сплять на вулицях», замикати в арешті на хліб і воду. Під час суворої зими 1803 року, коли на передмістях замерзло декілька чоловік, львівська влада організувала для убогих спеціальні нічліжки. У кількох таких закладах жебракам давали теплу їжу. Після наполеонівських війн початку ХІХ століття було видано спеціальні укази про калік-жебраків у військових мундирах. Їх було наказано відправляти до найближчих казарм, де перевірялася їх належність до армії.

У Львові також був поширений звичай підгодовувати жебраків у приватних помешканнях. Деякі старці навіть мали вироблений на цілий тиждень графік, у яке помешкання коли прийти, щоб одержати смачний обід. Траплялися навіть комічні історії, коли жебраки критикували кулінарні здібності господинь чи складали для себе улюблене меню. Славними були личаківські традиційні святкові бенкети, коли за столом з вишуканими стравами і напоями дванадцятьом жебракам (за кількістю Святих Апостолів) прислуговував сам господар. Блаженні милостиві! Наскільки нам ці цілком реальні історичні факти видаються незрозумілими і дивними, настільки ми можемо констатувати падіння моралі у нашому теперішньому суспільстві.

А вже у міжвоєнній Польщі існувало безліч громадських комітетів опіки над бідними, хворими, бездомними, каліками, навіть молодими дівчатами-робітницями, які приїхали до Львова на роботу з села, щоби ті часом не схибили і не стали на морально слизьку стежку.

Громадські їдальні для збіднілих верств населення на площі Теодора. Фото років I Cвітової війни
Громадські їдальні для збіднілих верств населення на площі Теодора. Фото років I Cвітової війни

За совєтських часів офіційно не було бідних жебраків, волоцюг, і тому не існувало бідних, жебраків, волоцюг, і тому не існувало жодної державної чи громадської опіки над ними. Такий стан речей ми одержали у спадок і ще не одному поколінню треба попрацювати, щоб належним чином налагодити таку опіку. Хоча за радянських часів жебраків було набагато менше, ніж тепер, і дуже , рідкісним було явище, коли просили милостиню молодий хлопець, підліток чи батько з дитиною.

З новими часами економічної нестабільності і зубожіння кількість жебраків значно зросла, жебрацтво розвивається і набуває нових креативних ідей і форм. Давати чи не давати милостиню? Христос говорить: «Хто просить у тебе – дай». Він не роз’яснює, кому давати, а кому ні. Він не відкриває нам, хто справді бідний і не має не хліб насущний, а хто на жебрацтві збудував дітям хати. Тому, даючи милостиню,ми лише виконуємо настанову Христа і чинимо Його волю, відкладаючи насамперед собі скарби там, де їх не зможе знищити міль та іржа.

Ілько ЛЕМКО

Джерело: Ілько Лемко. Легенди старого Львова. – Львів: “Апріорі”, 2008

У Львівському Театрі Лесі Українки відбудеться прем’єра вистави “Птахи”

У Львівському Театрі Лесі Українки відбудеться прем'єра вистави "Птахи"

Від режисера “Top Girls”, “Філоктет. Античний рейв” та “146 зірок, видимих неозброєним оком Дмитра Захоженка – нова масштабна постановка “Птахи” за мотивами комедії Арістофана 7 та 21 квітня о 18:00 у Львівському Театрі Лесі Українки (вул. Городоцька, 36).

“Птахи” – одна з найвідоміших п’єс Арістофана. Гротескна комедія про афінян і Царство Птахів з хепіендом і подарованими крилами людині.

У режисурі Дмитра Захоженка – все не так солодко. Птахи – вже не наївні створіння. Звівши власне місто, вони стають емансипованими. Птахи міркують про демографічну кризу, читають стендап, жаліються на інфляцію та відмовляються висиджувати яйця. Щоб жити у сучасному світі, вони уподібнюються людям. Але чи добре бути людиною? Чи варто бути людиною?

Людина використовує, руйнує, прискорює власну загибель. Скільки нам лишилося до тотального винищення? Десятиліття, рік, день чи, можливо, півтори хвилини? А якщо у твоїй країні триває війна? Тоді апокаліпсис вже стоїть на твоєму порозі?

Сцена з вистави "Птахи". Світлила Христина Король
Сцена з вистави “Птахи”. Світлила Христина Король

“Війна лишає по собі багато шрамів. Не лише на тілах і душах людей. Наші ліси, поля, річки, моря, наше небо і наш ґрунт просочені отрутою війни. І залишаться такими ще багато десятиліть. У нас немає іншого дому, чи вирію, де можна перебути несприятливий час. Що нас чекає, якщо й далі на світових політичних форумах будуть обговорювати товщину пластикових стаканчиків, замість, наприклад, загрозливої окупації найбільшої АЕС в Європі?”, – зазначають у Театрі Лесі.

Для режисера Дмитра Захоженка тема наслідків війни для екології України є особливо болючою: “Війна в Україні все більше випадає зі світових трендів, люди за кордоном перестають про неї говорити. Величезна кількість європейських колег у розмові про екологічні проблеми і перспективи забуває про те, що Україна фактично потерпає від екоциду. Це вже не проблема, а катастрофа, яку неможливо ігнорувати. “Птахи” – спроба актуалізувати цей діалог”.

Як говорити про екологічні проблеми під час війни? Скаргами, хоровими співами, документальними інтерв’ю? Як говорити про підрив Каховської ГЕС зі сцени театру? Або про загрозу ядерного вибуху? Тілом, звуком, криком, матюками, металевими конструкціями вагою в сотні кілограмів, гарячим повітрям, політичним висловлюванням?

