Львів є дуже різним та цікавим містом. Можна навіть сказати, що це не одне місто, а конгломерат менших містечок. Звісно ж, це стосується будь-якого великого міста і Львів тут не виняток.
Кожен, мабуть, відразу ж уявить собі Львів і як старовинну середміську забудову, і як елітні довоєнні вілли, як соціалістичні мікрорайони, і як вкраплення кольорового новобуду. Старовинні одноповерхові кам’яниці Підзамча, закинуті будівлі фабрик з розбитими вікнами, однородинні хати зі статуями Божої Матері у Кривчицях, древні халупи на Знесінні, джунглі залишених дач на Індії – усе це теж наш Львів.
З допомогою літаючої камери Варіанти потроху деталізують простір таких різних Львовів, аби доповнити і урізноманітніти ментальну карту львів’ян.
Погляд зверху на мікро-дільницю, затиснену між залізницею та відрогами Кортумової гори
За Тором
Дільниця “За Тором” (за колією) – один з найменш очевидних мікрорайончиків нашого міста. Це розташований в околицях вулиці Варшавської та видимий лише з вікон потягів київського напрямку закуток, відрізаний від решти Львова залізничною колією. Таке собі мікро-Підзамче, яке теж тулиться до відрогів гори, але іншої – Кортумової.
Раніше це була околиця села Клепарів, але з 1869 року залізнична лінія Львів-Броди відтяла її від решти Клепарова, притиснувши до Кортумівських схилів. Через колію можна перейти зверху, можна скористатися тунелем (який з’явився відносно недавно), але так чи інакше, ця частина Клепарова відірвалася від загального життя. Тут утворився свій власний мікро-клімат.
З розмов з людьми можна зрозуміти, що тутешні мешканці і зараз, в сучасному Львові почувають себе покинутими. Від кількох людей довелося почути фразу – “Якщо ви журналісти, то передайте Садовому, щоб приїхав сюди хоч раз!”. Меру Львова хочуть показати жахливу багнюку та відсутність тротуарів на дорогах – точнісінько як у якійсь російській глибинці на депресивних фотографіях.
Дільниця За Тором має свою історію та свої особливості. Активно забудовувати цю частину Клепарова почали ще напередодні Першої світової війни.
Дільниця За Тором
Дільниця За Тором
Дільниця За Тором
Дільниця За Тором
Дільниця За Тором
Дільниця За Тором
Мало, хто знає, але саме тут (в околицях вулиці Купчинського і далі до Під Голоском) розташовувалася велика спільнота ромів перед тим, як переміститися трохи далі на північ у той район, що завдяки ромам став називатися “Індія”. Після виїзду поляків у повоєнні роки роми зайняли тут порожні будинки. Тому, цю частину За Торами називали після війни Циганівкою.
Вілла “Яґуся”
Ще зовсім недавно, до 2004 року За Тором не було ні водопроводу, ні каналізації. Воду набирали зі спільної колонки на перехресті, а туалети були встановлені на вулиці. З прокладанням нормального проїзду у тунелі, з появою де-не-де асфальту за-торівчани почали теж розбудовувати і ремонтувати свої будиночки. Тому, сьогодні вони набули сучасного пофарбованого вигляду.
Вілла “Яґуся” вказана білою стрілкою
Як наприклад, знаменита в околиці вілла “Ягуся” на вулиці Петрицького. На жаль (для історії), останніми роками вілла зазнала значного ремонту і практично втратила свій первісний вигляд. Про те, що це раніше був не просто будиночок, а панська вілла, свідчить лише збережений напис та барельєф на одній із стін.
Власне, про історію дільниці і про тутешнє життя-буття нам розповіла мешканка “Ягусі” – літня пані, яка приїхала до Львова у 1970-х роках з Росії і з тих пір живе тут, у помешканні чоловіка, почуваючи себе вже справжньою львів’янкою.
Вілла “Яґуся”
З її слів ми довідалися, що вілла належала залізничному інженеру пану Сольському. Збудували віллу у 1907-1908 роках. Вона була однією з перших будівель на цій вулиці.
Пану Сольському вдалося пережити Другу світову війну, як цінному працівнику залізниці. Однак, з приходом радянської влади він був вивезений у Сибір, де й помер. У віллі залишилася жити його колишня економка, родичка чоловіка тієї пані, що розповіла нам усю історію.
Згодом у віллу підселяли теж багато інших сімей. Наразі тут мешкає дві родини.
Вілла “Яґуся”
Вілла “Яґуся”
Вілла “Яґуся”
Інші мешканці дільниці: поляки та роми
Після війни вся дільниця За Тором використовувалася як проміжний пункт виселення поляків зі Львова. Тобто, поляків, яких виселяли, наприклад, з центральної частини міста, спочатку привозили сюди і тримали аж поки не назбирається достатня кількість для потяга. Деякі з них так і залишися тут жити, уникнувши подальшого виселення. Сьогодні з них вже нікого не залишилося.
Також ми довідалися і про місцевих ромів. Виявляється, таке сусідство не дуже турбувало мешканців дільниці. Спільнота ромів жила спокійно, не привертаючи уваги. Місцеві жителі вважали, що просто “у своїх сусідів не крадуть”. Старше покоління ромів справді займалося “циганськими промислами”, Так, наша співрозмовниця пригадал сусідку пані Марію, яка старцювала в центрі Львова біля готелю “Жорж”. Але сини пані Марії вже працювали на Інструментальному заводі на вулиці Замарстинівській.
Більш звиклі до традиційних і публічних форм життя та суспільної взаємодії, ми не завжди звертаємо увагу на те, що знаходиться на маргінесі, а тому не потрапляє в об’єктиви камер чи описи журналістів і істориків. Від того, не публічні сфери спілкування не стають менш цікавими і не втрачають усього багатства різнопланових емоцій та відчуттів. В цьому контексті, хотілося б поглянути на те, якими були відносини отців-сповідників та їхніх підопічних-ув’язнених у львівських темницях у минулому, про що на сьогодні відомо досить мало.
Біблія. Фото з kresy24.pl
Злочинці та ув’язнені у будь-яку історичну епоху викликали острах, побоювання та засудження у “нормальної” частини суспільства. Звичний та спокійний спосіб життя ніяким чином не можна пов’язати з переступом меж дозволеного та порушенням законів. Тим не менше, з порушниками суспільного спокою та закону також потрібно проводити певну роботу, аби не допустити їхнього повного занедбування. Мовою християнської релігії охарактеризований вище процес можна назвати “боротьбою за душі” кримінальних елементів, які відбувають строк у місцях позбавлення волі.
о. Тиберський, який працює з в’язнями. Фото з wiadomosci.onet.pl
Опікування такими категоріями людей найчастіше вимагає спеціальної підготовки і неабиякої терпеливості, тому займались цим переважно представники окремих релігійних осередків. Гнучка та схильна до розуміння життєва позиції, а ще більше психологічна стійкість і витримка стали тією зброєю, яку використовували духівники та церковники під час роботи зі злочинцями.
Герб Товариства Ісуса. Фото з www.jnsm.com.ua
Якщо говорити про Річ Посполиту XVI століття, то практично єдиним орденом, який мав можливість працювати з в’язнями, були єзуїти. Члени цієї спільноти відрізнялись особливо високим рівнем інтелектуальної підготовки, а разом з тим і так потрібного в цьому випадку психологічного загартування. Навіть на законодавчому рівні Товариства Ісуса заохочувалась ініціатива до такої діяльності. 650 стаття єзуїтських “Конституцій” приписує членам ордену займатись “справами милосердя щодо тіла…роблячи все, що можна для вбогих та в’язнів у темницях”.
Ігнатій Лойола у в’язниці. Фото з www.alamy.com/stock…/ignatius.ht
Відтак, саме отці-єзуїти часто були сповідниками в’язнів та тими, хто готував їх до кари і “передавав” їхні душі у руки Богу. Мотивацією для відвідин місць позбавлення волі єзуїтам слугувало хвилювання, аби “душі не гинули”. Місія ця була особливо важливою та важкою, якщо врахувати момент, що в законодавстві Речі Посполитої, опертому на магдебурзькому праві, досить частим явищем було присудження смертної кари, яка могла настати за вбивство, розбійництво, чи інші проступки. Традиційним явищем перед смертною карою були тортури, що також потребувало відповідної, перед тим, роботи з ув’язненими.
Петро Скарга. Фото з polonews.in.ua
Дуже часто безпосереднім завданням отця-єзуїта була підготовка засудженого до мук, а інколи навіть і споглядання цих мук та моральна підтримка страждаючого в останні моменти його життя. Представники інших релігійних товариств не завжди радо бралися працювати зі злочинцями в останні дні та моменти їхнього життя. Когось лякала перспектива смерті, мук і страждань, інші надто піклувались про власну репутацію. Але єзуїти не належали до таких. Вони продовжували працювати з засудженими, а в XVI столітті навіть видавали праці, присвячені темі доброго помирання. Так, єзуїт-наставник мав переконатись, що помираючий встиг скласти заповіт для родини. Якщо ж родичів не було, засудженого до смерті схиляли до перепису майна чи прибутків на користь бідних та потребуючих. В процесі цієї роботи, кардинально заборонялось називати свій орден, або схиляти до перепису майна на його користь. Після смерті засудженого, єзуїти також практикували і роботу з його родиною, допомогу їм адаптуватись до втрати, сприйняти її. Враховуючи складність та специфіку завдання, серед наставників, які працювали в тюрмах, можна зустріти прізвища далеко не останніх єзуїтів. Чого варті хоча б імена Петра Скарги та Анджея Боболі (? 1591 – 1657).
Анджей Боболя. Фото з https://uk.wikipedia.org
Успіхи в цьому непростому занятті також бували різні. Справжньою перемогою ставали моменти, коли вдавалося вивільнити когось з ув’язнення. Скажімо, у 1593 році, під час так званої “львівської місії”, єзуїтам вдалося випросити в одного з шляхтичів випустити на волю 50 його ув’язнених. Але такі випадки були поодинокими і не зажди доречними – часто злочинці були гідними суворої кари і говорити про їх звільнення не доводилось. Наприклад, такий епізод мав місце у львівських Бригідках в часі праці там Міхала Рипінського (1793 – 1840 рр.). Поміж інших справ, молодому єзуїту довелось готувати до смерті вбивцю, який відправив на той світ свого співкамерника. В таких випадках, очевидно, домовитись про звільнення було неможливо.
м. Львів. Бригідки. Фото з https://uk.wikipedia.org
З наступних періодів єзуїтського служіння ув’язненим, відомо, що у період з 1839 до 1843 року в тих самих Бригідках працював з в’язнями капелан Анджей Петерек (1807 – 1878 рр.), його наступником був Стефан Ніколка (1801 – 1878), який пропрацював на цій посаді з 1843 до 1867 року. Якими були основні обов’язки та методи роботи тюремних капеланів? Окрім неділі та свят, тричі на тиждень вони відправляли Службу Божу. Також часто відбувались катехизація та сповідь. Зусиллями тюремних капеланів навіть було утворено в’язничний шпиталь, за яким вони і наглядали. Інколи для в’язнів збирали пожертви.
Paluszkiewicz F. “Byłem więzniem, a odwiedziliście mnie”. Jezuicka słuźba więźniom // Jezuicka Ars Historica. Prace ofiarowane Księdzu prof. L. Grzebieniowi. – Kraków: WAM, 2001 . – S. 441 – 443.
Ще ніколи, мабуть, не збиралося в стінах кав’ярні-галереї «Штука» (вул. Котлярська, 8) стільки спраглих до знань мешканців міста, як минулого четверга – 25 лютого 2016 року. В цей день Клуб шанувальників Галичини презентував лекцію «Легендарний Стефан Банах і його математична школа». Близько 19.00 (час початку лекції) в кав’ярні якимось дивом розмістилося близько 50 потенційних слухачів лекції.
Люди зайняли усі стільці, навіть повиносили ті, що були на кухні, проте навіть в цій ситуації десятьом охочим довелося слухати лекцію стоячи. А бідні офіціантки мусили приймати замовлення з голосу та передавати каву і смаколики через гостей закладу, оскільки вийти з-за барної стійки просто не мали змоги.