Сцена з вистави "Птахи". Світлила Христина Король
Сцена з вистави “Птахи”. Світлила Христина Король

Ми не маємо правильної відповіді. Ми шукаємо спосіб говорити, бо нам важливо бути почутими.

Тривалість вистави: 1 год 50 хв без антракту

  • Гостра режисура Дмитра Захоженка
  • Промовисті тексти Ніни Захоженко
  • Монументальна сценографія Олексія Хорошка
  • Фантасмагорійні костюми Марії Антоняк
  • Динамічна пластика Антона Сафонова
  • Апокаліптична музика Оксани Цимбаліст і Володимира Помірка

Ролі виконують:

  • Боривітер Степовий – Андрій Кравчук
  • Афінянин – Ростислав Колачник, Михайло Понзель
  • Ластівка Берегова – Ольга Федина, Тетяна Шелельо
  • Крук Звичайний – Анастасія Лісовська, Тетяна Фролова
  • Королева Одудиха – Наталія Мазур, Оксана Цимбаліст
  • Цесарка Рогата – Василь Колісник
  • Афіна – Таїсія Дацик

Вистава “Птахи” відбувається на великій сцені Театру Лесі (головний вхід). 

Придбати квитки на прем’єрні покази 7 та 21 квітня можна за посиланням.

Симфонічний вечір та благодійний збір: Львівська філармонія запрошує на концерт 5 квітня

Академічний симфонічний оркестр Львівської національної філармонії
Академічний симфонічний оркестр Львівської національної філармонії

Симфонічний вечір під назвою “Добродіяння” пройде уже цієї пʼятниці. Окрім чудового музичного наповнення — програми з творів Людвіга ван Бетховена та Євгена Станковича — Академічний симфонічний оркестр Львівської національної філармонії пропонує слухачам долучитись до важливої місії підтримки українських військових.

Увесь касовий збір з цього концерту буде спрямовано на купівлю комп’ютерної спецтехніки для аеророзвідки, вдалого планування і виконання роботи 48-го окремого штурмового батальйону імені Номана Челебіджіхана та Центру спеціальних операцій “Альфа”.

48 ОШБ імені Номана Челебіджіхана
48 ОШБ імені Номана Челебіджіхана

Придбати квитки та здійснити донат: https://philharmonia.lviv.ua/event/dobro/ 

Для благодійної місії оркестр запросив відомих київських виконавців, диригента Володимира Сіренка та соліста Дмитра Ткаченка, виступити на сцені філармонії. Скрипаль Ткаченко розповів:

“Симфонія № 5 “Пасторалей”, яку я виконаю — надзвичайно складний твір, що потребує вкрай багато репетицій та підготовки. Тому як усі твори такого штибу, його не часто можна почути на концертних сценах. Але хочу висловити надію, що львівська публіка оцінить цю нагоду, адже — це однозначно твір, який дуже важко забути після прослуховуання.

Академічний симфонічний оркестр Львівської національної філармонії
Академічний симфонічний оркестр Львівської національної філармонії

Євген Станкович написав цей твір близько 50 років тому, будучи дуже молодим. Але просто дивовижно, як цей митець бачив майбутнє. Твір звучить актуально у часи цієї жахливої війни”.

Ольга МАКСИМ’ЯК

Найсмачніші роли від Moonfish Sushi: розкриваємо секрети смаку

Роли "Філадельфія"
Роли "Філадельфія"

Мрієте про аутентичний смак суші, що здивує навіть найвибагливіших гурманів? Шукаєте місце, де якість та ціна будуть вас приємно здивувати? Запрошуємо вас у світ вишуканого смаку від Moonfish Sushi!

Moonfish Sushi — це не просто ресторан японської кухні, а справжня оаза для шанувальників смакових вражень. Наша команда шеф-кухарів працює над кожним ролом з любов’ю та професійністю, щоб кожен ковток залишався незабутнім.

Соус теріякі
Соус теріякі

Що робить Moonfish Sushi таким особливим? Наш секрет полягає в використанні тільки найсвіжіших інгредієнтів та унікальних рецептів, які передають аутентичний смак японської кухні. Наше меню налічує широкий вибір ролів, суші, та інших японських страв, кожна з яких – маленький шедевр смаку.

Але це ще не все! Щоб ви могли переконатися в унікальності нашої кухні, ми готові подарувати вам теплий сирний рол при першому замовленні. Для цього достатньо назвати нашому оператору промокод “Друзі” під час замовлення.

Тепер дозвольте нам розкрити вам секрет, як приготувати ідеальний рис для ролів. Ось декілька кроків, які допоможуть вам досягти справжнього японського смаку:

  1. Вибір рису: для приготування ролів найкраще використовувати коротко зернистий рис, такий як японський сорт, наприклад, сорт Calrose або Koshihikari. Він має високий вміст крохмалю, що допомагає рису легко прилипати разом.
  2. Промивання рису: перед варінням рис необхідно промити. Робіть це, змішуючи рис у холодній воді та обережно відціджуючи воду. Повторюйте цей процес декілька разів, доки вода не стане прозорою.
  3. Варіння рису: відсів рису, додайте до нього воду у співвідношенні 1:1.25 (одна частина рису на 1.25 частини води) і варіть на середньому вогні під кришкою до закипання. Після закипання зменшіть вогонь і варіть приблизно 15-20 хвилин. Після цього вимкніть вогонь і залиште рис на 10-15 хвилин, щоб він настоявся.
Роли "Червоний Дракон"
Роли “Червоний Дракон”

Тепер, коли ви знаєте секрет правильного приготування рису, вам залишається лише приготувати роли самостійно, або ж не втрачати свій час та  замовити ваші улюблені роли від Moonfish Sushi на сайті https://moonfish-sushi.com/ та насолоджуватися аутентичним японським смаком прямо вдома!

Не вагайтеся — замовляйте вже сьогодні та дозвольте собі насолодитися найкращими ролами від Moonfish Sushi!

Єгор ТУМАНОВ

10 неймовірних місць з фільму «Довбуш», які варто відвідати!

10 неймовірних місць з фільму «Довбуш», які варто відвідати!

Це фільм, який хочеться переглядати ще раз і ще раз. Не лише через захоплюючий сюжет та крутих акторів. А й через неймовірно-красиві місця, де він знімався.

Свидовець - одне з місць зйомки фільму Довбуш
Свидовець – одне з місць зйомки фільму Довбуш

Вам теж кортить там побувати? Тоді ось список локацій з фільму «Довбуш», які варто відвідати. Це НЕ спойлер. То ж сміло читаємо далі разом з www.RDZS.org!

1. Колиба, де жили Опришки

Колиба де жили опришки. Кадр з фільму
Колиба , де жили опришки. Кадр з фільму
Колиба де жили опришки. Кадр з фільму
Колиба пастухів. Кадр з фільму

Більшість сцен з опришками на “Чорногорі” було, насправді, знято біля хребта Свидовець. Він такий же красивий, як і Чорногірський хребет, але має зручний під’їзд з Драгобрата та значно передбачуванішу погоду.

Озеро Герашеска на хребті Свидовець. Фото звідси
Озеро Герашеска на хребті Свидовець, де знімали фільм “Довбуш”. Фото звідси
Кіношна колиба біля озера Герашеска
Кіношна колиба біля озера Герашеска. Зараз перевезена в кіностудію “Довженка”. Фото туристів
Кoлибa – хaтинa вiвчaрiв нa мaсивi Свидoвeць Рaхiвськoгo рaйoнy
Кoлибa – хaтинa вiвчaрiв нa мaсивi Свидoвeць Рaхiвськoгo рaйoнy

Свидовець це один з наймальовничіший Карпатських хребтів. На ньому є озера з рибою та безліч красивих стежок. Влітку він доступний для всіх туристів.

Ось опис хребта Свидовець

2. Свірзький замок

Замок графині, кадр з фільму
Замок князівни, кадр з фільму

Зла князівна мешкала у Свірзькому замку що біля Львова. І хоча це доволі далеко від Карпат, у фільмі все виглядає доволі натурально.

Свірзький замок. Фото звідси
Свірзький замок. Фото звідси

Замок знаходиться в селі Свірж за 40 км. від Львова та доступний для відвідування.

Ось опис Свірзького замку.

3. Збаразький замок

Князівна та мертвий опришок на колесі. Кадр з фільму
Князівна та мертвий опришок на колесі. Кадр з фільму “Довбуш”

Сцену з князівною на балконі та мертвим опришком на колесі було знято в Збаразькому замку.

Збаражський замок. Фото звідси
Збаразький замок. Фото звідси

Збаразький замок це одна з небагатьох добре збережених фортець Тернопільщини. Тут є мури, палац і підземелля. Завітайте всередину та відчуйте справжній дух середньовіччя!

Ось опис Збаразького замку.

4. Скелі Довбуша

Олекса на скелях Довбуша. Кадр з фільму
Олекса на скелях Довбуша. Кадр з фільму

Який же фільм про Довбуша без знаменитих “Скель Довбуша“. І хоч справжній Олекса ніколи там не бував, але всі кадри, де Довбуш стоїть на вершечку скель, зняті саме на них.

Мальовничі скелі Довбуша
Мальовничі скелі Довбуша

На цих скелях, також, знімалася сцена боїв з солдатами та багато інших перебивок.

Сцена з солдатами знята саме на "Скелях Довбуша"
Сцена з солдатами знята саме на “Скелях Довбуша”

“Скелі Довбуша” знаходяться біля с. Бубнище на Івано-Франківщині. Є, також, гарний пішохідний маршрут з Львівської області через с. Труханів.

Ось опис “Скель Довбуша“.

5. Дрогобицька солеварня

Сцена з лихварем. Кадр з фільму
Сцена з лихварем. Кадр з фільму “Довбуш”

Сцена з лихварем знімалася в Дрогобицькій солеварні. Для цього над відстійниками ропи, навіть, вистелили нову підлогу.

Відстійники для ропи в Дрогобицькій солеварні. Тут знімалася сцена з лихварем
Відстійники для ропи в Дрогобицькій солеварні. Тут знімалася сцена з лихварем

У фільмі один з опришків кидає сина лихваря в справжній соляний розчин! Розповідали, що актор був дуже щасливий, коли все вийшло зняти з першого разу 🙂

Актор скупнувся в соляній ропі. Кадр з фільму "Довбуш"
Актор скупнувся в соляній ропі. Кадр з фільму “Довбуш”

Дрогобицька солеварня це найстаріше діюче підприємство в Україні. Сюди водять екскурсії для туристів.

Ось опис Дрогобицької солеварні.

6. Церква Святого Юра в Дрогобичі

Тут знято більшість сцен зі священником всередині церкви
Церква Святого Юра під час зйомок фільму “Довбуш”

Автентичних дерев’яних церков збереглося дуже мало, а ця ще й занесена в спадщину Юнеско. Церква Св. Юра знаходиться одразу біля Дрогобицької Солеварні. Цілком логічно, що її також використали для зйомок. Тут відбуваються сцени зі священником всередині церкви.