Кандидат фізико-математичних наук, доцент кафедри математичного і функціонального аналізу механіко-математичного факультету Львівського національного університету ім. І. Франка, Ярослав Притула
Розповідав про славетного львів’янина, науковця Стефана Банаха – кандидат фізико-математичних наук, доцент кафедри математичного і функціонального аналізу механіко-математичного факультету Львівського національного університету ім. І. Франка, Ярослав Притула.
Більша частина життя Стефана Банаха минула у Львові, а його біографія, яким би її періодом ми не цікавились докладніше, позбавлена тривіальності та подібна на роман із захоплюючим сюжетом. Цілий шмат львівської міжвоєнної історії був написаний корифеями точних наук на чолі з Банахом, котрі годинами проводили свої дискусії у «Шкоцькій» кнайпі. Останню, інколи виправдано, порівнюють із паризьким «Café de Flore», де натомість плекали нові ідеї головні літературні і мистецькі таланти тогочасного світу.
Лекція Ярослава Притули «Легендарний Стефан Банах і його математична школа» у кав’ярні-галереї «Штука»
Лекція Ярослава Притули «Легендарний Стефан Банах і його математична школа» у кав’ярні-галереї «Штука»
Лекція Ярослава Притули «Легендарний Стефан Банах і його математична школа» у кав’ярні-галереї «Штука»
Лекція Ярослава Притули «Легендарний Стефан Банах і його математична школа» у кав’ярні-галереї «Штука»
Лекція Ярослава Притули «Легендарний Стефан Банах і його математична школа» у кав’ярні-галереї «Штука»
Лекція Ярослава Притули «Легендарний Стефан Банах і його математична школа» у кав’ярні-галереї «Штука»
Лекція Ярослава Притули «Легендарний Стефан Банах і його математична школа» у кав’ярні-галереї «Штука»
Лекція Ярослава Притули «Легендарний Стефан Банах і його математична школа» у кав’ярні-галереї «Штука»
На лекції також прозвучали цікаві факти з життя Стефана Банаха та його колег, малознані історії зі «Шкоцької», сама ж розповідь ілюструвалася рідкісними світлинами знаменитого математика.
Через велику популярність цієї лекції, арт-директор кав’ярні-галереї «Штука»Юлія Корицька-Голуб разом з паном лектором, Ярославом Притулою, пообіцяли найближчим часом повторити успіх і закликати всіх, хто не зміг потрапити в цей день на лекцію, відвідати її іншим разом. Про цю подію обіцяли оголосити додатково.
Потрібно зазначити, що львів’яни все більше цікавляться історією міста, його культурою та видатними особистостями і, з великим інтересом відвідують лекції, виставки, презентації та інші мистецькі заходи. Це зайвий раз підтверджує статус нашого міста як культурної столиці України.
Проходячи сьогодні повз Театр імені Марії Заньковецької лише частина львів’ян чи гостей міста знає хто був фундатором цього закладу. Проте навіть якщо вони і чули прізвище Скарбек і все ж асоціюють його з театром, можна сказати, що життєпис графа все ще залишається для них оповитим туманом. Відомий землевласник, меценат, Станіслав Скарбек був окрім цих формальних означень ще й людиною з воістину дивовижним і захоплюючим життям. Пропонуємо вам поглянути на те, як лініями долі Скарбек прийшов до того щоб стати покровителем львівської Мельпомени (музи театру), та знедолених.
Станіслав Скарбек
Станіслав Мартин Скарбек гербу “Абданк” народився 20 листопада 1780 р. в селі Обертин біля Коломиї. Під час пологів померла його мати Тереза, а через чотири роки хлопець втратив і батька – Яна. Він виховувався разом зі старшим братом Ігнацієм у домі тітки – графині Жевуської, енергійної жінки, яка сама управляла величезним маєтком. До 1800 р. Станіслав навчався у Львові. Після смерті тітки у 1802 році, він полишає родове гніздо і їде до Відня. До 1809 року з усіх успадкованих земель йому вдається зберегти лише Рожнятів з навколишніми селами. Молодий граф потопає в боргах і здавалось лише чудо може його врятувати.
Граф «взявся за розум» і на останні кошти відкриває в Рожнятові ткацьку майстерню і згодом цегельню, водний млин, гуральню і броварню. Забезпечувала прибутки і солеварня, яка діяла з 1780-х років. Окрім того, з 1809 року він деякий час був інтендантом соляних копалень. В умовах відсутності холодильників, сіль фактично була основним консервантом харчових продуктів, що робило її надзвичайно вигідним товаром для продажу. Все це дозволило Скарбекові покращити своє фінансове становище, після чого він вирішує переїхати з Відня до більш спокійного Львова.
Софія Яблоновська
У 1814 він знайомиться з п’ятнадцятирічною Софією Яблоновською. Двадцятилітня різниця у віці не стала на заваді і граф таки добивається свого і одружується з Софією. Уклавши шлюб і відносно стабілізувавши своє становище, здавалось що кожна тверезомисляча людина повинна була б прагнути стабільності та спокою. Але Скарбек не був би Скарбеком, якби він обрав “нормальний” життєвий шлях. Граф вдається до все нових і нових екстравагантних та вкрай ненадійних способів збільшення власних статків. Як відзначає Ігор Кутенгора: “Він орендує пропінацію спирту в кількох місцях нараз, розпочинає будувати кількадесят кілометрів дороги, сорока возами по три воли возить до Львова паливо, накупляє масу маєтків і добровільно влазить у борги”. Однією з наібльших його авантюр стало будівництво у Дроговизькому ключі сіл стаєнь для скакових коней. Від повного краху цією авантюри його врятувало лише заледве не особисте втручання цісаря, який дозволив відкласти виплату боргів.
Софія Яблоновська
Від такої діяльності чоловіка страждала дружина, яка постійно спостерігала то заледве не банкротство, то періоди короткочасного фінансового успіху. Зрештою їй це набридло і вона вирішила його покинути. Це розлучення, стало одним з найбільш драматичних у історії Львова ХІХ століття. Софія у 1828 р. вийшла заміж за відомого польського драматурга Олександра Фредро (дідуся митрополита Андрея Шептицького). Тоді Станіслав навряд чи розумів іронію долі яка спіткає його в майбутньому через цей факт.
Театр Скарбека. Зображення ХІХ століття. Фото: 1256.lviv.ua
У 1833 році він розпочинає будівництво нового театру для Львова власним коштом. Перед цим, міський театр був розміщений у будівлі колишнього костелу Святого Хреста, секуляризованого 1785 р. у чернечого ордену францисканців. Очевидно, це приміщення не відповідало новому призначенню споруди. До того ж, 1796 року в театрі завалилося підземелля, а коли з крипти стало видно труни та скелети, що створювало вкрай специфічну атмосферу.
Театр у 1900 році.
У театральній будівлі планувалося розташувати готель на 300 номерів, крамниці, кав’ярні, помешкання для акторів. Під час будівництва у вологий ґрунт (на той час біля місця будівництво проходила Полтва) було вбито 16 000 дубових паль. До роботи над проектом Скарбек залучає відомих архітекторів Людвіга Піхля та Йогана Зальцмана. Будівництво театру завершили у січні 1842 р. На той час це була найбільша театральна споруда в Европі за площею забудови і третя найбільша за кількістю глядачів. Зала мала п’ять ярусів і був розрахований на 1460 місць.
Театр у першій третині ХХ століття.
Територія довкола театру
Вхід до театру у наші дні
28 березня 1842 року театр відкрився комедією Олександра Фредро «Шлюби панянські», того самого, який був одружений з його колишньою дружиною (за іншими даними, вистава Фредро йшла другою, а відкривала театр німецька драма «Сенс життя»).
Олександр Фредро
Останнім актом благодійності Скарбека стало заснування поселення Заклад між Дроговижем і Демнею. У 1840 році Станіслав Скарбек заснував «Доброчинний інститут для сиріт та убогих». Його діяльність узаконена 1 серпня 1843 року. Фундаційним актом від 1 серпня 1843 р. Скарбек заповів ціле своє майно, що складалось з театрального приміщення, трьох містечок і 29 сіл. Після його смерті двадцять років кошти із його фундації йшли на утримання театру і їх не вистачало на будівництво закладу, яке завершили лише його родичі кілька десятиліть потому.
Заклад. Малюнок Наполеона ОрдиЗаклад Скарбека у кін. ХІХ – на початку ХХ століття.
Помер Станіслав Скарбек 27 жовтня 1848 р. На час смерті у його скарбниці залишилась мізерна сума грошей, яких ледве вистачило на похорон. Покоїлось тіло великого мецената на Личаківському кладовищі до 1888 р., коли його було урочисто перепоховано у Дроговижі у каплиці-усипальниці.
Усипальниця Скарбека. Сучасне фото.
Авантюрний і з відкритим серцем і душею, граф Скарбек слугує водночас прикладом тотальної економічної безграмотності і разом з тим благодійності, яка варта наслідування. Тож згадуймо хоч деколи про нього – одного з найвидатніших львівських романтиків та благодійників ХІХ століття.
Віктор ГУМЕННИЙ
Джерела
Кутернога І. Станіслав Скарбек: авантюрист і меценат (Режим доступу: http://www.ji.lviv.ua/n36-1texts/kuternoha2.htm)
Швагуляк – Шостак О. Скарбек Австрійської імперії (Ркжим доступу: http://archive.kontrakty.ua/gc/2008/4/32-instrumenty.html?lang=ua)
Театр Скарбека (Режим доступу: http://blog.i.ua/user/130965/371845/)
Якщо в сучасному Львові мирно співіснують безліч християнських конфесій, то в часи атеїстичного комуністичного режиму така ситуація була недопустима. Після перетворення РПЦ на свою маріонетку радянське керівництво мало намір встановити релігійний контроль над усією територією СРСР, а тому Західну Україну та УГКЦ, що діяла в її межах, чекала трагічна доля. Апофеозом активної діяльності радянських спецслужб щодо цієї церкви став так званий Львівський Собор 1946 року, на котрому фактично було ліквідовано УГКЦ. В березні цього року виповнюється 70 років від тих похмурих подій.
Президія Львівського Собору – А.Пельвецький, Г.Костельник та М.Мельник. 8 березня 1946 року
Починаючи від 1944 року, коли Галичина знову опиняється під радянською владою, однією з мішеней для радянських спецслужб стає Українська Греко-Католицька Церква. Очевидно, що радянське керівництво одразу розуміло, що обернути цю церкву на свою маріонетку їм не вдасться, а тому була обрана тактика помірного наступу. Початково відбувався ідеологічний наступ на УГКЦ, виражений в провокаційних статтях. Кульмінацією цього початкового наступу можна вважати публікацію статті Я.Галана «З хрестом чи з ножем?» 10 квітня 1945 року. З її тексту можна було зрозуміти, що доля вищого духовенства УГКЦ уже вирішена. І справді, вже вночі 11 квітня було заарештовано Митрополита Й.Сліпого, єпископів Н.Будку та М.Чарнецького і 20 активних священиків. Інших єпископів також було “вилучено” в короткий час. А 14 квітня була оточена Духовна Семінарія. Було заарештовано священиків-викладачів, а теологів і семінаристів призовного віку насильно мобілізовано на військову службу.
Виступ о.Дрелиха на Львівському Соборі про мотиви “возз’єднання”. 8 березня 1946 року
Після арешту митрополита та єпископів УГЦК була фактично обезголовлена, однак не знищена. Це розуміли й радянські спецслужби, а тому мали намір і далі продовжувати свою боротьбу. Розуміючи, що навіть після арешту хоч усіх священників, віряни від своєї віри добровільно не відмовляться, було розроблено план про так зване «возз’єднання» греко-католицької церкви з православною церквою. Для його втілення необхідно було створити ініціативну групу з середовища самих же греко-католицьких священників, котра повинна була, згідно з інструкцій радянського керівництва, декларативно заявити про розрив із Ватиканом і переконати уніацьке духовенство до переходу в православ’я. Уже на кінець травня – початок червня 1945 року така ініціативна група була створена в складі трьох осіб, а саме пароха Преображенської церкви Гавриїла Костельника, а також священників Михайла Мельника та Антона Пельвецького з Перемиської та Станіславівських єпархій відповідно.