Церква Святого Юра в Дрогобичі
Церква Святого Юра в Дрогобичі

Церква Св. Юра доступна для відвідувачів. Неподалік є ще найвища оборонна вежа Львівщини, яка теж пам’ятає часи Довбуша.

Ось опис церкви Св. Юра в Дрогобичі.

8. Каплиця Боїмів у Львові

Каплиця Боїмів. Кадр з фільму "Довбуш"
Каплиця Боїмів у Львові. Кадр з фільму “Довбуш”

Якщо Довбуш ходив у церкву Св. Юра, то католицька князівна – в каплицю Боїмів. Це надзвичайної краси споруда у самісінькому серці Львова. Вона, також, відповідає історичній епосі Довбуша.

Каплиця Боїмів у Львові. Сучасне фото
Каплиця Боїмів у Львові. Сучасне фото
Каплиця Боїмів у Львові. Сучасне фото
Каплиця Боїмів у Львові. Сучасне фото

Будучи у Львові обов’язково відвідайте каплицю Боїмів. Таку красу мало де побачиш!

Ось як там всередині каплиці Боїмів.

7. Середньовічний замок у Кам’янці-Подільському

Замок на Волощині за версією фільму "Довбуш"
Замок на Волощині за версією фільму “Довбуш”. Сучасні шпилі замальовані на комп’ютері

Волощина чи, по сучасному, Румунія часто згадується у фільмі. Це місце, куди можна втекти з Речі Посполитої. Але брат Олекси, їдучи у Волощину, чомусь потрапляє у Камянець-Подільський замок. Він, в цей час, належав тій же Польщі.

Фортеця у Кам'янці-Подільському
Фортеця у Кам’янці-Подільському, сучасне фото

Фортеця у Кам’янці-Подільському це один з найкрасивіших та найзбереженіших середньовічних замків України. Його потрібно відвідати навіть і без фільму “Довбуш”. А тут ще й така нагода!

Ось опис замку в Кам’янці-Подільському.

9. Печера “Вертеба”

Малий Олекса Довбуш в печері. Кадр з фільму
Малий Олекса Довбуш в печері. Кадр з фільму

І хоча в Карпатах біля Яремче є справжня печера Довбуша, але фільм знімали у печері “Вертеба” на Тернопільщині. А все тому, що вона значно просторіша за печеру Довбуша, та має зручний вхід.

Печера "Вертеба" де знімався фільм "Довбуш"
Печера “Вертеба”, де знімався фільм “Довбуш”

“Вертеба” це одна з небагатьох печер в Україні, де справді жили первісні люди. Є багато археологічних знахідок. Зараз у печері “Вертеба” діє єдиний в Україні підземний музей Трипільської культури.

Ось опис печери “Вертеба.

10. Чемегівський Каньйон

Олекса Довбуш дереться Чемегівським каньйоном. Кадр з фільму
Олекса Довбуш дереться Чемегівським каньйоном. Кадр з фільму

Неподалік справжньої печери Довбуша є мальовничий Чемегівський каньйон. Там Олекса рятується від погоні та зустрічає відлюдника Ізраїля бен Еліезера, що є засновником Хасидизму. Творці фільму “Довбуш” розшукали правнука відомого рабина і він особисто та дуже колоритно зіграв свого прадіда.

Те ж місце в Чемегівському каньйоні. Сучасне фото звідси
Те ж місце в Чемегівському каньйоні. Сучасне фото звідси

Сьогодні Чемегівський каньйон це справжні карпатські тропіки з водою “як на Балі”, ліанами папороті і смерековими джунглями. А поруч є ще маловідомий водоспад 😉 Вам обов’язково тут сподобається!

Ось більше про Чемегівський каньйон.

Сподобалися місця? Тоді підписуйтеся на наш Телеграм канал щоб знати більше цікавих локацій для мандрів.
Джерело www.RDZS.org
Андрій Риштун

Сьогодні в Академії мистецтв відкриється «Природа перевтілення»

Сьогодні в Академії мистецтв відкриється «Природа перевтілення»

Сьогодні, 3 квітня 2024 року, о 14:30 в галереї Львівської національної академії мистецтв (вул. Кубійовича, 35б (подвір’я ЛНАМ)) відбудеться відкриття open-call-виставки студенток ЛНАМ «Природа перевтілення».

До експозиції увійдуть живописні та діджитал твори, керамічні скульптури та відеопрезентація. Над виставкою працювали десять художниць із різних освітніх програм, яких об’єднала спільна тема: інтерпретації рослинних мотивів в мистецтві.

Учасниці: Юлія Станкевич, Софія Міхєєва, Мазур Ксенія, Анастасія Власенко, Софія Яськів, Вікторія Кондра, Марія Коробка, Софія Шелепило, Ірина Колеснікова, Софія Чернявська.

Кураторкою проєкту стала студентка кафедри менеджменту мистецтва ЛНАМ Альона Кочубей.

Експозиція має на меті продемонструвати як природні мотиви надихають на творення, як рослинні елементи трансформуються під впливом культурних та історичних контекстів, зв’язок між рослинною тематикою та жіночими образами в мистецтві. Ці твори молодих художниць про циклічність, про переосмислення та натхнення, про міфи і легенди, про життєві теплі спогади, про використання давніх образів.