Голосування учасників Львівського Собору. 8 березня 1946 року
Діяльність ініціативної групи тривала майже рік. Її зусиллями, в поєднанні з терором радянських спецслужб, вдалося переманити до російського православ’я близько тисячі священників, більшість з котрих змушені були здійснити свій перехід не з власної доброї волі. Проте, ще більше греко-католицьких священників було арештовано. По завершенню діяльності ініціативної групи назріла ще одна проблема. Для проведення собору необхідні єпископи, але таких серед його прихильників не було. Для виправлення цієї ситуації в лютому 1946 року делегація ініціативної групи у складі 13 священників вирушила до Києва, де православний митрополит Іоан висвятив на єпископа А.Пельвецького та М.Мельника. Цікаво, що Г.Костельник сан єпископа так і не отримав, оскільки був одружений.
Прибуття екзарха України Іоана до храму Св. Юра. 9 березня 1946 року
Однак, скликаний на 8-10 березня 1946 року в храмі Святого Юрія собор канонічним все одно не став, оскільки скликали його священнослужителі уже РПЦ, а не УГКЦ. Цікавий той факт, що багато учасників субору були доставлені на нього безпосередньо радянськими спецслужбами, та й сам перебіг усього дійства відбувався під їхнім пильним наглядом та контролем. Як наслідок, збережених фотографій Львівського Собору практично не має, однак є документальний кінофільм, спеціально знятий з метою пропаганди. Завдяки зусиллям дослідниці Тетяни Ємельянової, котра провела кропітку працю з цим кінодокументом, ми маємо можливість побачити кадри з перебігу славнозвісного Собору.
Екзарх України Іоан зачитує учасникам Собору телеграму Патріарха московського і всієї Русі Алексія. 9 березня 1946 року
Президію Собору складали отці Г.Костельник, А.Пельвецький, М.Мельник; секретаріат Собору – отці Ю.Ванчицький і М.Павлосюк, яких, до речі, ніхто не обирав. Очевидці цього дійства стверджували, що хоч за офіційними підрахунками делегатів було 216, насправді ж їх було значно менше, приблизно 140. 8 березня собор одностайно прийняв рішення анулювати постанови Берестейської унії з 1596 р., відірватись від римської (папської) Церкви, повернутися до прадідівської православної віри та возз’єднатися з Всеросійською Православною Церквою в Радянському Союзі.
Учасники Львівського Собору співають “Многая літа” Патріарху московському і всієї Русі Алексію. 9 березня 1946 року
На другий день, 9 березня, Собор розглядав питання «канонічного оформлення» прийнятого рішення про «возз’єднання» з РПЦ. Засідання розпочалося спільною відправою літургії єпископами Макарієм, Нестором, Антонієм і Михайлом. Владика Макарій здійснив чин «приєднання до Православної Церкви» учасників Собор. Всі учасники зібрання мали підписатися під двома основними документами – зверненням до патріарха Московського і всієї Руси Алексія і телеграмою до голови Президії Верховної Ради УРСР Михайла Гречухи.
Єпископи Макарій і Нестор несуть до храму Св. Юра ікону Божої Матері, привезену з Києво-Печерської лаври. 10 березня 1946 року
Третій день Собору – Неділя Торжества Православ’я – розпочався Архиєрейською Божественною Літургією, яку відправив митрополит Іоан у співслужінні чотирьох православних єпископів, у т. ч. Антонія Пельвецького і Михаїла Мельника. Це стало першою відкритою для сторонніх очей подією на Соборі. На ознаменування «возз’єднання» патріарший екзарх подарував до храму Св. Юра ікону Богородиці з Києво-Печерської лаври.
Митрополит і Іоанн у супроводі єпископів і священиків з балкону архієписькопського дому благословляє вірян, котрі вперше дізнаються про “самоліквідацію” УГКЦ. 10 березня 1946 року
Мешканці Львова дізналися про офіційну «самоліквідацію» УГКЦ тільки 10 березня. З того часу майже пів століття Українська Греко-Католицька Церква змушена була діяти у підпіллі, аж поки наприкінці 1980-х рр. не було відновлена її офіційна діяльність.
Володимир ПРОКОПІВ
Джерела:
Львівський церковний собор 1946 року у світлі документального кіно / Т. Ємельянова // Архіви України. — 2009. — № 5. — С. 168-179.
У вівторок, 1 березня 2016 року о 18:30, кав’ярня “Штука” (вул. Котлярська, 8) та Кіноклуб Олега Яськіва запрошують на перегляд та обговорення фільму Іштвана Сабо «Театр» (США-Угорщина-Великобританія, 2004).
Початок весни – символічна межа, яка позначає розквіт не лише природи. Ми спостерігаємо народження особливого вогню в очах жінок і нових ліній у формах їхньої грації. Відчуваємо особливе світіння і запах повітря. Чуємо звуки ледь призабутих мелодій надії. Якщо налаштуватись і забути про турботи, яких вдосталь, то можемо майже фізично відчути як твориться світ – довкола і всередині. Хочеться більше посміхатись і зануритись у чисту красу мистецтва, а в нашій інтерпретації – зустрітися з хорошим кіном.
Екранізація славетного роману видатного британського письменника Сомерсета Моема переносить нас у прекрасну епоху тридцятих років двадцятого сторіччя, в розкішну атмосферу театру, творчих людей, красивих жінок, шалених пристрастей, але й таких же інтриг. Фільм, у фокусі якого зріла творча Жінка та її право на кохання, просто наелектризований енергією кохання, втечею від буденності, пошуками гармонії і творчого натхнення. Самою своєю драматургією він викликає хороший настрій, пробуджує надії та наповнює енергією.
Кадр з фільму “Театр” Іштвана Сабо
Режисером фільму став видатний угорський режисер Іштван Сабо, який уславився глибокими психологічними драмами про людину та її епоху.
У його інтерпретації отримали динамічний, іронічний та розумний твір, який підіймає багато запитань і активізовує роздуми не лише про театр, а значно ширше – про право на кохання, моральний кодекс, кар’єрне зростання, пристосуванство та екстази творчості. Глядачі-чоловіки достатньо легко знайдуть власну роль у фільмі, а жінки отримають багато приводів для психоаналізу.
Кадр з фільму “Театр” Іштвана Сабо
У фільмі стрімка режисура, відточені діалоги, гарна гра хороших акторів Аннет Беннінг та Джеремі Айронса, достовірні костюми, прекрасна операторська робота, атмосферна музика. Тобто, справжнє кіно!
Існують книги, навіть хороших письменників, які стають символами епохи і пам’ятниками авторам. “Театр” – мабуть, найвідоміший роман Сомерсета Моема, який промаркував внутрішній світ кількох поколінь читачів. Зріле покоління ще добре пам’ятає чудовий прибалтійський фільм, який наблизив радянського глядача до західного світогляду і творчості Моема та до сих пір, мабуть, хвилює романтичну жіночу пам’ять.
Сподіваюсь, що для багатьох і сучасний фільм “Театр” від світового класика стане яскравим враженням, а, відтак, незабутньою маленькою подією у особистому довгому та цікавому житті.
Постер фільму “Театр” Іштвана Сабо
Зрештою, навіть не потрібно пригадувати відомі афоризми про світ і театр – так все насправді є. У цій аксіомі кожен грає п’єсу під назвою життя…
Як відомо, студентське життя складається не тільки з лекцій та іспитів. Це пора, коли розваги та веселощі не збавляють темпів, а час летить непомітно. Львів про шалене студентське життя знає не випадково, тут студенти на кожному кроці. Що й казати, коли тут працює більше 25 вищих навчальних закладів, які щороку «штурмують» вступники. Всі ці осередки вічного і мудрого мають своїх героїв, свою історію та традиції.
Невід’ємною їх частиною є і заклади, де студенти того чи іншого вишу «відбувають» пари за філіжанкою кави або чимось міцнішим. Здається, так було завжди, відтоді як Львів став осередком студентського життя. Пригадує ці культові місця посиденьок Юрій Охріменко на сторінках часопису «Ї», а ми вирішили пошукати згадані ним місця у сучасному Львові, та з’ясувати, яка їх доля сьогодні. Зокрема, мова піде про улюблені заклади Медичного університету та Львівської Політехніки.
На розі вулиць Личаківської та Сковороди сьогодні не знайдеш колишню «Кафедру пана Андрія»
«Кафедра візуального розливу імені пана Андрія» або «Кафедра пана Андрія» була місцем посиденьок для студентів-медиків. Так її називали на честь бармена, який тут наливав. Розташовувалася вона на розі вулиць Личаківськї та Сковороди. Це був скляний павільйон, до якого дуже умовно можна вжити слово «посиденьки», адже сісти тут було ніде: розливне пиво споживали стоячи біля високих столиків, пригощали яєчнею зі шкварками та копченою скумбрією. Цікаво, що прийти сюди можна було навіть тоді, коли в кишенях гуляв вітер, а до стипендії ще чекати й чекати. Під заставу студентського квитка на «Кафедрі пана Андрія» пиво наливали в борг, а коли закінчувалися гальби, в хід йшли звичайні півлітрові слоїки.
Так виглядатиме споруда після закінчення будівництва
З часом обличчя цього закладу значно змінилося і почути про його колишню славу можна хіба від поважних викладачів Медичного університету та колишніх випускників. Сьогодні на розі Личаківської та Сковороди чергові метаморфози, тут розгорнулося будівництво нового закладу, тож вже через рік тут не буде і натяку на колишню студентську кнайпу.
Пекарська 17 – будинок, де з лівого боку у підвалі «оселився» «Білий кінь»
Непримітні сходи до арт-кафе «Білий кінь»
Ще одне улюблене місце для студентів-медиків знаходилося на вулиці Пекарській. Інтер’єр кнайпи прикрашало панно, на якому було зображено табун білих коней, через це в народі заклад називали «Білий кінь». До слова, автором цього панно є відомий львівський художник Володимир Патик. Пригощали тут не тільки кавою, а й коньяком та лікерами. Тож часто студенти любили «зазирнути» до цього закладу після пар, або навіть замість них. Сьогодні ж за адресою Пекарська 17 у підвалі і досі є кнайпа. «Білий кінь» – тепер її офіційна назва, що правда, концепція закладу змінилася.
Тепер це арт-кафе, куди часто запрошують музикантів, а ще тут є квест-кімната – новий вид розваг для львів’ян.
Студенти Львівської Політехніки часто лекції проводили не у цьому розкішному корпусі, а у кнайпах недалеко від нього.
Студенти Політехніки любили посидіти в кав’ярні «Інтеграл», яка розташовувалася напроти головного корпусу. Називати її так почали через вивіску. На ній була зображена чашка кави, а «язичок» від пари справді нагадував інтеграл. Згодом ця назва стала офіційною, але вивіску змінили, тому пояснити походження назви могли лише старожили Політеху.
Напроти головного корпусу колись існував славетний «Інтеграл»
Ще одним культовим місцем для студентів львівської політехніки був «Унітаз». Свою народну назву цей заклад отримав через сусідство з магазином сантехніки, а з часом нові власники обрали співзвучну назву «Unitas» і зробили тут паб для футбольних фанатів. Він має два зали, один з них прикрашає різноманітна футбольна символіка, а інший – старі фотографії та портрети історичних діячів, тут буде цікаво повечеряти любителям історії.
Відомий «Унітаз» запрошує гостей і сьогодні, хоч і виглядає вже не так, як колись
Сучасний інтер’єр пабу «Unitas»
Магазин сантехніки теж не змінив свого розташування
Перехрестя між вулиць Коновальця, Русових та Київської, від якого розходиться 5 доріг, дало народну назву ще одному студентському закладу. Називали його «5 кутів», або «Пентагон», його частими гостями теж були політехівці, яким від навчального корпусу можна було дійти до цієї кав’ярні за кілька хвилин.
«П’ятикутне» перехрестя, де колись існувала одна з улюблених кнайп студентів Політехніки.
Що ж до студентів університету ім. Івана Франка, то вони, як і зараз, були «розкидані» по різних корпусах по всьому місту. Так, кожен факультет мав свої улюблені заклади, про які варто розповісти у окремому матеріалі.
Кава для мешканців Львова ніколи не була просто одним з напоїв, а кав’ярня (каварня) ніколи не слугувала виключно місцем для частування напоями та кулінарними делікатесами. Кава завжди була невід’ємним елементом таємничого ритуалу спілкування справжніх львів’ян.
Кав’ярня «Мазурек» знаходиться у будинку, зведеному на початку 30-х років XX століття. Спочатку тут була книгарня видавництва “Atlas”, згодом – кав’ярня, а в радянський час розмістилась пиварня. Всі автентичні елементи ліпнини, плитки, розписів і декору тут намагалися зберегти якомога краще, деякі деталі – відновити. Гості кав’ярні можуть оглянути унікальний посуд, рекламні бляшанки, які є справжніми мистецькими витворами, скло з галицьких гут, тогочасні афіші та документи, що допоможуть зануритись у дух епохи арт-деко.
Кав’ярня «Мазурек»
Кав’ярня «Мазурек»
Кав’ярня «Мазурек»
Стиль арт-деко прийшов до Львові у 20-30-ті роки XX століття. Для нашого міста це був складний період, повний втрат і здобутків, час революційних винаходів, коли після лихоліть війни мешканці міста зрозуміли ціну повсякденних радощів і речей, до яких раніше були байдужими.
Швидко розвивалось підприємництво, жвавішала торгівля, осередком якої були «Східні торги» у Стрийському парку, де впродовж усього року львів’яни з приємністю проводили дозвілля. Міжнародні автоперегони серії Гран Прі, запеклі футбольні поєдинки, здвиги «Сокола-Батька», популярні донині теніс і водні змагання — видовищні розваги, які захоплювали містян. Коли у США та країнах західної Європи працювали Ернест Хемінгуей, Еріх-Марія Ремарк і Антуан Сент-Екзюпері й де одне за одним спалахували імена сьогодні вже культових авторів, літературно- мистецьке життя Львова нуртувало завдяки Богданові-Ігору Антоничу, Ірині Вільде, Бруно Шульцу, Святославу Гординському, Павлові Ковжуну, Романові і Маргіт Сельським, Петру Холодному, Миколі Бутовичу. Гуртувалися митці у школі Олекси Новаківського, Асоціації незалежних українських митців та спільноті «Артес».
Настав час стилю арт-деко, що уникав складної економічної і політичної дійсності, натомість втілюючи образ елегантного, безтурботного, оптимістичного життя.
Елементи інтер’єру кав’ярні «Мазурек»
Елементи інтер’єру кав’ярні «Мазурек»
Елементи інтер’єру кав’ярні «Мазурек»
Елементи інтер’єру кав’ярні «Мазурек»
Елементи інтер’єру кав’ярні «Мазурек»
Елементи інтер’єру кав’ярні «Мазурек»
Елементи інтер’єру кав’ярні «Мазурек»
Елементи інтер’єру кав’ярні «Мазурек»
Елементи інтер’єру кав’ярні «Мазурек»
Елементи інтер’єру кав’ярні «Мазурек»
Елементи інтер’єру кав’ярні «Мазурек»
Елементи інтер’єру кав’ярні «Мазурек»
Представники усіх мистецьких напрямків шукали способи вираження стрімкого руху вперед, із яким елегантні авто, швидкісні потяги, аероплани, радіо та електрика змінювали існуючий світ, водночас формуючи спосіб життя людей у міжвоєнний період – їх манеру одягатися, подорожувати, працювати і відпочивати. Присутність цього стилю відчувалась у кінофільмах, композиціях інтер’єрів, візерунках коштовних прикрас, дизайні посуду й інших предметах побуту. Особливо виразним арт-деко був у тканинах, ілюстраціях, картинах, архітектурі. Процвітаючий Львів переживав будівельний бум, переймаючи прості форми і функціональні конструкції німецької школи дизайну «Баухаус».
Цей архітектурний спадок тепер найчастіше називають польськими «люксами». Новим гастрономічним уподобанням львів’ян догоджали цукерні «Фортуна Нова», “Hazet”, “Вгапка”, а вакаційні розваги якнайкраще забезпечували популярні курорти Ворохти, Гребенова, Заліщик, Трускавця і Криниці.
Смаколики кав’ярні «Мазурек»
Смаколики кав’ярні «Мазурек»
Смаколики кав’ярні «Мазурек»
Смаколики кав’ярні «Мазурек»
Смаколики кав’ярні «Мазурек»
Затишна кав’ярня “Мазурек” знаходься в тихому куточку Львова (вул. Валер’яна Поліщука, 83), поряд з великими транспортними артеріями і ніби вабить зайти сюди, відпочити, спробувати різноманітних смакот та відчути Львів 20-30-ті років XX століття. А кава, зварена у легендарному апараті “Faema 1968”, чай та солодощі виправдають сподівання найвибагливіших гурманів.
Львів, 19 листопада 1938 року, «Малинова зала» Дому Української кооперації, яка майже вщент заповнена представниками більшості львівських українських часописів. Після привітання Івана Филиповича, директора Ревізійного союзу українських кооператив, та короткого вступного слова Василя Софроніва-Левицького, редактора «Господарсько-Кооперативного Часопису», показ починається. Цілковита тиша. Перед очима глядачів постають сцени з життя українського села, вдало вплетені у сюжет картини звичаїв та побуту селян, мальовничі пейзажі Городенщини. Дві години – як одна мить. Далі щедрі овації і ґратуляції. Так почався успіх першої української «довгометражевої» ігрової стрічки в Галичині під назвою «До добра і краси».
Кадри з фільму «До добра і краси»: картини зі жнив та сцени в хаті справника кооперативи
Зйомки фільму розпочалися 1936 року (за виконання взялася українська фірма «Фотофільм») і здійснювалися заходами і коштом Ревізійного союзу українських кооператив при допомозі Українських кооперативних централь («Центросоюз», «Маслосоюз», «Центробанк», «Народна Торгівля»). Сценарій написали Роман Купчинський та Василь Софронів-Левицький, картина мала на меті пропагувати український кооперативний рух, але не в «сухій репортажевій формі, а разом з побутовою фабулою та з етноґрафічним підмалюванням».
Василь Софронів-Левицький, співавтор сценарію «До добра і краси» (взято зі сайту http://esu.com.ua)
Роман Купчинський, поет, журналіст, співавтор сценарію «До добра і краси» (взято зі сайту http://www.memory.gov.ua)
Це історія про парубка з багатої родини, все життя якого було наповнене розвагами і веселощами, однак який волею випадку був пограбований та побитий батярами і потрапив до дому справника кооперативи. Під впливом його доньки і заради щирих почуттів хлопець береться за розум, зацікавлюється проблемами української кооперації, читає книги і морально «перероджується»… Дія фільму відбувається над Дністром, на тлі покутських традицій та обрядів.
В. Софронів-Левицький дає вказівки артистам, справа режисер Ю. Дорош
Режисером і оператором «До добра і краси» був Юліан Дорош, відомий у Галичині фотограф та кіноаматор, автор низки аматорських стрічок етнографічної та краєзнавчої тематики «Свято молоді» (1929), «Раковець» (1931), «Гуцульщина» (1933). Стрічка знімалася апаратом «Кодак «Спеціаль» на матеріалах фірм «Кodak» та «Agfa», окремі фрагменти фільму були виконані найновішою на той час кольоровою технікою. Сцени просто неба знімалися у Семенівці Городенського повіту, а сцени в хаті – у Копичинцях, де була електрика. Доводилося виїжджати туди зі всією технікою, однак невеликий бюджет обмежував кількість виїздів і доводилося деякі сцени знімати з першого разу. Ю. Дорош був справжнім відчайдухом, взявшись за «накручування» фільму із бюджетом близько 10 000 злотих, – у той час польські стрічки посередньої вартості коштували 150 000 злотих. Дія фільму потребувала відтворення усіх пір року, однак зима 1936/1937 року видалася безсніжною, тому довелося чекати наступного року.
Ю. Дорош, 1920-ті рр. (взято зі сайту http://www.geroi.if.ua)
Ю. Дорош, друга половина 1920-х рр. (взято зі сайту http://esu.com.ua)
У головних ролях Романа і Марійки – молодий талановитий соліст Львівського оперного театру Андрій Поліщук та учасниця аматорського колективу Марійка Сафіян. В епізодах виступала також студентка Вищого музичного інституту ім. Лисенка Оксана Радзівіл. Решту ролей грали селяни рідного села Ю. Дороша – Семенівки. Знімальна група мешкала в хаті батьків оператора-режисера. Гонорар за день зйомок становив лише п’ять злотих. Як згадував А. Поліщук, доводилося «навіть зимою в мороз і заметіль лежати і валятись на полі в снігу, в одній сорочці, поки не були зроблені потрібні кадри до фільму».
Марічка Сафіян у ролі Марійки
Андрій Поліщук у ролі Романа
І хоч фільм був німим, без синхронізованого музичного супроводу, він мав великий успіх на теренах Галичини (в касах не було навіть квитків для всіх охочих). Ю. Дорош їздив у придбаному фірмою автомобілі кооперативними осередками і на проекторі «Siеmens» власноруч демонстрував картину. Лише упродовж грудня 1938 р. відбулося 26 показів у містах і містечках Галичини і переглянуло 5320 осіб. Цікавий факт, що на його покази селяни приїжджали фірами здалека, навіть за 20–25 км, а дехто і пішки добирався.
Кінопроектор (16 мм) «Siemens» виробництва Німеччини, 1933–50 рр. (зі сайту http://www.kinotehnik.net)
Фрагмент шпальти «Господарсько-Кооперативного Часопису» (1938. – Ч. 50) із графіком показів «До добра і краси»
У січні 1939 р. у кінотеатрі «Стильний» («Stylowy», по вул. Шашкевича, 5), що містився у залі Музичного інституту ім. М. Лисенка, відбувся другий показ стрічки у Львові, який теж був резонансним.
Будинок на пл. Шашкевича, 5: у 1928–1939 рр. тут діяв кінотеатр «Стильний» («Stylowy»), нині – приміщення Львівського державного музичного училища ім. Ст. Людкевича
Будинок на пл. Шашкевича, 5: у 1928–1939 рр. тут діяв кінотеатр «Стильний» («Stylowy»), нині – приміщення Львівського державного музичного училища ім. Ст. Людкевича
Українська преса дуже тепло сприйняла появу цієї стрічки і, за винятком деяких технічних моментів, оцінила її як «високовартісну краєзнавчу фільму», висока ідея якої «наповняє глядача вірою у світле майбутнє нашої нації!». Особливо була відзначена режисерська і операторська робота. Навіть в’їдливі коментарі польської преси не змогли зіпсувати загального враження від стрічки. «Направду мабуть ніодин театр, ніодна фільма з найкращою апаратурою не творили з глядачами щось таке одне, нерозривне, як отся наша перша фільма», – підсумовував «Господарсько-Кооперативний Часопис».
Картина весілля з фільму «До добра і краси»
Кадр із фільму «До добра і краси». Марічка накриває стіл на Святвечір
Не менш приємним був і той факт, що українським кооперативним колам вдалося втерти носа усім скептикам і «доброзичливцям» українського кіно – стрічка виявилася рентабельною і її прокат по кооперативних осередках Галичини перевищив усі витрати на реалізацію. Це посприяло започаткуванню «акціонерного товариства «Добро і краса».
Останній кадр із фільму «До добра і краси»
Невдовзі українські «кінові» ентузіасти, окрилені успіхом повнометражної стрічки, взялися за зйомки нового ігрового кольорового фільму «Крилос» – історичної розповіді з життя України-Руси ХІІ ст., навіяної розкопками храму в Галичі (під керівництвом Ярослава Пастернака). Цей фільм Ю. Дорош знімав на замовлення акціонерного товариства «Добро і краса», а меценатом проекту виступив Митрополит Андрей Шептицький. Сценарій написав В. Софронів-Левицький, а мистецтвознавець Ірина Гургула спроектувала одяг для персонажів фільму (у головних ролях – А. Поліщук і М. Сафіян). Кінопроби відбувались улітку 1939 року в Митрополичому саду на Святоюрській горі. Однак вже восени роботу над картиною було припинено. Хочеться вірити, що Львів мав усі шанси стати центром українського кіновиробництва та досягти у цій царині європейського рівня, однак, на жаль, всі творчі плани галичан зруйнувала нова світова війна.
Дзвінка ВОРОБКАЛО
Джерела:
Бучко Р. Перше століття кінематографу у Львові: здобутки і втрати // Галицька брама. – 1996. – № 24.
Вас. Л. [Софронів-Левицький В.]. «Для добра і краси»: перша українська кооперативна фільма // Господарсько-Кооперативний Часопис. – 1938. – Ч. 17/18.
Дорош А. Юліан Дорош – 100 років від дня народження // Галицька брама. – 2009. – № 6.