Запрошуємо відчути енергію природи поглядом студенток-мисткинь та перетворити спогади минулого на дослідження сьогодення.

Виставка триватиме до 22 квітня.

 Наталка СТУДНЯ

Львів’ян запрошують на Міжнародний фестиваль джазу Lviv Jazz Days 2024 (відео)

Львів'ян запрошують на Міжнародний фестиваль джазу Lviv Jazz Days 2024

Зустрічайте найбільш джазову подію цієї весни! З 14 по 28 квітня у Львові відбудеться традиційний Міжнародний фестиваль джазу Lviv Jazz Days 2024, який об’єднує музикантів та фанатів цього музичного стилю, повідомили організатори VINIL concert agency.

Впродовж семи днів, у Львівському Будинку Офіцерів з 14 по 28 квітня, кращі джазові виконавці України, а також іноземні гості даруватимуть виняткову музику та блискучу живу гру для усіх поціновувачів справжнього джазу!

Окрім того, вперше за шестирічну історію  фестивалю, організаторами впроваджено систему єдиного квитка-абонемента на усі 7 концертів, вартість якого становить  лише 900 грн!

Охочі піти на який окремий концерт в рамках фестивалю матимуть можливість купити вхідний квиток та обрати будь-яке вільне місце у глядацькому залі! Вартість вхідного квитка 350 грн. Тож купувати абонемент набагато вигідніше.

«Його ритми завжди відбиваються в серцях людей, а мелодії – захоплюють! Джаз – це справжня магія, яка переносить у світ, де немає місця стресу та повсякденним турботам.  30 квітня усі джазомани світу відзначають Міжнародний день джазу.

Львів, як найбільш джазове місто України, традиційно приєднується до святкування цієї дати. Запрошуємо у світ джазу!», – запрошують організатори VINIL concert agency.

Отож:

1 день
14.04 (неділя) 19:00 – Відкриття фестивалю.
«І плине  JAZZ».
Неперевершена Марія Стоколяс та великий естрадний оркестр Львівського фахового музичного коледжу ім. С. П. Людкевича «Lyudkevych Jazz Orchestra»  відкриють фестиваль.

2 день
16.04 (вівторок) 19:00 – «O.N.E.»  (Польща).
Перший у Польщі повністю жіночий інструментальний джазовий колектив. Акустичний квартет.

3 день
20.04 (субота) 19:00 – Ella Fitzgerald Tribute.
Перша Леді пісні. Королева джазу.
Мама скету та голосової імпровізації.
13-разова лауреатка «Греммі».
На пошану одній з найяскравіших співачок 20 століття. У концерті прозвучать хіти джазової класики з репертуару легендарної співачки Елли Фітцджеральд у виконанні кращих джазменів і джаз-леді Львова.

4 день
25.04 (четвер) 19:00 – Opera Avangard» & «Groove Syndicate».
Opera Avangard – це комʼюніті, яке обʼєднує різних музикантів на джемах та концертах, що з початку повномасштабного вторгнення організувало понад 7 благодійних подій.
Для вас прозвучить авторська програма від п’ятьох учасників колективу:
Андрій Кізім – саксофон
Ігор Владика – гітара
Максим Чмир – клавішні
Ростислав Дронь – бас-гітара
Данило Білоус – ударні
Groove Syndicate – це об’єднання музикантів з унікальним звучанням та сміливими ідеями. Кожен з представників колективу інтерпретує музику по своєму, залишаючи приємний спогад.

Учасники:

  • Петро Балог – саксофон
  • Юрій Присяжний – гітара
  • Богдан Лимар – клавіші
  • Мирослав Веретельник – бас-гітара
  • Тарас Майчик – ударні

5 день
26.04 (п’ятниця) 19:00 –JazzBand «Медікус».
Унікальний у своєму амплуа колектив, що є найстарішим в Україні нині чинний джаз-бенд. Під орудою Яреми Камінського & Со об’єднав у програмі найкращі стандарти у стилі диксиленд, які здатні занурити у фестивальну атмосферу кожного слухача.
І все це присмачене суто львівськими музичними прянощами.

6 День
27.04 (субота) 19:00 – «Усеїн Бекіров Project».
Маестро Бекіров, двічі номінант на Grammy  без перебільшення видатний джазмен, аранжувальник, композитор в цей день  збере плеяду кращих джазменів з усієї України. Концерт, що поза сумнівом вважатиметься візитівкою фестивалю.

7 день
28.04 (неділя)  19:00 – Закриття фестивалю.
Big Band ЛНМА імені М.В.Лисенка «Lviv Jazz Orchestra».
Як і пасує – останній день фестивалю має бути гучним, по-хорошому помпезним і розлогим. І хто, як не Lviv Jazz Orchestra, який у цьому році святкує своє 10-річчя має завершувати фестиваль. Кращі студенти ЛНМА ім. М.Лисенка, під худ. Керівництвом Сергія Рудея подарують глядачам ні з чим незрівнянні емоції від невмирущих шедеврів у популярному в Голлівуді 60-х стилі Swing.
Динамічно, мелодійно та яскраво! Як і належить!
Спеціальний гість: фіналіст Голосу країни – Давид Маскиса.

Захід проводиться за підтримки Управління Культури та Релігій Львівської Обласної Військової Адміністрації.