Дорош А., Полотнюк Я. Декілька слів про другий український фільм у Галичині – «Крилос» // Галицька брама. – 1996. – № 24.
Мельник Л. «Перша фільма» та її соліст // Львівська газета. – 2006. – 9 лют.
Показ фільми «До добра і краси» для представників преси // Господарсько-Кооперативний Часопис. – 1938. – Ч. 50.
Щурат С. «До добра і краси» : Перша українська 16мм довгометражева фільма // Світло й Тінь. – 1939. – Ч. 1.
Фото:
Господарсько-Кооперативний Часопис. – 1938. – Ч. 17/18.
У час, коли містом Лева ще не гуркотіли трамваї, коли місцеві аптекарі метикували над проектом першої гасової лямпи, а в Ратуші висіли портрети найяснішого цісаря, прогресивні львів’яни почали відкривати для себе захопливий світ шахів.
Перші згадки про те, що у Львові стають популярними шахи, з’явилися всередині ХІХ століття в одній із австрійських газет. Це була гра студентства та інтелігенції. У шахи грали приватно в салонах або ж у читальнях та кав’ярнях. І рік за роком дивовижні фігури на клітчастому полі захоплювали все більше і більше львів’ян.
Учасникик шахового турніру
Про львівську шахову традицію, перших місцевих чемпіонів та міжнародних гросмейстерів розповідає відомий історик спорту Іван Яремко.
Романтики шахів
На шпальтах австрійських газет ХІХ століття можна знайти згадки, що у Львові вже тоді підтримували європейську традицію, граючи в шахи. Перші шахісти вдосконалювали свої вміння приватно – збирались вдома або у кав’ярнях. Це ще не був масовий рух – просто збирались люди, які були зацікавлені грою.
Однак вже у 1870-80-х рр. захоплення шахами стає більш масовим. Шахісти збиралися в академічних читальнях Університету та Політехніки. Переважно це були активні студенти та професори. А от скільки їх було – ніхто не згадує.
Кав’ярня “Сан Сусі” в однойменному готелі містилась в 1905–1920 рр.
Аж у 90-ті роки ХІХ ст. шаховий рух у Львові стає помітним. Шахові партії почали все частіше проводити у громадських закладах. Зокрема, згадується знаменита «Віденська кав’ярня». Зять власника кав’ярні Олександр Лорія був великим шанувальником шахів. Правник за освітою Лорія запрошував до себе колег та навіть організував для гри у шахи окреме приміщення. Це сприяло тому, що шанувальників шахів у Львові ставало все більше.
25 листопада 1894 року, в той рік, коли відбувся перший у місті футбольний матч, 45 осіб зібралися у «Гранд готелі» і створили Львівський шаховий клуб. Обрали президента – графа Міхала Мйончинського. Тоді ж розіграли перший турнір серед восьми найкращих шахістів, в якому переміг нотаріус Ігнацій фон Попєль. Пізніше львівський чемпіон брав участь в європейських турнірах і навіть перемагав у відомих шахістів. Також за першість міста змагався Олександр Лорія.
«Гранд Готель» став шаховим осередком Львова, хоча шанувальники цієї гри продовжували грати у кав’ярнях. Зокрема, популярною була кав’ярня «Авеню» на розі теперішнього пр. Свободи та вул. Коперніка. Шахісти також збиралися у ресторані «Рітц», де зараз «Пузата хата» на розі вул. Січових Стрільців та Костюшка.
Що цікаво, шахові осередки формувались за національною ознакою – поляки, євреї та українці грали окремо. Українські шахісти збирались у «Народній гостиниці», де зараз розташоване Регіональне управління митниці, що на вул. Костюшка,1. Ще була відома кав’ярня «Рома», де зараз розташоване кафе «Академічне» на розі пр. Шевченка та вул. Фредра.
” Гранд-готель ” у Львові, поч.XX ст.
Львівські шахісти продовжували зустрічатись за шахівницею, але турніри влаштовували рідко. Зокрема, після першості у 1894 році, наступний турнір провели аж у 1904 році, переможцем якого став Еміль Гросс. Ще один турнір відбувся аж перед початком Першої світової війни.
Сьогоднішні гросмейстри розкритикували б гру перших учасників шахових турнірів, адже тодішні шахісти не дуже продумували дебютну композицію, легко жертвували фігурами, аби досягнути короля суперника. Їхня гра була більш романтичною.
Справжній шаховий бум Львів пережив у міжвоєнне двадцятиліття. На початку 1920-х рр., коли все більш-менш стало на свої місця, відновили та активували діяльність Львівського шахового клубу. Тоді ж почали регулярно проводити чемпіонат Львова, семиразовим переможцем якого був польський шахіст Генріх Фрідман. А от у 1930 році переможцем першості міста став Стефан Попель – на той час найкращий український шахіст.
Степан Попель
Степана Попеля була дуже цікава доля. Він народився в Комарниках у Турківському районі, що на Львівщині, в родині священика. Закінчив університет, знав вісім мов. Був романтиком шахів. У 1929-1944 роках працював світським секретарем Митрополита Андрея Шептицького. Уникаючи радянської окупаційної влади, виїхав до Парижу, де тричі здобував титул чемпіона – у 1951, 1953 і 1954 роках. У 1956 році вирушив до США, де слава видатного майстра супроводжувала його аж до смерті у 1987 році.
Між іншим, цікава річ – тоді найкращі шахісти були дітьми священиків. Чому? Усе просто – священики могли дати освіту своїм дітям. Зокрема, інші знані українські шахісти теж походили із родин священників – Мирослав Турянський був сином письменника, але внуком священика, Лев та Зіновій Туркевичі були синами священика.
Популяризації шахів у Львові сприяли приїзди відомих шахістів, які проводили сеанси одночасної гри. Зокрема, у 1924 році до Львова приїжджав сербський гросмейстер Божидар Костіч. Також важливий крок у популяризації шахів зробив російський чемпіон світу Алєксандр Алєхін, який у 1928 році приїжджав до Львова. До речі, львів’янин Генріх Фрідман зумів його обіграти.
У 1931 році Львів відвідав Акіба Рубінштейн, який претендував на звання чемпіона світу на початку ХХ ст. «Львів’яни виявилися негостинними до шахіста, який завітав до міста», – такі заголовки можна було побачити у тодішніх газетах. Чому? Бо вигравали. До прикладу, в Акіби Рубінштейна зуміли виграти 8 львів’ян, ще 8 програли, а 15 зіграли внічию. Для гросмейстера міжнародного класу це були не надто втішні показники. Однак варто зауважити – проти нього грали не прості перехожі, а найкращі шахісти Львова. Партії розпочиналися о сьомій вечора, а завершувались о третій ночі, а за грою спостерігало понад 300 глядачів. Тоді шахові турніри були справжньою подією.
Сеанс одночасної гри
У 1933 році до міста Лева завітав відомий австрійський шахіст Рудольф Шпільман.
Варто зазначити, що у міжвоєнні роки у Львові виходило багато спеціалізованих шахових видань. Дуже багато писали про шахи у львівських газетах. Кожна газета мала шаховий куток. А найкращий публікували у єврейській польськомовній газеті «Хвіля» – кожного вівторка виходила велика сторінка, присвячена лише шахам.
Львів мав власних призерів шахових Олімпіад ще перед початком Другої Світової війни. Зокрема, у 1930-х роках, коли почали проводити шахові Олімпіади, за збірну Польщі успішно виступали львів’яни Генріх Фрідман і Ксавери Францішек Сулік.
Сильними шахістами також були євреї. Дуже колоритним серед них був Ісаак Шехтер. У 1939 році він пішов працювати до міліції і ніколи не знімав шинелі і кашкета, навіть за шахівницею. Львів’яни сміялись, що таким чином Шехтер здобував психологічну перевагу над суперником. З початком війни шахіст вступив до армії Андерса, з якою потрапив на близький Схід і залишився у Палестині. Потім Шехтер виступав за команду Ізраїля, однак вже під прізвищем Алоні.
Серед українців сильними шахістами були композитор та диригент львівської Опери Лев Туркевич і його брат Зіновій, син письменника Осипа Турянського Мирослав, а також інженер Ярослав Шевчик.
Друга Світова розкидала усіх відомих шахістів зі Львова – шахового львівського бомонду після війни не стало. Зокрема, Генріх Фрідман загинув в Освенцімі. Степан Попель і Мирослав Турянський опинилися у США, брати Туркевичі – в Канаді, Ярослав Шевчик – в Австралії. Із п’ятірки найсильніших українських шахістів у Львові залишився тільки Михайло Романишин, батько майбутнього міжнародного гросмейстера Олега Романишина.
Львів та його гросмейстри
Після Другої Світової війни львівське шахове середовище почало формуватись заново. Однак повоєнні шахісти ще не були професійними спортсменами – працюючи десь на підприємствах, лише вільний час могли присвячувати шахам.
Леонід Штейн
Розвитку шахів у Львові допомогло те, що у 1947 році до міста приїхав відомий російський майстер Олексій Сокольський. А потім у місті загорілась зірка першого львівського гросмейстера Леоніда Штейна.
Родина Леоніда Штейна була родом із Кам’янця-Подільського. Переживши війну у Ташкенті, сім’я Штейнів переїхала до Львова. Молодий Леонід не мріяв про шахову славу – хлопець вирізнявся непосидючістю, прогулював уроки, любив цигарки та випивку. Однак природній талант до шахів не зумів сховатись за темпераментом. Сім’я Леоніда отримала квартиру на вул. Фредра – якраз навпроти сьогоднішнього шахового клубу, де була філія будинку офіцерів, куди почав вчащати хлопець. Він вирізнявся хорошою реакцію та блискучим розумом і міг одночасно проводити шахові партії та грати в більярд.
Наприкінці 1950-х рр. Леонід Штейн став чемпіоном України, почав виступати у чемпіонатах Радянського Союзу, а в 1962 році став гросмейстером. Однак Штейн попри свій блискучий розум і талант не зумів сягнути найвищого рівня – стати претендентом на звання чемпіона світу, хоча його дуже поважали як шахіста, який міг обіграти будь-кого. Зокрема, з відомим американцем Боббі Фішером вони грали на рівні. А Фішер, як відомо, з кожним за шахівницю не сідав. Леонід Штейн мав дійсно великий шаховий талант, однак він курив безперервно, любив чарку і помер дуже молодим – всього у 39 років.
Професор Орест Попович, який проживає у США, розповідав таку байку. У 1969 році в Штатах товариство українців проводило шаховий турнір. І от на цьому турнірі Степан Попель запропонував зіграти із найкращим шахістом на той час із України – йому запропонували Леоніда Штейна. Однак тоді американські українці не грали із радянськими спортсменами.
Наступними львівськими гросмейстерами були вже учні Віктор Карта: Марта Літинська, Олександр Бєлявський, Адріан Михальчишин, Олег Романишин. Саме завдяки їм шаховий Львів прославився на увесь Радянський Союз.
Олег Романишин, Марта Літинська, Віктор Карт та Адріан Михальчишин
Львів’янка Марта Літинська стала чемпіонкою Радянського союзу у 1972 році. У 1973 році Олег Романишин став чемпіоном Європи, а Олександр Бєлявський – чемпіоном світу до 20 років. У 1974 році Адріан Михальчишин став чемпіоном Радянського Союзу серед молодих майстрів.
Коли у 1978 році в Тбілісі відбувався чемпіонат Радянського Союзу з шахів зі Львова на турнір поїхали чотири гросмейстери – Олександр Бєлявський, Олег Романишин, Адріан Михальчишин і Йосиф Дорфман.
Шахісти – теж люди і теж вірять у власні маленькі забобони. От до прикладу, чотириразовий чемпіон Радянського союзу Олександр Бєлявський перед шаховою Олімпіадою зламав руку, граючи у футбол. Із загіпсованою рукою він блискуче виграв п’ять партій турніру поспіль, а як тільки зняв гіпс, то програв.
Цікавою особистістю був Олег Романишин, який вирізнявся непересічним талантом до шахів. Олег Романишин – рафінований галицький інтелігент, завжди іронічно-скептичний. Серед його приятелів були артисти, художники, журналісти. Він постійно крутився в бомонді.