Квитки за посиланням: https://tickets.karabas.com/PublicApi/TicketWidgetSvg.aspx?__uid=ESZeTowuBRYPPLFmBK8yrA&event=2345022329&c=42DADA

Ольга МАКСИМ’ЯК

Маловідомі факти з життя Стефаника у Кракові

Василь Стефаник
Василь Стефаник

Василь Стефаник (1871–1936) приїхав до Кракова 1892 року студіювати медицину й прожив тут (із перервами) майже вісім літ , тобто до 1900-го. Студентом він винаймав помешкання на вулиці Аріанській, 1 (тепер — вулиця Любіч, 44, на будинку встановлено меморіальну дошку на честь письменника).

Докладніше про свої краківські роки Стефаник розповів у «Автобіографії», написаній 1927-го. Зокрема, він самокритично визнавав: “З медициною вийшло діло без пуття , бо ані тої науки не любив, а вже ніяк не міг мордувати хворих своїм обпукуванням та обшукуванням.”

Ідея з медичною освітою належала батькові Василя Стефаника. Однак студент поступово знеохотився в медицині , зрозумівши, що вона далека від його покликання. Зате він з головою поринув у літературне та громадське життя Кракова, зокрема брав активну участь у діяльності товариства русинів-українців «Академічна громада» та вчащав до «Просвіти», яка опікувалася галицькими студентами.

Меморіальна дошка на честь Василя Стефаника у Кракові. Джерело: Вікіпедія
Меморіальна дошка на честь Василя Стефаника у Кракові. Джерело: Вікіпедія
Меморіальна дошка на честь Василя Стефаника у Кракові. Джерело: Вікіпедія

Стефаника також часто можна було зустріти на товариських вечірках та в кав’ярнях , де збиралися митці «Молодої Польщі». Młoda Polska — період модернізму в польському мистецтві, що припав приблизно на 1890–1918 роки. Саме це середовище справило найбільший вплив на українського письменника: не тільки зміцнило його в переконанні служити своєму народові , а й дало усвідомлення нового стилю, «нової вразливості», яка стала ознакою його модерністських творів.

Перші краківські знайомства та публікації

“У Кракові я зазнайомився і заприязнився з Вацлавом Морачевським і з його жінкою Софією з Окуневських. Вони приїхали з Цюріху , обоє високоосвічені, і я від них користувався широким європеїзмом. Вони ж і мали на університеті на мене глибокий вплив”, – писав Василь Стефаник.

Вацлав Морачевський та його дружина Софія (з Окуневських) були відомими лікарями та викладачами медицини — рафіновані інтелігенти , з передовими демократичними поглядами, широкою ерудицією та харизмою. Студент медицини часто бував у їхньому домі, а через Вацлава Морачевського, який мав тісні контакти з багатьма культурними діячами тогочасного Кракова, зблизився також з адептами руху «Молодої Польщі».

Вацлав Морачевський та його дружина Софія. Джерело: lvivcenter.org / вікіпедія
Вацлав Морачевський та його дружина Софія. Джерело: lvivcenter.org / вікіпедія
Вацлав Морачевський та його дружина Софія. Джерело: lvivcenter.org / вікіпедія

Саме Морачевський переклав польською мовою та опублікував дві новели Стефаника («Новина» та «Озимина») , що стало початком блискучої кар’єри молодого українського прозаїка. Не менше Василь Стефаник цінував і авторитет його дружини, галицької українки. Саме Софія, як згадував письменник, навчила «любити Русів Село на Станиславівщині (нині — Івано-Франківщині), в якому народився Василь Стефаник. і правду в собі».

У 1898–1900 роках редактором популярного краківського тижневика (пізніше — двотижневика) Życie був Станіслав Пшибишевський , і саме він згуртував навколо часопису ґроно молодих і талановитих авторів.

“З польських письменників і поетів я найближче жив зі Станіславом Пшибишевським і Владиславом Орканом. З Виспянським , Тетмаєрами я був добре знайомий і сходився з ними в редакції Życia”, – Василь Стефаник , із «Автобіографії».

Стефаник теж часто друкувався у часописі Życie. Згодом перед галицьким новелістом відчинили двері й редакції видань Czas Krakowski та Swiat Słowiański. Схвальні критичні відгуки на перші твори , опубліковані в Кракові, неабияк стимулювали молодого прозаїка, який упродовж кількох років написав та видав не одну книжку новел. На відміну від інших майстрів модернізму, які зосередили свою увагу на постатях інтелігентів, причому часто вдаючись до автобіографічних алюзій, Стефаник обрав для змалювання сільське життя рідного Покуття.

Оркан та «м’яка» модернізація мистецтва

Із польським письменником Владиславом Орканом Стефаник зблизився завдяки Богдану Лепкому — українському поету , критику й перекладачу, який тоді вже був визнаним авторитетом у молодопольському середовищі. Оркан не тільки співчував українцям-галичанам, які прагнули розвивати рідну культуру в умовах бездержавного існування (Краків, як і Львів чи Станіславів , належав до Австро-Угорщини), а й підтримував їх конкретними ініціативами та справами. Так у його перекладі польською вийшли знакові антології тогочасної української прози та поезії: Młoda Ukraina (1908) та Antologia współczesnych poetów ukraińskich (1910). Відповідно «Молода Україна» та «Антологія сучасних українських поетів». Обидва видання побачили світ завдяки співпраці з Богданом Лепким , який дораджував відповідних авторів та твори, а також допомагав із перекладом.

Оркана і Стефаника пов’язували спільні погляди (обидва походили не з елітних верств і переймалися життям простолюду) , а також естетичні орієнтації — на відміну від радикальних модерністів, вони дотримувалися формули «м’якої» модернізації, з огляду на тривалу колонізацію української та польської національної культури.