Важливим кроком у вихованні шахових талантів стало відкриття шахової спеціалізації в Інституті фізкультури. Там сформувалася шахістка Ірина Чолушкіна, яка стала чемпіонкою України, потім вийшла заміж за серба і виступає за Сербію, а також гросмейстер Зоя Лельчук, що виступає тепер за Німеччину.
Популяризації шахів сприяло відкриття у 1982 році шахового клубу, ініціатором якого став тодішній голова міста Львова та голова шахової федерації Володимир Пєхота. Зараз там залишилась тільки дитячо-юнацька школа «Дебют», з якої вийшли понад 10 гросмейстерів.
42-річний Володимир Грабінський виріс у тренера, який виховав 11 міжнародних гросмейстерів. Серед них – олімпійський чемпіон Андрій Волокітін, Юрко Криворучко, Михайло Олексієнко, брати Юрій та Андрій Вовки, Мартин Кравців, Ярослав Жеребух, який перейшов під прапор США. Виховав і жінок-гросмейстерів – Мирославу Грабінську, Катерину Мацейко, Віту Чулівську.
Олег, Марія, Анна та Наталя Музичук
Ось тепер прийшли дві сестри Ганна та Марія Музичук, тато і мама яких теж закінчували шахову спеціалізацію Інституту фізичної культури у Львові.
Є багато ретро-фотографій, де львів’яни десятками сидять у парках, або на стометрівці перед Оперним театром і грають в шахи. Раніше як проводили шахові турніри, то 250 людей стежили за поєдинками, що тривали понад 5 годин. На сцені були шахові дошки, на яких хлопці пересували фігури, щоб було видно навіть на гальорці. Коли в життя львів’ян втрутився телевізор та Інтернет, шахова культура покинула вулиці.
Загалом, зі Львовом пов’язані імена 43 гросмейстерів. Те, що місто прийматиме матч за звання чемпіонки світу з шахів, стане ще однією важливою і пам’ятною сторінкою в історії шахового Львова, про який, як ми сьогодні, згадуватиме не одне покоління львів’ян.
Більшість львівських путівників прикрашає фотографія проспекту Свободи із перспективою на Оперний театр, який є однією з головних туристичних атракцій нашого міста. Важко уявити його в іншій локації – однак колись ще як мінімум два львівські парцелі розглядали як кандидатів на місце, відведене під побудову Міського театру (зараз – Національний академічний театр опери та балету ім. Соломії Крушельницької).
1- Національний академічний театр опери та балету ім. Соломії Крушельницької
Початок цієї історії варто шукати у 1892 р. й тимчасовому припиненні існування театру Скарбека (сучасний ім. Марії Заньковецької). Власне тоді закінчився термін дії привілею графа Станіслава Скарбека на утримання будівлі, а призначена міською радою комісія вирішила, що той був у непридатному для користування стані (також театр починали фінансувати виключно із бюджету міста, що, звісно, нікого не вдовольняло). Так і зародилася ідея про побудову нового Міського театру.
Театр Скарбека (сучасний Театр ім. Марії Заньковецької). Зображення ХІХ ст.
Головне питання – вибір майданчика для будівництва. Був створений Технічний комітет, який мав займатися всіма справами, пов’язаними зі зведенням нового театру. Від самого його заснування було подано півтора десятка проектів, однак тільки 9 із них заслуговували детальнішого розгляду (основним критерієм був фінансовий бік). Оскільки все це сильно “било” по міському бюджеті, вибирали такі плани, які коштували б найменше. Найкращі з них передавали на розгляд конкурсної комісії, котра засідала в Ляйпцигу і розглядала проекти за номерами, а не за прізвищами зодчих (списки яких замкнули у сейфі губернатора), аби об’єктивно і чесно оцінити роботу.
Проект Великого міського театру у Львові. 1896 р. Вигляд з боку.
Основними місцями, обраними для забудови, були: вул. Торгова (пл. Голуховського), парк ім. І.Франка (Єзуїтський сад), пл. Каструм («Вернісаж») та Губернаторські вали. Також додатково розглядали варіанти пл. Галицької та пл. Івана Підкови (Святого Духа), однак вони були швидко відкинуті.
Проект на Гетьманських валах був одним із найвитратніших. Він передбачав пониження рівня вул. Куркової від казарм аж до військового складу на рівень від 0,5 до 1,2 м, впорядкування стоків, розташованих нижче від костелу кармелітів і палацу архієпископа. Таким чином утворився би новий сквер, який мав добре поєднуватися з Губернаторськими валами на просторі від вул. Кармелітської до вул. Театинської (тепер частина вул. Кривоноса).Ось як це описувала газета «Kurjer Lwowski» (за 17 січня 1890 р.):
«З огляду на великий перепад висот між вул. Підвальною та вул. Чарнецького, будувати там театр не можна. Натомість, якби продовжити квартал вул. Руської і зруйнувати при цьому будинок німецької гімназії на Підвальній і другий квартал для продовження вул. Кармелітської, то ми будемо мати чотирикутник площею 2400 м кв., цілком придатний для будівництва нового театру».
Цей проект так і залишився нереалізованим через надто велику зміну ландшафту та руйнацію багатьох тогочасних споруд.
Губернаторські вали. Літографія А. Лянге. 1823 р.
Найскандальнішим проектом однозначно можна назвати той, що стосувався будівлі на місці міського саду (тогочасний Єзуїтський сад). Із вибором території для театру зволікали протягом трьох років – і далі тягнути уже було нікуди. Крайовий уряд закликав міську владу вести переговори на основі парламентського дозволу щодо заходів і субсидії, з якими країна сприятиме витратам на будівництво (із вимогою представити місце, де стоятиме театр, і загального плану, з якого можна було мати уяву про розмір витрат). І саме тут починається активна агітація на підтримку побудови театру в міському саду. Однак цей проект було відкинуто внаслідок неприхильного ставлення до нього місцевих жителів – люди не бажали бачити у себе під вікнами маленький скверик замість пишного парку. Відповідно, на Раді міста даний проект так і не отримав більшості голосів.
Єзуїтський сад (сучасний парк ім. Івана Франка). Початок ХХ ст.
Після цього перейшли до перегляду інших проектів – на площах Голуховського та Каструм. Вони повинні були задовольнити місто, дозволивши якомога більше зекономити на витратах, пов’язаних із закупівлею ділянки під забудову.В результаті ухвалили компромісне рішення – ділянка на площі Голуховського не мала мінусів попереднього проекту, також вона дозволяла створити гармонійне поєднання з площею Каструм, будівлями музею та промислової школи, які мали незабаром з’явитися обіч.
Площа Голуховського (тепер – вулиця Торгова). Кінець ХІХ ст.
Площа Каструм, тепер на цьому місці «Вернісаж».
Єдине, що насторожувало комітет, – як бути із руслом Полтви. Однак виявилося, що це можна дуже легко і порівняно дешево вирішити – за 30 тисяч злотих. Усі вказані чинники схилили комітет до того, щоби поставити цей проект на перше місце.
Зведення склепіння над ділянкою Полтви на сучасному проспекті Свободи у зоні зведення Львівської опери. Кінець XIX ст.
Місцева влада висунула дуже чіткі вимоги до функціонального боку проекту на базі міністерських вказівок щодо будівництва театральних будівель, а також у відповідності до найновіших сценічних вимог.Зал повинен мати тисячу сидячих місць і двісті-триста стоячих – але за умови, що ці місця будуть лише на двох горішніх поверхах. Ложі повинні бути на першому та другому поверхах. Окремо обумовлено наявність ложі для поважних гостей із вхідним салоном та окремими входом. На кожному поверсі проти сцени посередині між ложами мають бути сидячі місця, розміщені амфітеатром.
Будівництво Оперного театру на стадії зведення стін. Фото 1898 р.
Вестибюль має бути великим, з окремими входами для глядачів, які приходитимуть пішки та проїжджатимуть екіпажами. Просторе фойє на першому поверсі буде сполучене з буфетами – окремо на холодні закуски та гарячі. Сцена повинна мати розміри та спорядження, відповідні для драматичних вистав та оперних постановок. Має бути достатньо гардеробних для артистів – жіночі та чоловічі окремо. Також мають бути гардероби і кльозети для публіки на кожному поверсі, великі зали для репетицій і малювання декорацій.
Внутрішнє планування будівлі Опери. Креслення 1896 р.
Зведення даху Львівської опери. Кінець ХІХ ст.
Крім того, будівничі мали передбачити приміщення для зберігання інструментів і реквізиту.Мають бути дві кімнати для бюро дирекції з передпокоєм, поруч кімната для секретаря, бібліотека та велика кімната для артистів, окремі кімнати для лікаря та комісара поліції. Також слід було обладнати приміщення для електрообладнання, штучної вентиляції, обігріву будівлі та водогону, а також житло для завідувача будівлі з трьох кімнат, передпокою, кухні та спіжарки. Не забули й про житло для машиніста і двох сторожів.
Плафон із зображенням «Тріумфу Слави», робота Станіслава Рейхана
Гетьманські вали (тепер – проспект Свободи). Поч. ХХ ст.
У 1895 р. оголошено конкурс на найкращий проект театрального будинку – й у ньому переміг радник будівництва, директор Промислової школи Зиґмунт Ґорґолевський. Фірма Івана Левинського розпочала будівельні роботи в середині 1897 р., а закінчила їх і віддала місту до експлуатації театральний будинок на 2000 глядачів у жовтні 1900 р.
Завіса «Парнас», написана у Римі художником Генриком Семирадським
Побудова Великого театру, однієї з найгарніших споруд міста, коштувала 2.500.000 корон. Із його появою площа як така припинила існування – споруда повністю заповнила собою весь простір, прилеглі будинки було відновлено, впорядковано квітники перед театром. Поверхня забудови становила 3000 кв. м.
29 лютого 2016 року о 12 годині у Золочівському замку – відділі ЛНГМ ім. Б. Г. Возницького відбудеться відкриття музейної експозиції «Архітектурні фрагменти і світло старого Львова» у підземеллях Великого палацу Золочівського замку. Відкриття приурочене пам’яті Бориса Григоровича Возницького у рік його 90-ліття та з нагоди відзначення 30 років передачі Золочівського замку на реставрацію під опіку Бориса Григоровича Возницького.
Підземелля Великого палацу Золочівського замку – це ще один поверх у землі. Вони поділені на чотири великі відсіки – два з одної сторони і два з іншої, а посередині так звана «шия».
Золочівський замок
В давнину замкові підземелля, як правило, використовувалися як льохи, де завжди зберігали продукти. Так само було і у Золочівському замку. Навіть у складний період історії замку, коли приміщення використовувалися під в’язницю, тут також зберігали харчі. З середини 50-х років ХХ століття, коли у Золочівському замку було профтехучилище, частину підземелля пристосували під котельню. В одному з відсіків розмістили вугільні котли, які обігрівали весь комплекс замку, в сусідньому відсіку тримали вугілля, яке привозили і засипали сюди через вікна до підземель. Два інші відсіки використовувалися для потреб громадського харчування Золочівського району. В одному з них стояли величезні муровані чани, де квасили огірки і капусту. Очевидно, з метою дезінфекції, все було побілено вапном. Ще на початку 90-х років минулого століття підземелля вдалося частково очистити.
Золочівський замок
Підземелля загалом, а, особливо, підземелля замків завжди привертають до себе увагу відвідувачів. Вони манять властивою лише їм таємничістю. Підземелля має кожен замок і усі вони різні. Організатори виставки, насамперед, хотіли показати красу підземель Золочівського замку. Тому намагалися закцентувати неповторну атмосферу підземелля Великого палацу за допомогою освітлення. Використання різнопланового світла дало змогу підкреслити представлені експонати.
Музейна експозиція «Архітектурні фрагменти і світло старого Львова» – це збірна колекція архітектурних деталей кам’яниць Львова ХУ-ХУІ століть, ліхтарів ХІХ-поч.ХХ століття (ручні, каретні, залізничні ліхтарі, побутові гасові лампи) та фрагментів давньої скульптури. Частина цих експонатів, зокрема ліхтарі та скульптури, раніше знаходились у фондах Львівської національної галереї мистецтв.
Фрагменти архітектурного декору львівських кам’яниць до Золочівського замку були привезені у 1994 році з ініціативи Бориса Возницького. Їх збирали, щоб урятувати від знищення поціновувачі Львова ще з кінця ХІХ століття. У підземеллях Великого палацу їх склали, щоб зберегти від дощів, морозів і вандалізму людської байдужості. До того часу вони знаходилися у дворі Львівської національної галереї мистецтв по вул.. Стефаника, З.
Борис Григорович Возницький
У вільну хвилину, яка випадала дуже рідко, Борис Григорович Возницький розпочав монтувати майбутню музейну експозицію, а довершували цю роботу ми вже без нього. Було дуже відповідально, але зупинитися і нічого не робити організатори просто не мали права. Бо тут, у підземеллях, Возницький зібрав Львів, якого вже не існує. Колись Борис Григорович Возницький говорив: «Моє завдання зберегти твори мистецтва, а досліджувати вже будуть після мене». Працівники музею намагаються продовжувати його справу. Дослідники відтепер матимуть доступ до дивовижних, врятованих нашими попередниками пам’яток, а відвідувачі можуть мандрувати у минуле давнього Львова.
Золочівський замок
Всі роботи виконані працівниками замку, також допомагали небайдужі люди. Так з освітленням допоміг один з відвідувачів замку, харків’янин Олег Корецький, який власним коштом закупив світильники і консультував при їх встановленні. Також допомогу надав Золочівський лісгосп. ( директор Круть Р.Р., головний інженер Андрусишин Б.Т.)
Надія ГУПАЛО,
куратор проекту, завідувач Музею Золочівський замок – відділу ім. Б. Г. Возницького
Так вже історично склалося, що багато чудових витворів львівської архітектури приховані від пересічних поглядів жителів та гостей міста. Одним з таких шедеврів є будівля Університету Безпеки Життєдіяльності, що більш відома історично як Дім Інвалідів. Багато хто навіть не бачив в живу цю величну споруду, яка уже понад 150 років, не мов фортеця, є лідером архітектурного ансамблю львівського Клепарова.
Вид на Дім Інвалідів. Листівка 1916 року
Візити правителів до Львова завжди позначались на його житті. Після кожного навідування чи то королів, чи імператорів, змінювався лад в місті, з’являлись нові будівлі, квартали, парки, відкривались чи закривались кладовища. Тож перший візит до Львова нового імператора монархії Габсбургів Франца Йосифа у 1851 році не міг минути на марно. А тому, тоді ще зовсім юний кайзер, чи то з власної ініціативи, чи на прохання громади міста, видав розпорядження звести у Львові дім для військових інвалідів, котрі не мали можливості самі себе утримувати.
Можливо найдавніше зображення Дому Інвалідів. Фото поч. 1860-х рр.
Дім Інвалідів на вул. Клепарівській. Фото 1861-1870 рр.
Цікаво, що Франц Йосиф перейнявся втіленням свого розпорядження досить серйозно. Він самотужки підшукав архітектора, який би міг розробити проект будівлі. Вибір імператора впав на відомого австрійського будівничого, вихідця з Данії, Теофіла Гансена, котрий був автором таких шедеврів як Віденський арсенал, Мьюзікферайн, Австрійського парламенту, Афінської академії та Заппіону. Найм такого знаного архітектора безпосередньо саме будівництво потребувало значних коштів – 700 тисяч золотих ринських, котрі цісар виділив з власної казни.
Каплиця Дому Інвалідів. Фото 1860-1870 рр.
Каплиця Дому Інвалідів. Фото 1921 року
Після того як проект будівлі в 1855 було завершено, розпочалось її будівництво. Для зведення споруди, яка повинна була бути чималих розмірів містом безоплатно було виділено землі Пилиховської долини на Клепарові. Цікаво, що рік початку будівництва Дому інвалідів співпадає з роком другого візиту Франца Йосифа до Львова. Однак, не відомо, чи імператор особисто був присутнім під час закладання наріжного каменю майбутньої будівлі.
Головний вхід Дому Інвалідів. Листівка 1916 року
Будівельними роботами керував архітектор Едварт Келлер. Основа споруди була зведена до 1858 року, після чого розпочалось оздоблення її фасадів, яке провадили польські скульптори Кипріян Ґодебський та його учень Абель Пер’є. Повністю будівельні роботи були завершені в 1863 році. 4 жовтня цього ж року, в день іменин імператора, відбулося урочисте відкриття Дому Інвалідів. Новозбудована будівля сягала 165 м в довжину. Стіни були зведені з червоної та жовтої цегли, що в поєднані з вежами да зубцями на даху надавало споруді вигляду романської фортеці.
Центральна частина Дому Інвалідів – помешкання офіцерів. Фото 1901 року
Триповерхова будівля на головному та тильному фасадах мала 26 скульптурних елементів і 8 барельєфів, які збереглися і досі. На головному фасаді, з обох боків від гербу Австрійської держави розміщено фігури Війни (Марс) і Миру (Венера). Над протилежними брамами – і ззовні, і зсередини двору, розміщено чотири барельєфи, що символізують Воїна і Перемогу. Багато елементів скульптурного декору, головно із внутрішнього боку, втрачені. Зокрема, це статуї чотирьох славетних австрійських фельдмаршалів і генералів.
Дім Інвалідів за часів окупації Львова російськими військами. Фото 1915 року
Вид на Дім Інвалідів. Фото 1915-1918 рр.
Внутрішній інтер’єр Дому інвалідів умовно був розділений на дві частини. Ліве та праве крило призначалися для солдатів. Тут було зведено 50 кімнат з 328 ліжками. В центральній же частині споруди розміщувалися окремі помешкання для офіцерів. Загалом в цьому закладі могло проживати близько 500 чоловік.
Вид на колишній Дім Інвалідів – тепер Університет безпеки Життєдіяльності. Сучасне фото
За головною будівлею було зведено розкішну каплицю у візантійсько-грецьких формах. Її вписали (в плані) у грецький хрест та багато декорували. Стіни сакральної будівлі виклали із червоної і жовтої цегли, розташувавши її у формі невеликих хрестиків. Каплиця була прикрашена численними скульптурами. Лише у приміщенні їх було 12. Але до нашого часу жодна із скульптур не збереглась.
Колишня каплиця Дому Інвалідів – тепер церква Покрови Пресвятої Богородиці. Сучасне фото
У 1877 році в Домі інвалідів розташовувалася філія гарнізонного шпиталю, а також діяла невеличка фабрика протезів. Після Першої світової війни будівля використовувалася як притулок уже для польських ветеранів. У 1939 році, після приєднання Галичини до СРСР, в Домі інвалідів осів полк НКВС. Того ж року значно поруйновано каплицю, яку перетворили на речовий склад. В 1941 році полк НКВС покинув будівлю, однак знову сюди повернувся у 1944 році. Згідно рішення міністерства внутрішніх справ СРСР, у травні 1954 р. у приміщені будинку було розміщено Київське пожежно-технічне училище МВС СРСР. До 1972 р. на першому поверсі лівого крила головного корпусу будинку було розташовано військову частину 7480 та батальйон міліції. Каплиця ж з 1954 року була пристосована під овочевий склад училища.
Нічний вигляд Університету Безпеки Життєдіяльності. Сучасне фото
На сьогоднішній день в будівлі Дому інвалідів функціонує Львівський університет Безпеки Життєдіяльності. Відновила свою діяльність також і каплиця. Реставраційні роботи по її відновленню розпочалися ще в 1993 році з ініціативи керівництва Університету. У 1998 році відбулось її урочисте посвячення як Церкву Покрови Пресвятої Богородиці. Сама ж будівля університету разом з завжди охайно прибраною та впорядкованою навколишньою територію без сумнівів залишається родзинкою Клепарова, яка, що правда, дещо захована від поглядів більшості львів’ян.
Володимир ПРОКОПІВ
Джерела:
Котлобулатова І. Львів на фотографії 1860-2006. – Львів, 2006.
Котлобулатова І. Львів на фотографії-2: 1860-2011. – Львів, 2011.
Закритий львівський шедевр Феофіла ван Гансена. Університет БЖД // http://ukrainaincognita.com/lvivska-oblast/lviv/vau-zakrytyi-lvivskyi-shedevr-feofila-van-gansena-universytet-bzhd
У неділю, 28 лютого 2016 року о 13.00 Музей Леопольда Левицького (вул. М. Устияновича 10/1 (біля Собору Святого Юра)) запрошує дітей на тематичну гру, під час якої учасники ознайомляться із живописними та графічними творами митця на сільську тематику, а під час майстер-класу в техніці холодного батику і самі спробують створити тематичну композицію “Українське село”.
Художньо-меморіальний музей Леопольда Левицького
Заняття проводиться в Музеї Леопольда Левицького (вул. М. Устияновича 10/1 (біля Собору Святого Юра)) за попереднім записом. Початок заняття о 13.00, тривалість – 2 години. Участь платна, вартість участі складає 30 гривень з дитини.
Акварель з циклу “Сільські пейзажі”, Леополь Левицький
Офорт “Млин”, Леополь Левицький
Вести тематичну гру та майстер-клас в техніці холодного батику буде виконувач обов’язків завідувача Музею Леопольда Левицького, Людмила Співак.
Записати свою дитину для участі майстер-класі можна за телефонами: тел.:(032) 2610610; (099) 26 91 222 або (067) 14 51 942.
Однією з найяскравіших постатей мистецького Львова у ХІХ столітті був Юліан Гохберґер. Уродженець Познані, він подарував Львову цілу низку вагомих і до сьогоднішнього дня споруд. Ким же ж він був – цей своєрідний геній архітектури нашого міста? Які його творіння ми можемо досі бачити ледь не щодня? Пропонуємо вам підбірку 5 архітектурних шедеврів Гохберґера.
Наш герой – Юліуш Гохберґер, народився 16 травня 1840 року у Познані. Після закінчення познанської гімназії, він пропрацював рік, але розумів, що йому потрібно продовжуваи освіту і здобути серйозний фах. Тому 1859 він вирушив до Берліна, де продовжив своє навчання у королівській Будівельній академії. Вочевидь, це таки було його «призначення», оскільки ще під час навчання він зарекомендував себе талановитим архітектором. У 1866 році він отримує срібну медаль в архітектурному конкурсі, присвяченому річниці смерті Шинкеля. Після закінчення академії, він іде працювати в пруську будівельну службу архітектором та адміністратором. Здавалося б він цілком повинен був би бути задоволеним існуючими умовами, проте тяга до творчого пошуку не полишає його і зрештою приводить до Львова.
Львівський період життя Гохберґера розпочинається з того, що він здобуває перемогу у конкурсі на вакантну посаду директора міського будівельного уряду. 2 січня 1872 року міська рада призначає його на цю посаду. Невідомо, чи планував Гохберґер надовго залишатись у місті, проте доля розпорядилась таким чином, що у Львові він пропрацює 33 роки і весь цей час він буде фактично головною особою, яка визначатиме архітектурне обличчя міста. Від 1877 року його обирають членом Політехнічного товариства у Львові, а у 1892 році він обраний заступником голови товариства. Він узяв активну участь у Галицькій Крайовій виставці у Львові. 1894 року нагороджений Орденом залізної корони 3-го класу.
Юліуш Гохберґер. Фото: http://www.sejm-wielki.pl
Проте основне, що львів’яни бачать у наші дні, це його архітектурний спадок. Розглянемо деякі з них.
Будівля Галицького Крайового сейму споруджена у 1877—1881 — тепер головний корпус Львівського національного університету імені Івана Франка. У 1877 році було проведено конкурс проектів для Галицького сейму. Оскільки жоден проект не був затверджений для реалізації, то комісія доручила Гохбнрґеру створити новий проект із запропонованих не був затверджений, на основі чотирьох відзначених. Новий проект не лише мав досконале планування і багате архітектурне оздоблення, але ще й був дешевший ніж передбачали умови конкурсу.
Приміщення Галицького крайового сейму. Фото: kameniar.lnu.edu.ua
2. Школа святої Марії Магдалини на місці перетину сучасних вулиць Бандери, Генерала Чупринки і Вербицького. Будівлю було споруджено у 1883. Споруду збудували з натинькованої цегли в «аркадовому стилі». Триповерхова, у плані прямокутна, вона розділена на дві рівні половини стіною. Паралельно головному фасаду було розміщено коридор, по обидва боки якого розташовані класні кімнати. На першому поверсі запроектовані адміністративні приміщення та гімнастичний зал.
Школа святої Марії Магдалини у наші дні.