Зі спогадів Стефаника відоме місце , в якому вони часто зустрічалися в Кракові: винарня Bodega, де замість столів стояли діжки з-під вина. Тут збиралися молодопольські діячі, щоб за келихом доброго вина порозмовляти про культуру.

Відмінні подібності Стефаника і Пшибишевського

Стефаник і Пшибишевський були настільки різними , що важко собі уявити щиру дружбу цих двох письменників. Перший не приховував свого селянського походження й прогресивних поглядів, а живучи у Кракові, час від часу вертався до Львова й Русова, переймався громадськими справами і вболівав за долю українських селян. Другий був рафінованим індивідуалістом, навіть снобом, проголошував культ мистецтва понад рутиною життя та суспільними проблемами. Перший вірив у користь суспільної праці, а другий був естетом і смакував свої суб’єктивні переживання, описуючи їх у художніх творах. Перший прагнув збагнути духовні інтереси свого народу, другий став автором доктрини «голої душі», що протиставляла себе «ситому» й байдужому світові.

Відмінними були й мовно-культурні преференції обох письменників. Стефаник писав покутським діалектом. Він добре знав польську , а в офіційному побуті вживав німецьку (і в Кракові, і пізніше у Відні, де був послом до парламенту), проте не писав нерідними мовами, а його твори стали широко відомими завдяки гарним перекладам друзів та прихильників, зокрема польською та німецькою.

Пшибишевський здобував освіту в Німеччині й досконало володів німецькою , якою також писав художні твори. Проте прославився як польський письменник-новатор й один із батьків польського модернізму.

Попри великі світоглядні відмінності, Пшибишевський та Стефаник були художньо пов’язані. Кожен із них у своїй національній культурі репрезентував етап раннього модернізму з характерними для нього радикальними пошуками шляхів оновлення мистецтва. Василя Стефаника згадують серед перших українських письменників-модерністів поруч з Ольгою Кобилянською, Лесею Українкою, Михайлом Коцюбинським, Богданом Лепким, Михайлом Яцківим. Вершинний період творчості Станіслава Пшибишевського пов’язують із «Молодою Польщею», Краковом та богемою початку ХХ століття: саме там і тоді народжувалися нові тенденції польського письменства, суголосні руху європейського модернізму.

Споріднює Стефаника та Пшибишевського й те , що їхня творчість сприймалася неоднозначно, вона була «міцним горішком» для сучасників і викликала гарячі дискусії серед читачів та критиків. Та найсильнішою аналогією у творчому життєписі обох письменників став Краків — місто, в якому вони не просто опинилися в той самий час, а й познайомились та подружилися, зав’язавши практично на все життя дружні стосунки.

Станіслав Пшибишевський прибув до Кракова з Берліна , де раніше дебютував як письменник. Спочатку він навчався на архітектурному факультеті політехніки, звідти перейшов до Берлінського університету, де, як і Стефаник, вивчав медицину. Він не був надто сумлінним студентом, до того ж брав участь у політичних протестах, через що й не закінчив університету. Пшибишевський тоді здружився з письменниками Ріхардом Демелем, Альфредом Момбертом, Авґустом Стріндберґом, Олаю Ганссоном, Карлом Шляйхом, а також художником Едвардом Мунком.

Портрет Пшибишевського у виконанні Едварда Мунка. Джерело: Вікіпедія
Портрет Пшибишевського у виконанні Едварда Мунка. Джерело: Вікіпедія
Портрет Пшибишевського у виконанні Едварда Мунка. Джерело: Вікіпедія

Станіслав Пшибишевський із друзями формував середовище берлінської богеми. Натхненний ідеями французького декадансу , а також філософії Фрідріха Ніцше, він прагнув апробувати їх — як у стилі життя та побуту, так і в своїх літературних текстах.

Кам’яниця «Богема» та творчі взаємовпливи

У Кракові , де Станіслав Пшибишевський очолив редакцію тижневика Życie, повною мірою проявився його талант письменника-модерніста, але також — харизматичного лідера, радикального новатора, скандального митця та ловеласа. Не випадково він став провідником зароджуваного тоді руху «Молода Польща», ввірвавшись у польську культуру, ніби яскравий метеор (ця метафора запозичена з одного з есеїв письменника, але пізніше її використали в надгробній епітафії, де зазначено: meteor Młodej Polski).

Ідеї Станіслава Пшибишевського («мистецтво задля мистецтва» , «гола душа») широко обговорювались у середовищі молодих інтелектуалів, вони були цілком на часі, хоча й викликали спротив та нерозуміння консервативно налаштованих культурників.

У Кракові Пшибишевський жив на вулиці Кармелітській , 53. Його дім був добре відомий в колах «Молодої Польщі» як кам’яниця «Богема», адже тут часто влаштовували артистичні вечірки, де читали та обговорювали літературні новинки та грали на фортепіано (сам Станіслав та його дружина, що була піаністкою). Це місце стало культовим для всієї «Молодої Польщі». У Пшибишевського на Кармелітській часто бував і Василь Стефаник.

Український новеліст цінував польського колегу не тільки як талановитого письменника , а й як цікаву особистість. Незважаючи на непростий характер Пшибишевського, його нервовість, різкість (уже тоді в нього проявилась алкогольна залежність), Стефаникові вдавалося утримувати з ним рівні й теплі стосунки. Це може дивувати з позицій сьогодення. Проте, гадаю, тут треба врахувати надзвичайну емпатію, яку Василь Стефаник проявляв до кожного зі своїх знайомих і яка повною мірою реалізована в його експресіоністських новелах (їх герої лише на перший погляд черстві та байдужі, а насправді це глибоко вразливі істоти).