3. Гімназія № 3 імені Франца-Йосифа на сучасній вулиці Князя Романа, споруджена у 1876. За стилем – триповерхова неоренесансна будівля. У плануванні цієї будівлі Гохберґер вперше застосував коридорну систему планування. Головний вхід акцентовано ризалітом, з великим арочними вікнами актового залу, прикрашений скульптурами видатних діячів польської культури і науки: М. Коперника, А. Снядецького, А. Міцкевича, Т. Чацького, Ю.-М. Оссолінського, Я. Длугоша роботи скульптора Тадеуша Баронча.
Гімназія у другій половині ХІХ століття. Фото: Фотографії старого Львова
Фасад школи у наші дні. Фото: kartagoroda.com.ua
4. Школа імені Міцкевича, сьогодні школа №62 на вулиці Театральній. При оздоблені використано мотиви італійського неоренесансу і на рівні третього поверху розташована статуя Адама Міцкевича авторства Станіслава Левандовського.
Фрагмент фасаду
Фасад школи. Фото: www.urban-project.lviv.ua2
Фрагмент фасаду школи. Фото: www.urban-project.lviv.ua2
5. Неоготична брама Личаківського цвинтаря споруджена у 1881 р.
Брама на початку ХХ століття. Фото: lviv-lychakiv.ukrain.travel
Брама у наші дні.
Помер Гохберґер 5 квітня 1905. Похований у фамільному склепі поряд із дружиною на Личаківському цвинтарі. Хоч зараз мало хто пригадує ім’я митця, проте пам’ятником йому виступає його архітектурна спадщина. Тож в черговий раз проходячи біля одного зі згаданих шедеврів Гохберґера, згадайте і про нього – про людину, яка причетна до творіння звичного нам образу Львова.
Віктор ГУМЕННИЙ
Джерела
Бірюльов Ю. Архітектура Львова: Час і стилі. XIII—XXI ст. — Львів : Центр Європи, 2008. — 720 с.
Бірюльов Ю. Гохберґер Юліуш // Енциклопедія Львова / за ред. А. Козицького та І. Підкови. — Львів : Літопис. — Т. 1. — С. 569 – 570.
Статус столиці коронного краю, а також стрімке розростання населення Львова на початку ХХ століття, активно сприяло будівництву нових навчальних закладів. Одним з яких була зведена у 1903-1905 рр. міська народна виділова школа ім. Яна Собєського.
Великий будинок навчального закладу було побудовано вздовж вулиці Замарстинівської (зараз під № 11) на частині площі, що до середини ХХ ст. називалася Місіонерською. Назва її походить від колишнього монастиря оо. місіонерів. У ХІХ ст. на ній відбувалися кінські базари та муштра вояків з поблизьких касарень. Тож площа мала ще назви: Кінська торговиця та пляц Муштри.
Школа імені Яна Собєського у Львові, 1905 рік
Проект навчального закладу розробив Міхал Лужецький, а втілив у життя молодий інженер Адольф Піллер. Це триповерхова будівля споруджена в стилі неоренесансу. Над її фасадом височіють три аттики. Симетрично влаштовано два входи для хлопчачого та дівочого відділів школи. Над ренесансно-бароковими порталами входів залишилося по два картуші, у яких колись були герби Королівського столичного міста Львова. Вартість будови складала 270 тис. корон.
Школа імені Яна Собєського у Львові, 1920-30-ті роки
З газети «Nowości illustrowane» можна дізнатися, що всередині школи були облаштовані широкі камінні сходи. Були світлі коридори та класи з автоматичною вентиляцією, яка завжди підтримувала відповідну температуру, підлоги проолієні, для того аби пилюка не носилася в повітрі. Окрім того у вечірній час школа освітлювалася. Поруч основної будівлі збудований зал для занять фізкультурою, який сполучений з школою коридором.
На подвір’ї школи № 87, кін.1940-х-поч. 50-х років
Але найважливішою інновацією навчального закладу вважали оснащення класів шкільними лавами системи “Rettiga” (сконструйованими у 1893 році), що були більш досконалими за своєю конструкцією та кращими для здоров’я учнів ніж ті, які використовувалися раніше.
У школі мали змогу навчатися 1200 учнів, як чоловічої так і жіночої статі. У 1910 році директором школи був член міської ради Корнель Яворський, керівничкою жіночого відділу — Саломея Левай.
Середня школа № 87, 2016 рік
Середня школа № 87, 2016 рік
Середня школа № 87, 2016 рік
Середня школа № 87, 2016 рік
Середня школа № 87, 2016 рік
Середня школа № 87, 2016 рік
Середня школа № 87, 2016 рік
Середня школа № 87, 2016 рік
Середня школа № 87, 2016 рік
Середня школа № 87, 2016 рік
Середня школа № 87, 2016 рік
Від початку свого існування і до сьогодні будівля навчального закладу використовується за призначенням. Лише під час Другої світової війни у приміщенні був госпіталь. Пізніше розташовувалися школи №№ 85 і 86, а з 1 вересня 1948 року і до нині працює середня школа № 87. На початках у ній навчалися тільки дівчата, а з вересня 1954 року і хлопці.
Меморіальна таблиця на честь Ірини Калинець, 2016 рік
Також у цій школі в 1947-1957 рр. навчалася відома українська поетеса, активістка українського національного і правозахисного руху, героїня світу Ірина Калинець. 25 грудня 2015 року на її честь на будинку встановили меморіальну таблицю.
Софія ЛЕГІН
Джерела:
Nowości illustrowane. Kraków, 18 lutego 1905 r. Nr.8
Ігор Мельник. Довкола Високого Замку шляхами й вулицями Жовківського передмістя та північних околиць міста Львова. – Львів: Апріорі, 2010
У вівторок, 23 лютого 2016 року, у Львівському музеї історії релігії (вул. Музейна, 1) відкрилася виставка під назвою «Династія Медальє», присвячена історії сім’ї Медальє.
Історія цієї родини охоплює 200 років проживання євреїв на території Російської імперії та СРСР, її члени були учасниками всіх трагічних подій: безправного життя, межі осілості, погромів, революції, еміграції, гонінь на релігію, катастрофи європейського єврейства під час Голокосту.
Модератором відкриття виставки був директор Львівського музею історії релігії Орест Малиць, який коротко змалював історію родини Медальє, а також розповів про складний шлях, який пройшла виставка від задуму і до відкриття.
Директор Львівського музею історії релігії Орест Малиць на відкритті виставки «Династія Медальє»
“Ті, хто цікавляться історією знають трагічну долю цієї родини. 1938 рік, Радянський Союз, тоталітарна система, яка, як величезна смертельна машина нищить усе, що стосується свободи, добра, віри в Бога. Під цю велетенську тоталітарну машину потрапляють люди усіх релігій, люди усіх національностей. Така ж доля спікала і головного рабина Москви Медальє. І тільки зараз ми можемо пригадати цю родину, цих людей і ці трагічні події, які відбувалися в колишньому тоталітарному СРСР. ” – сказав пан Орест.
Серед присутніх на відкритті виставки було багато культурних діячів, відомих істориків, мистецтвознавців, політичних та громадських діячів. Президент української асоціації релігійної свободи, народний депутат України, професор УКУ Віктор Євгенович Єленський поділився своїми думками про значення та роль виставки в житті суспільства.
Президент української асоціації релігійної свободи, народний депутат України, професор УКУ Віктор Євгенович Єленський на відкритті виставки «Династія Медальє»
“Ця виставка має велике значення не тільки для єврейської громади, але й для віруючих всіх релігій, всіх церков. Оскільки історія династії Медальє — це історія тихого, але незламного спротиву людей віри тоталітарному режимові. І цей досвід спротиву дуже важливий для розуміння того чим є людство на загал.
Ця виставка ще і символ єврейської цивілізації важливим місцем якої є Україна. Великою мірою ця цивілізація залишила тут свої видимі монументальні ознаки. Вона залишила по собі пам’ять і дуже важливо щоб ця пам’ять зберігалася з покоління в покоління.
Я бажаю, щоб ця виставка була, хай і не великим, але дуже дієвим внеском у зміцнення основ свободи совісті у нашій Україні і зміцнення дружби та взаєморозуміння між людьми різних вір.” – сказав Віктор Євгенович Єленський на відкритті.
Відкриття виставки «Династія Медальє»
Відкриття виставки «Династія Медальє»
Також на відкриття виставки завітав почесний, гість син головного рабина України, Асмун Йосиф Ицхак. Він звернув увагу всіх присутніх на важливість продовжувати вести освітню діяльність і знайомити молодь з видатними особистостями єврейської історії.
Син головного рабина України Асмун Йосиф Ицхак на відкритті виставки «Династія Медальє»
“Династія Медальє це дуже стара та дуже шанована родина. І це була сім’я, яка постійно воювала за право вірити та виконувати свої обряди.
Особисто моя сім’я була знайома з рабином Медальє, який був рабином, котрий виховав ціле покоління своїх учнів. І дуже важливо згадувати такі особистості, знати той вклад, який вони внесли і чим пожертвували заради релігії та віри, щоб сьогодні уже ми змогли не боятися та спокійно жити в своїй вірі.” – сказав зокрема Асмун Йосиф Ицхак.
Життя рабина тісно пов’язане з Україною: у повітовому місті Кролевці Чернігівської губернії (тепер – Сумська область) він одружився з дочкою відомого гаона Карасика з Ніжина. Після смерті тестя ще п’ять років очолював релігійну громаду міста.
Науковий співробітник ЛМІР, куратор виставки Максим Мартин
«Засновник династії був рабином у багатьох міст і містечках України, Білорусі, Росії, поєднуючи релігійне служіння з активною громадською діяльністю, – розповів науковий співробітник ЛМІР, куратор виставки Максим Мартин. – Після жовтневого перевороту його переслідувала влада. Намагався протидіяти закриттю хедерів (релігійних шкіл), виступав проти вилучення цінностей із синагог… У розпал сталінського терору, в січні 1938 року, Медальє заарештували. 26 квітня – розстріляли…»
Експозиція виставки «Династія Медальє»
Експозиція виставки «Династія Медальє»
Експозиція виставки «Династія Медальє»
Експозиція виставки «Династія Медальє»
Експозиція виставки «Династія Медальє»
Експозиція виставки «Династія Медальє»
Експозиція виставки «Династія Медальє»
Експозиція виставки «Династія Медальє»
Матеріали експозиції – це оригінальні речі, збережені в музеях, архівах, приватних збірках нащадків родини не тільки в Україні, а й далеко за її межами. Серед експонатів – численні фотографії родини різних часів (у т. ч. світлини Кролевецького періоду дітей Медальє, його дружини і тестя), документи, особисті речі, нагороди Шмарьяху. Заслуговує на увагу золотий годинник, який рабин подарував молодшому синові Гілелю. Доповненням виставки стали оригінальні богослужбові та синагогальні речі з фондів Музею історії релігії.
Цієї п’ятниці, 26 лютого 2016 року, о 15.00 у Музично-меморіальному музеї С. Крушельницької у Львові (вул. С. Крушельницької, 23) відкриється виставка “Олександр Врабель – легенда оперної сцени”. Виставка присвячена 85-річчю від дня народження провідного соліста Львівського оперного театру, народного артиста України, професора Львівської державної консерваторії ім. М. Лисенка Олександра Врабеля.
Олександр Врабель
У репертуарі артиста було понад 60 опер, сотні творів малих вокальних форм. У 1960-80-х роках він виступав на сценах Польщі,Німеччини, Угорщини, Болгарії,Фінляндії, Індії, Канади, США. Серед учнів професора О. Врабеля – відомі співаки в Україні та за її межами: С. П’ятничко, Р. Цимбала, О. Теліга, В. Чібісов, М.Блаженко, М. Швидків, А. Хавунка, Б. Сікора , Н. Савко, П, Романій, В. Понайда, В. Ємец та ін.
Матеріали про співака у Музей передала його дружина, народна артистка України Тамара Дідик.
На відкритті виставки прозвучать архівні записи співака, відбудеться перегляд уривка з опери Б. Лятошинського “Золотий обруч”( запис 1985р), де Олександр Врабель виконує партію Тугара Вовка.
Олександра КИРИК
Cтарший науковий співробітник Музично-меморіального Музею Соломії Крушельницької у Львові
Встановлений восени 2015 р. у Львові пам’ятник митрополитові Андрею Шептицькому має свою цікаву історію, що сягає початку 1930-х років. Тоді ініціатором створення у місті...