“Полюбив я його надзвичайно. Він бував у мене майже щоденним гостем , і по нинішній день він є завжди у моїх думках тим самим сердечним приятелем. Ми були разом усього один рік, але я завжди живу цим роком. Це був найдорожчий для мене час, а знайомство зі Стефаником — одна з найсвітліших сторінок у моїх спогадах з того часу. Почуваю велику гордість, що я перший зумів у цілій повноті оцінити велич його таланту”, – писав Станіслав Пшибишевський.

Для Стефаника Пшибишевський був культовим автором , зокрема в плані стилю. Та все ж розуміння модернізму в них різниться. Якщо в ранній творчості автор «Новини» наслідував лірико-психологічний стиль молодої європейської прози (це своєрідні «ліричні вірші у прозі»), то пізніше він зосередився на тому пласті життя, який добре знав, тобто на галицько-покутських селянах, типи яких зобразив у кількох збірках новел. Окремі твори польського та українського письменників зраджують істотну подібність, як-от програмний есей Станіслава Пшибишевського «Confiteor» та Стефаникове «Моє слово» (спочатку автор назвав цей твір так само — «Confiteor»).

У біографії й творчості майстра експресіоністської новели Василя Стефаника Краків відіграв особливу роль. Потрапивши до цього міста на навчання , письменник влився в культурне життя, яке в ньому тоді вирувало. У колі польських діячів, з якими Стефаник заприязнився у Кракові, він відчув розуміння та підтримку, і кожен із них відіграв у житті українського письменника свою важливу роль.

Ярослав ПОЛІЩУК

Джерело: Нова Польща

Анастасія Баукова прочитає лекцію “Історія гри від каменю до консолі”

Анастасія Баукова прочитає лекцію "Історія гри від каменю до консолі"

В четвер, 4 квітня 2024 року, о 18.00 у Львівському палаці мистецтв (вул. Коперника, 17) відбудеться лекція доцента кафедри археології та історії стародавніх цивілізацій Львівського національного університету імені Івана Франка Анастасії Баукової “Історія гри від каменю до консолі”.

Подія організована у співпраці Українського Фотографічного Товариства (УФОТО), Львівського Фотомузею та Львівського палацу Мистецтв.

Гра є невід’ємною частиною усіх культур в історії людства. Вона є так само давнім проявом духовної культури як і мистецтво. Й.Гейзинга вважає гру навіть старішою за культуру.

Невизначеність результату, узгоджені правила, змагання, окреме місце та час, елементи фантастики, елементи випадковості, встановлені цілі та особисте задоволення – усі ці компоненти єднали людей для гри від часів палеоліту до сьогодення. Ігри були не тільки важливими подіями культурного та соціального зв’язку, а важливими засобами навчання та навіть маркерами соціального статусу.

Саме тому у новій лекції Анастасії Баукової, доцента кафедри археології та історії стародавніх цивілізацій Львівського національного університету імені Івана Франка 4 квітня 2024 р. поговоримо про історію ігор та як ігри історії стали постійною частиною нашого вічного сьогодення.

До та після події гостинно пригощатиме Кава Старого Львова. Традиційно дякуємо нашим інформаційним друзям Агенції інформації та аналітики “Гал-інфо” та Українське радіо. Львів  за активний розголос.

Роман МЕТЕЛЬСЬКИЙ

Львів’ян запрошують на додатковий концерт при свічках до Дня народження Квітки Цісик (відео)

Львів’ян запрошують на додатковий концерт при свічках до Дня народження Квітки Цісик 

Її пісні завоювали серця мільйонів! У Львівській національній філармонії 7 квітня відбудеться особливий музичний вечір – концерт при свічках до Дня народження видатної української співачки Квітки Цісик. Початок події о 15:00 додатковий концерт та 18:30, повідомили організатори.

Квітка Цісик, ім’я якої стало символом української музичної культури, принесла світу пісні, які завоювали серця мільйонів. Її творчість об’єднала красу української мови з неперевершеними мелодіями, що стали незабутніми для багатьох.

На концертах прозвучать найвідоміші композиції з репертуару співачки, такі як “Черемшина”, “Де ти тепер”, “Коханий”, “Я піду в далекі гори” та інші, виконані найкращими солістами: Оксаною Караїм, Іриною Доля, Петром Радейком та Ольгою Верхоляк. Вони виступатимуть у супроводі відомих віртуозів інструментальної музики – ансамблю “Високий замок”.

Організатори обіцяють гостям теплий вечір, наповнений чудовою музикою та приємною атмосферою. Крім того, в якості приємного бонуса всі відвідувачі отримають солодкий подарунок.

“Насолоджуйтеся чарівною атмосферою та улюбленими піснями з репертуару Квітки Цісик у виконанні відомих львівських музикантів!” – запрошують на подію організатори.

Квитки залишились тільки на додатковий концерт о 15:00 за посиланням:
https://soldout.ua/event/1539-do-dnya-narodzhennya-kvitky-tsisyk

Ольга МАКСИМ’ЯК

Популярні статті:

Достеменно не відомо, чому саме вепр став символом цього будинку. Фото із Вікіпедії

Вепр на фасаді: Таємниця єдиного «кабанячого» будинку у Львові

У місті Лева є тільки одна кам’яниця, фасад якої прикрашає скульптурне зображення… дикого кабана. Розташований цей наріжний будинок на вулиці Євгена Гребінки, № 8, неподалік...